Ковров - уютный городок во Владимирской области в 250 километрах к востоку от Москвы. Его жители во все времена много и плодотворно поработали на "оборонку". И даже одна из центральных улиц города носит имя знаменитого Василия Дегтярева, создателя противотанкового ружья, кавалера Золотой Звезды Героя Социалистического Труда за номером два.
Ковровская глиняная игрушка - один из брендов Владимирской области. Она всегда яркая, объемная и часто по-доброму смешная. Сюжеты игрушек разнообразны и посвящены сказкам, бытовым ситуациям, современным профессиям.
Ковровскому феномену из голубой глины - не одна сотня лет.
С давних пор здесь, на берегах Клязьмы, богатых месторождениями уникального природного материала - красной и голубой глины - широко развивался "глиняный промысел". Об этом, в частности, свидетельствуют результаты предпринятых в 1925 году археологических исследований в Ковровском районе. При раскопках городища села Клязьменский городок, на месте которого находился древний город Стародуб-Кляземский, было обнаружено 135 черепков гончарной и лепной посуды XII - XVI столетий.
Уже в XII веке - археологи это подтверждают - обитателями этих мест были слеплены первые фигурки людей и животных, посуда... Однако можно и утверждать и то, что ковровскому промыслу 30 лет, поскольку годом возрождения древнего ремесла здесь считают именно 1993 год.
Понедельник, 03 Августа 2020 г. 12:46
+ в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
Сегодня на онлайн-экскурсии мы познакомимся с чудесными образцами Венецианского стекла конца XV–XIX веков из собрания Эрмитажа.
В течение многих веков венецианское стекло пользуется такой же славой, что и китайский фарфор, швейцарские часы или русский балет.
Мастера Венеции совершали открытия одно за другим: бесцветное стекло – знаменитый cristallo, филигранное стекло, напоминающее кружево, авантюриновое стекло с золотистым блеском.
Несмотря на суровые запреты, обладатели секретов покидали знаменитый остров Мурано, где находилось большинство мастерских, и из знания становились достоянием других стран Европы.
О представленных на экспозиции произведениях стекольных мастеров расскажет Екатерина Масловская, сотрудник Научно-просветительного отдела Эрмитажа.
Отрада (про_искусство) все записи автора
Трудно назвать ведёрками для шампанского эти произведения искусства, тем не менее, именно, такое их прямое назначение.
Отрада (про_искусство) все записи автора
С самого раннего этапа производства фарфора, одним из самых популярных был двойной набор посуды, - чайные и кофейные пары, который получил французское название "тет-а-тет".
Отрада (про_искусство) все записи автора
Многостворчатые деревянные ширмы в стиле галантного века пользовались в Европе популярностью почти вплоть до конца ХIХ века.
И оказались вытеснены не столько стилем модерн, сколько пришествием центрального отопления, ведь помимо функции украшения интерьера и разграничения пространства, они прежде всего защищали от сквозняков, царивших в домах с каминами.
Отрада (про_искусство) все записи автора
Китайская резьба по камню всегда отличалась виртуозным умением мастеров учитывать рисунок и все оттенки камня при работе над сложными фигурами. Даже такой трудный по рисунку камень, как малахит, позволял им создавать прекрасные шедевры!
Отрада (про_искусство) все записи автора
Зеленовато-голубой фарфор, внешне похожий на излюбленный китайцами нефрит, в Китае научились делать еще в Х веке.
В Европе это чудо появилось в начале XVIII века и получило название селадон в честь юноши из популярного тогда романа «Астрея», поскольку он предпочитал носить костюм именно такого романтичного цвета.
В XVII веке она завоевала популярность во Франции, где началось повальное увлечение всем китайским, и китайскими лакированными изделиями из папье-маше в частности, что вызвало появление элегантного стиля шинуазри. А, с 1740 года началось увлечение всякого рода поделками из папье-маше.
