-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183978




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Художник Константин Алексеевич Коровин (1861-1939)

Четверг, 15 Февраля 2018 г. 12:34 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

НАТЮРМОРТЫ

 

Коровин Константин Алексеевич — выдающийся русский живописец, театральный художник, педагог и писатель. Брат художника Сергея Коровина.

Константин Алексеевич Коровин родился 23 ноября 1861 года в Москве. Когда мальчику исполнилось четырнадцать лет, он поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где преподавателями у него были И.М. ПрянишниковВ.Г. Перов, Е.С. Сорокин, А.К. Саврасов. Именно Саврасов, который в то время руководил пейзажным классом, был ближе всех Константину. Из учащихся ближайшим его товарищем был И.И. Левитан.

С 1879 года Коровин принимает участие в передвижных выставках, проходивших в залах МУЖВЗ: экспонировались его пейзаж «Ранняя весна» и этюд «Весна».
В 1894 Коровин вместе с другом, художником В. Серовым, совершает путешествие на Север.

В 1900-х художник активно работает в театре, создавая эскизы костюмов и декорации к драматическим постановкам, а также операм и балетам. В частности, он оформляет спектакли «Фауст» (1899), «Конёк-горбунок» (1901), «Садко» (1906). Константин Коровин работал над оформлением спектаклей Большого театра, Мариинского театра и театр Ла Скала в Милане.

Во время Первой мировой войны К. А. Коровин работает консультантом по маскировке в штабе русской армии.

На протяжении десятилетий К. А. Коровин участвовал в выставках художников разных направлений и объединений — передвижников, «Мира искусства», «Союза 36», Союза русских художников.
После октябрьской революции в России Коровин активно занимается вопросами сохранения памятников искусства, организует аукционы и выставки в пользу освободившихся политзаключённых, продолжает также сотрудничать с театром. В 1923 художник по совету А. В. Луначарского выехал за границу и поселился во Франции.
Наряду с даром живописца Константин Алексеевич обладал и незаурядным литературным талантом. Когда утрата зрения вынудила полностью отказаться от изобразительного искусства, художник продолжал писать рассказы.

Коровин скончался в Париже 11 сентября 1939.

Большое количество работ художника хранится в Русском музее. Имеется также фильм о творчестве живописца производства Русского музея.

 

Цветы и фрукты. 1911-1912

1. Цветы и фрукты. 1911-1912 (559x700, 175Kb)



Константин Алексеевич Коровин (23 ноября (5 декабря) 1861, Москва — 11 сентября 1939, Париж) — русский живописец, театральный художник, педагог и писатель. Брат художника Сергея Коровина

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 10 пользователям

Женские образы

Четверг, 15 Февраля 2018 г. 08:24 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Художник Bryce Cameron Liston - родился в штате Юта, США, в 1965 году. Свое художественное образование он начал еще в юном возрасте, когда смотрел, как мать рисовала пейзажи Юты. Позже он продолжил обучение в Университете штата, однако большую часть своих знаний он получил в студии скульптора Edward J. Fraughton.

Работы художника представлены в галереях по всей стране, каждый год он участвует во многих национальных и международных выставках.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 9 пользователям

ХУДОЖНИК КОУКЕИ КОДЗИМА (KOUKEI KOJIMA)

Четверг, 15 Февраля 2018 г. 08:24 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Термин "сансуй-га" в японской живописи означает "картины гор и вод". Горы – символ мужского, твердого и устойчивого, начала Янь. Вода – символ женского, текучего и изменчивого Инь. Эти противоположности всегда вместе, их единство рождает гармонию мира.

Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский художник-пейзажист, пишущий в стиле "сансуй". В соответствии со стилем, художник изображает идеальную Японию с неподвластной времени красотой горных уголков. Тончайшая пейзажная живопись воспроизведена на натуральном шелке. Никаких бурных страстей, лишь радость созерцания и радость мирного труда...

 
 
Тончайшая пейзажная живопись в японском стиле "сансуй" -- работы кисти Коукеи Кодзима

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 14 пользователям

ХУДОЖНИК СТАВИЦКАЯ ГАЛИНА МИХАЙЛОВНА

Четверг, 15 Февраля 2018 г. 08:23 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛИ

Ставицкая Галина Михайловна живет и работает в Беларуси , в Браславе. Браславщина славится красотой природы , своими озерами. Художница говорит, что занимается творчеством столько, сколько себя помнит. По профессии Ставицкая художник-педагог.

