-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183977




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

18 АРХИТЕКТУРНЫХ ПАНОРАМНЫХ ФОТОГРАФИЙ, КОТОРЫЕ БАЛАНСИРУЮТ НА ГРАНИ МЕЖДУ РЕАЛЬНОСТЬЮ И ФАНТАЗИЕЙ

Понедельник, 25 Марта 2019 г. 10:53 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ФОТОГРАФИИ АРХИТЕКТУРНЫХ ОБЪЕКТОВ


 

Фотографии архитектурных объектов - особый жанр, когда фотограф стремится передать всю красоту рукотворных объектов. И здесь, как никогда важно всё: свет, детали, ракурс. Панорамная фотографии значительно расширяет возможности фото-художников, потому что позволяет запечатлеть объект во всей его красе и одновременно показать с разных ракурсов. Смотрите и наслаждайтесь.

 

1. «Кокон»

 

 
Сквозь высокие окна осеннее солнце освещает внутренне убранство готической римско-католической церкви Святого Джеймса в Лондоне.

Сквозь высокие окна осеннее солнце освещает внутренне убранство готической римско-католической церкви Святого Джеймса в Лондоне.

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
скульптура
архитектура
интересные статьи
культурные события
фотография

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 6 пользователям

ЯПОНСКИЙ ХУДОЖНИК KENTARO NISHINO

Воскресенье, 24 Марта 2019 г. 08:13 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АНИМАЛИСТИКА, ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Кентаро Нишино - молодой японский художник. Родился в 1980 году, в Каназаве на берегу Японского моря. Несмотря на свою молодость Кентаро уже очень знаменит и популярен. Он пишет яркие западающие в душу картины, создавая фантастический животный мир и описывая красоту первозданной природы. Выставки Кентаро Нишино проходят в Токио, Нью-Йорке, Париже, Сан-Франциско, Мельбурне, Сиднeе.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 13 пользователям

Великие имена России в изобразительном искусстве

Суббота, 23 Марта 2019 г. 07:24 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, предлагаю познакомиться с обновленным и дополненным сборником "Великие имена России в изобразительном искусстве". 

Фамилии художников, название картин и музыкального сопровождения указаны в конце каждого ролика.

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

5107871__1_ (400x300, 139Kb) 5107871_Pliseckaya_Maiya_19252015_1_ (400x300, 152Kb)

5107871_Pavlova_Anna_18811931_1_ (400x300, 116Kb) 5107871_Ylanova_Galina_19101998_1_ (400x300, 150Kb)

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 11 раз
Понравилось: 15 пользователям

ХУДОЖНИК GWENDOLYN RODRIGUEZ

Суббота, 23 Марта 2019 г. 07:23 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Венец Божьего творения. Gwendolyn Rodriguez

 

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Венец Божьего творения. Gwendolyn Rodriguez
 
Гвендолин Родригес (Gwendolyn Rodriguez) - американская художница, родилась в Сан-Антонио, штат Техас, но большую часть своего детства провела в среднем Теннесси, куда её предки прибыли около 1800 года и работали на собственной табачной ферме. Гвен начала рисовать ещё в детстве и мечтала стать художницей с тех пор, как себя помнит.

В девять лет она переехала в 100-летний бревенчатый дом, у которого были серьезные проблемы (он нуждался в реставрации) и пятнадцать акров земли с кедровыми деревьями и скалами на ней. Отсутствие водопровода, канализации, теплоснабжения и кондиционирования воздуха превратили несколько месяцев жизни в борьбу с неудобствами.
 
В 1986 году она окончила Колумбийский колледж искусства и дизайна, город Колумбия. В 1991 году получила степень бакалавра в университете Magna Cum Laude, Остин Пай. В восемнадцать лет Гвен получила возможность стать студентом по обмену и отправиться в Германию. После встречи с будущим мужем, кубинцем по национальности, они вместе вернулись в Теннесси, затем она отправилась в Мексику, где изучала испанский язык, и среди прочего, взобралась на вершину пирамиды Солнца.
 
"Я обожаю рисовать людей, с давних пор фигура человека стала основной темой большинства моих картин. Я считаю людей венцом Божьего творения. Я люблю то, что делает нас такими, какие мы есть, и мне нравится всё то, что делает нас непохожими - по моему мнению, это доказательство разнообразия и богатства "дизайна" в нашем мире. Я люблю изображать атмосферу определённого момента времени в определённом месте. Также я хочу помочь женщинам и детям во всем мире.
 
