Жизнь и теплей, и много интересней,
И в ней надёжней можно устоять,
Когда идёшь по этой жизни вместе.
А потому – и дальше так держать!

Друг другу быть надёжною опорой,
Добрее и терпимее – втройне…
Храни вас Бог от зла и от раздора…
Пусть вечным будет мир у вас в семье!

                                           Евгений  Груданов

Семья – любви великой царство.
В ней вера, праведность и сила.
Семья – опора государства,
Страны моей, моей России.

Семья – источник изначальный,
Небесным ангелом хранимый,
И грусть, и радость, и печали
Одни на всех, неразделимы!

Пусть повторятся в поколениях
Благословенной жизни дни.
Храни, Господь, очаг семейный,
Любовь любимых охрани!

                           Илья Резник

Благоверный князь Петр был вторым сыном Муромского князя Юрия Владимировича. Он вступил на Муромский престол в 1203 году. За несколько лет до этого святой Петр заболел проказой, от которой никто не мог его излечить. В сонном видении князю было открыто, что его может исцелить дочь пчеловода, благочестивая дева Феврония, крестьянка деревни Ласковой в Рязанской земле. Святой Петр послал в ту деревню своих людей.

Когда князь увидел святую Февронию, то так полюбил ее за благочестие, мудрость и доброту, что дал обет жениться на ней после исцеления. Святая Феврония исцелила князя и вышла за него замуж. Святые супруги пронесли любовь друг ко другу через все испытания. Гордые бояре не захотели иметь княгиню из простого звания и потребовали, чтобы князь отпустил ее. Святой Петр отказался, и супругов изгнали. Они на лодке отплыли по Оке из родного города. Святая Феврония поддерживала и утешала святого Петра. Но вскоре город Муром постиг гнев Божий, и народ потребовал, чтобы князь вернулся вместе со святой Февронией.

На аукционных сайтах и других ресурсах периодически попадаются забавные живописные произведения. Иногда толику юмора в свои картины закладывают сами художники, в других случаях комический эффект производят попытки не слишком искусных художников следовать полету своего вдохновения и модным тенденциям.

Суб-контролёр (административный чин) французского флота Александр-Жан-Батист-Франсуа Нелли (1784-1850) 

Что делать, если ты неотразим и считаешь просто преступным утаивать свою красоту от окружающих?? Разумеется, заказать портрет, чтобы как можно больше людей могли отдать справедливость твоему очарованию.

Лилия Ивашёва

Владимирская икона Божией Матери написана Евангелистом Лукой на доске от стола, за которым трапезовал Спаситель с Пречистой Матерью и праведным Иосифом. Божия Матерь, увидев этот образ, произнесла: "Отныне ублажат Меня все роды. Благодать Рождшегося от Меня и Моя с этой иконой да будет".

В 1131 году икона была прислана на Русь из Константинополя святому князю Мстиславу († 1132, память 15 апреля) и была поставлена в Девичьем монастыре Вышгорода - древнего удельного города святой равноапостольной великой княгини Ольги.

Сын Юрия Долгорукого святой Андрей Боголюбский в 1155 году принес икону во Владимир и поместил в воздвигнутом им знаменитом Успенском соборе. С того времени икона получила именование Владимирской. В 1395 году икону впервые принесли в Москву. Так благословением Божией Матери скрепились духовные узы Византии и Руси - через Киев, Владимир и Москву.

Этому минералу поклонялись в Древнем Египте, считалось, что он несет в себе мистические силы, данные богом солнца Ра.

WALLACE CHAN, современное ювелирное искусство

Гуандунская вышивка (粤绣, Yuèxiù) — это одна из четырех великих школ китайской вышивки наряду с Сучжоуской (苏绣), Сычуаньской (蜀绣) и Хунаньской (湘绣). Она зародилась в провинции Гуандун, центром которой является город Гуанчжоу (Кантон), отсюда и ее название.

Гуандунская вышивка имеет долгую историю, насчитывающую более 1000 лет. Ее расцвет пришелся на эпоху династии Мин (1368–1644) и Цин (1644–1912), когда Гуандун благодаря своему порту стал важным центром международной торговли. Иностранные купцы (особенно из Европы и Ближнего Востока) были очарованы красотой и экзотичностью этой вышивки, что способствовало ее популяризации и экспорту по всему миру.

Казаки – это историческая группа воинов и народность, зародившаяся в пятнадцатых-шестнадцатых веках. Основными чертами казачества были свобода, боеспособность, преданность и верность своей земле и вере. Казаки составляли отдельные общинные образования, известные как казачьи хутора, села и станицы. На национальном костюме черкеске – одежде кубанских и терских казаков – нашиты необычные предметы, которые можно описать как нечто среднее между патронами и сигарами. Что это за предметы и какова их функция?

