-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183978




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Художник Carlos Sanchez Sanchez-Comendador

Воскресенье, 27 Августа 2017 г. 18:47 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Естественный реализм. Carlos Sanchez Sanchez-Comendador

 
Естественный реализм. Carlos Sanchez Sanchez-Comendador
Усилия, труд и конструктивная критика, позволили мне создать стиль, который называется естественный реализм
 
Карлос Санчес Санчес-Комендадор (Carlos Sanchez Sanchez-Comendador) - испанский художник. Родился в Мадриде, в 1973 году.

"Усилия, труд и конструктивная критика, позволили мне создать реалистичный стиль, который вполне достоверно отражает естественную красоту окружающего мира - этот стиль называется естественный реализм. Время от времени я сталкиваюсь со скромной критикой, без дерзости, без излишнего красноречия и бесцеремонности, но всегда очень полезной".

 

Естественный реализм. Carlos Sanchez Sanchez-Comendador

Естественный реализм. Carlos Sanchez Sanchez-Comendador
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 4 пользователям

Blumine (Цветник) Густава Малера-дивная красота мелодий

Воскресенье, 27 Августа 2017 г. 09:29 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
87289 (600x427, 309Kb)



Густав Малер
(1860–1911)
Blumine (Цветник) - название второй части 1-й симфонии Малера в ранней редакции. Написанная в 1888 году симфония называлась "Титан", и каждая из пяти частей имела программный подзаголовок.
После первых исполнений, не имевших успеха, Малер снял все заголовки "не только потому, что они не исчерпывающе и даже не очень точно характеризуют произведение, но и потому, что испытал сам, на каком ложном пути оказывается из-за них публика".С 1896 и до последнего авторского исполнения в декабре 1909, симфония исполнялась автором только в четырехчастной версии. Она же легла в основу последнего прижизненного издания 1906 г.
Рукопись не вошедшей в окончательную редакцию части Blumine была найдена в Лондоне, и опубликована только в 1968 г.
(По книге И.Барсовой "Симфонии Густава Малера", М. 1975)


Blumine (`Flora`)




Israel Philharmonic Orchestra
Zubin Mehta, conductor



Замечательный Густав Климт(живопись), замечательный Густав Малер!

И так хорошо вместе!
Рубрики:  музыка
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник Пётр Петрович Кончаловский (1876-1956)

Пятница, 25 Августа 2017 г. 11:56 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Пётр Петрович Кончаловский - великий русский художник, народный художник РСФСР. Родился 2 февраля 1876 года в городе Славянск. Изобразительному искусству обучался в харьковской рисовальной школе, Парижской академии Жюлиана, Петербургской Академии художеств. Является обладателем Сталинской премии первой степени. Стал одним из основателей известного художественного объединения Бубновый валет. Кроме того, что был со основателем и председателем Бубнового валета, состоял в таких объединениях и группах художников, как: Союз Молодёжи, Мир искусства, Бытие, АХХР.

Основную часть своей творческой жизни Пётр Кончаловский прожил в Москве. Это был необычайно талантливый и плодотворный художник. За свою жизнь создал почти 2 000 полотен. Большую часть искусства великого русского художника относят к сезаннизму. Пётр Кончаловский следовал стилям кубизма и фовизма, а также техникам Поля Сезанна. Кроме картин, он занимался театральными декорациями и книжной иллюстрацией. После революции отдавал большее предпочтение реалистичным образам и написанию портретов.

 

Пётр Петрович Кончаловский умер 2 февраля 1956 году в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

продвижение сайтов киев

Агава

 

Бой быков

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 12 пользователям

Художник Роберт Рафаилович Фальк (1886-1958)

Пятница, 25 Августа 2017 г. 10:49 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Роберт Рафаилович Фальк - известный русский живописец, авангардист, модернист. Родился в  1886 году в Москве. Искусству профессиональной живописи обучался в школах и частных студиях К. Ф. Юона, И. О. Дудина, И. И. Машкова, а также в Училище живописи, ваяния и зодчества. В Училище его учителями были знаменитые художники В. А. Серов и К. А. Коровин.

