Заказать стенд для выставки Аксубаево
подробнее тут - https://ultradesign116.ru/photo-na-footbolkah


Ультра Дизайн
Чистополь ул. Энгельса 52

8-909-309-53-98

https://vk.com/club180954920
https://ultradesign116.ru/photo-na-footbolkah

Заказать стенд для выставки Аксубаево
подробнее тут - https://ultradesign116.ru/photo-na-footbolkah


Ультра Дизайн
Чистополь ул. Энгельса 52

8-909-309-53-98

https://vk.com/club180954920
https://ultradesign116.ru/photo-na-footbolkah

Изготовление стендов для выставки Аксубаево
подробнее тут - https://ultradesign116.ru/photo-na-footbolkah


Ультра Дизайн
Чистополь ул. Энгельса 52

8-909-309-53-98

https://vk.com/club180954920
https://ultradesign116.ru/photo-na-footbolkah

Музей русского импрессионизма продолжает радовать нас своим неординарным подходом к созданию экспозиций. Очередная выставка "Точки зрения" позволяет увидеть, как можно по-разному изобразить одного и того же человека и сравнить эти изображения с его фотографическим портретом. Очень интересно проследить схожесть или различие точек зрения символистов и модернистов на портретное искусство.

В экспозиции представлены автопортреты и портреты известных и не очень известных художников конца ХIХ - начала XX века, около 100 произведений из более чем 40 музейных и частных коллекций, некоторые из работ показаны впервые.
Произведения представлены парами: одна картина - автопортрет художника, а вторая - то, как его видели люди со стороны. Всего таких пар на всей выставке 35. Выставка будет открыта в Музее русского импрессионизма до 2 октября, а я начинаю публикацию фоторепортажей с этой выставки.





Илья Репин изменил русский портретный жанр, привнеся в него элементы импрессионизма. Илья Репин и Исаак Бродский - учитель и ученик, между портретами 18 лет разницы. 55-летний Репин изобразил себя в сдержанной цветовой гамме, в непринужденной позе.


Исаак Бродский. Портрет Ильи Репина, 1912. Холст, масло. НИИ при Российской академии художеств, Санкт-Петербург
Илья Репин. Автопортрет, 1894. Холст, масло. Государственный музей Л.Н. Толстого


Фрагмент


Фрагмент









Дмитрий Стеллецкий. Автопортрет, 1920-1930-е. Холст, масло. ГТГ.
Борис Кустодиев. Портрет Дмитрия Стеллецкого, 1901. Холст, масло. ГРМ




Ученица Ильи Репина Анна Остроумова-Лебедева представила себя в образе румяной красавицы на розовом фоне, подчеркнув свою женственность, а Филипп Малявин изобразил её строгой дамой с в тёмном платье и с пенсне.


Анна Остроумова-Лебедева. Автопортрет, 1900-е. Холст, масло. Собрание KGallery, Санкт-Петербург
Филипп Малявин. Портрет Анны Остроумовой, 1896. Холст, масло. ГРМ


Фрагмент










Иван Куликов. Автопортрет, 1929. Холст, масло. Нижегородский государственный художественный музей
Борис Кустодиев. Портрет Ивана Куликова, 1900-е. Холст, масло. Государственный Владимиро-Суздальский музей-заповедник

Борис Кустодиев известен как ведущий портретист России начала ХХ века. Он был одним из лучших учеников Репина, успешно окончил Академию художеств и удостоился поездки в Европу. К сожалению, с середины 1910-х годов Кустодиев не мог вести активный образ жизни из-за тяжелого заболевания, многие художники старались поддержать его. Автопортрет Бориса Кустодиева носит карикатурный, шутливый характер, а Георгий Верейский изобразил прикованного к постели художника в той же обстановке, но он получился у него вполне респектабельным и уютным.





Борис Кустодиев. Автопортрет, 1925. Бумага, акварель, карандаш. Галеев Галерея, Москва
Георгий Верейский. Портрет Бориса Кустодиева. Из серии Портреты русских художников, 1922. Бумага, автолитография. Нижегородский государственный художественный музей






Справа - Иван Куликов. Портрет Василия Беляшина, 1906. Холст, масло. Государственный Владимиро-Суздальский музей-заповедник


Василий Беляшин. Автопортрет с самоваром, 1922. Холст, масло. Собрание Романа Бабичева, Москва









Осип Браз. Портрет Леонида Пастернака, 1903. Холст, масло. Собрание Бориса Пастернака, Москва


Леонид Пастернак. Автопортрет, 1911-1913. Холст, масло. Собрание Бориса Пастернака

Елизавета Кругликова была первой русской женщиной, носившей мужской костюм, она предпочитала демократический образ, а на портрете Михаила Нестерова выглядит аристократкой.


Справа - Михаил-Нестеров. Портрет Елизаветы Кругликовой, 1938. Холст, масло. ГТГ


Справа - Анна Остроумова-Лебедева. Портрет Елизаветы Кругликовой, 1925. Холст, масло. ГРМ


Исаак Бродский изображён Борисом Кустодиевым с долей иронии, подчёркнута его тяга к красивой жизни и собирательству картин. В автопортрете Бродского на первый план выходит живописная окружающая обстановка.