Осенью 2007 года, на заднем дворе моего дома была построена студия и я погрузилась в работу моего сердца... На прежнем рабочем месте (кухонном столе) для моих картин существовала угроза в виде арахисового масла и желе с бутербродов и вандализма со стороны малыша".

Венец Божьего творения. Gwendolyn Rodriguez
 

Венец Божьего творения. Gwendolyn Rodriguez

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

ИСКУССТВО. СВОИМИ РУКАМИ

Пятница, 22 Марта 2019 г. 13:17 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Сибирячка Ирина Верхградская уже 30 лет создает свой «Маленький мир», в котором живут сделанные ею куклы. Каждая из них — маленькое произведение искусства, проработанное до малейшей детали. Не стала исключением и коллекция «Дорогие мои старики» с сюжетами из реальной жизни пожилых людей. 

 

На вокзале. «Мамуля приехала!»

 

Мастерица из Сибири создает до боли правдоподобные сюжеты из жизни пожилых людей

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 11 пользователям

ХУДОЖНИК AGIM SULAJ

Пятница, 22 Марта 2019 г. 13:16 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ГИПЕРРЕАЛИЗМ, КОНЦЕПТУАЛЬНОЕ

Agim Sulaj — родился в Албании, город Тиран в 1960 году. Именно тихая жизнь этого городка, улицы и переулки станут для художника источником вдохновения. В 19 лет получает специальный приз в художественном конкурсе, организованный на тот момент, популярным журналом «Hosteni». В 24 года получает диплом Академии изящных искусств в Тиране. Выпускной работой стал концептуальный рисунок «Двуликий». И в 25 лет, на следующий год, организовывает собственную выставку. Аджим с каждым годом становится все популярнее, его начинают приглашать в мультипликацию, как частного художника, а его работы выставляться на международных площадках. Но, не смотря на такую популярность – его иллюстрации, светятся добром и радостью. Приятные пастельные тона и аккуратные очертания тому подтверждение.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 8 пользователям

Особняки-шедевры Льва Кекушева

Пятница, 22 Марта 2019 г. 05:11 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Особняки-шедевры Льва Кекушева – «отца московского модерна» и человека загадочно-драматичной судьбы
 
Если говорить о зданиях, построенных в дореволюционной Москве в стиле модерн, нужно непременно упомянуть о двух особняках архитектора Кекушева. Они необычайно оригинальны и, что интересно, построены архитектором не на заказ, а для себя. К счастью, оба дома находятся в отличном состоянии, и мы можем вдоволь любоваться ими, восхищаясь фантазией и талантом «отца московского модерна».



На рубеже XIX-XX веков Лев Кекушев был очень известным и преуспевающим архитектором и преподавателем. Работать зодчий обычно начинал часов в шесть-семь утра и, выполняя заказы, порой так увлекался, что частенько выходил из сметы клиента, однако от своих идей не отказывался и «лишнее» делал за свой счет. С одной стороны, такая одержимость и страсть к работе, в конце концов, вынудила его влезть в долги. С другой – теперь мы, потомки, имеем возможность любоваться шедеврами его архитектурной мысли, не скованной рамками обстоятельств.
Дальше
Рубрики:  архитектура

Метки:  


Процитировано 11 раз
Понравилось: 26 пользователям

ХУДОЖНИК АНДРЕЙ РЕПНИКОВ

Пятница, 22 Марта 2019 г. 05:10 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

На счету художника-самоучки Андрея Репникова свыше пяти тысяч полотен, львиная доля которых посвящена городским пейзажам, природе и монастырям средней полосы России. А забавные юморные картины это отдушина автора, где он дает волю своим фантазиям.

ЮМОРНОЕ


 
Автор: Андрей Репников.

Автор: Андрей Репников.

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись
юмор

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 15 пользователям

Антикварная лавка. Ларцы и шкатулки

Четверг, 21 Марта 2019 г. 11:12 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора

Конец XV-начало XVI века. Феррара, Италия. Пастилья, дерево, позолота.