Отрада (про_искусство) все записи автора
Индийцы - прекрасные резчики по дереву. Редко кто из туристов уезжает из страны домой без какой-нибудь замысловатой деревянной статуэтки одного из многочисленных индуистских богов.
Отрада (про_искусство) все записи автора
Среди семейства бериллов колумбийские изумруды являются самыми дорогими и желанными представителями. Эти изумруды получили свое название по географическому признаку, месторождению камней в Колумбии в районе Музо.
Если взять во внимание зеленый цвет этого камня, то он не имеет аналогов среди других самоцветов: яркий, насыщенный травянисто-зеленый цвет с легким голубоватым оттенком. Именно уникальный зеленый оттенок колумбийского изумруда существенно выделил его на фоне других представителей этого камня.
На протяжении многих столетий цена колумбийского изумруда неизменно является самой высокой на бирже ювелирных камней среди других изумрудов.
Колумбийский изумруд 31.49 карат.
На стоимость изумруда влияет место добычи камня, его вес и размер, а так же показатели чистоты камня и его цвет.
Отрада (про_искусство) все записи автора
Эти золотые кубки доинкской культуры Сикан IX-XI век н.э. были обнаружены археологами в Ламбайеке на северном побережье Перу.
Исторически все золотые изделия этого района Латинской Америки приписывались инкам и в первые столетия завоевания континента испанцами, практически полностью переплавлялись.
Отрада (про_искусство) все записи автора
Маленькая серебряная сумочка-кошелечек была одним из самых популярных мелких предметов, которые дамы викторианской эпохи в Англии обожали носить на своих поясах в виде подвески.
Дама всегда должна иметь под рукой пару-тройку пенсов, чтобы дать чаевые гардеробщику или швейцару, например.
Скорлупу необходимо брать только от сырых яиц. Кроме того, обязательно надо
убирать с яиц пленку.
Далее яичная скорлупа окрашивается тканевыми красителями. После того, как скорлупа окрасится, и краска подсохнет, необходимо взять картон и покрыть его лаком.
На подготовленной поверхности наносится контуры будущего изображения (Любовь использует гелевую ручку золотого цвета).
Затем с помощью пинцета скорлупа ломается на нужной формы части, которые затем укладываются как мозаика. Конечный результат покрывается бесцветным лаком.
Размер работ – около 30х40 см.
Выкладывать картины из скорлупы – кропотливое занятие, которое требует терпения и усидчивости. Но результат того стоит.
Картины-мозаики из яичной скорлупы также подойдут для творческих занятий детей старше 7 лет.
Понедельник, 10 Февраля 2020 г. 13:12
+ в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора
Слоновая кость была в Европе редким, дорогим и, как теперь сказали бы, престижным материалом. Именно она позволяла мастерам создавать тонкие и сложные многофигурные композиции, которые необычайно высоко ценились. Ручная работа по кости очень трудоемкая, но к началу XVIII века, появившиеся веком ранее токарные станки были усовершенствованы и упростили черновую работу, облегчив изготовление первичных заготовок из кости.
После этого работа по кости начала входить в моду. Одними из наиболее популярных изделий были кубки и кружки, которыми особенно славились немецкие мастера. Теперь эти изделия украшают музейные экспозиции и пользуются большим спросом у коллекционеров.
Бельгийская художница Изабель де Боршграв (Isabelle de Borchgrave) умеет превращать простую бумагу в драгоценные шелка, парчу, атлас, бархат и тончайшие кружева.
Она делает исторические королевские костюмы из бумаги с такой иллюзорной точностью, что волшебные платья – обманки всякого убедят в том, что сшиты из роскошных тканей.
Высокий титул графини, аристократическая ирония по отношению к жизни, тонкий вкус дизайнера и необыкновенное мастерство владения бумагой – вот те качества, которые сделали ее саму и ее необычные работы не просто художественным курьезом, а заметным явлением искусства.
izogradinka (
про_искусство) все записи автора