Роберт Фальк известен и тем, что стал одним из основателей знаменитого объединения художников Бубновский валет. Кроме своей основной деятельности - написания картин, оформления театральных постановок, был преподавателем  в МГХПУ им. Строганова, который ранее именовался как Вхутемас и Вхутеин, а позже стал деканом факультета живописи. Но всё же, Роберт Фальк известен во всём мире именно своими необычайно талантливыми и самобытными картинами.

Этот художник, работая над новыми жанрами и стилями, сумел соединить русский модерн и авангард. Модерн, который в нашей стране следовал традиционным русским стилистикам живописи, приобрёл новое значение. Он слился с новыми авангардными жанрами, которые всё больше и больше покоряли русское искусство. Кубизм, постимпрессионизм, сезаннизм и другие направления с подачи этого художника приобрели совершенно новый вид, когда их основной чертой стало русское искусство модерна. Можно сказать, что русский модерн стал развиваться ещё активнее и ещё успешнее после приобретения им новых форм выражения.

Роберт Фальк, который считается настоящим реформатором в авангардной живописи, которого считают символом эпохи начала XX века, умер в Москве в 1958 году.

 

Надоело переключать каналы в безуспешных поисках хороших фильмов и передач? В этом деле вам поможет программа на сегодня от PimTV. Здесь вас ждёт не только точная программа телевизионных каналов, но и подробные описания, благодаря чему вы сможете точно определить - что смотреть сегодня.

Автопортрет на фоне окна

 

 

Весна в Крыму

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 10 пользователям

2 часть. Художники СССР. "Свидания"

Пятница, 25 Августа 2017 г. 09:43 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВЕТСКИЙ РЕАЛИЗМ


Вечерский Юлий Михайлович (Россия, 1933) «Утро»

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 13 пользователям

Художник Фёдор Жуков

Пятница, 25 Августа 2017 г. 09:16 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Цветы Фёдора Жукова
 

Молодой и современный художник

Жуков Фёдор родился в г. Якутске.
В 2001 году закончил Якутское Художественное училище.
В 2009 году Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина под руководством В.С. Песикова.

Работает в разных жанрах .

Здесь представлены букеты и натюрморты. В них ощущается нежность и легкость, и главное красота.
 

 

 

После дождя//4573322_Posle_dojdya_kopiya (538x640, 163Kb)

После дождя
 

 

4573322_Jykov_F_Pioni_h_m__kopiya (614x640, 204Kb)

Пионы

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 15 пользователям

Волшебная энергия жизни

Пятница, 25 Августа 2017 г. 07:10 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Маранов Александр Борисович родился в 1962 г. в Ташкенте

С отличием окончил художественное училище им. П.П. Бенькова и Ташкентский Государственный Театрально-художественный институт им. А.Н. Островского.

Член Союза художников Узбекистана и Международной Федерации художников при ЮНЕСКО.

Работы художника находятся во многих музеях, корпоративных и частных коллекциях в России, США, Германии, Испании, Хорватии, Франции, Швейцарии, Италии.




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 17 пользователям

Художник Игорь Медведев

Пятница, 25 Августа 2017 г. 07:10 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора
Игорь Медведев родился в Украине в городе Новопсков Луганской области. Закончил физико-химический факультет Московского института электронной техники. Работая инженером, увлекся изучением истории искусств. А затем, закончив Всесоюзный Заочного Университет искусств, в средней специализированной школе преподавал Изобразительное искусство. Профессионально занимается живописью с 1987 года (выставки, преподавание, заказы). Первая персональная выставка состоялась в ноябре 1990 года в Вильнюсском Молодёжном Драматическом театре, после которой Игорь полностью посвятил себя живописи. Его работы постоянно экспонируются галереями «Китай город» и «Флейта» в Москве и Зеленограде, где художник живет в настоящее время. Многие работы художника украшают частные коллекции в России и за рубежом.  Игорь Медведев с удивительной энергией  воплощает свои художественные замыслы, за 7-12 дней может создать высококачественные картины, которые неизменно радуют и воодушевляют поклонников его творчества. 
 