 

Галина Ставицкая.АкварельБелые росы. Галина Ставицкая.Акварель

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 11 пользователям

Шуты, балагуры, клоуны в изобразительном искусстве

Среда, 14 Февраля 2018 г. 20:30 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, хочу познакомить вас с новым сборником наших смоликов (роликов), посвященный балагурам, шутам, клоунам. Всем тем, кого мы называем "ШУТНИКИ". 



 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики) 

false false false

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник Zhang Weber (Чжан Вебер)

Среда, 14 Февраля 2018 г. 10:04 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Работы акварелью. Zhang Weber

 
Zhang Weber
Чжан Вебер талантливый китайский художник. В работе предпочтение карандашу и акварельным краскам. В настоящее время живет и работает в Пекине.

Zhang Weber: САЙТ

 
Zhang Weber
 
Zhang Weber
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
графика

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 14 пользователям

Театральная "Масленица"

Среда, 14 Февраля 2018 г. 10:03 + в цитатник
Appassionata (про_искусство) все записи автора "Ой да Масленица, погости недельку,
Широкая, погости другую!...



Как известно, Масленичная неделя – это период, предшествующий Великому посту, и знаменующий конец зимы и начало весны. Именно поэтому в этот период нужно было веселиться, не думать о домашних делах, вкусно есть, печь блины, танцевать и петь, участвуя в народных гуляньях. Последний день праздника был временем, когда надо сжигать чучело Масленицы и проводить особые обряды. А уж сколько веселых игр и забав придумывалось на этот яркий праздник, какие наряды шились...
*****************************
Рубрики:  музыка
культурные события
театр
календарь

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Художник Сатаров Михаил Алексеевич

Среда, 14 Февраля 2018 г. 09:45 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Сатаров Михаил Алексеевич родился в 1963. В 10 лет начал заниматься живописью в московской художественной студии при дворце пионеров.
В 1985 г. закончил Московское художественное училище памяти 1905 года. Два года провел в рядах вооруженных сил. Войска ПВО в подмосковном Рогачево. Михаил хранил этюдник под кроватью. И каждую ночь рисовал. Деньги в части зарабатывали два человека-командир полка и рядовой Сатаров. Этюды художника пользовались большим спросом на Измайловском вернисаже и на Крымской набережной.
В 1992 г. закончил Московский Государственный Художественный институт им. Сурикова.
Был одним из первых, кто начал торговать на заре перестройки своими картинами на старом Арбате.

Михаилу Сатарову, живой легенде мирового искусства, удается всё: пейзажи, и морские виды, и натюрморты, и портреты, и сказочные сюжеты. Секрет обаяния работ этого художника в изысканной красоте картин и в виртуозной технике живописи...

В напряженной творческой жизни художника очень важна поддержка и понимание близких людей. В этом Михаилу Сатарову помогает его жена Мария и трое очаровательных детей

Картины художника находятся в лучших галереях и частных коллекциях по всему миру.




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 16 пользователям

Японская живопись суми-э

Вторник, 13 Февраля 2018 г. 19:42 + в цитатник
Milendia_Solomarina (про_искусство) все записи автора

Я хотел бы сплести стихи из разноцветных нитей,
Из морских звезд и звезд небесных,
Я вплел бы в стихи морское прибрежье и детство,
Друзей и недругов,
Цветок и девушку,
Свежий ветер и чайку,

C XIV века на японских островах получил развитие стиль живописи, называемый «континентальным», так как являлся, по своей сути, прямым заимствованием живописных традиций Китая и Кореи.

Лишь в Х веке возникло живописное направление ямато-э, которое можно было назвать первым, по-настоящему японским, живописным стилем. Живописью ямато-э в основном покрывались сдвижные экраны (сёдзи) и ширмы. Несколько позже в Японии появился стиль эмакимоно, живописные произведения которого выполнялись на длинных свитках-полотнищах. Рисунки эмакимоно носили простой символический характер.

