izogradinka (про_искусство) все записи автора

В 1956 году Кайсын Кулиев вернулся в Кабардино-Балкарию. В это время настал пик популярности балкарского поэта, издавалось множество сборников его стихов.

Сам Кулиев занимал различные должности в Союзе писателей СССР, был депутатом Верховного Совета СССР.

Читать далее...

izogradinka (про_искусство) все записи автора

            На депортацию целого народа ушло 2 часа.

Находясь в 1944 году в госпитале, Кайсын Кулиев впервые услышал о принудительном переселении балкарцев в Среднюю Азию. Сначала он отказывался верить, однако вскоре выяснилось, что это действительно так. Он получил весточку от соотечественника: "Домой не езди, наших никого там больше нет…" Случилось это утром 8 марта 1944 года.

Восьмое марта, где ты, праздник чудный,
Когда приносят женщинам цветы?
Балкарские селения безлюдны...
О, что страшнее этой пустоты!
Пришел не праздник – день пришел бессонный.
Балкарским детям не забыть вовек
Холодные и смрадные вагоны
И мартовский – в слезах кровавых – снег.

Читать далее...

izogradinka (про_искусство) все записи автора

Кайсын Кулиев вошел в систему мировой художественной культуры благодаря своим бессмертным стихам и поэмам, созданным на национальной почве родной земли, неповторимой красотой гор, образами Чегемского ущелья, где его колыбель. Именно в этом заключается его величие как поэта и мыслителя. Кайсын Кулиев входит в известную плеяду национальных поэтов, которой принадлежат Расул Гамзатов, Мустай Карим, Давид Кугультинов и многие другие.

Как хорошо проснуться на рассвете, –
Глядеть на мир, за птицами следить
И знать, что выше счастья жить на свете
На свете ничего не может быть.

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Меняются эпохи, правители, люди. К счастью, не меняются времена года и за зимой обязательно приходит весна. Когда до неба можно дотянуться рукой, а воздух прозрачен и легок. Как на этой картине, которой уже без малого век.

"Голубая весна"
худ. Василий Бакшеев (1930)


Да разве могут дети юга,
где розы блещут в декабре...
...Хоть на минуту, хоть во сне,
Хоть ненароком догадаться,
Что значит думать о весне.
Илья Эренбург

Мы будем не только думать о весне, мы будем её слушать!
Вдохновляйтесь музыкальными изображениями весны!
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора 4 апреля (нов.ст.)1833 года в продажу в Санкт-Петербурге в магазине Смирдина поступило первое полное издание романа в стихах Александра Пушкина «Евгений Онегин».

Как известно, Пушкин писал свой роман семь с половиной лет, и называл свою работу «подвигом». (Так он характеризовал лишь еще одно свое произведение — «Бориса Годунова»). Роман выходил поглавно в журналах и альманах, и производил невероятно сильное впечатление на читающую публику. Все ждали полного издания, и вот сегодня, но в 1833 году, в магазине Смирдина полное издание появилось.

Типография Ильи Глазунова в январе 1837 года выпустило полное издание романа, но в миниатюрном виде. Обратили внимание на дату? Январь 1837 — перед самой гибелью поэта. Тираж издания — 5 тысяч экземпляров, цена пять тысяч рублей за книгу. Предполагалось продать за год. Но тут случается дуэль, Пушкин смертельно ранен, «Евгений Онегин» раскупается за неделю…

Критика, в целом, благосклонно приняла великий роман в стихах Пушкина. Например, Белинский заметил, что «в своей поэме он [Пушкин] умел коснуться так многого, намекнуть о столь многом, что принадлежит исключительно к миру природы, к миру русского общества». Однако, находились и те, кто считал роман Пушкина вредным для молодёжи.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Литературно-музыкальная композиция по стихотворениям А.С.Пушкина, обращенным к женщинам. В исполнении Карины и Рузанны Лисициан романсы П.Булахова, М.Глинки, А.Гурилева, А.Даргомыжского на стихи А.С.Пушкина и поэтов пушкинской поры. Стихотворения А.С.Пушкина читает Василий Лановой. Автор сценария - И. Лебедева. Режиссёр - А. Покровский. Оператор - Вадим Василевский.

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
Композитор Анатолий Лядов говорил:
“О Пушкин, Пушкин!
Вечный, лучезарный, свободный художник…
Вот перед кем могу стоять на коленях! ”
**********

Кажется, что творчество этого гения сопровождает каждого русского человека на протяжение всей жизни. И на каждом жизненном этапе Он для нас разный: будь ли это любимый сказочник детства или неукротимый, дерзкий поэт-новатор, скрупулезный историк или автор лирических излияний сердца, трибун или, простите, литературный хулиган. Все это - Александр Сергеевич Пушкин, и для каждого из нас он свой.

