Счастье – это мягкие, тёплые ладошки. За диваном фантики, на диване крошки. Что такое счастье – проще не ответить. Счастье есть у каждого, у кого есть дети!!!
Детство – когда все удивительно и ничто не вызывает удивления.
– А. Ривароль
Все мы родом из детства. – Антуан де Сент-Экзюпери “Маленький принц”
Луиза Джорджина Августа Энн Мюррей в возрасте трех - пяти лет. У нее лепестки. Ее чулки смяты. Ее волосы в локонах. У нее яркие глаза, розовые щеки и фотография чистоты.
Она родилась вне брака, и любовник ее матери заказал этот портрет. В то время он выбрал величайшего портретиста: сэра Томаса Лоуренса. Возможно, картина могла подчеркнуть невиновность ребенка (и скрыть ее фактический социальный статус). Родители ребенка в итоге поженились.
Мисс Мюррей была ребенком вундеркиндом,она знала все о том, как быть в центре внимания. В письме к своим родителям художник сказал, что хочет захватить ее «мимолетную красоту и выражение, столь необычные в ребенке, прежде чем изменения произойдут, что могут принести несколько месяцев».
Голландский моряк Питер Ван ден Брекке начал свою карьеру в ТБ в Западной Африке. В конечном итоге он взял на себя компанию, которая доминировала в голландской торговле в Тихом и Индийском океанах. В этом портрете Франса Хальса ему 48 лет и он носит золотую цепочку, которая знаменует его 17 лет службы голландской Ост-Индской компанией.Он и художник были близкими друзьями. Торговый моряк фактически присутствовал на крещении дочери Галса Сюзанны.
Результат такой редкой химии между ситтером и художником, отмечает критик, - это ослепительный портрет, который вы видите здесь.
Галс был художником, который работал быстро, и ему нравились его подданные, которые занимали большую часть холста.
Если ты хочешь стать живописцем,
то рисовать не спеши.
Разные кисти из шерсти барсучьей
перед собой разложи,
белую краску возьми, потому что
это - начало, потом
жёлтую краску возьми, потому что
всё созревает, потом
серую краску возьми, чтобы осень
в небо плеснула свинец,
чёрную краску возьми, потому что
есть у начала конец,
краски лиловой возьми пощедрее,
смейся и плачь, а потом
синюю краску возьми, чтобы вечер
птицей слетел на ладонь,
красную краску возьми, чтобы пламя
затрепетало, потом
краски зелёной возьми, чтобы веток
в красный подбросить огонь.
Перемешай эти краски, как страсти,
в сердце своём, а потом
перемешай эти краски и сердце
с небом, с землёй, а потом...
Главное - это сгорать и, сгорая,
не сокрушаться о том.
Может быть, кто и осудит сначала,
но не забудет потом!
Женские портреты в иллюстрациях Жюстина Флорентина
Женские портреты в иллюстрациях Жюстина Флорентино.
Жюстин Флорентино (Justine Florentino) мечтает о том, что однажды станет востребованным художником, который будет сотрудничать с кино-/игровой индустрией, создавая высококлассные работы, а пока, он старательно учится, совершенствуя свои навыки в разных жанрах и стилях. Из-под «пера» художника-самоучки выходят удивительно реалистичные женские портреты, некоторые из которых напоминают героинь фильмов и книжных произведений.
Всё своё внимание Жюстин концентрирует в основном на женских образах. Героинями его работ становятся не только актрисы и певицы, а и полюбившиеся многими персонажи от миловидной Джульетты до властной и самодостаточной Дейнерис Таргариен. Его работы, не имея определённых границ между реализмом и фигуративной живописью, ещё раз указывают на потрясающий художественный вкус автора, который каждым последующим штрихом пытается передать неудержимую страсть, нежные эмоции и пленительный магнетизм исходящий от каждой девушки изображённой ловкой рукой художника.
— Что мы такое? — спросил он.
— Мы, — чудесное сочетание силы и материи,
переплавляющей самое себя в воображение и волю.
Невероятно. Жизненная Сила, экспериментирующая с формами.
Ты — одна форма. Я — другая.
Вселенная во всеуслышание заявила о себе: я живая.
Мы — один из ее позывных.