(Пастилья - итальянское название техники лепного рельефа, в частности рельефного декора, вылепленного из гипса  и помещённого на деревянную панель. Рельеф пастилья расписывают красками или покрывают позолотой).


Крышка.
Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 12 пользователям

ИСКУССТВО. ФАРФОРОВЫЕ СТАТУЭТКИ

Четверг, 21 Марта 2019 г. 11:11 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Итальянский кружевной фарфор


Хотя немецкие «кружевницы» и прославились на весь мир, Германия – не единственная страна, освоившая выпуск великолепных кружевных скульптур. Не отстает от нее и Италия. Здесь, в Неаполе, еще в 1743 году была основана фарфоровая мануфактура Каподимонте. Итальянский фарфор отличался от немецкого необычайно теплым молочным цветом.
 

 
Неаполитанский фарфор Каподимонте

Неаполитанский фарфор Каподимонте



В 1980 г. заработало предприятие Порцеллане Принчипе, унаследовавшее традиции Каподимонте. И сейчас статуэтки, выпускаемые итальянскими мастерами, ничем не уступают немецким, а некоторые ценители считают лучшими именно их.
 

 

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
скульптура

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 13 пользователям

ХУДОЖНИК ФУТАРО МИЦУКИ (FUTARO MITSUKI)

Четверг, 21 Марта 2019 г. 11:11 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

КАРАНДАШ, АКРИЛ, В ТЕХНИКЕ ПУАНТИЛИЗМА

 

Имя Футаро Мицуки (Futaro Mitsuki), родившегося в Токио в 1970 году и получившего профессиональное образование в Токийском национальном университете изобразительных искусств и музыки, громко прозвучало в 2016 году. Работы художника были представлены галереей Gallery Kogure на престижной ярмарке современного искусства Art Basel в разделе Volta 12, посвященному молодым перспективным художникам.



Публику и критиков заинтриговала связь времен, которую преподносит Футаро Мицуки: напоминание о давних традициях в современной подаче. Работы художника выполнены карандашом и акрилом в технике сродни пуантилизму. Они изящны и декоративны, как старинные японские гравюры, и точно так же парадоксальны и слегка ироничны. Джинсы и жабо, розы и бабочки, фантастические прически и вычурные украшения… Мастер неравнодушен к европейскому барокко и искусству татуировок, но особенно — к национальной одежде. Настолько, что даже одел героинь известнейших полотен в японском стиле. Именно эти образы в 2017 году привлекли внимание интернет-аудитории к творчеству японского художника.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
графика
термины и техники

Метки:  


Процитировано 13 раз
Понравилось: 17 пользователям

ХУДОЖНИК ФИРС СЕРГЕЕВИЧ ЖУРАВЛЕВ

Среда, 20 Марта 2019 г. 16:05 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКАДЕМИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Фирс Сергеевич Журавлев родился в Саратове 10 декабря 1836 года в семье мещан. Его отец был портным. Родители хотели, чтобы сын продолжил дело отца и до 19-ти лет будущий художник занимался портновским ремеслом.

В 1855 году Журавлев отправился в Петербург, поступать в Академию Художеств.

Во время учёбы в Императорской Академии художеств неоднократно награждался медалями «За успех в рисовании»:

В 1861 году Журавлев представляет на академическую выставку картину «Умирающий отец». Один из сюжетов, популярный в начале 1860-х годов, был посвящен бедной и неустроенной жизни человека творческого — художника, музыканта, поэта.

 

Автопортрет1 (526x700, 94Kb)

АВТОПОРТРЕТ

 

Журавлев один из первых обратился к этой теме, которая имела свое развитие на протяжении всей второй половины 19 века.

в 1858 и 1860 — малыми серебряными, в 1860 и 1862 — большими серебряными. В 1862 был награждён малой золотой медалью за картину «Кредитор описывает имущество вдовы».

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 11 пользователям

ХУДОЖНИК ЛЮБОВЬ ВАСИЛЬЕВНА ТИТОВА

Среда, 20 Марта 2019 г. 16:02 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

«Когда я пишу акварель, мне хорошо. И если она доставляет мне столько радости, вполне возможно, что мои картины доставят радость кому-то еще.. очень на это надеюсь..))
Биография:
Родилась и живу в Москве. Рисованием увлекаюсь с детства. Закончила Архитектурный институт (МАрхИ), где самыми любимыми предметами были академический рисунок, живопись, композиция.