Неповторимый.Уникальный.Неразгаданный.Непостижимый.И такой родной.

Предлагаю полюбоваться иллюстрациями Александра Михайловича Куркина(1916-2003) к «Сказке о царе Салтане» Александра Сергеевича Пушкина.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора В ДЕНЬ ПАМЯТИ А.С.ПУШКИНА...

Музыкальные брызги «Бахчисарайского фонтана»

Так писал Александр Пушкин, посвящая свои строки «Фонтану Бахчисарайского дворца», который также называют Фонтаном слез. А саму поэму «Бахчисарайский фонтан» Александр Сергеевич сочинил во время южной ссылки. Посетив Ханский дворец в Бахчисарае в сентябре 1820 года, поэт писал: «Я прежде слыхал о странном памятнике влюблённого хана… Вошед во дворец, увидел я испорченный фонтан; из заржавой железной трубки по каплям падала вода. Я обошёл дворец с большой досадою на небрежение, в котором он истлевает, и на полуевропейские переделки некоторых комнат». Однако и сам Пушкин был страстно влюблен в этот период в некую прекрасную даму, что и вдохновило его на создание поэмы. Ее образ до сих пор не разгадан пушкинистами и считается «утаённой любовью» поэта.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Февральские зимние вечера – чем они привлекают? В них, как и в человеческой жизни, есть всё – переменчивость и похолодание, внезапная оттепель и божественная красота природы… Грустить не стоит, право, в феврале… Ещё чуть-чуть…Ещё такая малость – зима уйдёт…Ну сколько ей осталось на этой грешной царствовать земле? Грустить не стоит, право, в феврале… Ты шёпот нежный слышишь за спиной? От тёплых слов, вселяющих надежду с души слетают белые одежды, чтоб просто жить и просто быть собой… Ты шёпот нежный слышишь за спиной? В глазах родных не страшно утонуть - как в зеркало смотреть – не насмотреться… Они простят вину, согреют сердце, поймут всегда. Вглядись в их глубину… В глазах родных не страшно утонуть… И жадно пить заветную мечту, припав губами нежно к вишням спелым… Закрыв глаза, в алмазах видеть небо… И в счастье быть, не пряча наготу… И жадно пить заветную мечту… Грустить не стоит, право, в феврале… Весна в пути - не может быть ошибки… И вдруг лицо осветится улыбкой, милей которой нет на всей земле. Грустить не стоит, право, в феврале… В. Леденева Немного забавной музыки Карла Августа Нильсена (1865-1931) — датского композитора, скрипача, дирижёра и педагога, одного из крупнейших деятелей датской культуры. Слушаем!

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора В ноябре 2022 года отмечалось 135-летие со дня рождения Самуила Яковлевича Маршака.

3 ноября 1887 - 4 июля 1964

Пожалуй, нет такой области поэтического творчества, в которой Маршак не сыграл бы значительной роли. Он – автор популярных детских пьес. Он – любимый поэт детворы. Он оставил нам великолепные образцы философской, любовной лирики. Он – автор многочисленных стихотворных плакатов, листовок, сатир. С. Маршак открыл для русского читателя Д. Китса, Г. Гейне, В. Шекспира, Р. Бернса и многих других поэтов.

Критик Станислав Рассадин вспоминал: «На одном из его юбилеев Корней Чуковский шутливо приветствовал целых пять Маршаков: Маршака – детского поэта, Маршака – лирика, сатирика, драматурга, переводчика.
А может быть Маршаков не пять, а шесть или семь? Ведь есть еще Маршак – темпераментный и тонкий критик. И есть Маршак – своеобразный и памятливый мемуарист. А завтра глядишь, появится и восьмой Маршак, если он решит вдруг освоить еще один литературный жанр. Как же быть со счетом? Вероятно, очень просто. Маршак – всюду один единственный».
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

В СССР Маршака знали все от мала до велика. Прежде всего как создателя стихов, песен, сказок и пьес для детей: «Усатый-полосатый», «Детки в клетке», «Кошкин дом», «Дом, который построил Джек», «Робин-Бобин» звучали в советскую эпоху, пожалуй, в каждой семье. К тому же он был тонким лириком, автором критических статей, знатоком британской литературы, блестящим переводчиком Уильяма Шекспира, Джона Китса, Роберта Бёрнса и других англоязычных поэтов. 3 ноября со дня рождения классика исполняется 135 лет. Александр Блок успел заметить Маршаку: «У вас есть свое Солнце». А Михаил Светлов выразил восхищение Маршаком следующими строчками: На свете множество дорог, Где заблудиться может муза, Но все распутать превозмог Маршак Советского Союза