Рэй Брэдбери
Лето. Светлые дни
___________________
"Чудесное сочетание силы и материи." Художник Елена Прудникова, 1978
Городской суд Санкт-Петербурга отказал активистке Варваре Михайловой в просьбе реабилитировать ее саму и картину «Девять стадий разложения вождя» – сообщает портал Город 812.Во время первомайской «монстрации» Михайлова,шествуя в колонне «Партии мертвых»,несла по Невскому проспекту плакат из девяти фотографий,на которых последовательно запечатлен процесс прорастания овса через портрет президента Путина.
Плакат готовила не сама Михайлова,но арт-группа «Родина»,а демонстрантка купила его на благотворительном аукционе.На «монстрации» участникам позволялось резвиться в любых костюмах и с любыми плакатами.Но к Михайловой подошли представители Комитета по вопросам законности и правопорядка Смольного,заявили,что ее плакат «не согласован»,и уже спустя несколько минут девушка сидела в автозаке.
Задержанных в тот день было немного: акция была согласованной.В полицию увезли активистов ЛГБТ с радужными флагами,но их суд впоследствии оправдал.А Михайлову та же судья приговорила к штрафу в 160 тысяч рублей,а картину – к уничтожению.При этом картина не была признана экстремистской,ее даже не отправляли на соответствующую экспертизу.Она просто «не соответствовала».
Решение Городского суда Санкт-Петербурга,несомненно,войдет в анналы мировой юриспруденции и потому достойно цитирования.В нем написано,что «все первомайские шествия,в том числе,и «монстрация»,продиктованы празднованием Дня солидарности трудящихся и выражением поддержки притесняемым профсоюзам»,а «испорченное фото Президента России Путина В.В.»(так картина именуется в протоколах) противоречит целям заявленного мероприятия и,следовательно,«влечет опасность для интересов национальной безопасности,территориальной целостности или общественного порядка».
В общем,не прав Володин со своим «нет Путина – нет России».Точнее,не совсем прав.Путину даже не обязательно исчезать.Для распада страны достаточно картины,где его портрет прорастает овсом! Так постановил Городской суд Санкт-Петербурга.Dura lex sed lex!
artchive.ru/news Два редких портрета кисти Антониса ван Дейка станут "звёздами" распродажи произведений старых мастеров на Sotheby’s в декабре. Это изображения старших детей британского короля Карла I — 11-летнего принца Уэльского (позже — короля Карла II) и его 9-летней сестры Марии Генриетты, носившей тутул королевской принцессы (позже — матери короля Вильгельма III). Полотна относятся к последним работам, которые художник создал для венценосного покровителя всего за несколько месяцев до своей смерти.
"Портрет Марии, королевской принцессы" был написан вскоре после её брака с принцем Вильгельмом II Оранским.
Портрет Марии, королевской принцессы и принцессы Оранской - Антонис ван Дейк,1641
Невесте на тот момент было 9 лет, жениху — 15. Это последний образ дочери короля, написанный Ван Дейком. Мария изображена в нарядном оранжевом шелковом платье, отороченном кружевом и украшенном синей лентой. На пальце у неё обручальное кольцо, а на груди — крупная бриллиантовая брошь, подаренная мужем на следующий день после бракосочетания весной 1641 года. После своего замужества принцесса оставалась в Лондоне до февраля 1642 года, а затем отправилась с матерью в Голландию, чтобы воссоединиться с супругом. В Англию она вернусь после восстановления монархии, но вскоре умерла от оспы в возрасте 29-ти лет. Её первый сын, который родился в 1650 году за два дня до смерти своего отца, позже взошёл на английский трон как Вильгельм III.
Портрет Вильгельма II, принца Оранского, и его жены Марии Стюарт - Геррит ван Хонтхорст,1647
Портрет Марии, который предварительно оценён в 600−800 тыс. фунтов стерлингов, — одна из трёх версий, которые были написаны, скорее всего, летом 1641-го. К тому времени Ван Дейк, вероятно, уже чувствовал себя слишком плохо, чтобы закончить картину сам, и, судя по всему, поручил написание платья принцессы своим подмастерьям.
/i1.wp.com/afterempire.info/wp-content/uploads/2018/09/9stadiy.jpg?resize=300%2C200" target="_blank">https://i1.wp.com/afterempire.info/wp-content/uplo...9/9stadiy.jpg?resize=300%2C200 300w, 