Исторически казаки являлись защитниками от нападений и защитниками православной веры. Они принимали участие в многочисленных военных кампаниях, а также в исследовательских и казачьих походах. Казаки были известны своим образом жизни, воинским духом, лояльностью к своим начальникам и традиционным образом одежды, который остаётся частью их традиций и на сегодняшний день. 

Владимир  Бжезовский

Сложно представить, что в семье патриархального типа мужчины и женщины менялись ролями. Однако в старой Руси такие случаи бывали, и они не вызывали никакого удивления. Просто причина для такой рокировки должна была быть очень уважительной. Как невесты женихам навязывались, почему над примаками всей деревней издевались, и в каких случаях смена мужских и женских ролей была оправдана?

Примаки, доможиры и нашлепыши – кому давали такие некрасивые клички

Примаком на Руси называли мужчину, который переезжал в дом жены.

Самый распространенный вариант, при котором происходила смена женских и мужских ролей — примачество. По традиции после сыгранной свадьбы невеста переезжала в дом новоиспеченного мужа. Проводился привычный обряд прощания с домом, и девушка уходила жить в семью своего избранника. Однако бывали и иные случаи: не невесте, а жениху приходилось менять отчий дом на новый. Обычно такая ситуация происходила вследствие финансовой несостоятельности парня. Чаще всего у него не было родителей. Иногда он был беден, потому что не получил никакого имущество от отца, или же не сумел самостоятельно встать на ноги. Какой бы ни была причина, такой мужчина становился в новом доме, то есть в семье жены бесплатным работником. К нему относились как к приживалке и по сути терпели только потому, что он был нужен для продолжения рода. Изредка мужчины, которых «взяли в мужья» не торопились возвращаться в родную деревню, так как боялись кары за какой-то нехороший поступок.

Академик, осваивавший азы грамоты под руководством деревенского фельдфебеля, послушник афонского монастыря, писавший портреты Ленина, сын бедных казаков, получивший за свою картину золотую медаль на Всемирной выставке в Париже – кажется, что такие парадоксальные события просто не могли произойти в жизни одного и того же человека.

 Филипп Андреевич Малявин (1869 - 1940), автопортрет 1927 года

Но есть такое выражение – «обыкновенная биография в необыкновенное время». Русскому художнику Филиппу Малявину судьба приготовила «сюрприз» – жить в преддверии, во время и сразу после глобальных перемен, потрясших необъятную Россию и изменивших не только государственный строй, но и мировоззрение многомиллионного народа страны.

Филипп Малявин родился 11 (23) октября 1869 года в селе Казанка Самарской губернии (ныне — Оренбургская область), в многодетной семье государственных казаков.

… 

Габриэль Мерье, французский лексикограф XVI века, собравший множество пословиц и поговорок, молил Господа уберечь его от посещения четырёх домов: «Узилища, таверны, ломбардца и больницы». Поэт Франсуа Вийон, в кошельке которого деньги особенно не задерживались, в своём «Прошении Его Высочеству герцогу Бурбонскому» тоже упоминает ломбардцев, и тоже не в самом лучшем контексте:

Я, если бы ломбардец-живодёр

Иль ростовщик иной то разрешили,

Свою бы шкуру им в залог попёр —

Так мне мои лишенья досадили.

О Господи, что нищеты постылей?

                                        (перевод Ильи Эренбурга)

Строго говоря, не все из «ломбардцев» были из Ломбардии. При короле Филиппе II Августе (1165−1223) так стали называть выходцев из Италии, связанных с финансовыми делами. Они могли быть из Асти и Пьяченцы, из Пьемонта и Венето, из Генуи и Сиены — в общем, откуда угодно из северной части Италии.

Комедия дель арте характеризуется импровизированными диалогами и постоянными персонажами с устоявшимися чертами характера. Этот вид театра зародился в Италии в XVI веке.

Michelangelo Cerquozzi, или Michelangelo delle Battaglie, 1602 – 1660) «Репетиция, или Сцена из комедии дель Арте»

Пьесы комедии дель арте обычно исполнялись странствующими актёрами под открытым небом. Спектакли основывались на размытом сюжете, который не прописывался детально. Актёры знали сценарий в общих чертах и сочиняли реплики на ходу. В таком театре идея пьесы шла не только от автора сценария, но и от артистов, которые в значительной степени влияли на ход развития сюжета.

История чтимой иконы обители Успения Пресвятой Богородицы в Пюхтицах – образа Божией Матери «У источника» связана с именем великого всероссийского пастыря и молитвенника святого праведного Иоанна Кронштадтского.

В 1894 году инокини обители подарили отцу Иоанну в день Ангела икону, на которой было изображено явление Пресвятой Богородицы у источника в Пюхтицах. Батюшка молился перед этим образом и завещал его некой благочестивой супружеской чете из Санкт-Петербурга, которая перед своей кончиной передала святую икону монахине Вирсавии, бывшей насельнице закрытого к тому времени Санкт-Петербургского Иоанновского монастыря. Однажды явившись инокине во сне, Пресвятая Богородица велела возвратить Ее образ в Пюхтицкую обитель.