Он часто смотрел на себя в некое творческое зеркало — так ли написал, то ли? Делился с читателями таинством стихосложения, иногда — иронично, глядя на мир проницательным взором: Свои стихи, как зелье, В котле я не варил И не впадал в похмелье От собственных чернил. Но четко и толково Раскладывал слова, Как для костра большого Пригодные дрова.

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Я не грущу...просто сны осенние снятся...


Осенний сон
худ.Вл.Иванов



Вновь осенние сны улетают в туманную даль,
Собираясь дождями над городом серым пролиться.
В. Шентала
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

С детских лет мы знаем, что был (и есть) в России такой поэт и сказочник. И про царя Салтана сказку мама читала, а вот и кот ученый по цепи гуляет то в книжках, то в мультиках. И 33 богатыря, и кто-то страшноватый по имени Черномор, и всякая прочая сказочная нежить... и Балда в придачу. Одно слово - Пушкин! Современники его знали, как живого, полного сил и сильных чувств мужчину, считали Александра Сергеевича кто мудрецом, кто глупцом, а кто задавакой. И только посмертно был он назван "солнцем русской поэзии". Чем интересна пушкинская классика?

Тем, что она не имеет классического прочтения. Каждый уважающий себя артист найдет в произведении новую грань или смысловой оттенок.

Российские актеры с удовольствием читали и читают произведения Александра Сергеевича, да так, что душа трепещет, когда слушаешь.

«СКАЗКА – ЛОЖЬ, ДА В НЕЙ НАМЁК…»

"Сказку о царе Салтане"
читает народный артист СССР Михаил Иванович Царев
В фильме использована музыка
Н.Римского-Корсакова и Р.Щедрина
запись 1974г.





Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Весна, самое красивое и жизнеутверждающее время года, уверенно шествуя по планете, уговорила листву озеленить города и веси, а птиц – вернуться к практике ежедневных утренних и вечерних концертов.



Понимаю, что слишком много даю музыкального материала,
но удержаться невозможно, так хороша музыка.
Выбирайте и обязательно слушайте.
Это Весна что-то хочет, именно вам, сказать...

Проснулась природа, симфонию пишет...
И мне захотелось чуть-чуть помолчать.
Прислушайтесь только, и каждый услышит
Её долгожданную первую часть...
автор

Дмитрий Кабалевский (1904–1987) (Россия)
Симфоническая поэма «Весна», ор. 65 (1960)




♪♫♪♪♫♪♪
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Пушкиногорье с высоты птичьего полета




Государственный мемориальный историко-литературный и природно-ландшафтный музей-заповедник А.С. Пушкина "Михайловское" (Пушкинский Заповедник) – особо ценный объект культурного наследия народов России, уникальный памятник русской культуры национального и мирового значения.

Имение в селе Михайловском Псковской губернии устраивалось еще в XVIII веке дедом Александра Пушкина – Осипом Ганнибалом. При жизни поэта владелицей Михайловского была его мать Надежда Пушкина.

С Михайловским Александр Пушкин был связан на протяжении всей своей зрелой жизни – с 1817 года по 1836 год. Здесь было создано около 100 произведений поэта: трагедия "Борис Годунов", центральные главы романа "Евгений Онегин", поэма "Граф Нулин", окончена поэма "Цыганы", задуманы "Маленькие трагедии", написаны стихотворения "Деревня", "Пророк", "Я помню чудное мгновенье", "Вновь я посетил" и многие другие.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора К 100-летию со дня рождения Юрия Левитанского



22 января 2022 года в Большом зале консерватории прославленные музыканты исполнят программу в честь поэта Юрия Левитанского-автора стихотворений «Кинематограф», «Каждый выбирает для себя», «Диалог у новогодней ёлки».

На сцену выйдут звезды — пианист Денис Мацуев, виолончелист Александр Рамм, Большой симфонический оркестр им. П. И. Чайковского под управлением маэстро Владимира Федосеева, чтобы представить сочинения почитаемых юбиляром композиторов..
Пока не знаю будет ли трансляция и будет ли она доступна для публикации..

