Не все русские композиторы, любимые и широко известные в своё время, достигли статуса "великих". Многие из них тем не менее занимают очень почётное место в истории отечественной музыки, другие известны лишь некоторыми своими сочинениями. От третьих остались только имена. А кто-то и вовсе забыт.
Но без всех них не было бы великих Глинки, Чайковского, Мусоргского и Рахманинова. Эти "не великие" русские композиторы создали сам дух, традицию и атмосферу национальной музыки. Поэтому их небольшие шедевры очень много говорят нашему сердцу.
Вот некоторые из них.
Алексей Николаевич Верстовский. Хор девушек из оперы "Аскольдова могила"
В музыкальном мире России первой половины 19 века было две главных фигуры: Верстовский (в Москве) и Глинка (в Петербурге). Каждый из них считал себя главным русским композитором. И хотя публика больше любила оперы и водевили Верстовского, профессиональный статус Глинки был выше. Правда, в отличие от Верстовского, занимавшего пост театрального инспектора всея Москвы, Глинка не так и не смог получить хорошей должности.
Блестящее исполнение трио "Ромэн": Играф Иошка, Валентина Пономарёва, Георгий Квик.
В этом посте я представляю старинный цыганский романс "Луны волшебной полосы". Он очень старинный, очень цыганский и очень красивый, но авторы, как и в большинстве истинно цыганских романсов неизвестны. Русский текст для него написал Борис Тимофеев.
БОРИС НИКОЛАЕВИЧ ТИМОФЕЕВ-ЕРОПКИН (литературная подпись — БОРИС ТИМОФЕЕВ) (1899—1963) — советский писатель, автор слов популярных романсов.
Он же автор слов популярных романсов и песен "Вернись, я всё прощу", "За окном черёмуха колышется", "С Одесского кичмана", "Мы странно встретились и странно разойдемся" и других.
МЕЛЕШКО РОМУАЛЬД ФЕЛИКСОВИЧ (08.02.1911, Москва –1979, там же) – профессиональный гитарист-семиструнник, артист цыганского театра "Ромэн" (с 1938)
Ромуальд Мелешко и опубликовал ноты своей обработки "Луны..." в сборнике под своей редакцией. Особенно красиво звучал квартет гитаристов под его управлением и в его аранжировке.Они играли так - каждый ведет свою собственную партию, вместе образующие чудесное произведение.
Романс в аранжировке Р.Мелешко. Только здесь поет Наталья Васильева.
А на скрипке играл Якулов Александра Яковлевича. К сожалению, именно этого исполнения квартетом гитаристов в аранжировке Мелешко я найти не смогла...
АЛЕКСАНДР ЯКОВЛЕВИЧ ЯКУЛОВ (1927 - 2007) - скрипач-виртуоз, народный артист России. Музыкальный руководитель театра "РОМЭН" в 1960-1979.
Родился 18 декабря 1927 года во Владивостоке. После окончания консерватории в 1949 году Александр Якулов был арестован за то, что его отец "имел классовую ненависть ко всей системе пролетарского судопроизводства". Приговор суда - 10 лет ИТЛ. Работал в Особлаге №4 – на шахтах под Джезказганом. Освобождён в 1954 году и реабилитирован.
После заключения работал сначала в симфоническом оркестре под управлением Пекарского, затем аккомпаниатором с различными исполнителями.
С 1955 по 1960 год выступал в составе цыганских ансамблей.
В 1960-1979 музыкальный руководитель театра "Ромэн".
А здесь поет Валентина Пономарева соло
С 1979 года выступал от "Росконцерта" и от Московской областной филармонии.
Сегодня вальс звучит на многих праздниках, но было время, когда его пытались запретить. Но, вопреки недовольству чопорных представителей аристократии, он не просто не исчез, но и попал в число самых любимых всеми танцев.
Как появился вальс?
Считается, что вальс родился в Австрии, но, если поискать, то похожие танцы найдутся в разных странах Европы.
14 марта 1804 года родился австрийский композитор, скрипач,
дирижёр, создатель венского вальса
Иоганн Штраус.
Иоганн Штраус является родоначальником музыкальной династии Штраусов. Трое его сыновей
(Иоганн, Йозеф и Эдуард)
тоже стали известными композиторами.
Наследие великого композитора насчитывает 251 творение, из них 152 вальса. Оно было сохранено его сыном Иоганном Штраусом-младшим и издано в Лейпциге в 1889 году.
Штраусу-отцу принадлежит рождение образа дирижирующего солиста-скрипача.
Он играл в бешеном темпе, виртуозно. Современники сравнивали его с Паганини.
К 28 годам Штраус был настолько знаменит, что даже во время холеры в 1832 году в Вене зал был переполнен, когда он выступал.
Йозеф Ланнер и Иоганн Штраус
Штраус был первым, кто представил миру танцевальную музыку. До него как искусство ее не воспринимали. Музыкальные критики из Лондона называли Штрауса «Моцартом вальсов», «Бетховеном котильонов», «Россини попурри», «Паганини галопов».
Особенным успехом пользовались композиции Штрауса «Плач Лорелеи на Рейне», «Висячие мосты».