 
Дождь, улицы, пейзажи
 
Парижский мотив
 
Бульвар. Осень
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 12 раз
Понравилось: 12 пользователям

Летнее настроение!

Четверг, 24 Августа 2017 г. 11:17 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Художник Александр Николаевич Аверин родился в Московской обл., в 1952 году. Закончил художественное училище Памяти 1905 года, а в последующем и Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества.

Является членом Союза Художников России с 1984 года.

Работы художника охотно приобретают коллекционеры всего мира




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 16 пользователям

Танец красок - Эбру

Четверг, 24 Августа 2017 г. 11:12 + в цитатник
Appassionata (про_искусство) все записи автора Эбру - особое искусство обработки бумаги, своего рода "мраморирование"


**********************************
Рубрики:  русские творцы
живопись
прикладное творчество
культурные события
дизайн

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 5 пользователям

Художник Лоранд Сипос (Lorand Sipos)

Среда, 23 Августа 2017 г. 11:53 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

АКВАРЕЛЬ

Венгерский художник. Lorand Sipos

 

 

Lorand Sipos

Лоранд Сипос (Lorand Sipos) - венгерский художник. Родился 2 марта 1969 года, в городе Тыргу-Муреш, Трансильвания. Начал всерьёз интересоваться искусством с момента учёбы в начальной школе. В 1997 году он окончил Венгерскую Академию Художеств, мастерскую графического художника Конига Руберта.

Лоранд Сипос является членом Национальной ассоциации венгерских художников, Художественной ассоциации Иштвана Надь-Баха и Ассоциации художественных искусств округа Бач-Кискун.

"В своей работе я представляю окружающую среду, венгерские города, пейзажи, людей, мои путешествия и мистику в жизни. О своих картинах я бы сказал, что это "национальная венгерская индивидуальная живопись". В дополнение к изобразительному искусству, я преподаю в школе Bela Gimnazium. Помимо акварельной живописи, я также занимаюсь графическим дизайном и подготовкой к печати. Я активно участвую в культурной жизни города, уезда и страны.

Я считаю, что наше время очень эффектное, очень выраженное, очень материальное и очень шумное. То, что я ищу в своем окружении, а затем показываю зрителю - это снимки невыразимого, тихого, мистического, волшебного мира".
 

Венгерский художник. Lorand Sipos - pixels.com/profiles/lorand-sipos/shop

 


Lorand SiposLorand Sipos

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник Марьян де Вит (Marian de Wit)

Среда, 23 Августа 2017 г. 11:52 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Вы рисуете то, что вы есть. Нидерландский художник. Marian de Wit

 
Marian de Wit

Я часто слышала, что, "Вы рисуете то, что вы есть", и я думаю, что это правильно. Понимаете, я поп-оптимист, романтичный и красочный человек


Марьян де Вит (Marian de Wit) - нидерландский художник. Родилась 29 ноября 1951 года в Амстердаме. Специального образования в искусстве не имеет. Как художник Марьян самоучка.

О своей работе она говорит: "Я начинала учиться по технике росписи Trompe L'Oeil и первые работы выполняла в стиле фото реализм. Сегодня я пишу экспрессионистские картины и, в основном, я использую цвет, что бы выразить то, что чувствую.

Я часто слышала, что, "Вы рисуете то, что вы есть", и я думаю, что это правильно. Понимаете, я поп-оптимист, романтичный и красочный человек. В основном, я работаю в технике "остеклении слоев" акриловой краской, а с 2012 года также использую масло и мастихин".