Но, давайте представим, что мы присутствуем на этом концерте.
Слушаем музыку,которую любил поэт и слушаем его голос.

Юрию Левитанскому часто снилось, что он играет на разных инструментах — на флейте, на скрипке.
В своих стихотворениях он обращался к музыкальным аналогиям и метафорам.

«Музыка, свет не ближний, дождь, на воде круги. Музыка, третий лишний, Что же ты, ну, беги! …Этот смиренный пафос и молчаливый зов перемещенья пауз, звуков и голосов».

Музыка, свет неближний

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Программная концепция симфонической поэмы № 7 "Праздничные звуки" не связана с историческими событиями или литературными сюжетами. Известно, что композитор воспел здесь свой союз (свадьбу) с княгиней Каролиной Витгенштейн и не смог обойтись без портретных характеристик самого себя и своей подруги.
"Праздничные звуки", S. 101




🎶 🎶 🎶 Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
Портрет работы В. фон Фаульбаха, 1856.
Мемориальный музей Ф. Листа (Будапешт).

Ференц Лист (22 октября 1811 — 31 июля 1886) стал создателем жанра одночастной полупрограммной симфонической формы, которую он назвал симфонической поэмой. Этот жанр был призван выражать внемузыкальные идеи или пересказывать музыкальными средствами произведения литературы и изобразительных искусств.

Симфонические поэмы Листа — одна из ярчайших страниц европейской романтической музыки, область неутомимых творческих поисков, поразительных обновлений в области тематизма, формы, оркестровки, взаимодействия с разнообразными национальными истоками. В поэмах ярко проявило себя характерное для композитора стремление к синтезу с другими искусствами, к созданию программных произведений. Образы античных мифов («Прометей» и «Орфей»), образы шедевров мировой литературы («Тассо» по Гёте, «Мазепа» и «Что слышно на горе» по Гюго, «Гамлет» по Шекспиру, «Идеалы» по Шиллеру, «Прелюды» по Ламартину), образы изобразительного искусства («Битва гуннов» по Каульбаху, «От колыбели до могилы» по Зичи), наконец, образы родины («Венгрия», «Плач о героях») все это нашло претворение в симфонических опусах Листа. При всем разнообразии сюжетов и героев рельефно выделяются главные темы, которые воплощает здесь композитор, величие человека и его деяний, страстное стремление к свободе и счастью, непременное торжество добра и справедливости, исцеляющее воздействие искусства, способствующее совершенствованию человечества.

Поражает красотой звучания ранняя симфоническая поэма №1 "Что слышно на горе", первоначально названная "Горной симфонией". Лист здесь вдохновлялся одноимённым стихотворение Виктора Гюго. В основе программы поэмы - романтическая идея противопоставления величественной природы человеческим скорбям и страданиям. Что слышится в горах на побережье Бретани? Шум ветра с морозных высот, грохот океанских волн разбивающихся о скалы, пастушеские мелодии с зелёных лугов у подножия скал...и крик страждущего человечества. И всё это вы можете услышать в музыке.
Симфоническая поэма «Что слышно на горе» («Горная симфония»), 1857.⠀


Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Сегодня ничего не известно о песне, от которой плакал трехлетний Миша Лермонтов, — той, что «певала» ему мать, нет следов аллегро из технически сложного скрипичного концерта Людвига Вильгельма Маурера, которую исполнял будущий поэт зимой 1829 года в Университетском благородном пансионе, переходя из пятого в шестой класс, неизвестно,

что он играл на флейте, какие романсы «говорил речитативом» и какие «пел презабавные русские и французские куплеты», неизвестна цыганская песня со словами «А ты слышишь ли, милый друг, понимаешь ли» и «Ах, злодей, злодей!», которая очень нравилась Лермонтову.
И все же исследователи смогли собрать некоторые сведения о музыке, которая окружала поэта.


Вид Большого театра в Москве. Литография Жан-Батиста Арну с рисунка Иосифа Вивьена. Первая половина XIX века

24 мая 1828 года в Большом театре состоялась премьера оперы Алексея Верстовского «Пан Твардовский» по либретто Михаила Загоскина.

Ария Красицкого из оперы «Пан Твардовский»


Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора "Как соловей о розе"
Из спектакля по комедии В.Шекспира "Много шума из ничего"
Музыка: Т.Хренников, Стихи: П.Антокольский

Виктор Гюго

«Много шума из ничего» — трагедия, заканчивающаяся взрывом смеха»

«Много шума из ничего» — пьеса английского писателя Уильяма Шекспира, одна из наиболее известных комедий автора.
Читать далее...