Шедевры рукодельного творчества из бисера и камней.

Гузель Бакеева.

Давно я не возвращалась к теме рукодельного творчества. Наверное потому, что тема настолько обширная и ...трогательная, даже, я бы сказала, ранимая...Это - титанический труд, кропотливый,длительный, трепетный. Вкладывается огромное количество душевных сил. А насколько всё это востребовано и как оценено в социуме? Вопрос риторический...Возможно, наступят времена, когда именно эти душевные силы и этот возвышенный порыв будут наиболее востребованы и станут самыми высокими ценностями...Судите сами.

Терапия искусством, или

О счастьи и самоактуализации. 

Терапия искусством, творческим самовыражением (арт-терапия) является относительно новым методом психологии и психотерапии. Арт-терапия является посредником при общении на символическом уровне. Образы художественного творчества отражают все виды подсознательных процессов, включая страхи, конфликты, воспоминания детства, мечты, то есть те феномены, которые исследуют врачи фрейдовской ориентации во время психоанализа. Не секрет, что очень многие люди, проживая внешне вполне успешную жизнь, пренебрегают  базовой потребностью в самоактуализации, в  том глубоком позитивном «ощущении себя», которое мы называем «счастьем», что вызывает хроническую неудовлетворённость своим бытием-в-мире, попросту — делает нас несчастливыми.

Хорошо, если на основной работе есть возможность быть творческим и креативным, самовыражаться и находить возможность раскрывать свои душевные потребности. А если такой возможности нет?

   Многие из нас порой бывают в плохом настроении, ощущают психологическую тяжесть и усталость, испытывают чувство какой-то непонятной тревоги. Избавиться от этих состояний можно и самостоятельно, без помощи психолога, занимаясь творчеством. Станьте Творцом своего счастья! :)))))))))))))))))))))

Символическое искусство восходит к пещерным рисункам первобытных людей, которые использовали символы для идентификации своего места во вселенной и поисков смысла человеческого существования. С самого начала терапия искусством отражала представления психоанализа, согласно которым конечный продукт творчества человека расценивается как выражение неосознаваемых процессов, происходящих в его психике. Творчество является  способом освобождения от психологических конфликтов и сильных переживаний, средством усиления  чувства личностной ценности, формой свободного самовыражения и самопознания.

Мы переживаем мечту в основном в зрительных образах; при этом возможны и чувства, могут вплетаться и мысли, а также возникать ощущения в других модальностях, но, тем не менее, мечта прежде всего - именно образы. Трудности ее осознания как раз и заключаются в необходимости перевода языка образов в слова.  

 Арт-терапия хороша тем, что она удовлетворяет самую фундаментальную потребность человека – потребность в самоактуализации. Проще говоря – потребность быть Творцом, Художником.

Не прав был знаменитый Абрахам Маслоу (в его время ещё не было арт-терапии как таковой), когда придумал свою "пирамиду" и положил в её основание (то есть назвал "самым главным") удовлетворение "базовых" потребностей. Под базовыми потребностями, которые нужно удовлетворять в первую очередь, психология Маслоу подразумевает – еду, безопасность и пр., и пр., и пр...

Нет, ну никто, никакой раздел психологии (даже самый фриковый и авангардный!) не будет спорить с Маслоу о том, что не покушав и не защитившись от маньяка с пилой, человек не то, что творить не сможет, он скорее всего просто помрёт.

Но у Маслоу был нюанс. Он, видите ли, считал, что верхние этажи его пирамиды ("небазовые") начинают волновать человека только после того, как он удовлетворит свои нижние, базовые этажи. А к верхним этажам пирамиды Маслоу как раз и относится эта самая САМОАКТУАЛИЗАЦИЯ, в числе прочих "интеллигентских" благ.

Но в реальной жизни мы ведь с вами видим совсем другую картину.

В некоторых странах нижние этажи пирамиды Маслоу не удовлетворяются столетиями. (Я имею в виду Россию, в первую очередь). А люди от этого не перестают стремиться к творчеству и самоактуализации. Искусство в этих странах процветает. И не только музейное искусство, академическое, но и бытовое, повседневное не очень "умелое"искусство. (То, что и было взято потом за основу арт-терапией!)

И чем больше, кстати, человек не удовлетворён базово (еда), тем больше его тянет в верхние этажи пирамиды Маслоу.

Всё легко объясняется, если мы будем толковать этот парадокс с точки зрения религиозной картины мира. Человек создан по образу и подобию Творца, да? А это, в свою очередь, значит, что он подобен Ему в главном – в возможности и тяге – творить, создавать, организовывать Космос (греческое "порядок") из Хаоса.

Поэтому, кстати, человек, который не занимается самоактуализацией (творчеством) начинает хиреть, как герань, поставленная не на то окно. Он сбрасывает листья, не цветёт и спасти его может только ... арт-терапия.:)

 Музыка и Живопись. Семь цветов. Красный.   

Музыка и Живопись. Семь цветов. Белый.    

William-Adolphe Bouguereau 

Музыка и Живопись. Семь цветов. Оранжевый.    

Михаил Иваненко. Оранжевый блюз.

  Музыка и Живопись. Семь цветов. Жёлтый.

Dante Gabriel Rosetti. Sancta Lilias 1874  

Музыка и Живопись. Семь цветов. Зелёный 

Левитан. Берёзовая роща.

Музыка и Живопись. Семь цветов. Голубой .

Ольга Кваша. Зеркало реки. 

 Музыка и Живопись. Семь цветов. Синий. 

Н.К.Рерих. Заморские гости. 1901. Третьяковская галерея.

Мандала как духовная практика. 

Ибо чистая воля, не устремленная к цели,
свободная от вожделения к результату,
совершенна во всем.

«Мандала» в переводе с санскрита означает круг или центр.

Так в Тибете называются циркулярные изображения, отражающие буддистскую картину мира, отношения человека с духовной реальностью. Во многих культурах круг является символом единства и целостности. Как изобразительная техника, применяемая в ходе арт-терапевтических занятий, создание мандал связано с созданием в круге рисунков, отражающих индивидуальные особенности автора — его психическое состояние, отношение к миру и самому себе, а также неосознаваемые потребности и тенденции развития.
В качестве инструмента психологической интеграции и оценки к созданию и анализу рисунков в круге впервые стал обращаться К. Юнг.