Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, 9-10 сентября Москва отметит свой 870-ый день рождения. В честь этого торжественного события предлагаю вашему вниманию большую живописную "бродилку" по работам замечательных художников, часть творчества которых посвящена Москве. 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Алёна Румак (Alena Rumak) - британский художник белорусского происхождения.

"Моя родина - Беларусь, но в настоящее время я живу и работаю в Великобритании. У меня всегда была большая страсть к живописи, которая подтолкнула меня к тому, чем я занимаюсь сейчас. Всё, что я знаю о живописи, я узнала из своих собственных исследований, своих собственных чувств и экспериментов. Моя работа преимущественно выполнены в масляной, акриловой и пастельной техниках".
 

Британский художник. Alena Rumak - www.artmajeur.com/alena-rumak/

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

В своих гиперреалистических картинах маслом канадский художник из Северного Ванкуватера Лорн Карри (Lorn Curry) исследует различные темы, которые он объединяет под общим названием "прикосновениями шеф-повара".

Его картины обладают способностью завлекать зрителя с помощью глубоких светлых оттенков или, наоборот, оттенков затенения. Часто из свежих или отлично приготовленных овощей, выглядят настолько правдоподобными, что у зрителя создаётся впечатление, будто он находится на кухне, а не рассматривает картину в гостиной или галерее. Натюрморты Лорн Карри - это своеобразный тоннель, позволяющий совершить мгновенное путешествие из кухни в гостиную и обратно.

Чаще всего, он рисует предметы, обычно встречающиеся на кухне, однако, бывают дни, когда художник считает, что должен нарисовать какой-нибудь пейзаж и в тот же день он отправляется на юго-запад в поисках привлекательного ландшафта. Все зависит от того, какое у него в данный момент настроение.

"Я люблю путешествовать осенью", - говорит Карри, выпускник кулинарной школы - "Некоторые из лучших пейзажей, которые обладают правильными, на мой взгляд цветами и притягательностью, бывают на юго-западе только в зто время. Я тоже люблю Тихоокеанский северо-запад, но то, что происходит с освещением и цветами на юго-западе - это нечто совершенно другое".

"Мои натюрморты стремятся присоединится к категории картин гиперреалистов, которые и вдохновили меня на творчество. Эти картины представляют продолжающееся исследование постоянных величин нашей жизни, которые соединяют всех людей: дорогие сердцу предметы, воспоминания детства, вкусная еда, кухня и так далее. Моя работа подкреплена моим давним увлечением: изучением результатов взаимодействия противоположностей: светлого и темного, положительного и отрицательного, пространства и силы света, определяющей проходимость того пространства, сквозь которое он движется".

Путешествие из кухни в гостиную и обратно. Lorn Curry - www.lorncurry.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Поэтический реализм. Tomas Castano

Его работу характеризует атмосфера спокойствия и поэтический реализм

 

Томас Кастаньо (Tomas Castano) - испанский художник. Родился в городе Сантандера, Испания, в 1953 году. Будучи ещё ребёнком, Томас продемонстрировал особую предрасположенность к рисованию, но до 17 летнего возраста он не брал в руки кисти. По образованию он самоучка, как говорится, сделал себя сам, опираясь на упорство и энтузиазм.

Пишет в стиле реалистической живописи, подходы к которому он сформировал в в результате постоянного экспериментирования с техниками и средами, неизменной оставляя лишь любовь к хорошо прорисованной композиции. Заботясь о сюжетной линии, качестве рисунка и перспективе, а также не  забывает контролировать силы, которые помогли ему получить статус художника пейзажиста.

 

"Его работу характеризует атмосфера спокойствия и поэтический реализм, которые переводят восхищение художника гармоничностью и эстетикой улиц, зданий и фасадов, красотой людей, живущих там, в живопись, где поэтика смешивается с традицией. Томасу удаётся поймать магию эстетики старины, и передать всю теплоту и гуманизацию современной среды для жизни".

Поэтический реализм. Tomas Castano

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Мягкие тон. Mary Jane Ansell

Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, предлагаю вашему вниманию небольшую подборку наших смоликов (роликов) объединенную темой "Былинная Русь в изобразительном искусстве".  

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Как известно героями картин художников-анималистов становятся звери и птицы. И, несмотря на то, что данный жанр не несёт глубокой смысловой или исторической нагрузки, он, тем не менее, занимает свой определённый сегмент в истории живописи. 
 

 

Тигр. Автор: John Banovich.

