Художники Сергей и Галина Котиновы.... их манера письма обладает и европейскими, и азиатскими чертами. Классифицировать ее сложно, да и не слишком нужно. Главное в этих работах - настроение, которое они дарят зрителю.

Сергей Котинов родился 15 января 1964 года в г. Элиста, Калмыкия. Закончил Ставропольское художественное училище. С 1991 года - Член Союза художников России. Более 30 выставок в России и за рубежом. Постоянный участник аукционов русских художников во Франции, г. Анже.

"Свой стиль и метод называю - "Лирический, наивный экспрессионизм". Благодаря своим картинам открыл закон - "Каллиграфичность живописи". Следую этому закону в своей работе и жизни! Живу и работаю в Санкт - Петербурге. Руководитель, преподаватель авторской студии живописи Сергея и Галины Котиновых "Красная Звезда" С-Петербург".

Работы Сергея - это фейерверк красок, завитушек и светлой энергии. Такой Санкт - Петербург вы еще не видели! Петербургский городской пейзаж не выглядит холодным или хмурым - он приветлив и напитан солнцем, заряжая хорошим настроением!

Невский проспект (все изображения кликабельны)

Белая яхта

На Львином мосту

Один испанский философ однажды назвал искусство формой жизни, имея ввиду, что искусство - это лишь еще один из возможных способов существования и постижения действительности.

Как выразить невыразимое? Сон, детские воспоминания, дуновение теплого ветерка, запах летней травы, чувство дружеского единения, любовь. Как подобное возможно посредством кисти и краски? Ответ на этот вопрос зритель найдет в работах художника Максима Моргунова, представителя петербургской академической живописной школы.

Фонарь

Лунная ночь

Вся живопись художников Гау - здесь
Прогулка по Зимнему дворцу и немного истории - здесь

Вид с Невы на комплекс зданий Государственного Эрмитажа: слева направо Эрмитажный театр — Большой Эрмитаж — Малый Эрмитаж — Зимний дворец; (Новый Эрмитаж расположен за Большим)

Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название


Эдуард Петрович (Иванович) Гау (1807, Ревель—1887) — русский художник, мастер архитектурной акварели. Художник работал с акварелью в технике отмывки. Его «портреты интерьеров» выполнены с большим мастерством — точное построение перспективы, прорисовка деталей очень тщательная.
Эдуард Петрович Гау родился в 1807 году в Ревеле (ныне город Таллин) и «состоял в русском подданстве». Его отец Иоганн (Иоганнес) Гау (1771, Фленсбург — 1838, Ревель), не получив специального художественного образования, был известен как «ландшафтный художник» и декоратор. Младший брат Владимир стал одним из ведущих мастеров камерного акварельного портрета. Эдуард занимался рисованием с детства и в 1830—1832 годах на свои средства обучался живописи в Академии художеств Дрездена. В 1838 (или 1836) году Санкт-Петербургской Императорской Академией художеств ему было присвоено звание неклассного художника и вручена серебряная медаль. В 1854 (или в 1864) году Эдуарду Петровичу было присвоено звание академика перспективной акварельной живописи.
Наибольшую известность художнику принесли акварели интерьеров известных зданий Москвы, Санкт-Петербурга, Гатчины, написанные по заказу императорской семьи, хотя известно и несколько портретов в его исполнении.

Художник Бэгги Боем, да удивительно, но именно так и зовут эту художницу - воспевательницу своего родного города -Питера.
О себе она пишет: "Родилась и живу в Санк-Петербурге. С детства увлекается живописью. Закончила художественную школу, после училище им. Рериха по классу живописи, в последствии Академию им. Штиглица архитектурный факультет. Основные занятия: архитектура и дизайн.
Поистине Бэгги можно назвать "Визуальным поэтом Питера", с какой любовью она выписывает знакомые улочки, архитектуру, памятники и до боли знакомые глазу места Питера.



Исаакиевская площадь

далее...

Как не поклоняться этому волшебному городу?! Я думаю, что родиться и жить на берегах Невы - это великое счастье. Я не знаю, кто и когда придумал термин "культурная столица", но это чистая правда. Именно КУЛЬТУРНАЯ. Здесь особая атмосфера, особый дух. Здесь не хочется никуда бежать, сломя голову, как это с нами происходит в Москве. Здесь жизнь идёт размеренно, без лишней суеты. В Питере сразу же срастаешься с неповторимой, величественной архитектурой...

Художник Катя Киселева известная как Katarina Kiseleva, родом из Санкт-Петербурга.
Родилась в городе на Неве, там же получила свое художественное образование. Закончила сначала Школу искусств им.Свиридова, Художественно-эстетический лицей № 190, с 2004 по 2010 училась в Санкт-Петербургской Государственной Художественно-Промышленной Академии им. барона А. Л. Штиглица (бывш. В. Мухиной).
Со слов Кати: "Уже в Мухе лет так в 19 влюбилась в живопись, хотя сама училась на «интерьере», после окончания академии решила писать картины и полностью посвятить себя живописи. У меня мало друзей, но много знакомых, самое главное в моей жизни — это семья и живопись. Я люблю дождь и осень, резиновые сапоги и зонты, и поэтому обожаю Питер, мой родной город, который всегда радует меня погодой, всегда меня вдохновляет. Вдохновение приходит от эмоций, поэтому я могу назвать себя очень эмоциональным человеком. Меня вдохновляет музыка, современная поэзия, сериалы, как ни странно это звучит, но сейчас много глубоких по смыслу и содержанию сериалов. Люблю кисти, краски, карандаши, уединение." ©...
Катя работает в различных жанрах: портрет, пейзаж, а ее богатая фантазия позволяет ей создавать эмоциональные, чувственные, местами фантастические образы. В ее пейзажах любимого города чувствуется настроение Питера, с его уединением, задумчивостью, дождливостью и немного грустью.






Трепет


далее...