-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 182160

Комментарии (3)

6 июня - Пушкинский день России

Дневник

Воскресенье, 05 Июня 2022 г. 00:28 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
С детских лет мы знаем, что был (и есть) в России такой поэт и сказочник. И про царя Салтана сказку мама читала, а вот и кот ученый по цепи гуляет то в книжках, то в мультиках. И 33 богатыря, и кто-то страшноватый по имени Черномор, и всякая прочая сказочная нежить... и Балда в придачу.

Одно слово - Пушкин!

Современники его знали, как живого, полного сил и сильных чувств мужчину, считали Александра Сергеевича кто мудрецом, кто глупцом, а кто задавакой. И только посмертно был он назван "солнцем русской поэзии".

Чем интересна пушкинская классика?
пушкин (448x682, 148Kb)

Тем, что она не имеет классического прочтения. Каждый уважающий себя артист найдет в произведении новую грань или смысловой оттенок.

Российские актеры с удовольствием читали и читают произведения Александра Сергеевича, да так, что душа трепещет, когда слушаешь.

«СКАЗКА – ЛОЖЬ, ДА В НЕЙ НАМЁК…»

"Сказку о царе Салтане"
читает народный артист СССР Михаил Иванович Царев
В фильме использована музыка
Н.Римского-Корсакова и Р.Щедрина
запись 1974г.




2022-06-05_19-16-52 (42x40, 0Kb)2022-06-05_19-16-52 (42x40, 0Kb)2022-06-05_19-16-52 (42x40, 0Kb)
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
литература
музыка
культурные события
театр
поэзия

Метки:  
Комментарии (0)

100 лет Владимиру Этушу. Фантастическая роль в фантастическом телеспектакле

Дневник

Пятница, 06 Мая 2022 г. 10:19 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора В 1968 году великолепный Владимир Абрамович Этуш (6 мая 1922 - 9 марта 2019) снялся в фантастическом телеспектакле "Голос" по одноименному рассказу Севера Гансовского. Фантастическим в прямом смысле этого слова, хотя все работы артиста можно назвать фантастическими с точки зрения его артистического гения.
этуш (700x464, 224Kb)
Кадр из моноспектакля "Голос" (1968)

Работа, выдержанная в сложнейшем жанре моноспектакль. Если вы не знакомы с этой ролью мэтра, очень рекомендую. Вы увидите замечательного артиста в неожиданном ракурсе, а для поклонников актерского таланта Владимира Этуша это будет настоящий подарок. Богатство эмоционального диапазона, глубина исполнения, потрясающая музыка, звучащая в спектакле, гармония и искренность - всё это вместе буквально завораживает и заставляет сопереживать, смотреть, слушать...

Герой этого спектакля - пожилой портной маленького итальянского ателье Джулио Фератерра рассказывает случайному посетителю о части своей удивительной жизни. Бельгийский хирург сделал ему уникальную операцию. И Джулио стал обладателем изумительного голоса. А спустя короткое время он затмил своим пением самого Карузо.
Он выступил с концертами всего три раза, и этого было довольно, чтобы мир затаил дыхание...
Первый концерт прошел почти незамеченным, а третий и, как выяснилось, последний, слушала вся Италия.
Но больше он уже не пел, никогда…



Режиссёр - Александра Ремизова
Сценарист - Север Гансовский
Оператор - Андрей Тюпкин
В главной и единственной роли - Владимир Этуш.

аплодисменты (80x80, 59Kb)аплодисменты (80x80, 59Kb) аплодисменты (80x80, 59Kb)

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
литература
театр
календарь

Метки:  
Комментарии (0)

Как хороши "Египетские ночи"

Дневник

Суббота, 04 Декабря 2021 г. 11:24 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора


Прекрасен и беспечен пир
В садах Египетской царицы,
И мнится: весь огромный мир
Вместился в узкие границы.

*Валерий Брюсов

Балет "Египетские ночи"


Свой единственный балет Аренский написал в 1900 году по заказу Дирекции императорских театров. К этому времени он уже был достаточно авторитетным композитором, автором двух опер, многих симфонических и камерных произведений. Балет должны были поставить в Петергофе в связи с приездом в Россию персидского шаха. Литературным источником сценария послужила новелла французского поэта и писателя-романтика Теофиля Готье (1811—1872) «Ночь Клеопатры». По-видимому, над сценарием композитор работал совместно с хореографом Львом Ивановым (1834—1901). В неопубликованных воспоминаниях современника упомянуто, что премьера балета под названием «Ночи в Египте» с участием дочери Петипа Марии и знаменитой Матильды Кшесинской состоялась 3 марта 1901 года. Однако документальных подтверждений этого не сохранилось. Во многих исследованиях, посвященных балетному театру, указывается, что балет готовился к постановке Л. Ивановым, но света так и не увидел.