Zheng Xie Artwork by Yu Xi'ning, CHINESE TRUMPET CREEPER, Made of Ink and color on paper sumie1

В XIV веке на смену эмакимоно приходит другой, появившийся в буддийских монастырях живописный стиль — суми-э. Суми-э — живопись тушью в стиле дзен — очень скоро выходит за стены монастырей и становится значимой частью культуры всего как религиозного, так и светского японского общества.

Читать далее...
Рубрики:  история стилей
графика

Метки:  


Процитировано 16 раз
Понравилось: 20 пользователям

ХУДОЖНИК ЮГИ ВОНГ (YUQI WANG)

Вторник, 13 Февраля 2018 г. 09:45 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Yuqi Wang. Чувственные и сильные картины

 
КЛАССИЧЕСКИЙ СТИЛЬ. МАСЛО
 
Юги Вонг (Yuqi Wang), современный китайский художник, учился в Китае в академии художеств и в США, в Центральной академии изобразительных искусств. В настоящее время живет и работает в Нью-Йорке. Помимо множества наград с различных выставок и конкурсов, он является членом Американского общества художников-портретистов Америки и членом китайской ассоциации художников маслом. Его работы широко известны и пользуются повышенным спросом среди ценителей живописи во многих странах мира, в первую очередь в Китае и Соединенных Штатах. 
Они занимают одно из центральных мест в экспозиции государственных коллекций в Китайской Народной Республики и в коллекции японской королевской семьи. Влияние Россетти и Берн-Джонса определяется безошибочно, как и традиции прерафаэлитов. Yuqi удается создавать работы, которые, даже будучи оправленными в деревянные рамы, овальные они или прямоугольные, все равно выглядят одновременно чувствительными и сильными.

"То, что заставляет меня, как художника, взять в руки кисть, поставить ее на холст и начать рисовать, нельзя выразить двумя словами. Я открываю для себя мир, который представляет собой смесь "Запада" и "Востока". Моя страсть к классической, европейской портретной живописи и движению прерафаэлитов мягко соединяется с моим китайским наследием. Я нахожу, что классический стиль бесконечен, а в сочетании с теплотой и честностью, предлагаемой художниками моей родины, становится больше, чем просто произведениями современной живописи.”
  
Yuqi Wang. Чувствительные и сильные картины - http://www.yuqiwangart.us/

Yuqi Wang
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 16 пользователям

Андре - Шарль Буль - придворный мебельщик

Вторник, 13 Февраля 2018 г. 09:44 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора 0 (176x210, 31Kb)
Андре - Шарль Буль (фр. André-Charles Boulle, 1642 - 1732) — французский художник, резчик по дереву, гравер, рисовальщик, позолотчик, крупнейший мастер-мебельщик своей эпохи, творец особого стиля художественной мебели.

Фламандец по происхождению, с 1672 придворный мастер Людовика XIV.

Особенностью стиля мастера стала искусная инкрустация в технике «маркетри», получившая в его работах невиданное ранее разнообразие. В своих работах Буль изящно сочетал разные сорта дерева, в том числе экзотические индийские и южноамериканские породы, панцирь черепахи, слоновую кость, перламутр, латунь, серебро, бронзу и другие материалы.

После его смерти мастерская перешла к четырем его сыновьям, и мебель наследников эволюционировала от классического барокко к рококо. В настоящее время мебель Буля и его наследников хранится в Лувре, Версале, Фонтенбло, в парижском музее Клюни.


Комод для спальни Людовика XIV Grand Trianon, 1708 г.
Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 17 раз
Понравилось: 31 пользователям

ХУДОЖНИК СВЕТЛАНА АЛЕКСЕЕВНА ГРОХОТОВА

Вторник, 13 Февраля 2018 г. 09:42 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ЦВЕТОЧНЫЕ НАТЮРМОРТЫ

Родилась в городе Москве 2 декабря 1968 года. Училасьв школе-студии «Абриз», в настоящее время занимается у мастеров живописи А.В. Маркина и В.И. Шустина.

 

художник Светлана Грохотова картины - 02

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 12 пользователям

ХУДОЖНИК WANG YI GUANG

Вторник, 13 Февраля 2018 г. 09:40 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

КИТАЙСКИЙ МИСТИЧЕСКИЙ ФОЛКЛОР

Китайский художник Wang Yi Guang (16 работ)

 

Wang Yi Guang обучался в Центральной Академии Искусств в Пекине и окончил ее в 1990 году. С юношеских лет Wang участвовал в различных национальных и международных выставках. С 2002 года художник немалое внимание уделяет теме Тибета и особенностям жизни местного населения, он подолгу остается в горах, много работая и изучая колорит жизни и взгляды людей, находящихся в окружении величественной природы, вдалеке от больших городов и цивилизации.