Истоки этого вида искусства лежат в глубокой древности. Ведь даже первобытные люди в своих наскальных рисунках чаще всего изображали именно животных, стараясь с максимальной точностью передать анатомию каждого зверя, грациозность его движений и исходящую от него опасность. Видимо, Джон, следуя старым традициям и уделяя особое внимание проработке мельчайших деталей, создаёт действительно впечатляющие анималистические картины, которые так сложно отличить от фотографий. 
 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Несмотря на всё однообразие и серость бетонных джунглей, встречаются действительно потрясающие сооружения. Талантливые люди не перестают делать этот мир чуточку интереснее, именно их творениям и посвящена эта подборка.

Торговый центр Polygone Riviera, Франция

Велосипедный мост, Копенгаген, Дания

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

О ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА, НЕИЗВЕСТНЫЕ СТРАНИЦЫ ИЗ ЛИЧНОЙ ЖИЗНИ.

Наталья Васильевна Якунчикова и Василий Дмитриевич Поленов.

Василий Дмитриевич Поленов был совершенно уникальным человеком, имеющим не только талант гениального пейзажиста, а и дар архитектора, музыканта, сочиняющего музыку и играющего на клавишных инструментах, скрипке и аккордеоне; артиста и режиссера собственного театра, талантливого педагога. А еще ко всем его талантам Василия Дмитриевича называли "рыцарем красоты". Но почему так вышло, что к своей любви он шел половину всей своей жизни, далее в обзоре.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Картины акварелью. Carrie Waller

Кэрри Уоллер (Carrie Waller) - американская художница-реалист, получившая международное признание. Ее любимая среда - акварель, предпочтительный стиль - реализм, она жена военного и мать двух мальчиков. Имеет степень бакалавра в области дизайна интерьера и ставит перед собой цель (ни больше, ни меньше) - добавить красоту в окружающий мир и, по мере возможностей, 
выполняет поставленную перед собой задачу - рисует потрясающие реалистичные картины акварелью.

Ее уникальные работы смелые, яркие и полны драматических переходов. Кэрри любит расширять границы представлений об акварели, добавляя в свои картины насыщенные, сильные цвета и высокую степень детализации. Она берет предметы быта и изображает их в необычной, экстраординарной манере. Приятные для глаз композиции и красивый свет, в обязательном порядке присутствуют в каждой картине, будь то пейзаж или причудливый натюрморт.

"Я всегда восхищалась акварелью. Трудность среды бросает мне вызов, в любой другой среде невозможно воспроизвести прозрачность слоев предмета. Я принимаю этот вызов и стараюсь использовать все качества акварели, создавая ослепительные, насыщенные цвета, с проглядывающей сквозь них белизной бумаги. С помощью такой комбинации мне удается в своих картинах создавать блеск и полное драматизма освещение. Будучи художницей, я люблю процесс рисования акварелью, особенно мне нравится писать натюрморты. Осмысляя процесс создания картины в голове, я начинаю подбирать реквизит, представляя композицию в том или ином освещении и наблюдать, как моя идея оживает. Мое намерение состоит в том, чтобы очаровать зрителя красотой и светом картины".

Картины акварелью. Carrie Waller: САЙТ

     

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Том Миллер (Tom Miller) - американский художник. Родился в 1943 году, в Детройте, штат Мичиган и вырос в Хаммонд, Индиана и Риверсайд, штат Калифорния. Игры с куклами и фотография были важной частью его детства. В 1965 году он получил степень бакалавра в области искусства, в университете Редлендс, Калифорния, а в 1969 году степень магистра в живописи, Университет штата Айова.
Том переехал в новую Шотландию и стал Арт Консультантом в Школьном Совете Кингс Каунти. В 1972 году стал соучредителем театра "Русалка", где отвечал за производство кукол и масок (служил в этом театре до 1987 года). В 1981 году Том возобновил занятие живописью, часть времени, всё же продолжая уделять проектированию и производству кукол для театра "Русалка". В 1987 году Том покинул театр и начал профессионально заниматься живописью, регулярно выставляясь в коммерческих и некоммерческих художественных галереях. В 2005 году он переехал в Онтарио и сейчас живет в Оквилле, где работает в своей студии, создавая заполненные цветом картины с самыми разнообразными сюжетами.
 

Заполненные цветом картины. Tom Miller - tommillerartist.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Болгарский художник. Reneta Isin

Ренета Исин (Reneta Isin) - болгарский художник. Родилась 17 апреля 1961 года в городе Ловеч, Болгария. В 1981 году окончила художественное училище. В 1982 году поступила в художественную Академию, но не смогла завершить там учёбу в связи с семейными обстоятельствами. С 1989 года до сегодняшнего дня Ренета Исин живёт и работает в городе Франкфурт-на-Майне, Германия. Пишет маслом, чаще всего портреты в стиле сюрреализм, но также среди её работ есть фигуративные картины, пейзажи и натюрморты.