Вы рисуете то, что вы есть. Нидерландский художник. Marian de Wit - mariandewit.exto.nl


Нидерландский художник. Marian de WitВы рисуете то, что вы есть. Нидерландский художник. Marian de Wit

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 6 пользователям

Художник Войцех Урбанчик (Wojciech Urbanczyk)

Среда, 23 Августа 2017 г. 11:51 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Граница между графикой и живописью. Wojciech Urbanczyk

 
http://www.risunoc.com/2016/04/granitsa-mezhdu-grafikoy-zhivopisyu-voytsekh-urbanczyk.html

Я заставляю задуматься над ответом на мой молчаливый вопрос: где граница между графикой и живописью?

 
Войцех Урбанчик (Wojciech Urbanczyk) - польский художник. Учился на педагогическом факультете института искусств под руководством профессора Эдварда Ситего, окончил его в 2011 году со степенью магистра искусств. Последнее время профессионально занимается живописью, пишет, чаще всего, акрилом, специализируется на ню, портретах и городских пейзажах.

"Я намеренно ввожу в заблуждение зрителя, заставляю задуматься над ответом на мой молчаливый вопрос: где граница между графикой и живописью? Для меня, мой мозг является процессором, рука курсором, а глаза фильтром."

Граница между графикой и живописью. Wojciech Urbanczyk - www.facebook.com/wojciechurbanczykart

 
Граница между графикой и живописью. Wojciech Urbanczyk
Граница между графикой и живописью. Wojciech Urbanczyk
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник Роман Урбинский

Среда, 23 Августа 2017 г. 11:50 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

САЙТ

Родился в Новосибирске в 1977 году. Учился в Новосибирской Государственной Архитектурной Академии (кафедра монументально-декоративного искусства). Участвовал в издании местного детского журнала, работал в сфере создания рекламы и полиграфической продукции, преподавал в школе, занимался керамикой, периодически живописью. С 2008 года занимался карикатурой. Победитель и призер трех конкурсов карикатуры, участник выставок. Работы находятся в частных коллекциях в России, США, Новой Зеландии, Италии.

 

Урбинский Роман. Животные Африки

Животные Африки

 

Урбинский Роман. Много животных и один птиц

Много животных и один птиц

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
юмор

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 11 пользователям

Художник Гизмонд Курис (Gismonde Curiace)

Среда, 23 Августа 2017 г. 09:04 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Trompe-l'oeil. Gismonde Curiace

 
 
http://www.risunoc.com/2015/04/trompe-l-oeil-gismonde-curiace.html

Она решает начать писать картины в стиле Trompe-l'oeil (обманки), используя дерево и масло

 
Гизмонд Курис (Gismonde Curiace) - французская художница. Родилась в 1960 году, в городе Санлис, Уаз. После двухлетней учёбы в университете Сорбонна, который окончила со степенью бакалавра изобразительных искусств и обучения в школе SORNAS, она занималась тем, что в течение, почти 20 лет, иллюстрировала книги для детей (специализировалась, в основном, на рисунках животных) и работала как редактор.
 
Вдохновленная экспонатами кунсткамеры, она решает начать писать картины в стиле Trompe-l'oeil(обманки), используя дерево и масло. Источники её вдохновения - это природа, фильмы и разнообразные предметы, которые она коллекционирует, а с течением времени изображает в своих произведениях. Пишет акварелью, масляной и акриловой краской. Курис не один десяток раз участвовала в различных выставках и получила множество наград.

Trompe-l'oeil. Gismonde Curiace

Trompe-l'oeil. Gismonde CuriaceTrompe-l'oeil. Gismonde Curiace

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 10 пользователям

Мастера французской живописи XIX-XX веков

Среда, 23 Августа 2017 г. 09:03 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, мы продолжаем знакомиться с творчеством французских живописцев XIX-XX веков, главной темой которых были чувственные образы очаровательных женщин.

Художник Auguste Toulmouche (1829-1890) впервые выступил перед публикой со своими работами в парижском салоне 1848 г. Вначале писал картины исторического содержания и портреты, но вскоре изменил свое направление и занялся воспроизведением исключительно быта аристократического и состоятельного классов современного общества. 
Снискал себе громкую известность, и в течение многих лет, чтобы получить его произведение, приходилось заранее записываться в его мастерской. 