Смеющиеся счастливые девушки, бегущие по равнинам Тибета на фоне гор, летящие домашние животные - не что иное, как размышления автора на тему летающего духа Feitain, мистического персонажа китайского фольклора. В 2004 году прошла первая персональная выставка автора: Retrospective of Tibet - The Spirit and Movement, Schoeni Art Gallery of Hong Kong.

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 13 пользователям

ХУДОЖНИК ИРИНА ГЕННАДЬЕВНА АЛЕКСАНДРИНА

Вторник, 13 Февраля 2018 г. 09:39 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

 Родилась в 1965 году. В 1977 году переехала из Москвы в Петербург.

Ирина училась в Санкт-Петербурге, в Средней Художественной школе им. Б.В. Иогансона, а затем с 1984 по 1991 годы была студенткой Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Академии Художеств России. За время учебы на архитектурном факультете у профессора В.С. Волонсевича она прослушала курс по технике живописи у профессора Н.И. Андрецова.




1 (640x470, 154Kb) 


Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись
архитектура

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 8 пользователям

ХУДОЖНИК МАКРО-ФОТО ВЯЧЕСЛАВ МИЩЕНКО

Понедельник, 12 Февраля 2018 г. 09:52 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

ЖИЗНЬ УЛИТОК.  (МАКРО-ФОТО)

 

Украинский художник и фотограф из города Бердянск, Вячеслав Мищенко, дарит почитателям своего таланта прекрасную возможность погрузиться в волшебный мир замечательных природных созданий – улиток. Работает 51-летний мастер в разных направлениях, но главное из них сосредоточено на макросъемке, в частности на серии веселых фотографий, посвященных жизни разнообразных маленьких земных обитателей.

Вячеслав снимает свои модели исключительно в естественной среде обитания, изображая их повседневную жизнь. На фотографиях улитки целуются, наслаждаются ароматом цветов, укрываются импровизированным зонтиком от солнца, рассматривают свое отражение в зеркальной водной глади, пьют воду из кристально-чистой капельки или отправляются исследовать неизведанные дали. Разумеется, все эти истории – всего лишь выдумки, мастерски приукрашенные сказочными нотками. Полет фантазии каждого созерцателя волен создать свое собственное видение происходящего, а сам автор только дает небольшие подсказки, дополняя фотографии забавными и добрыми названиями. Для него улитки, подобно людям, умеют сопереживать, любить и бороться за свое место под солнцем.

По словам Вячеслава, любовь к природе и миниатюрному миру зародилась еще в раннем детстве. Когда он был маленький, отец учил его собирать грибы недалеко от их дома, где повсеместно встречались насекомые и прочие мелкие существа. По мере взросления фотограф из Украины все больше интересовался фото-искусством, и со временем понял, что такие магические моменты обязательно должны попасть в объектив его камеры.

Потрясающие снимки Вячеслава Мищенко позволяют людям приблизиться к миниатюрным природным мирам и увидеть окружающую среду глазами улиток, муравьев или ящериц.

 

Капли нежности, переполняющие сердце

Жизнь улиток на фотографиях Вячеслава Мищенко. Фото

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
фотография

Метки:  


Процитировано 9 раз
Понравилось: 17 пользователям

Лето в акварели

Понедельник, 12 Февраля 2018 г. 05:05 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Французский художник Кристиан Гранью (Christian Graniou) родился в 1946 г. в департаменте Ло и Гаронна. Изучал декоративное искусство в Университете Лиможа, а затем изящные искусства в Тулузе, после чего работал дизайнером.

На протяжении многих лет он писал маслом, но в итоге решил посвятить себя акварели, позволяющей добиваться прозрачности, лёгкости и необычайных тонов. 