 

Зелёный горошек

 

Акварельные флоксы

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 16 пользователям

ИСКУССТВО. ХУДОЖНИК-ЮВЕЛИР РЕНЕ ЛАЛИК

Среда, 20 Марта 2019 г. 05:10 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

О ЖИЗНИ И  ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ХУДОЖНИКА-ЮВЕЛИРА РЕНЕ ЛАЛИКА

 

Рене Лалик - гений ювелирного дела, ставший стеклодувом.

Рене Лалик - гений ювелирного дела, в последствии  ставший стеклодувом.


Лето 1872 года, тихая улочка в предместье Парижа. Мальчик сидит на ступенях дома. На коленях он держит альбом, в руке – карандаш. Мир вокруг полон жизни, и в его альбоме – необычайно талантливые наброски цветов, деревьев, птиц… Но он упорно стремится нарисовать кое-что другое, и это кое-что никак не выходит. Он думает об этом день и ночь, но все попытки тщетны. Ему двенадцать лет, его зовут Рене Лалик, и однажды он станет великим.

 

 
Украшения Рене Лалика.

Украшения Рене Лалика.



В тот год он получил свою первую награду за успехи в рисовании, а уже в шестнадцать лет окунулся в мир искусства с головой – поступил подмастерьем к известному ювелиру, посещал школу декоративного искусства, затем совершенствовал навыки в Лондоне и Париже. Сперва он работал простым чертежником в ювелирных фирмах, но затем его эскизы начали активно использовать, поначалу скрывая имя автора. Такая ситуация категорически не устраивала Рене, и, поднакопив денег, он открыл собственное дело. На пороге двадцатипятилетия он принял участие в ювелирной выставке в Лувре. 

 
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
скульптура
интересные статьи
дизайн

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 9 пользователям

Цветочные натюрморты

Вторник, 19 Марта 2019 г. 12:04 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Польская художница Ева Бартосик ( Ewa Bartosik) - необыкновенно популярна благодаря своим роскошным цветочным натюрмортам. Свои работы она пишет плотными мазками при помощи мастихина, создавая не просто рельефную поверхность картины, а настоящую мерцающую цветовую среду.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 4 пользователям

ХУДОЖНИК MOSTAFA KHODEIR (МОСТАФА ХОДЕЙР)

Вторник, 19 Марта 2019 г. 11:59 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ГИПЕРРЕАЛИЗМ 

ШАРИКОВАЯ РУЧКА И ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ

 

Mostafa Khodeir (Мостафа Ходейр) – 24-летний художник из Порт-Саида в Каире, Египет. Его отец – известный каллиграф в арабском мире, но молодой художник усовершенствовал уникальную технику. Он использует карандаш, чтобы заложить основу для своих рисунков, а затем оживляет фотореалистичные портреты знаменитостей и обычных людей, используя только шариковую ручку. Он также использует цветные карандаши для рисования портретов. Мостафа тратит от 60 до 70 часов на каждый рисунок, тщательно изображая черты лица и цвет кожи. Он говорит, что эта форма рисования требует глубоких знаний в оттенках и требует терпения и сосредоточенности, потому что любая маленькая ошибка может испортить всю работу. Вот 15 гиперреалистичных рисунков, которые он создал, используя только шариковую ручку и цветные карандаши.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 15 раз
Понравилось: 25 пользователям

ХУДОЖНИК GRAHAM GERCKEN

Понедельник, 18 Марта 2019 г. 11:15 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора
 ИМПРЕССИОНИЗМ, МАСЛО

Graham Gercken
Современный австралийский художник Грэм Геркен родился в Саутпорте, в 1960 году, но провел большую часть своей жизни на западе скального образования Голубые Горы, недалеко от Сиднея. В основном самоучка, он выбрал масляную краску, в качестве своей основной среды, с помощью которой создает свои осенние пейзажи в стиле, свойственном художникам импрессионистам. В 1984 году Грэм присоединился к "списку всемирное наследие" Голубых гор. Его профессиональная карьера началась, с продажи картин в туристических автобусах, курсирующих к скалам "Три сестры". Его работы были хорошо приняты публикой и следующие 10 лет он провел, рисуя пейзажи в живописном месте Echo point.
 