В сезоне 1907/08 года М. Фокин (1880—1942), молодой талантливый хореограф, уже завоевавший репутацию смелого новатора, решил поставить балет Аренского, воспользовавшись старым сценарием. Премьера состоялась 19 февраля 1909 года. Хореограф увлекся древним Египтом. «Я забегал в свободное время в Эрмитаж, в чудный египетский отдел, который уже давно основательно изучил. Я окружил себя книгами по Египту. Словом, я был влюблен в этот особый древний мир». Естественным, хотя и спорным, решением стало сочинение танцев, и даже пантомимы, в «египетском стиле». Профильные позы, угловатые линии, плоские кисти рук копировались с музейных барельефов.

В 1988 году «Лентелефильм» выпустил фильм-балет «Египетские ночи» (режиссер Евгения Попова, балетмейстер К. Сергеев по М. Фокину) с Алтынай Асылмуратовой (Клеопатра) и Фарухом Рузиматовым (Амун).


Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
литература
музыка
театр

Метки:  
Комментарии (1)

«Жизель»: пять современных виртуозных исполнений партии

Дневник

Понедельник, 22 Ноября 2021 г. 10:37 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора «Фантастический балет» в двух актах композитора Адольфа Адана на либретто Анри де Сен-Жоржа, Теофиля Готье и Жана Коралли по легенде, пересказанной Генрихом Гейне.

худ.В.Косоруков

Премьера состоялась 28 июня 1841 года (180 лет назад!) в театре Королевской академии музыки, на сцене Опера Ле Пелетье (Париж).Через год после парижской премьеры, в 1842 г., «Жизель» была показана в Петербурге, чуть позже — в Москве. С тех пор этот балет никогда надолго не покидал русской сцены и обрел выдающихся исполнительниц заглавной роли.

Карлотта Гризи в роли Жизели(1842)


Из сентиментально-красивой истории об обманутой любви «Жизель» постепенно превратилась в поэму о доверии, которое было предано, и любви, которая оказалась сильнее смерти.
Читать далее...
Рубрики:  театр

Метки:  
Комментарии (1)

"Времена года". К 110- летию со дня рождения Аркадия Райкина

Дневник

Понедельник, 25 Октября 2021 г. 10:07 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора


Аркадий Райкин.
Из книги "Воспоминания"(1993)

Мудрость жизни, помимо всего прочего, заключается в том, что она, жизнь, непременно одергивает нас, когда мы относимся к себе с излишней серьезностью, то есть когда мы слишком сосредотачиваемся на своих достижениях и таким образом теряем чувство реальности. Излишняя серьезность — особенно в отношении к самому себе — та же беспечность. Это, если угодно, две стороны одной медали. Как бы то ни было, полезно прочувствовать — и чем раньше, тем лучше, — что действительность мало зависит от факта твоего существования. Достигнешь ли ты того, к чему стремишься, или не достигнешь, будешь ли ты счастлив или не будешь, мир, в сущности говоря, к твоей судьбе вполне равнодушен, он готов обойтись без тебя. Кто на это обижается, тому ничем нельзя помочь.

ВРЕМЕНА ГОДА
фрагменты из эстрадного спектакля
Ленинградского театра миниатюр
исп.Аркадий Райкин и артисты театра
(муз.М.Блантера,сл.В.Лифшица)

Увертюра



Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
музыка
театр
календарь

Метки:  
Комментарии (3)

Чайковский. Балет «Лебединое озеро»

Дневник

Среда, 28 Апреля 2021 г. 15:05 + в цитатник
Marina___Morskaya (про_искусство) все записи автора







В 1875 году П. И. Чайковский получил очень неожиданный заказ от дирекции императорских театров. Они предложили ему взяться за «Озеро лебедей», вот только, как правило, оперные композиторы в то время почти не работали в жанре балета, не считая Адана. Однако Петр Ильич не стал отклонять этот заказ и решил попробовать свои силы. Композитору предложили для работы сценарий В. Бегичева и В. Гельцера. Примечательно, что в его основе преимущественно были различные сказки и легенды, в которых встречаются девушки, превращенные в лебедей. К слову, несколько десятилетий назад императорская труппа уже обращала внимание именно на этот сюжет и даже было создано на заказ «Озеро волшебниц».