Работы выставлялись во многих французских городах и принесли ему признание за пределами родной страны.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 13 раз
Понравилось: 18 пользователям

ХУДОЖНИК ФАУСТИНО МАРТИН ГОНЗАЛЕС

Воскресенье, 11 Февраля 2018 г. 18:39 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Тихая пристань, где зыблются лодки... Художник Faustino Martin Gonzalez

 

Испанский акварелист Фаустино Мартин Гонзалес живёт в городе Авелис, провинции Астурия. Он испытывает особую страсть к изображению переходных состояний природы: смены времен года или времени суток. В его картинах много света, воздуха, преобладают неброские спокойные цвета. Это акварель в классическом смысле: перетекающие краски, торжество эмоций и настроения.

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 9 раз
Понравилось: 20 пользователям

ХУДОЖНИК ЭВАН EVAN PULLMAN NEIDICH

Воскресенье, 11 Февраля 2018 г. 18:26 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

В ПРЕДДВЕРИИ ДНЯ СВЯТОГО ВАЛЕНТИНА

 

Любовь это... Автор: Evan Pullman Neidich.

Любовь это... Автор: Evan Pullman Neidich.

Любви не только все возрасты покорны, а и всё живое на планете. И тот, кто утверждает обратное – глубоко заблуждается. В преддверии дня Святого Валентина художник Эван Пульман Нейдич (Evan Pullman Neidich) создал трогательную серию открыток-иллюстраций, главными героями которых стали очаровательные зверушки. Мышата, котята, слонята – радуются жизни, наслаждаясь каждым прожитым днём, бережно храня любовь по отношению друг к другу. Ведь любовь это не только красивые слова, а и один на двоих зонтик в дождливую погоду, и просмотр телевизора и танцы...

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник Дон Ли (Don Li)

Воскресенье, 11 Февраля 2018 г. 10:35 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Китайский художник. Don Li

 
КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ
Китайский художник. Don Li
Китайский художник Дон Ли (Don Li) родился в небольшом городе на юге Китая и вырос среди художников, певцов, танцоров, музыкантов и писателей. Его собственный талант проявился в 3-х летнем возрасте, когда родители заметили его "царапающим" палкой в грязи петуха и утку. Воодушевленный работами других художников, с помощью которых он смог познакомился с основами живописи, Дон начал рисовать каждый день, оттачивая своё мастерство.

Будучи подростком, Ли стал участвовать в местных арт-конкурсах и выставках, взял несколько уроков рисования, начал часто ездить на велосипеде со своими одноклассниками на экскурсию в деревню для того, чтобы рисовать на пленэре. Позже, он был принят в престижную Центральную академию художеств и дизайна, где учился живописи и скульптурному искусству. После окончания института он работал в качестве художника-монументалиста для различных компаний, а также как внештатный художник-график. Он также стал членом китайской Ассоциации скульпторов.
 
Любимые жанры Дона это портретная и фигуративная живопись, а также пейзажи. Предпочитаемые среды также разнообразны, это может быть масло, акрил, акварель, цветные карандаши и чернила.
 
После того как Дон стал отцом, он обнаружил, что дети дали ему, как художнику, новую порцию вдохновения. Он видел, как дети занимаются изучением собственного эмоционального мира и самоанализом, погружены, в своего рода, мир грез и душевного равновесия, в который сами художники часто пытаются убежать. Это как раз то, что он стремится передать через свое искусство.

Китайский художник. Don Li
 

Китайский художник. Don Li

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись



Процитировано 11 раз
Понравилось: 23 пользователям

ХУДОЖНИК ЖАСМИН ХУАНГ (JASMINE HUANG)

Суббота, 10 Февраля 2018 г. 23:04 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Жасмин Хуанг родилась и живёт в Тайване. Её мягкие, неяркие акварели были оценены высокими наградами на многочисленных международных конкурсах. Работы Жасмин вошли в сборник "Рецепты прозрачной акварели 2", опубликованный Японским акварельным обществом, и в сборник "Мастера акварели: с Востока на Запад".

 
Жасмин Хуанг обладает очень узнаваемым стилем и эстетикой. Пасмурные серо-голубые тона контрастируют с лучами света, оставляя неизгладимый отпечаток волшебства.
 

АКВАРЕЛЬ

В жемчужной дымке городского утра... Художница Jasmine H. H. Huang

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись



Процитировано 3 раз
Понравилось: 9 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 914 913 [912] 911 910 ..
.. 1 Календарь