(Музыкальное сопровождение: Arno Flor und sein Orchester - Joselyn- Berceuse)

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 11 пользователям

Художник Константин Алексеевич Коровин (1861-1939)

Среда, 23 Августа 2017 г. 09:02 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Константин Алексеевич Коровин - великий русский художник, живописец, писатель. Его братом является известный художник - Сергей Коровин. Родился в Москве в 1861 году. Когда будущему художнику исполнилось 14 лет, он поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Здесь его учителями были такие художники, как А. К. Саврасов и В. Д. Поленов. После обучения в Московском училище, Константин Коровин поступил в Академию художеств в Петербурге.

Константин Коровин много путешествовал, бывал на Севере, в Париже и других странах, где создавал восхитительные картины, наполненные красотами этих мест, наполненные их духом и традициями. Кроме того, работал как театральный художник, занимался оформлением Большого театра в Москве, Мариинского театра в Санкт-Петербурге, театра Ла Скала в Милане. Константин Алексеевич Коровин также известен как участник многих художественных движений и объединений. Так, например, он участвовал в выставках художников-передвижников, объединения Мир Искусства, Союз 36, Союза русских художников.  С 1901 года Коровин являлся преподавателем в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где некогда делал первые шаги в живописи. Великий русский художник умер в Париже в 1939 году.

 

Автопортрет

 

Архангельский порт на Двине

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 15 пользователям

Работы Сотсковой Елены

Среда, 23 Августа 2017 г. 00:41 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Сотскова Елена родилась в 1963 году в Москве, окончила Строгановское художественное училище.
Всемирная известность пришла к Елене после переезда в США, в 1989 году.
Её работы представлены в наиболее престижных галереях, продаются на ведущих аукционах в разных частях света, неизменно участвуют в крупнейших экспозициях США и Европы.

Картины Елены Сотсковой покупаются в избранные частные коллекции. Оригиналы наиболее известных её работ перепродаются по баснословным ценам.

Она является Почётным Академиком международной Академии “GRECI-MARINO”, Почётным Членом Международного Художественного Общества, имеет многие награды и премии в области изобразительного искусства.




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 11 раз
Понравилось: 11 пользователям

Прогулка по Вадуцу - 1. Лихтенштейн.

Вторник, 22 Августа 2017 г. 09:49 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Столица княжества Лихтенштейн славится богатой историей и немалым количеством достопримечательностей.

4878453_sh_948 (700x525, 268Kb)

Вадуц находится на реке Рейн и со всех сторон окружен Альпами. Высота города над уровнем моря - 2570 метров.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 12 пользователям

Художник Кэт Райли (Cath Riley)

Вторник, 22 Августа 2017 г. 09:49 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Рисунки карандашом. Cath Riley

 

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Рисунки карандашом. Cath Rileyпотрясающие рисунки карандашом Кэт Райли по-настоящему изысканные. Она обладает удивительной пониманием анатомии человека

 
Британская художник Кэт Райли (Cath Riley) рисует только карандашом. Ее внимание к деталям является поистине феноменальным, оно завоевало восхищение таких компаний, как Nike и публиковалась в таких изданиях, как Нью-Йорк Таймс.

“...потрясающие рисунки карандашом Кэт Райли по-настоящему изысканные. Она обладает удивительной пониманием анатомии человека, особенно текстуры и эластичности его кожи, а также пропорций сложных форм отдельных частей тела, таких как, например, лицо или руки...” - фрагмент статьи о творчестве Кэт Райли.
 
"Особое внимание в своих карандашных рисунках я уделяю деталям. Большая их часть выполнена с упором на трехмерность. В последние несколько лет, я всегда находила время для того, чтобы развиваться и осваивать новые навыки, в частности, я до сих пор изучаю использование карандаша на бумаге, чтобы делать свои карандашные рисунки как можно более реалистичными".

Рисунки карандашом. Cath Riley - www.cathriley.com

Рисунки карандашом. Cath Riley
 
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
графика

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 14 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 883 882 [881] 880 879 ..
.. 1 Календарь