Чайковский окунулся в работу с головой и очень ответственно подошел к каждому шагу. Композитору пришлось изучать полностью танцы, их очередность, а также какая именно музыка должна быть написана для них. Ему даже пришлось подробно изучить несколько балетов, чтобы отчетливо понимать композицию и структуру. Лишь после всего этого он смог приступить к написанию музыки. Что касается партитуры, в балете «Лебединое озеро» раскрываются два образных мира – фантастический и реальный, однако, подчас границы между ними стерты. Красной нитью через все произведение проходит нежнейшая тема Одетты.
Буквально за год была готова партитура балета и он приступил к оркестровке.

3085196_daleesinie_bykvi (100x32, 6Kb)
Рубрики:  интересные статьи
театр

Метки:  
Комментарии (6)

О, Театр! Чем он так прельщает, В нем умереть иной готов...

Дневник

Среда, 28 Апреля 2021 г. 15:02 + в цитатник
Marina___Morskaya (про_искусство) все записи автора
Все, что ты можешь вообразить — реально…
0_d95ae_f5c51277_XL (700x193, 110Kb)

0_803ba_ad5011fd_M (249x14, 2Kb)
О, Театр! Чем он так прельщает, В нем умереть иной готов,
Как милосердно Бог прощает. Артистов, клоунов, шутов.
Зачем в святое мы играем,На душу принимая грех,
Зачем мы сердце разрываем За деньги, радость, за успех?
0_803ba_ad5011fd_M (249x14, 2Kb)
Зачем кричим, зачем мы плачем,Устраивая карнавал,
Кому-то говорим - удача, Кому-то говорим - провал.
Что за профессия такая, Уйдя со сцены, бывший маг,
Домой едва приковыляя, Живет совсем, совсем не так.
0_803ba_ad5011fd_M (249x14, 2Kb)
Не стыдно ль жизнь, судьбу чужую, Нам представлять в своем лице.
Я мертв, но видно, что дышу я, Убит и кланяюсь в конце.
Но вымысел нас погружает Туда, где прячутся мечты,
Иллюзия опережает Все то, во что не веришь ты.
0_803ba_ad5011fd_M (249x14, 2Kb)
Жизнь коротка, как пьесы читка, Но если веришь, будешь жить,
А театр - сладкая попытка Вернуться, что-то изменить.
Остановить на миг мгновенье, Потом увянуть, как цветок,
И возродиться вдохновеньем. Играем! Разрешает Бог!
Валентин Гафт

Рубрики:  театр

Комментарии (1)

♪ ♫♪ МУЗЫКА В ДЕНЬ ТЕАТРА 🎭

Дневник

Воскресенье, 28 Марта 2021 г. 11:49 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
🎭♪ ♫♪🎭♪ ♫♪🎭



Для создания атмосферы театра-




Ни с чем несравнимое театральное искусство существует только здесь и сейчас. Неповторим отчаянный взмах руки, испуганный вскрик и влюбленный взгляд. Невоспроизводима энергетика, перетекающая от сцены в зал и возвращающаяся к артистам неудержимым цунами.
Балет или опера, драма или комедия, современный арт или классика сценического искусства, кукольный театр или театр теней, водевиль или мистерия – театр способен заинтересовать и удивить самого искушенного и притязательного зрителя!


Театральная музыка

Дмитрий Кабалевский.
Симфоническая сюита «Комедианты».ОР.26



Читать далее...
Рубрики:  музыка
театр
календарь

Метки:  
Комментарии (1)

Всероссийский фестиваль «День Римского-Корсакова»

Дневник

Понедельник, 22 Марта 2021 г. 10:14 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
р к (700x700, 98Kb) В честь дня рождения великого русского композитора Н.А. Римского-Корсакова(1844-1904) оперные театры, музеи, филармонии, учебные заведения объединились для единой, масштабной акции. Общероссийский фестиваль «День Римского-Корсакова» пройдет в разных городах России с 18 по 21 марта 2021 года.
В обширнейшей программе фестиваля – симфонические вечера, оперные спектакли, камерные концерты, выставки, интеллектуальные игры и лекции.
Художественный руководитель фестиваля Лидия Адэр.


