liudmila_leto (про_искусство) все записи автора В жизни каждого великого русского писателя XIX века был какой-то выдающийся факт, который характеризует его как необычную личность. Грибоедов погиб в Персии, Пушкин и Лермонтов убиты на дуэли, Тургенев всю жизнь любил французскую певицу Виардо, Достоевский побывал на каторге, Гончаров совершил кругосветное путешествие, Толстой ушел из Ясной Поляны, Чехов побывал на Сахалине...

И только в жизни Островского не было ничего запоминающегося. Просто написал много прекрасных пьес. Его называют "домоседом с бледной биографией".

Александр Николаевич Островский (1823 - 1886гг.)

Великий драматург родился 12 апреля 1823 года в историческом районе столицы – Замоскворечье. Детские и частично юношеские годы Саши прошли на Малой Ордынке, в самом сердце Москвы.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора 4 апреля (нов.ст.)1833 года в продажу в Санкт-Петербурге в магазине Смирдина поступило первое полное издание романа в стихах Александра Пушкина «Евгений Онегин».

Как известно, Пушкин писал свой роман семь с половиной лет, и называл свою работу «подвигом». (Так он характеризовал лишь еще одно свое произведение — «Бориса Годунова»). Роман выходил поглавно в журналах и альманах, и производил невероятно сильное впечатление на читающую публику. Все ждали полного издания, и вот сегодня, но в 1833 году, в магазине Смирдина полное издание появилось.

Типография Ильи Глазунова в январе 1837 года выпустило полное издание романа, но в миниатюрном виде. Обратили внимание на дату? Январь 1837 — перед самой гибелью поэта. Тираж издания — 5 тысяч экземпляров, цена пять тысяч рублей за книгу. Предполагалось продать за год. Но тут случается дуэль, Пушкин смертельно ранен, «Евгений Онегин» раскупается за неделю…

Критика, в целом, благосклонно приняла великий роман в стихах Пушкина. Например, Белинский заметил, что «в своей поэме он [Пушкин] умел коснуться так многого, намекнуть о столь многом, что принадлежит исключительно к миру природы, к миру русского общества». Однако, находились и те, кто считал роман Пушкина вредным для молодёжи.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
З МАРТА 1986 ГОДА впервые был отпразднован Всемирный день писателя.
Полное название этого праздника Всемирный день мира для писателя, он был учрежден по решению 48-го конгресса Международного ПЕН-клуба, который проходил с 12 по 18 января 1986 года.

Кто такой писатель? Владимир Даль считал, что это «пишущий что-либо пером или кистью, но более в значении сочинитель, литератор». Если прибавим к перу и кисти — компьютер, то можно согласиться. Кто был первым писателем в мире?

Вообще считается, что Гомер. Однако, за полтора тысячелетия до него в древнем Шумере жила дама по имени Энхедуанна, верховная жрица бога Луны. Она сочинила 42 гимна и три эпические поэмы. Так что вполне может быть, что литература началась с женщины.
Кто был первым писателем на Руси? Масса ответов на этот вопрос. Одни называют Епифания Премудрого — создателя первого жития Преподобного Сергия Радонежского. Другие настаивают, что это был Афанасий Никитин, который написал свои знаменитые «Хождения за три моря» на русском, а не на церковнославянском языке. Третьи настаивают на имени Сумарокова.
Не вдруг разберешься, потому что не ясен критерий: кого, собственно, считать писателем? Скажем, Советская власть настаивала, что писатель — это тот, кто является членом Союза писателей. Но из этого союза выгнали Солженицына и Войновича, туда не приняли Довлатова и замечательных поэтов Губанова и Аронова.
Да и сегодня каждый из нас, как отвечает на вопрос: «Кто есть писатель?» Наверное, это тот, чьи произведения возбуждают в нас чувства и мысли.
В любом случае, всех с праздником — Международным(Всемирный) днем писателя. И поскольку каждый из нас если не писатель, то почти наверняка читатель — значит, праздник всеобщий.

Поздравляем всех, кто причастен к этой профессии!

А если вы еще только думаете — быть или не быть писателем, вот «Правила для начинающих авторов» А.П.Чехова, написанные аж в 1885 году, но актуальных и в наши дни: Всякого только что родившегося младенца следует старательно омыть и, давши ему отдохнуть от первых впечатлений, сильно высечь со словами: «Не пиши! Не пиши! Не будь писателем!»

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Истинно русская опера из народной жизни, одна из самых колоритных страниц русской музыки, полная глубокого драматизма и внутренней силы, написана композитором Александром Николаевичем Серовым.
Опера в 5 действиях. Либретто по драме А. Н. Островского «Не так живи, как хочется».Первое представление состоялось 19 апреля 1871 года в Петербурге на сцене Мариинского театра.

В. Дмитриев.
Опера А. Серова."Вражья сила". 1947 год.
Эскиз декорации


В опере “Вражья сила” Серов дал музыкально-драматическую картину народного быта, воспроизвел нравы, типы, ситуации русской городской жизни XVIII века. Драма, лежащая в основе оперы, развертывается на фоне пестрых сцен масленицы - одной из наиболее ярких страниц оперы (со знаменитой песней Ерёмки).

Вот её мы и будем слушать.Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
Композитор Анатолий Лядов говорил:
“О Пушкин, Пушкин!
Вечный, лучезарный, свободный художник…
Вот перед кем могу стоять на коленях! ”
**********

Кажется, что творчество этого гения сопровождает каждого русского человека на протяжение всей жизни. И на каждом жизненном этапе Он для нас разный: будь ли это любимый сказочник детства или неукротимый, дерзкий поэт-новатор, скрупулезный историк или автор лирических излияний сердца, трибун или, простите, литературный хулиган. Все это - Александр Сергеевич Пушкин, и для каждого из нас он свой.

Неповторимый.Уникальный.Неразгаданный.Непостижимый.И такой родной.

Предлагаю полюбоваться иллюстрациями Александра Михайловича Куркина(1916-2003) к «Сказке о царе Салтане» Александра Сергеевича Пушкина.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора В ДЕНЬ ПАМЯТИ А.С.ПУШКИНА...

Музыкальные брызги «Бахчисарайского фонтана»

Так писал Александр Пушкин, посвящая свои строки «Фонтану Бахчисарайского дворца», который также называют Фонтаном слез. А саму поэму «Бахчисарайский фонтан» Александр Сергеевич сочинил во время южной ссылки. Посетив Ханский дворец в Бахчисарае в сентябре 1820 года, поэт писал: «Я прежде слыхал о странном памятнике влюблённого хана… Вошед во дворец, увидел я испорченный фонтан; из заржавой железной трубки по каплям падала вода. Я обошёл дворец с большой досадою на небрежение, в котором он истлевает, и на полуевропейские переделки некоторых комнат». Однако и сам Пушкин был страстно влюблен в этот период в некую прекрасную даму, что и вдохновило его на создание поэмы. Ее образ до сих пор не разгадан пушкинистами и считается «утаённой любовью» поэта.
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Приближается День памяти Александра Сергеевича Пушкина, приходящийся на 10 февраля по новому стилю.

Любовь вопреки: «Метель»
Из цикла радиопрограмм «Бал» на радио "ОРФЕЙ"
Ведущие Ирина Кленская и Алексей Пензенский

«Первая любовь всегда является делом чувствительности: чем она глупее, тем больше оставляет по себе чудесных воспоминаний», — писал в одном из своих писем Пушкин незадолго перед женитьбой. Примерно в это же время создается знаменитый прозаический цикл писателя «Повести Белкина». Авторы программы «Бал» обращаются к одному из его самых романтичных сюжетов — повести «Метель» с тем, чтобы поразмышлять о непредсказуемости судьбы и… любви?
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Немецкий композитор Андреас Вильшер (р. 1955) изучал композицию, теорию и орган в своем родном Гамбурге. В 1971 году он был назначен органистом церкви Святого Франциска в Гамбурге, а в 2000 году - в церкви Святого Иосифа-Вандсбека. Кроме того, он был клавишником в нескольких джазовых и рок-ансамблях. Получил множество наград и заказов за свои композиции, которые широко варьируются по форме: от симфонической музыки и ораторий до кабаре и рок-партитур.

Его органные произведения очень разнообразны, начиная от масштабных посттональных пьес и заканчивая некоторыми, в которых элементы традиционного репертуара сочетаются с современными джазовыми и поп-влияниями. В дополнение к своей собственной композиторской и исполнительской деятельности Вильшер опубликовал ряд литературных и научных статей в журналах и энциклопедиях и был очень активен в сборе и сохранении утраченной и забытой музыки более ранних эпох. В 2015 году, в честь своего 60-летия и работы всей жизни в качестве музыканта, он получил премию Иоганна Венцеля Стамица от Гильдии искусств Эсслингена.(Яндекс перевод)

а дальше сюита "Шерлок Холмс"

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Детектив – жанр особый, требующий поддерживать и усиливать напряжение от завязки вплоть до самого финала. И композитор, имеющий дело с закрученным сюжетом, подчиняется его законам, выстраивая партитуру сообразно заданной фабуле: создает общую атмосферу, дает характеристики персонажам, сталкивает их между собой, раскрашивая действо и продвигая его к ожидаемому концу. Музыка Камиля Сен-Санса к немому фильму (композитора, чье творчество наше сознание с трудом может соотнести с музыкой для кино) – само по себе детектив. Словом, будет чрезвычайно занимательно. «Убийство герцога Гиза», музыка к немому фильму 1908 г. Франция в 1588 г. Король Генрих III решает избавиться от своего назойливого соперника, Генриха Лотарингского, герцога де Гиза. Он вызывает его в свой замок, в Блуа. Несмотря на предостережения его любовницы, маркизы де Нуармутье, предупрежденной о готовящейся драме, герцог, уверенный в своем авторитете, приезжает в замок. В назначенный час, в Старом кабинете он будет убит королевской стражей. Король, находясь за ширмой, присутствует при убийстве, после чего приказывает сжечь тело врага «еще более величественного после смерти, чем при жизни». Маркиза отдается безутешному горю.

дальше ещё "детективнее"

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

«Музыкальное путешествие в Рождество» В этот волшебный день приглашаем совершить путешествие по времени и пространстве: мы узнаем, как готовятся к приходу Рождества в европейских странах, и как отмечали этот главный новогодний праздник в России до 1917 года. Ведущие журналист Ирина Кленская и писатель Александр Васькин. Прозвучит музыка русских и зарубежных композиторов.

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Пётр Чайковский Симфония № 1 "Зимние грёзы" ч.2- Adagio cantabile ma non tanto ***** Александр Пушкин Зима...Что делать нам в деревне... исп.Иннокентий Смоктуновский *****

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Шедевр Чайковского в представлениях не нуждается: самая популярная русская опера, написанная на самый известный отечественный литературный хит, за более 140 лет своего существования знавала тысячи самых разных интерпретаций. Его исследовали вдоль и поперек, пытаясь вытянуть из на первый взгляд бесхитростного, но на поверку очень глубокого произведения множество разных смыслов и идей.


худ. Лидия Тимошенко (1903–1976)
Более 20 лет назад звукорежиссер, музыкант и журналист Георгий Николаевич Каретников сделал авторскую редакцию партитуры оперы "Евгений Онегин" П. И. Чайковского.Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

В СССР Маршака знали все от мала до велика. Прежде всего как создателя стихов, песен, сказок и пьес для детей: «Усатый-полосатый», «Детки в клетке», «Кошкин дом», «Дом, который построил Джек», «Робин-Бобин» звучали в советскую эпоху, пожалуй, в каждой семье. К тому же он был тонким лириком, автором критических статей, знатоком британской литературы, блестящим переводчиком Уильяма Шекспира, Джона Китса, Роберта Бёрнса и других англоязычных поэтов. 3 ноября со дня рождения классика исполняется 135 лет. Александр Блок успел заметить Маршаку: «У вас есть свое Солнце». А Михаил Светлов выразил восхищение Маршаком следующими строчками: На свете множество дорог, Где заблудиться может муза, Но все распутать превозмог Маршак Советского Союза

Он часто смотрел на себя в некое творческое зеркало — так ли написал, то ли? Делился с читателями таинством стихосложения, иногда — иронично, глядя на мир проницательным взором: Свои стихи, как зелье, В котле я не варил И не впадал в похмелье От собственных чернил. Но четко и толково Раскладывал слова, Как для костра большого Пригодные дрова.

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Концертный зал Саратовской филармонии им. А. Шнитке

Премьера межрегионального культурно-просветительского проекта
«МУЗЫКА ВАСИЛИЯ ШУКШИНА»

Известно, что образ Степана Разина, начиная с 60-х годов прошлого века, стал своеобразным лейтмотивом творчества Шукшина.

В.М.Шукшин о Степане Разине

«Он истинный герой, он сумел подняться над временем, потому что им руководила вечная, неугасимая жажда свободы, которая жила в народной душе. Пока народ будет помнить и любить Разина, художники снова и снова будут к нему обращаться, и каждый по-своему будет решать эту необъятную тему. Но есть один художник, который создал свой образ вождя восстания и которого нам — никогда, никому — не перепрыгнуть, — это народ. Образ Разина должен быть поднят до такой высоты, чтобы в его судьбе отразилась судьба всего русского народа, вконец исстрадавшегося и восставшего»

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора «Не старость сама по себе уважается, а прожитая жизнь.
Если она была...»


Василий Макарович Шукшин, родился 25 июля 1929 года.Прожив 45 лет, он не дожил до собственной старости. В приведенной выше цитате алтайский гений-самородок со свойственной ему прямотой высказывается о пожилом возрасте.

Предлагаю послушать рассказ писателя.Драматические события его потрясают откровенностью главного героя.

ОСЕНЬЮ




чит. Александр Водяной

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора "Кто же Бальмонт в русской поэзии? Первый лирический поэт? Родоначальник? Выше он — или ниже других живущих? Его нельзя сравнивать. Он весь — исключение. Его можно любить только"...
Максимилиан Волошин


Родился 15 июня 1867 года

Сама фамилия его уже звучала экзотической музыкой, обволакивающей и драгоценной...

Константин Бальмонт был поэт музыкальных переливов, торжествующего звука, нежных его оттенков, бархата речи...

Необычная для России шотландская фамилия досталось К. Бальмонту благодаря дальнему предку - моряку бросившему навсегда свой якорь у берегов России.

Творчество Бальмонта Константина Дмитриевича в советское время было предано забвению по понятным причинам. Стране не нужны были творцы, работавшие вне социалистического реализма, строки которых не вещали о борьбе, о героях войны и труда.

Наследие, которое оставил нам Бальмонт, достаточно объёмно и впечатляюще: 35 сборников стихов и 20 книг прозы. Его стихи вызывали восхищение соотечественников легкостью слога автора.

Наиболее популярными сочинениями Бальмонта являются сборники стихотворений зрелого поэта «Только любовь», «Будем как солнце», «Горящие здания». Среди ранних произведений выделяется сборник «Тишина».

Наш вердикт: читать стоит! В творчестве этого удивительного поэта много интересного, необычного, увлекательного!

О, ЖЕНЩИНА, ДИТЯ, ПРИВЫКШЕЕ ИГРАТЬ...

О, женщина, дитя, привыкшее играть
И взором нежных глаз, и лаской поцелуя,
Я должен бы тебя всем сердцем презирать,
А я тебя люблю, волнуясь и тоскуя!
Люблю и рвусь к тебе, прощаю и люблю,
Живу одной тобой в моих терзаньях страстных,
Для прихоти твоей я душу погублю,
Всё, всё возьми себе - за взгляд очей прекрасных,
За слово лживое, что истины нежней,
За сладкую тоску восторженных мучений!
Ты, море странных снов, и звуков, и огней!
Ты, друг и вечный враг! Злой дух и добрый гений!

1894 годЧитать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора Получить от серьезного композитора подробную программу его сочинения – неслыханное везение! Что мы имеем чаще всего? Крошечную цитату, какой-нибудь намек, сделанный вскользь. Или загадочное суждение, дошедшее до нас через третье изложение.

Иное дело у Николая Карловича Метнера(1880 - 1951)! Он был окружен любящими людьми, благоговеющими перед его личностью и искусством и точно фиксирующими многие его высказывания! А композитор, со своей стороны, не скупился на пояснения и расшифровки, без которых наше понимание его непростой музыки было бы неполным. В этом смысле трехчастный Концерт № 3 (баллада) для фортепиано с оркестром Николая Метнера – пример более чем яркий.

В частном порядке Метнер сказал, что первая часть (концерта) была вдохновлена балладой Михаила Лермонтова "Русалка" о водяной нимфе, чьи соблазнительные ухаживания не могут разбудить спящего рыцаря. Он расширил поэму Лермонтова на оставшиеся части: Рыцарь (олицетворяющий человеческий дух) пробуждается и поет песню, которая превращается в гимн, символизирующий его победу над искушением и достижение искупления и вечной жизни.

Прочитаем авторскую программу (с сохранением всех особенностей метнеровского текста).

«1-я часть связана с балладой Лермонтова “Русалка”. Плывя по реке голубой, озаряемая полной луной, Русалка поет о жизни на дне реки, о хрустальных её городах и о том, что там спит витязь “чужой стороны”, который остается “холоден и нем” к её ласкам. На этом кончается (обрывается) баллада Лермонтова и 1-я часть концерта. Но в интерлюдии и финале лермонтовский витязь, который мне представляется олицетворением духа человеческого, убаюканного, усыпленного чарами земной жизни (“река”), – витязь-дух постепенно пробуждается, подымается и запевает свою песню, в конце (кода концерта) превращающуюся в своего рода гимн».

Баллада "Русалка" Михаила Лермонтова

Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

С детских лет мы знаем, что был (и есть) в России такой поэт и сказочник. И про царя Салтана сказку мама читала, а вот и кот ученый по цепи гуляет то в книжках, то в мультиках. И 33 богатыря, и кто-то страшноватый по имени Черномор, и всякая прочая сказочная нежить... и Балда в придачу. Одно слово - Пушкин! Современники его знали, как живого, полного сил и сильных чувств мужчину, считали Александра Сергеевича кто мудрецом, кто глупцом, а кто задавакой. И только посмертно был он назван "солнцем русской поэзии". Чем интересна пушкинская классика?

Тем, что она не имеет классического прочтения. Каждый уважающий себя артист найдет в произведении новую грань или смысловой оттенок.

Российские актеры с удовольствием читали и читают произведения Александра Сергеевича, да так, что душа трепещет, когда слушаешь.

«СКАЗКА – ЛОЖЬ, ДА В НЕЙ НАМЁК…»

"Сказку о царе Салтане"
читает народный артист СССР Михаил Иванович Царев
В фильме использована музыка
Н.Римского-Корсакова и Р.Щедрина
запись 1974г.





Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора

Георгий Свиридов

«Музыка Гаврилина вся, от первой до последней ноты, напоена русским мелосом, чистота её стиля поразительная. Органическое, сыновнее чувство Родины - драгоценное свойство этой музыки, её сердцевина. Из песен и хоров Гаврилина встаёт вольная, перезвонная Русь. Но это совсем не любование экзотикой и архаикой, не музыкальное «штукарство» на раритетах древнего искусства. Это - подлинно. Это написано кровью сердца. Живая, современная музыка глубоко народного склада, и - самое главное - современного мироощущения, рождённого здесь, на наших просторах.»

Послушайте, возможно, самую пронзительную и личную музыку,
написанную о Великой Отечественной войне.

Валерий Гаврилин (1939 - 1999)

Это произведения русского композитора Валерия Гаврилина — ребенка войны, пережившего ее ужас, лишения и самое страшное — потерю отца, погибшего осенью 1941 года. Лишь через много лет Валерий Александрович разыскал братскую могилу, в которой был похоронен его отец.

Тема войны прошла через все творчество композитора, побудив его написать сочинения, которое с первых же нот вызывают настоящее потрясение. И это не пустые слова. Подобное потрясение испытывали знакомые и коллеги Валерия Гаврилина, оставившие свидетельства о своих впечатлениях от знакомства с его музыкой — среди них, в частности, композитор Георгий Свиридов и балетмейстер Владимир Васильев. Эти же чувства испытывали оркестранты, которые зачастую просто не могли на репетициях доиграть произведения до конца — настолько их переполняли эмоции. Такие же чувства уже многие годы испытывают слушатели в концертных залах.

Сочинения Валерия Александровича Гаврилина на военную тему:

Песня- баллада «Два брата»
Слова В.Максимова



исп.Эдуард Хиль
Читать далее...

liudmila_leto (про_искусство) все записи автора В 1968 году великолепный Владимир Абрамович Этуш (6 мая 1922 - 9 марта 2019) снялся в фантастическом телеспектакле "Голос" по одноименному рассказу Севера Гансовского. Фантастическим в прямом смысле этого слова, хотя все работы артиста можно назвать фантастическими с точки зрения его артистического гения.

Кадр из моноспектакля "Голос" (1968)
Работа, выдержанная в сложнейшем жанре моноспектакль. Если вы не знакомы с этой ролью мэтра, очень рекомендую. Вы увидите замечательного артиста в неожиданном ракурсе, а для поклонников актерского таланта Владимира Этуша это будет настоящий подарок. Богатство эмоционального диапазона, глубина исполнения, потрясающая музыка, звучащая в спектакле, гармония и искренность - всё это вместе буквально завораживает и заставляет сопереживать, смотреть, слушать...

Герой этого спектакля - пожилой портной маленького итальянского ателье Джулио Фератерра рассказывает случайному посетителю о части своей удивительной жизни. Бельгийский хирург сделал ему уникальную операцию. И Джулио стал обладателем изумительного голоса. А спустя короткое время он затмил своим пением самого Карузо.
Он выступил с концертами всего три раза, и этого было довольно, чтобы мир затаил дыхание...
Первый концерт прошел почти незамеченным, а третий и, как выяснилось, последний, слушала вся Италия.
Но больше он уже не пел, никогда…



Режиссёр - Александра Ремизова
Сценарист - Север Гансовский
Оператор - Андрей Тюпкин
В главной и единственной роли - Владимир Этуш.


Читать далее...