Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 6032 сообщений
Cообщения с меткой

прикладное искусство - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Надежда_арт

Век назад — и всё ещё впереди: высокохудожественный фарфор Бёрнера

Понедельник, 08 Сентября 2026 г. 02:30 (ссылка)

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Век назад — и всё ещё впереди: высокохудожественный фарфор Бёрнера




Он не разбивал традиции. Он заставил их звучать по-новому — как джаз в старинном соборе.



scale_1200 (7) (466x700, 250Kb)









Когда мы слышим "Мейсен", мы представляем пасторальные букеты, китайских драконов и золочёные завитки в духе XVIII века. Это эталон, музейная пыль, шедевр, который хочется рассматривать, но не хочется трогать. Но в начале XX века в этот идеальный, чуть оцепеневший мир ворвался человек, который решил: фарфор — это не реликвия, а пульс времени.




scale_1200 (8) (217x320, 23Kb)



Его звали Эмиль Пауль Бёрнер. И без него сегодняшний Meissen был бы просто "дорогой антикварной маркой", а не вызовом современности.



▎Художник, который рискнул быть современным



Представьте себе 1911 год. Дрезденская академия художеств, юный Бёрнер с безупречной классической выучкой приходит на знаменитую мануфактуру. Вокруг — идеальные рокайли, флёровые росписи, фарфоровые пастушки. Кажется, что здесь время остановилось навсегда. Но Бёрнер смотрит не в прошлое, а в будущее.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
babeta-liza

Век назад — и всё ещё впереди: высокохудожественный фарфор Бёрнера

Понедельник, 07 Сентября 2026 г. 09:13 (ссылка)


Он не разбивал традиции. Он заставил их звучать по-новому — как джаз в старинном соборе.



scale_1200 (7) (466x700, 250Kb)









Когда мы слышим "Мейсен", мы представляем пасторальные букеты, китайских драконов и золочёные завитки в духе XVIII века. Это эталон, музейная пыль, шедевр, который хочется рассматривать, но не хочется трогать. Но в начале XX века в этот идеальный, чуть оцепеневший мир ворвался человек, который решил: фарфор — это не реликвия, а пульс времени.




scale_1200 (8) (217x320, 23Kb)



Его звали Эмиль Пауль Бёрнер. И без него сегодняшний Meissen был бы просто "дорогой антикварной маркой", а не вызовом современности.



▎Художник, который рискнул быть современным



Представьте себе 1911 год. Дрезденская академия художеств, юный Бёрнер с безупречной классической выучкой приходит на знаменитую мануфактуру. Вокруг — идеальные рокайли, флёровые росписи, фарфоровые пастушки. Кажется, что здесь время остановилось навсегда. Но Бёрнер смотрит не в прошлое, а в будущее.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
babeta-liza

Джон Стюарт Андерсон — художник и скульптор

Понедельник, 24 Августа 2026 г. 07:42 (ссылка)




Фигурки кошек





Черепаха



Джон Стюарт Андерсон — художник и скульптор, получивший образование в Аризоне. Он создает свои скульптуры из полимерной глины (Fimo). Джон Стюарт Андерсон создает свои работы тем же методом, которым древние мастера создавали мозаики и витражи. Художник наносит получившиеся рисунки на заранее подготовленные трафареты в виде животных. В результате получаются очень красивые фигурки, в которых чувствуется что-то восточное.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (6)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Валентина-л-1

СЕРИЯ ФОТОПОДБОРОК: ЧЕТЫРЕ ЗНАМЕНИТЫЕ ШКОЛЫ КИТАЙСКОЙ ВЫШИВКИ. ЧАСТЬ 2

Пятница, 21 Августа 2026 г. 10:29 (ссылка)


ЧАСТЬ 2: ИЗЯЩНОСТЬ СЫЧУАНЬСКОЙ ВЫШИВКИ.



19 августа 2026 года в Китае вновь  отмечали традиционный праздник Циси, который в последние годы называют китайским днём влюбленных. Кстати, в Древнем Китае Циси также называли Праздником моления о мастерстве (Цицяо цзе) и Днем дочерей (Нюйэр цзе), это самый романтичный и самый любимый девичий традиционный праздник. В этот день девушки хотели «вымолить смекалку» у Ткачихи, то есть помолиться об изобретательности. Вышивка была главным ритуальным действием праздника Цицяо: она служила и способом попросить у звезды мастерства, и художественным воплощением легенды о Пастухе и Ткачихе.



Четыре знаменитые школы китайской вышивки – сучжоуская, сычуаньская, гуандунская и хунаньская – входят в список государственного нематериального культурного наследия. В последние годы на праздник Циси показ знаменитых вышивальных школ – от мастер-классов по ручной вышивке до коллабораций с подарочными наборами – стал живым элементом возрождения чувства традиционного праздничного ритуала.