С 1998 года Грэм жил как художник в резиденции Данмучин, Виктория, на родине известного австралийского художника Клифтона Пью. В 2003 году он уехал в Китай, где прожил 4 года, изучая методы живописи великих китайских художников, которые познакомили его с секретами живописи тушью и рисуя местные пейзажи.
За 25 лет профессиональной живописи он получил множество наград и занял большое количество первых мест на различных конкурсах, его картины есть в самых престижных художественных галереях Австралии, в южнокорейском консульстве, а также во многих частных коллекциях по всему миру.
 
 
Graham Gercken
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 8 пользователям

ХУДОЖНИК TIBOR NAGY (ТИБОР НАДЬ)

Понедельник, 18 Марта 2019 г. 11:15 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МАСЛО, ПЛЕНЭР, РЕАЛИЗМ С АБСТРАКЦИЕЙ

С тех пор, как художник из Словакии  Tibor Nagy (Тибор Надь) начал рисовать маслом, он исследовал связь между тем, что может быть измерено физическими чувствами, и тем, что может восприниматься только эмоциями. Его картины – его настоящие личные признания, где акцент делается на эмоциональном контексте. В начале художественного путешествия Тибора, в его работах преобладал реализм в сочетании с абстракцией. Позже, в восьмидесятые годы, он начал склоняться больше к сюрреализму, комбинированным методам и экспериментам, постоянно находясь в поисках собственного уникального способа выражения. В 2005 году он, наконец, нарисовал свой первый пленэр. Это был его первый контакт с пейзажами и масляной живописи. Он сразу увидел большой потенциал в этой форме живописи и выражения, даже, несмотря на трудности этого стиля. Подход «Алла прима» казался очень привлекательным в смысле прямоты, правдивости и выразительности, в то же время, являясь настоящим вызовом, поскольку для этого требовался бескомпромиссный художник.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 5 пользователям

ХУДОЖНИК АЛЕКСЕЙ БУТЫРСКИЙ

Понедельник, 18 Марта 2019 г. 11:15 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Алексей Бутырский родился в Москве в 1974г. Начиная с 1996 года, Бутырский участвовал более чем в 10 выставках, в том числе персональных, и аукционах в России и Англии, и в 25 выставках, проводимых в Соединенных Штатах. В настоящее время излюбленной темой Александра стали урбанистические пейзажи, которые он пишет в реалистической манере, без патетики и прикрас изображая повседневную жизнь города.

 

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 13 пользователям

ХУДОЖНИК ELISABETH ESTIVALET

Понедельник, 18 Марта 2019 г. 11:15 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Освежающие работы. Elisabeth Estivalet

 

ПОСТ-ИМПРЕССИОНИЗМ
Освежающие работы. Elisabeth Estivalet
Ее освежающие работы пробуждают чувства удовлетворенности и спокойствия, и приглашают исследовать нетронутую французскую глубинку
 
Богатые натюрморты и солнечные пейзажи Элизабет Эстивэлет напоминают произведения мастеров живописи прошлых лет, писавших в стиле пост-импрессионизм. Ее темы и художественная техника ассоциируются со своевольными работами Поля Сезанна и Анри Матисса, а способ нанесения краски толстым слоем и яркая цветовая палитра вызывают воспоминания о Винсенте ван Гоге и Поле Гогене.

И все же, несмотря на многие общие черты, стиль живописи Эстивэлет нельзя считать подражанием кому-либо, также, её нельзя поставить в один ряд с вышеназванными живописцами. Ее уникальные интерпретации пейзажей Прованса не имеют себе равных. Ее освежающие работы пробуждают чувства удовлетворенности и спокойствия, и приглашают исследовать нетронутую и не открытую французскую сельскую глубинку.
 
Элизабет Эстивэлет (Elisabeth Estivalet) - французский художник польского происхождения. Родилась в 1952 году. Имеет диплом специалиста в области экономики и философии. 25 лет назад переехала из родной Польши во Францию и поселилась в Провансе, в который мгновенно влюбилась. Путешествуя по сельской местности Прованса, она нашла топливо, которое воспламенила ее давнее желание рисовать.

Освежающие работы. Elisabeth Estivalet - www.estivaletart.com
 
Освежающие работы. Elisabeth Estivalet
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 6 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 972 971 [970] 969 968 ..
.. 1 Календарь