19 марта в Концертном зале Екатерининского собрания Санкт-Петербурга («Петербург-Концерт») состоялся концерт Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением народного артиста России Сергея Стадлера.



Вступительное слово
с 15:05 - концерт
Н.А. Римский-Корсаков
Полонез из оперы «Ночь перед Рождеством»
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
музыка
культурные события
театр

Метки:  
Комментарии (2)

«Много шума из ничего» или «Любовью за любовь»

Дневник

Понедельник, 15 Февраля 2021 г. 10:15 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
"Как соловей о розе"
Из спектакля по комедии В.Шекспира "Много шума из ничего"
Музыка: Т.Хренников, Стихи: П.Антокольский




Виктор Гюго
«Много шума из ничего» — трагедия, заканчивающаяся взрывом смеха»


«Много шума из ничего» — пьеса английского писателя Уильяма Шекспира, одна из наиболее известных комедий автора.
много (393x371, 366Kb)
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
зарубежные творцы
литература
музыка
кинематограф
театр
поэзия

Метки:  
Комментарии (4)

Волшебство и обратная сторона балета

Дневник

Понедельник, 15 Февраля 2021 г. 10:15 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Знаете ли вы, что балетный спектакль готовят до 20 актерских групп, «браво» кричат зачастую специально приглашенные люди, а сами танцовщики за время выступления теряют до трех килограммов в весе?


Зинаида Серебрякова. В балетной уборной («Лебединое озеро»).
1924. Русский музей

20 «команд» на один спектакль


У солистов в балете всегда есть дублеры — они готовы в любой момент подменить танцовщика, если тот получит травму или не сможет выступать по другой причине. Дублируют не только прим и премьеров, но и всю солирующую группу. Часто вариации разучивают сразу несколько актерских команд. Если спектакль показывают каждый день, эти группы сменяют друг друга. В крупных театрах количество таких «команд» доходит до двадцати. Неизменным остается только кордебалет — даже когда танцовщиков-солистов приглашают из других театров или из-за рубежа.

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО
(фильм-балет 1968 год)


Читать далее...
Рубрики:  театр

Метки:  
Комментарии (2)

Балетно-драматический спектакль «Великий мир балета Анны Павловой»

Дневник

Суббота, 09 Января 2021 г. 13:54 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Государственный Эрмитаж и Эрмитажный театр, совместно с Международным Культурным центром имени Сергея Павловича Дягилева приглашают на балетно-драматический спектакль «Великий мир балета Анны Павловой» с участием звезд ведущих театров Санкт-Петербурга.

Уникальный спектакль посвящен Великой Русской балерине Анне Павловой, символу русского балета во всем мире. Её именем называют цветы, духи, шоколадные конфеты, десерты. Это явление назовут «Павловоманией». Всегда и везде с ней рядом Виктор Дандре. Именно его воспоминания перенесут зрителей в «Великий мир балета Анны Павловой».
смотрим!
Рубрики:  русские творцы
культурные события
театр
ретро

Метки:  
Комментарии (3)

Когда литература вдохновляла композиторов

Дневник

Среда, 09 Сентября 2020 г. 16:24 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Часто музыка становится импульсом к написанию замечательных литературных произведений. Нередко бывает и наоборот: литература вдохновляет композиторов на создание симфоний, опер, балетов.В каждом из них музыка становится не просто звуковой иллюстрацией к сюжету, но расширяет пространство его понимания и настраивает на глубокие переживания, давая возможность прикоснуться к тому, что скрыто за словами и литературными образами.

«Ромео и Джульетта», Петр Чайковский



Способна ли серьезная музыка сохранить свою независимость как вид искусства, но при этом стать мощным изобразительным средством, вооружившись литературным сюжетом? Петр Ильич отвечает, что такое возможно. И лучшим образцом такого подхода стала самая известная увертюра русского классика, написанная на сюжет трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта».

В ней Чайковского не интересуют детали, он не гонится за эффектами, в фокусе композиторской работы — три темы, обозначающие основной конфликт и выстраивающие драматургию всего изложения: хоральная (отсылающая к монашеству), нервозно-воинственная тема вражды и одна из красивейших мелодий в истории музыки — тема любви. Перфекционист Чайковский будет редактировать это сочинение всю свою жизнь, с удовольствием дирижировать его исполнениями за границей и до конца дней считать эту увертюру своим лучшим творением.
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
музыка
театр

Метки:  
Комментарии (1)

Опера, о которой спорят почти 180 лет...