Всё больше иностранцев знакомятся с китайской вышивкой – сначала восхищаясь мастерством в интернете, а затем пробуя вышивать своими руками. 19 августа, в день Циси, мы предлагаем вам вместе с нами прикоснуться к игле и нити – и почувствовать тонкую красоту и романтику китайского ремесла.



 



 



Сычуаньская вышивка (шусю) – популярное народное ремесло в провинции Сычуань и городе Чунцин, названное Шу в Древнем Китае. История Шусю насчитывает более 3000 лет. Под влиянием географической среды, обычаев, культуры и искусства, вышивка Шу постепенно сформировала уникальный стиль, сочетающий строгость и нежность, а также яркие цвета. Шу включает в себя 12 категорий и более 130 видов игольной техники. Сюжетами творчества в основном являются цветы, птицы, животные, насекомые и рыбы, персонажи и т.д. Серии «Панда» и «Карп и гибискус» – типичные образцы в стиле сычуаньской вышивки.



(Фото: CFP)



1787041281206_71_zip (700x393, 254Kb)



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Валентина-л-1

СЕРИЯ ФОТОПОДБОРОК: ЧЕТЫРЕ ЗНАМЕНИТЫЕ ШКОЛЫ КИТАЙСКОЙ ВЫШИВКИ. ЧАСТЬ 3.

Пятница, 21 Августа 2026 г. 10:29 (ссылка)


ЧАСТЬ 3: КРАСОТА ГУАНДУНСКОЙ ВЫШИВКИ.



19 августа 2026 года в Китае вновь  отмечали традиционный праздник Циси, который в последние годы называют китайским днём влюбленных. Кстати, в Древнем Китае Циси также называли Праздником моления о мастерстве (Цицяо цзе) и Днем дочерей (Нюйэр цзе), это самый романтичный и самый любимый девичий традиционный праздник. В этот день девушки хотели «вымолить смекалку» у Ткачихи, то есть помолиться об изобретательности. Вышивка была главным ритуальным действием праздника Цицяо: она служила и способом попросить у звезды мастерства, и художественным воплощением легенды о Пастухе и Ткачихе.



Четыре знаменитые школы китайской вышивки – сучжоуская, сычуаньская, гуандунская и хунаньская – входят в список государственного нематериального культурного наследия. В последние годы на праздник Циси показ знаменитых вышивальных школ – от мастер-классов по ручной вышивке до коллабораций с подарочными наборами – стал живым элементом возрождения чувства традиционного праздничного ритуала.



Всё больше иностранцев знакомятся с китайской вышивкой – сначала восхищаясь мастерством в интернете, а затем пробуя вышивать своими руками. 19 августа, в день Циси, мы предлагаем вам вместе с нами прикоснуться к игле и нити – и почувствовать тонкую красоту и романтику китайского ремесла.



 



 



Гуандунская вышивка (юэсю), которую называют «сокровищем искусства Линнаня», зародилась в провинции Гуандун и насчитывает более 1000 лет истории. Гуандунская вышивка имеет две главные составляющие: в регионе дельты Жемчужной реки, центром которого является Гуанчжоу, распространено народное искусство вышивки «гуансюй», а в районе Чаочжоу — искусство вышивки «чаосюй». История вышивки юэсю восходит еще к эпохе династии Тан. В то время из Линнаня в город Чанъань доставляли не только свежие фрукты личи, но и восхитительные изделия, украшенные гуандунской вышивкой. А в эпоху династии Цин эти изделия являлись важным торговым товаром на морском Шелковом пути. На сегодняшний день вышивка юэсю славится насыщенной композицией, чёткой текстурой и богатой цветовой палитрой, а также гармоничным сочетанием света и тени. В число классических изображений, созданных с помощью юэсю, входят, как правило, драконы, фениксы, пионы, а также характерные для юга Китая фрукты личи, разнообразные цветы и птицы.



(Фото: CFP).



1787043392589_36_zip (700x393, 355Kb)



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Валентина-л-1

ЧАСТЬ ФОТОПОДБОРОК: ЧЕТЫРЕ ЗНАМЕНИТЫЕ ШКОЛЫ КИТАЙСКОЙ ВЫШИВКИ. ЧАСТЬ 4.

Пятница, 21 Августа 2026 г. 10:29 (ссылка)


ЧАСТЬ 4: ВЕЛИКОЛЕПИЕ ХУНАНЬСКОЙ ВЫШИВКИ.