Болгарский художник. Reneta Isin - www.facebook.com/RenetaIsin17/

 

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельные картины. David Taylor

Большая часть акварельных картин Дэвида находятся во множестве государственных и частных коллекций по всему миру

 

Дэвид Тэйлор (David Taylor) австралийский художник, родился в Мельбурне, Австралия, в 1941 году. Путешествие по дебрям живописи Дэвид начал с 6-летнего обучения в школе графического искусства печати для цветного офорта, находящейся в северной части Мельбурна. Знания, приобретенные за годы учебы в этой школе оказали неоценимую помощь в его будущей карьере в качестве художника. Там он приобрел множество навыков, которые оказались полезны в дальнейшем: например, ручная гравировка, распиловка древесины, гравировка по цинку, меди и магнию.

Многолетняя художественная карьера Давида расширила его, и без того обширные, знания, а в конце шестидесятых годов Дэвид увлекся акварельной живописью и сейчас пропагандирует свою большую любовь к этой среде художникам в Австралии и за рубежом. Он пишет статьи об акварели, сопровождая их собственными иллюстрациями для австралийских и международных журналов о живописи.

 

Большая часть акварельных картин Дэвида находятся во множестве государственных и частных коллекций по всему миру. Его картины регулярно появляются в картинных галереях крупных городов нескольких штатов Австралии, в Англии, на Нормандских островах и в Швеции. С 1975 года он провел множество персональных выставок своих работ. В каждой из них Дэвид делится со зрителем радостью свободно работать на свежем воздухе и своей любовью к спонтанным формам, цвету и свету.

 

В процессе путешествия Дэвида по миру живописи на его творчество влияли различные художники, он вдохновлялся импрессионистами Моне, Тернером, Сарджентом, а также Уинслоу Хомером, Уистлером и Брабазоном, список можно продолжать до бесконечности... Его воодушевляло то, что картина может передавать атмосферу момента и настроение. В его книге под названием "Разгадка тайны акварели", написанной в соавторстве с Роном Рэнсоном представлены его работы.

 

Акварельные картины. David Taylor - davidtaylorartist.com

 

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ИЗЫСКАННЫЕ КАМЕННЫЕ ЦВЕТЫ

Настоящее чудо: Изысканные каменные цветы Карла Фаберже

Когда речь заходит о Карле Фаберже, первым делом в памяти всплывают его удивительные шедевры – пасхальные яйца, прославившие этого мастера на весь мир. Но не менее прекрасны и другие его ювелирные изделия, изготовленные из различных самоцветов, особенно это касается удивительных по красоте и изяществу цветов, из которых он больше всего любил скромные полевые.

Для этих целей Фаберже использовал палитру самых разных минералов. Он первым, оценив многоцветье уральских, сибирских и кавказских самоцветов, начал с ними работать, научился менять их природный цвет, чтобы добиться требуемого оттенка, умел придавать любой цвет золоту, смело сочетал в своих изделиях благородные материалы и не очень. Великий мастер владел множеством секретов, разгадать которые ювелиры не могут до сих пор.
 

 

Карл Густавович Фаберже

Anabelle21 (про_искусство) все записи автора

S'il suffisait d'aimer - Jean Jacques Goldman/Céline Dion

    S’il suffisait d’aimer - девятнадцатый франкоязычный альбом канадской  певицы Селин Дион  и 24-й в целом на момент издания, считая англоязычные альбомы. Альбом вышел 7 сентября 1998 года. Написание альбома курировал Жан-Жак Голдман. Критики признали, что певица продемонстрировала прекрасные вокальные данные, а сам альбом получился романтичным и меланхоличными, возможно, один из самых удачных, поскольку Селин пела на родном языке, правда с минимальным квебекским акцентом, а коммерческая составляющая выпуска была не столь существенной, как для её англоязычных альбомов. 

    Тем не менее, альбом пользовался необычайной популярностью в Канаде (особенно в Квебеке), Франции, Бельгии, Швейцарии, Греции и т. д. и практически стал классикой. Альбом позднее переиздавался несколько раз в 2004, 2006 и 2007 годах в комбинации с другими композициями, в первую очередь из другого популярного альбома D'eux (О них).  Альбому была вручена премия Джуно как одному из самых успешных.

Обложка альбома Селин Дион «S’il suffisait d'aimer» (1998)

Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, представляю вашему вниманию подборку наших смоликов (роликов), объединенных темой "Женские образы в работах французских художников". 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)