Дневник

Среда, 15 Июля 2020 г. 10:38 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Глинка написал «Руслана и Людмилу» в 1842 году, добавив к немногим отобранным стихам Пушкина массу виршей своих друзей, взявшихся помогать в создании либретто. Получилось произведение, о котором спорят почти 180 лет...

Когда в 2011 году Большой театр после шестилетней реконструкции открыл главную сцену, то первой постановкой стала опера "Руслан и Людмила".
СЂСѓСЃ4 (700x466, 456Kb) СЂСѓСЃ3 (700x466, 435Kb)СЂСѓСЃ2 (700x466, 443Kb) СЂСѓСЃ1 (700x466, 410Kb)СЂСѓСЃ5 (700x476, 458Kb)

Режиссер Дмитрий Черняков:"...мы ставили эту оперу не как волшебную сказку, а как историю любви реальных людей. Думаю, что в этом многоуровневом произведении Глинки на пушкинский сюжет каждый зритель найдет для себя что-то свое".
Дирижер: Владимир Юровский
Исполнители:
Светозар, великий князь киевский - Владимир Огновенко
Людмила, его дочь - Альбина Шагимуратова
Руслан, витязь, жених Людмилы - Михаил Петренко
Ратмир, князь хазарский - Юрий Миненко
Фарлаф, витязь варяжский - Алмас Швилпа
Горислава, пленница Ратмира - Александрина Пендачанска
Финн, добрый волшебник / Баян, сказитель - Чарльз Уоркман
Наина, злая волшебница - Елена Заремба
Голова - Александр Полковников
Хор и оркестр Большого театра


Читать далее...
Рубрики:  музыка
культурные события
театр

Метки:  
Комментарии (2)

СОН НА ЯВУ - БАЛЕТ НА МУЗЫКУ ЦЕЗАРЯ ПУНИ «ДОЧЬ ФАРАОНА»

Дневник

Воскресенье, 14 Июня 2020 г. 00:18 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Один из самых роскошных и красочных балетов на сцене Большого театра.
А впервые здесь «Дочь фараона» зрители увидели еще в 1864 году.

Нешуточные страсти на сцене, невероятные декорации и сплетение русской и французской танцевальных школ. «Дочь фараона» — постановка уникальная, нигде в мире больше ее не увидеть. Для зрителей это настоящий подарок, а для артистов — вызов, который бросил хореограф с мировым именем Пьер Лакотт.
Лакотт фактически стал и автором сценографии, и художником по костюмам, он заново сочинил все танцы, наградив сложнейшими вариациями и танцовщиц и танцовщиков.

Вы не найдете «Дочь Фараона» в репертуарах мировых театров, только в Большом. Легендарный балетный реставратор Пьер Лакотт по крупицам собирал все, что осталось от первой постановки Мариуса Петипа и все то, что так поражало зрителей: масштабные и досконально проработанные декорации, ослепляющие золотым блеском костюмы в египетском стиле, обилие массовых и сольных танцев.

Мифы и тайны Древнего Египта, в которые невольно погружаются главные герои. И вот каким-то неведомым образом английский лорд и сам становится египтянином, умирающим от любви к дочери фараона. Ответит ли она взаимностью? Посмотрим. Впрочем, темперамента юной красавице точно не занимать.

Спецэффекты на сцене один за другим: и буря в пустыне, и охота на льва, напавшего на дочь фараона, бесконечные погони и преследования, попытка самоубийства и, конечно же, фантастический праздник египетских богов. От всей этой красоты захватывает дух, только не удивляйтесь, если в какой-то момент вам покажется, что это всего лишь прекрасный сон...
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
культурные события
театр

Метки:  
Комментарии (4)

Жемчужины балета “Лебединое озеро”

Дневник

Четверг, 07 Мая 2020 г. 14:35 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
Сегодня день рождения
Петра Ильича Чайковского!


Русский композитор, один из лучших мелодистов, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист. Автор 76 опусов, 10 опер, 3 балетов.