Боголюбская икона Божией Матери, одна из древнейших чудотворных икон России, написана в XII веке по просьбе благоверного князя Андрея Боголюбского (память 4 июля) в память о явлении ему Божией Матери.

В 1155 году благоверный князь Андрей, переселяясь из Вышгорода в Суздальскую землю, взял с собой чудотворный образ Божией Матери, написанный евангелистом Лукою (впоследствии эта икона получила наименование Владимирской). В семи верстах от Владимира лошади, везшие киот с чудотворной иконой, остановились и не могли тронуться с места. Благоверный князь Андрей просил сопровождавшего его священника Николая совершить молебен перед иконой Божией Матери и долго со слезами молился перед чтимым образом. Затем он перешел в походный шатер, но не прекращал усердной молитвы. В это время ему явилась Пресвятая Богородица со свитком в правой руке и повелела благочестивому князю образ Ее, принесенный из Вышгорода, поставить во Владимире, а на месте Ее чудесного явления построить храм и святую обитель. Потом Она молитвенно подняла руки к небу, принимая благословение Христа Спасителя, Который явился в это время над землей, благословил Ее, и видение исчезло.

Все мы знаем про ЛФЗ (Императорский фарфоровый завод), но признаемся честно: мир фарфора гораздо шире и интереснее, чем кажется на первый взгляд! В разных уголках нашей большой страны, когда-то были (или даже есть  сейчас!), производства, где рождались удивительные фарфоровые шедевры, о которых, возможно, вы даже не слышали. 

 Туймазинский фарфоровый завод: Башкирская сказка, воплощенная в фарфоре.

Представьте себе: бескрайние степи Башкирии, кумыс, мед, и… фарфоровый завод! Да, именно там, в 1978 году, было основано предприятие, которое должно было стать гордостью республики. Правда, первая продукция вышла не сразу, видимо, фарфоровые гномы долго совещались, каким же должен быть идеальный башкирский сервиз. Зато результат получился, наверняка, самобытным и колоритным! 

Серия сообщений "фарфор":
Часть 1 - Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства. (продолжение)
Часть 2 - Юсуповский фарфор.
...
Часть 18 - Две загадки Фарфорового храма в Бангкоке
Часть 19 - Любимое блюдо бойцов царской армии, им даже награждали
Часть 20 - Забытые сокровища. Малоизвестные фарфоровые фабрики России

Ито Дзякутю (1716-1800) прославился своими детальными и выразительными изображениями птиц — особенно петухов — и цветочных композиций. В его работах органично сочетались изящество традиционных техник предшественников и свежие, чёткие декоративные элементы.

"Феникс и солнце"

Старший сын зажиточного торговца, занимавшегося оптовой продажей продуктов в Киото, Дзякутю родился в период мирного Эдо, когда крупные города, включая Киото, переживали культурный расцвет. В юности он начал помогать семье вести бизнес и продолжал работать почти до сорока лет, но никогда не оставлял занятий искусством.

С каждым военным годом жители Германии и Австро-Венгрии оказывались во всё более отчаянном положении из-за стремительно пустеющих кастрюль. Вопреки мифу об украинском хлебе, позволившем немцам воевать весь 1918-й, Брестский мир и оккупированные территории мало помогли накормить голодающее население. Почему так получилось — в нашем материале.

Перед грозой

Перед тем как вся Европа рухнула в пучину огромного военного конфликта, ситуация с продовольствием у Второго рейха и Австро-Венгрии радикально различалась.

Германия уже много десятилетий была нетто-импортёром продовольствия. Из-за границы завозилась пятая часть калорий, четверть протеинов и почти 40% всех жиров, потребляемых в стране. Из 25 миллионов тонн зерна, половину из которого потребляли люди, а вторую половину животные, в Германию в предвоенные годы завозилось до семи миллионов тонн.

В отличие от нацистской Германии, в СССР книги публично не сжигались на кострах. Советский тоталитарный режим поступал проще и эффективнее – неугодная литература изымалась из общедоступных библиотек. И здесь печальная роль в истории отечественной культуры принадлежала вдове Ленина Надежде Крупской.

Н.К.Крупская и дети

«Литература действует вроде отравы»

Не допущенная Сталиным на первые роли в ЦК ВКП(б), Надежда Крупская с головой ушла в «разрешённые» ей сферы деятельности. Бездетная женщина подвизалась в качестве главного советского «гуру» педагогики, а в 1920-1930 годах председательствовала в Главполитпросвете РСФСР. В ведении этой организации находились библиотеки, клубы и избы-читальни по всей стране.