Стиль модерн, родившийся на рубеже XIX и XX веков, в разных странах назывался по-разному. Во Франции — «Aр-нуво» (Art nouveau — «Новое искусство»), в Англии — «Modern style», в Германии — «Югендштиль» (Jugendstil — «Молодой стиль»). В Америке модерн называли Tiffany's Style — «Стиль Тиффани», по имени американского дизайнера Л.К. Тиффани.
Луис Комфорт Тиффани (Louis Comfort Tiffany), сын основателя ювелирной империи Tiffany & Co, Чарльза Льюиса Тиффани, встал у руля семейного бизнеса в 1902 году после смерти своего отца. К тому времени он уже был знаменит. Международное признание Тиффани принесли его изысканные изделия из стекла: витражи, лампы, бижутерия. Его собственный дизайнерский стиль очень отличался от продукции, которую до этого выпускала фирма Tiffany & Co. Выросший в роскоши и окружённый красивыми вещами, совершивший много путешествий, он впитал и отразил в своих творениях яркую красоту и роскошь искусства Востока. Спрос же на ювелирную продукцию компании Tiffany & Co был проверен временем. Поэтому для воплощения свих новаторских идей Луис Комфорт создал в составе компании новое подразделение — отдел художественных ювелирных изделий. Уже в 1904 году на Всемирной выставке в Сент-Луисе (США) компания получает гран-при за ювелирные изделия от Луиса Комфорта Тиффани.
На этой выставке было представлено 27 ювелирных изделий, многие из которых были выполнены в стиле ручной работы или декоративно-прикладного искусства. Эмалированная кружевная брошь «Королева Анна», колье с виноградной гроздью, золотой и опаловый кулон в виде головы Медузы, серебряное ожерелье-воротник в этрусском стиле и даже бронзовое ожерелье с бахромой из стеклянных шариков — эти новаторские украшения получили международное признание. Отдел художественных ювелирных изделий, который создал Луис Комфорт для подготовки к выставке, курировала Джулия Мансон, которая затем сотрудничала с Тиффани в течение 12 лет. Вместе они создавали украшения с такими же яркими элементами, которые были отличительной чертой его стеклянной посуды. Обзор всемирной выставки в Сент-Луисе обратил внимание на украшения Луиса Тиффани и то, как он использовал «более необычные драгоценные камни, выбирая их всегда исключительно с целью достижения желаемого художественного результата и оставляя в стороне все вопросы об их рыночной стоимости».