19 августа 2026 года в Китае вновь  отмечали традиционный праздник Циси, который в последние годы называют китайским днём влюбленных. Кстати, в Древнем Китае Циси также называли Праздником моления о мастерстве (Цицяо цзе) и Днем дочерей (Нюйэр цзе), это самый романтичный и самый любимый девичий традиционный праздник. В этот день девушки хотели «вымолить смекалку» у Ткачихи, то есть помолиться об изобретательности. Вышивка была главным ритуальным действием праздника Цицяо: она служила и способом попросить у звезды мастерства, и художественным воплощением легенды о Пастухе и Ткачихе.



Четыре знаменитые школы китайской вышивки – сучжоуская, сычуаньская, гуандунская и хунаньская – входят в список государственного нематериального культурного наследия. В последние годы на праздник Циси показ знаменитых вышивальных школ – от мастер-классов по ручной вышивке до коллабораций с подарочными наборами – стал живым элементом возрождения чувства традиционного праздничного ритуала.



Всё больше иностранцев знакомятся с китайской вышивкой – сначала восхищаясь мастерством в интернете, а затем пробуя вышивать своими руками. 19 августа, в день Циси, мы предлагаем вам вместе с нами прикоснуться к игле и нити – и почувствовать тонкую красоту и романтику китайского ремесла.



 



 



Хунаньской вышивкой (сянсю) вышивают изделия в китайской провинции Хунань, центром которой является город Чанша. История этого искусства насчитывает уже более 2000 лет. Вышитые в таком стиле изделия отличаются многослойностью цветов и живописностью изображений. Льва и тигра зачастую можно увидеть вышитыми в технике сянсю. Они, как правило, отличаются чёткостью и строгостью линий, а также живостью взгляда. Их почти невозможно отличить от настоящих зверей. Хунаньская вышивка уже долгое время пользуется высокой репутацией на международном рынке.



(Фото: CFP)



1787120186519_172_zip (700x393, 367Kb)



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
babeta-liza

ТОПИАРИЙ - великолепные скульптуры из растений

Понедельник, 17 Августа 2026 г. 09:16 (ссылка)




Топиарий, ars Topiaria на латыни или Hedge sculptur, возникший во времена Древнего Рима, является формой скульптуры растений.


Он состоит из обрезки деревьев и кустарников, чтобы придать им геометрическую форму, отличную от той, которая, естественно, принимается растением, для декоративных целей.


Таким образом, формальные живые изгороди образуются либо из отдельных экземпляров, либо из небольших групп, субъектов с различными формами, абстрактными, либо из животных, предметов, людей.


Растения иногда выращивают с помощью специальных металлических опор, чтобы привести их к окончательной форме.




 



Топиарное искусство — это метод формирования многолетних растений путем обрезки листвы и побегов деревьев, кустарников и полукустарников для придания им четко очерченной геометрической или фантазийной формы. 


 Этот термин также относится к растениям, которым была придана такая форма. 


 Топиарное искусство — это своего рода живая скульптура. 


 Слово происходит от латинского topiarius, что означает «садовник, занимающийся декоративным ландшафтным дизайном», то есть создатель topia, или «мест» — греческого слова, которое римляне также применяли для обозначения вымышленных внутренних ландшафтов, изображаемых на фресках.
Читать далее...
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
дракоша52

Скульптор в фарфоре . Тектоника движения Иоганна Иоахима Кендлера .

Среда, 05 Августа 2026 г. 11:07 (ссылка)



В истории европейского прикладного искусства встречаются фигуры, чьё присутствие становится точкой бифуркации — моментом, после которого художественная традиция навсегда обретает новое русло. Иоганн Иоахим Кендлер (1706–1775) был именно таким демиургом.











Если Майсенская мануфактура — это сердце европейского фарфора, то Иоганн Иоахим Кендлер — его "дыхание". В течение 42 лет, возглавляя модельную мастерскую, Кендлер совершил нечто большее, чем просто отладку технологического процесса. Он совершил акт "освобождения" материи, превратив фарфор из подражательного объекта, имитирующего восточные прототипы, в самостоятельную, суверенную форму пластического искусства.





-2




I. От имитации к метафизике формы



До прихода Кендлера европейская керамика была скована оковами ориентализма. Иоганн Иоахим совершил революцию, внедрив в фарфоровую массу динамику барочного жеста. Его работы — это застывшая симфония, где каждый изгиб торса, каждая складка одежды или поворот головы подчинены строгому архитектурному расчету и вместе с тем — безудержному, почти осязаемому порыву. Он научил фарфор не "быть»" а "действовать" в пространстве, придавая ему ту степень экспрессии, которая ранее была достижима лишь в камне или бронзе.





 


-3




II. Семантика детали. Иконография эпохи

Читать далее...
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<прикладное искусство - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda