алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Park You Mee - современная южнокорейская художница, мастер акварели, работает в жанре натюрморта. С 1999 года проживает в Ванкувере. Имеет в своём активе персональные выставки в Канаде и Южной Корее.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

УРАЛ ХРУСТАЛЬНЫЙ И МАЛАХИТОВЫЙ

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

Художник Алексей Александрович Петриков родился в марте 1957 года в селе Самсоново Керкинского района Чарджоуской области Туркменской ССР. Среднюю школу окончил в селе Тоцком Оренбургской области.

После школы, в 1972 году, поступил в Бугурусланское педагогическое училище (художественно-графический факультет). Училище окончил с отличием в 1976 году.

После училища трудился в цехе комбината Художественного Фонда Башкирии.

В 1995 году Алексей Александрович Петриков стал членом Союза Художников Башкирии. В 1996 году – членом Союза Художников России.

Жеребёнок

 

Священное утро

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Зазеркалье картины. Андрей Аллахвердов

"Живопись Андрея Аллахвердова приглашает зрителя войти в зазеркалье картины и встретиться с знаменитыми художниками ХХ века. В процессе своего творчества Андрей  свободно перемещается в пространстве времени, от одного художника к другому. Их личности парят, витают в его картинах, осуществляя перекличку между собой, автором и зрителями.

Проживший всю жизнь в России, а ныне эмигрировавший в США Андрей Аллахвердов своим творчеством утверждает фундаментальность искусства как универсального, общечеловеческого языка, делающего мир прекрасным" - источник: http://artandyou.ru/category/history/post/andrey_allakhverdov#

 

Художник Аллахвердов Андрей родился в городе Баку в 1947 году в армянской семье. Первые уроки живописи получил в Бакинском Доме Пионеров. После окончания школы переехал в Москву и окончил Московский Текстильный Институт. С 1988 года член Союза Художников Москвы, участник многих выставок.

 

"Мне повезло, что я дружил с народным художником СССР Дмитрием Аркадьевичем Налбандяном (наши мастерские находились рядом в районе улицы Тверская). Я многому научился от него, часто вместе работали на его даче на Николиной Горе. В 2013 году я вместе с женой переехал в Бостон, штат Массачусетс, США, но на лето обычно приезжаем в Москву. В 2015 году была персональная выставка в Центре Искусств Бостона "Cyclorama", где были представлены галлереи со всего мира. С 2015 года пишу серию картин, посвященных известным художникам 20 века. Серия будет состоять из 37 картин, в настоящее время уже написано 34 работы".

Зазеркалье картины. Андрей Аллахвердов - www.allakhverdov.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СКАЗОЧНОЕ, НАИВНОЕ

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ПАСТЕЛЬ

«Душевная» пастель от канадского художника.

 

Ричард Савойя (Richard Savoie) родился 13 июня 1959 года в Монктоне, Канада. Детство Ричард провел на берегу Атлантического океана. Позже, его семья переехала в Сагеней. Океан и величественные пейзажи этого места очаровали Ричарда навсегда. Савойя является одним из самых выдающихся художников Канады в технике пастель, а его работы можно найти в частных коллекциях по всему миру.

В сегодняшнем бешеном ритме жизни люди стараются куда-то успеть, не замечая при этом красоты соседских улиц или городских парков. Замечательный канадский художник решил напомнить им об этом и написал ряд урбанистических пейзажей, излучающих настоящее спокойствие и умиротворение. Глядя на эти картины, хочется забраться под теплый плед, взять в руки кружку теплого чая и достичь душевного равновесия.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Дождь - замечательная картина от Кирилла Суханова.

Акварельная живопись в работах Кирилла Суханова радует глаз и цепляет за душу. Его картины наполнены светом, теплом, внутренней красотой и нежными чувствами.

Цветочный вальс. Картина навеянная весеннем настроением.

Теплая картина - Отблески заката.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельные картины. Shin Jong Sik

Акварелист Шин Чен Сик (Shin Jong Sik) - современный корейский художник, Получил известность благодаря своим подробным картинам в технике акварель, выполненными чистыми, прозрачными цветами и вызывающими у зрителя неподдельное чувство восхищения. В большинстве случаев это красочные натюрморты, но также в коллекции Шин Чен Сика много пасторальной живописи и пейзажей.

Главные "персонажи" его работ - это цветы, посуда и композиции, составленные из них. Шин ничего не придумывает, не добавляет никаких деталей, он просто пишет то, что видит, воссозавая на холсте хорошо известные предметы, слегка "разбавляя" их новыми идеями. Его восхитительные акварельные картины это результат сочетания врожденного таланта художника и невероятной способности "чувствовать" малейшие оттенки цвета и свет. Эффекта внутреннего свечения он достигает, выделяя или наоборот пряча отдельные участки картины, в соответствии с "требованиями" общей цветовой гаммы рисунка, фон же, как правило, создается размытым или вовсе остается пустым.

Слабость и сила сосуществуют в его картинах, лишь усиливая интерес ценителей живописи к творчеству художника. До недавнего времени он использовал смесь акварельных красок, сегодня Чен Сик Шин пишет исключительно краской "Mission Gold Watercolors", новой линией премиум-акварелей, распространенных в Соединенных Штатах и Канаде. В настоящее время акварельные картины Шина украшают собой многие частные и государственные собрания современного искусства коллекционеров из разных стран мира.

Акварельные картины. Shin Jong Sik

                                                                                     

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

Владимир Игоревич Панич родился 17 февраля 1960г. в г. Луганск (Украина), в семье заслуженного художника Украины Игоря Васильевича Панича (1919-1990 г.г.). Не удивительно. что Владимир начал рисовать с двух лет, а первая выставка состоялась когда ему было 7 лет.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

Ханна Лора Келер (Hanne Lore Koehler) родилась в Германии, в небольшом городке Аахен, но в детстве родители перевезли ее в Онтарио, Канада, где художница выросла и до сих пор живет с мужем и семьей, которая, вот уже много лет, служит главным источником вдохновения для ее работ. Яркие акварельные, акриловые и масляные картины Ханны не могут быть помещены в какую-либо одну категорию. Ее картины -это отражение разных этапов жизни художницы, будь они связанны с неурядицами и волнением или спокойными временами.

По словам художницы, наиболее интересным она считает возможность захватить момент движения и запечатлеть его в неподвижной форме на холсте. Это ее увлечение нашло отражение в спортивных картинах и энергичных портретах, натюрморты и пейзажи стали отражением моментов нежности в ее живописи, и, наконец, юмор и разные глупости зритель сможет найти в ее картинах-фантазиях. Большая часть ее картин выполнена в технике акварели. Многие аспекты жизни нашли отражение в картинах Ханны. Взяться за кисть ее вдохновляет практически любой сюжет из повседневной жизни: то, как луч солнечного света подсвечивает лепестки розы летним вечером, капризные туманные тени на лугу, детский смех, отражения в воде.

"Я чувствую взрывной Выброс адреналина лыжника мчащегося по трассе, для меня бесценное напряженное выражение на лицах молодых людей в энергичном футбольном матче и даже простое колыхание кружевных занавесок в доме вызывает желание рисовать - жизнь полна азарта и необычайно интересна. Я предпочитаю сосредоточиваться на лучших моментах моей жизни, а не худших, мои картины часто отражают мою любовь и признательность жизни и многие мои рисунки изображают страну детства, в которой человек наслаждается простыми радостями загородной жизни". Ниже вы увидите только акварельные картины Ханны, масляные и акриловые работы можно посмотреть на странице художницы.

Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

УНИКАЛЬНЫЙ СТИЛЬ ЖИВОПИСИ

 

О любви, сопровождающей человечество на протяжении всей его истории, веками пели песни и романсы. О ней сочиняли стихи и писали прозу. Ее чувственное содержание стремились ярко изображать художники и скульпторы... Любовь — единственное в природе чувство, в чем нет предела ни силе воображения, ни полету фантазии, именно поэтому картины художников, посвященные этому трепетному чувству, всегда притягивают и завораживают зрителя наиболее всего. И в наши дни любовь является излюбленной тематикой для многих авторов. Сегодня в нашем обзоре мы представим оригинальную серию работ российско-американского художника Олега Живетина, создавшего свой удивительный мир влюбленных.

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

Символические полотна этого художника называют необычными, фантастическими, философскими, волшебными. И не только потому, что главной тематикой своих картин Олег Живетин избрал любовь, уникальны в своем роде художественный стиль и техника, которые найдены мастером в процессе кропотливого труда. Его картины узнаваемы, стильны и наполнены ярким символизмом, принципы которого в своих работах использовали старые мастера разных эпох, раскрывая эту удивительную тему. А к ней, как известно, обращалось немало классиков-символистов, а именно Густав Климт, Марк Шагал, Пабло Пикассо, Фрида Кало... Видимо в их творчестве черпает свое вдохновение Олег Живетин, создавая свои уникальные произведения.
 

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ И ЦИФРОВАЯ ЖИВОПИСЬ

Художник Альберто Гильен (Alberto Guillen) родился в Мексиканской столице Мехико почти семьдесят лет назад. В молодости два года отучился в университете Willamette, где изучал живопись.

Много лет Alberto Guillen пишет цветы. Пишет акварелью, но окончательный вариант каждой работы художника – это уже не совсем акварель. Художник изобрёл, если так можно сказать, собственную технику усовершенствованной акварельной живописи: изначально создаётся акварель, а потом рисунок обрабатывается с помощью графических программ (Photoshop, Painter, Wacom Intuos и т.п.). В результате получается симбиоз акварели и цифровой живописи. При этом не всегда понятно, какая из работ художника проходит цифровую обработку, а где мы видим исключительно акварель.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Christian Jequel. Яркие картины

МАСТИХИН, МАСЛО

 

 

Современный французский художник Кристиан Жекель (Christian Jequel) родился 16 января 1935 года, в городе Ганг, у подножья горной цепи Севенны в юго-восточной части Франции, там же он и вырос, гуляя по близлежащим холмам. В 1960 году состоялась первая выставка Кристиана. Позже его работы были отобраны для престижной выставки "Salon des Peintres Temoins de leur Temps". Пожалуй, с этого момента он становится не просто художником-самоучкой, а знаменитостью, сначала местного, а затем и мирового масштаба. Он был приглашен на открытие выставки Салона Сравнения и Национального Общества Изящных Искусств в Гран-Пале в Париже.

Многие крупнейшие галереи мира соревнуются между собой, борясь за право выставлять картины художника. Большинство сюжетов для картин навеяны красотами окружающего мира, бурлящего вокруг, в первую очередь он пишет сцены из жизни юга страны, море, рыбаков и сельские пейзажи. Природа этой местности также неоднократно привлекала внимание Кристиана и становилась объектом живописи. Его основная, и пожалуй, самая главная цель состоит в том, чтобы написать всех, кто живет рядом, переложить на холст их чувства, эмоции, то чем они дышат. Пишет он в технике Painting Knife или мастихином (от итальянского mestichino) это быстрая техники живописи маслом. С 1985 года и до настоящего времени он провел не одну персональную выставку в разных городах Франции и принял участие в многочисленных коллективных выставках по всему миру.
   
Яркие картины. Christian Jequel

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Мастер современного реалистического направления. Zhao Kailin

"Мастер современного реалистического направления масляной живописи, Чжао Кайлин изучал искусство у различных мастеров реалистического стиля. Опираясь на западную традицию портрета и композиции, а также китайскую культуру, он рассказывает о прямом взгляде своих сидящих персонажей, обычно женщин, с эстетикой, которая говорит о внутренней красоте больше, чем о внешней.

Чжао Калин (Zhao Kailin) - китайский художник. Родился в 1961 году в городе Аньхой, Китай. В 1991 году окончил школу Центральной Академии Наук СССР, затем школу изобразительного искусства, Пекин. В 1992 году состоялась первая персональная выставка картин маслом "с Востока" в Стокгольме, Швеция. В настоящее время он живет и работает в Лос-Анджелесе, Калифорния.

Мастер современного реалистического направления. Zhao Kailin

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Мастер натюрморта. Robert McPartland

В своих картинах Роберт Макпартленд исследует вездесущую красоту, которую часто можно упустить из виду в повседневной жизни. Иногда мы можем переживать мимолетные моменты, такие как неожиданные прозрения или через медитацию, но через живопись Роберт стремится запечатлеть эти моменты для размышления.

Его работа охватывает широкий спектр человеческого бытия, рассказывая истории через объекты и их отношения с цветом, светом и пространством. Вдохновленные философией Дзэн, его натюрморты часто обладают эфирным чувством равновесия и ясности, которые дают зрителю пространство для поиска собственного смысла.

Роберт Макпартленд (Robert McPartland) - британский художник, мастер натюрморта. Родом из Тиссайда, учился, жил и работал в Лондоне более 25 лет, прежде чем переехать в Уэльс в 1996 году, где он до сих пор живет со своей семьей.

Мастер натюрморта. Robert McPartland

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 АКВАРЕЛЬ

Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong Shik) родился в Сеуле,
Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи.

Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств.

В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

 Картины художника Евгения Балакшина – это маленькие истории про большое счастье, про настоящую радость. Радость потому, что настало утро, что новый день светел и полон радостных надежд.

Художник Евгений Балакшин родился в 1962 году в городе Саранске. Окончил художественную школу и художественное училище, и Харьковский художественно-промышленный институт. Член Союза Художников России с 1991 года.

Его выставки с большим успехом проходят не только в России, но и в странах Европы, Азии и Америки.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АНИМАЛИСТИКА

Художник Люси Билодо (Lucie Bilodeau) родилась в мае 1967 году в Канаде. С семи лет начала заниматься живописью, а в возрасте 14 лет стала студенткой Монреальской школы «Mission: Renaissance», где изучала классическую живопись, творчество Рембрандта, Моне, Фонтен-Латура и других мастеров живописи.

 К 1990 году Lucie Bilodeau получила 8 национальных наград за живопись, и 2 международных награды на конкурсе в США.

Художник Люси Билодо много ездит по миру, изучает повадки диких животных, а потом возвращается домой, в США, и пишет животных: домашних и диких.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ПЕЙЗАЖИ И НАТЮРМОРТЫ

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МОСКВА В ЖИВОПИСИ 

Разживин Игорь Владимирович родился 4 мая 1958г. в городе Люберцы Московской области. Учился в МГЗПИ на художественно-графическом факультете. С 1986 г. является участником местных республиканских и международных выставок. Произведения находятся в российских и зарубежных частных коллекциях. Любимая тема в творчестве - городские пейзажи, пейзажи Москвы.

Начало осени (ул. Б.Никитская)

В ожидании весны (Мал. Коммунистическая ул.)