Пожалуй, после констатации этого факта можно было бы ничего не говорить, а просто слушать музыку этого русского гения. Действительно, имя Петра Ильича знают все — и музыканты, и меломаны, и те, кто не интересуется академической музыкой. Потому что Чайковский, как и Пушкин, это «наше всё». О нём написаны горы книг, тома диссертаций, масса научных статей. Поэтому трудно сказать что-либо новое, «своё». Можно лишь очередной раз признаться в бесконечной любви к его музыке, которую знаешь с детства, которую кто-то изучал в музыкальном училище, в консерватории, которую слушал и слушаешь в концертах и на компакт-дисках, и в которой каждый раз находишь что-то новое: особый поворот в мелодии или в гармонии, какой-то нюанс в инструментовке, в драматургии, особую сердечность, проникновенность, лиризм, острый захватывающий драматизм, необычайное вдохновение…
Может быть именно из-за этих качеств музыки Чайковского она невероятно популярна во всем мире: в Европе, в Азии, в Америке. Эта музыка обладает всемирной притягательностью, иначе как объяснить её невероятную популярность в странах с совсем непохожей на европейскую культурой?

Screenshot_9 (700x336, 220Kb)


В 60–70-х годах XIX века музыка для балета считалась вещью второстепенной и лишь сопровождала танец артистов.

И когда в 1875 году за сочинение партитуры для новой московской постановки взялся симфонист Пётр Ильич Чайковский, для балетного искусства началась новая эпоха.

Впервые танец стал подчиняться музыке, требуя нового подхода к средствам хореографической выразительности
Читать далее...
Рубрики:  музыка
культурные события
театр

Метки:  
Комментарии (2)

Великолепнейший балет «Марко Спада»

Дневник

Воскресенье, 05 Апреля 2020 г. 13:48 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
«Кровавые страсти, адская интрига, живописный бунт...»



Сложная хореография, многочисленные смены декораций, зрелищные пантомимные сцены, балы, драгуны и бандиты. Это изящный игровой балет, балет «плаща и шпаги», пропустить который было бы непростительной ошибкой.

Балет «Марко Спада, или Дочь разбойника» родился на сцене Парижской оперы: премьера состоялась 1 апреля 1857 года. Интересный спектакль в трех актах и шести картинах поставил великий французский хореограф Жозеф Мазилье на сюжет одноименной комической оперы Даниэля Франсуа Эспри Обера, созданной в 1852 году; либретто написал молодой драматург Эжен Скриб. Забавный балет понравился публике и продержался в репертуаре Парижской оперы относительно долго.

15 марта 1981 года на сцене Римской оперы состоялось возрождение балета «Марко Спада». Хореографию, декорации и костюмы сочинил, по мотивам старинного спектакля, Пьер Лакотт, известный специалист по восстановлению забытых спектаклей балетной классики.

Своим возрождением балет «Марко Спада» обязан Рудольфу Нурееву, который хотел станцевать героя этого спектакля. Эта партия прельщала его забавной двуликостью Марко Спада: то ли разбойник, блистательно разыгрывающий аристократа, то ли аристократ, изящно и ловко разыгрывающий разбойника.

"Марко Спада"
балет в 3-х действиях на музыку Даниэля Франсуа Эспри Обера


Читать далее...
Рубрики:  культурные события
театр

Метки:  

В театре "Ромэн"

Дневник

Четверг, 09 Января 2020 г. 10:53 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Перед Новым годом подарили себе праздник для души – посетили театр "Ромэн". Этот театр – идеальное место, чтобы прочувствовать дух и романтику цыганского табора, погрузившись в неподдельную страсть цыганских танцев и песен.

4878453_ydekabr_127 (700x525, 250Kb)

Долгое время своего здания у театра не было. Сперва артисты обосновались в Доме Нирнзее в Большом Гнездниковском переулке, где выступали более 20 лет.

Читать далее...
Рубрики:  театр

Метки:  

Королевский драматический театр в Стокгольме

Дневник

Понедельник, 28 Января 2019 г. 12:29 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Здание театра похоже на королевский дворец. Оно помпезно и роскошно, монументально и воздушно. 

4878453_shyve_1298t_1_ (700x525, 94Kb)

Уже своим видом настраивает на торжественно-праздничное настроение, самое правильное для похода в театр.

Читать далее...
Рубрики:  театр

Метки:  

Королевский оперный театр в Стокгольме

Дневник

Четверг, 24 Января 2019 г. 12:24 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Театр является национальной оперной и балетной сценой страны. Это самый большой оперный театр в Швеции.

4878453_shyve_390 (700x525, 240Kb)

Здание театра украшено коринфским портиком с четырьмя бронзовыми статуями муз, причем каждая солидных размеров.

Читать далее...
Рубрики:  театр

Метки:  

 Страницы: [13] 12 11 ..
.. 1