Слева - Борис Кустодиев. Портрет Исаака Бродского. Холст, масло. Научно-иследовательский музей при Российской академии художеств


Исаак Бродский. Автопортрет с дочерью,1911. Холст, масло. НИИ при Российской академии художеств, Санкт-Петербург




Художники Мария и Владимир Фаворские часто писали портреты, отдавая предпочтение двойному портрету и изображая своих близких. Владимир Фаворский вошел в историю русского искусства как выдающийся художник книги, возродивший и усовершенствовавший технику ксилографии. Подобное решение в жанре двойного портрета в 1920-1920-х года стало своеобразным ответом реалистического искусства авангардному. Мария в своей работе на первый план выставляет своего супруга, выбирая откровенную композицию, напоминающую современное селфи.





Владимир Фаворский. Автопортрет с женой, 1913. Холст, масло. Собрание семьи Фаворских-Шаховских, Москва


Мария Фаворская (Дервиз). Автопортрет с мужем, 1913. Холст, масло. Собрание семьи Фаворских-Шаховских, Москва







Сергей Иванов. Автопортрет (в очках), 1890-1895. Холст, масло. Тюменское музейно-просветительское объединение
Справа - Осип Браз. Портрет Сергея Иванова, 1903. Холст, масло. ГТГ






Николай Шестопалов. Натюрморт с автопортретом, 1915. Картон, темпера, гуашь. Ярославский художественный музей






Сергей Лобанов. Автопортрет, 1919. Бумага, уголь, пастель, белила, гуашь, карандаш. Частное собрание. Москва






Мстислав Добужинский. Автопортрет, 1901. Холст, масло. ГРМ




Портретный жанр занимал особое место в творчестве Зинаиды Серебряковой - она часто рисовала себя и членов своей семьи. На выставке много её автопортрето, ей было удобнее изображать модель, которая всегда под рукой, но в жизни она была не совсем похожа на свои изображения - с более вытянутым лицом и тонким носом.




Зинаида Серебрякова. Автопортрет, 1917. Бумага, карандаш, темпера. Вологодская областная картинная галерея


Зинаида Серебрякова. Автопортрет, 1906. Бумага, темпера. Государственный музей-заповедник Петергоф



Слева - Елена Киселёва. Художница с зелёной вазой. Автопортрет, 1910. Картон, масло. Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского


Людмила Антонова. Портрет Елены Киселёвой, 1907(?). Картон, пастель. Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского






Справа - Николай Милиоти. Автопортрет в Толедо, 1930. Холст, масло. Собрание Валерия Дудакова и Марины Кашуро, Москва




Продолжение будет...

https://galik-123.livejournal.com/873227.html

Таблички стенды изготовление Чистополь - https://vk.com/wall-210282359_596

Сходил на выставку «Парад победы»: современные художники из студии Грекова - в музее Отечественной войны 1812 года (у Красной площади), и был впечатлён.

Л.Штрикман «Портрет Никулина»
В.Таутиев «Май. 1945»
А.Дроздов «Подвиг лейтенанта Кондратьева»
Е. Камынина «Рокоссовский»

Сходите обязательно.
Вместе с поэзией должна вернуться и живопись в национальный обиход.

https://prilepin.livejournal.com/2727306.html

Интересные публикации на новостных сайтах


Модели Пьера Кардена на Великой Китайской стене
Красный Кутюрье: модный революционер и друг СССР Пьер Карден
Жизнь Пьера Кардена, столетие которого отмечают сегодня, была полна невероятных, головокружительных событий. Он произвел настоящую революцию в модном мире. Само его имя стало нарицательным: если наряд "от Кардена", значит, это нечто оригинальное. Французский мэтр много раз приезжал в СССР, за что его называли Красным Кутюрье. Дружил с Плисецкой, Зайцевым. И никогда не называл себя дизайнером, а исключительно художником.



Фото: Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана, Евгений Матвеев
Балетов пачка: как выглядит "танцующая" выставка в Петербурге
Эскизы, фотографии, афиши. Балетные костюмы, когда-то жившие буйной экспрессивной жизнью на тренированных телах танцовщиков, а ныне спокойно стоящие за витриной. Огромная видеопроекция записи репетиций — мы видим артистов за балетным станком и слышим голос хореографа, мягко, но с железной волей их направляющего. И высокие прозрачные конструкции, символ восхождения. В Шереметевском дворце, он же Музей музыки и филиал петербургского Театрального музея, открылась выставка в честь 45-летия Театра балета Бориса Эйфмана.



Кандинский, Родченко, Моне, Ренуар: обновленная постоянная экспозиция Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков
В период проведения выставок "Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых" в Москве и "Рождение современного искусства: выбор Сергея Щукина" в Санкт-Петербурге у посетителей Галереи есть возможность увидеть в ее постоянной экспозиции произведения, которые обычно хранятся в запасниках. Основным принципом организации этой обновленной экспозиции стала собирательская стратегия Ивана Абрамовича Морозова, объединившего в своей коллекции русское и европейское искусство. Помещенные в новый контекст работы русских художников позволяют по-новому расставить акценты, показав отечественное искусство как часть интернационального художественного процесса.



Илья Муромец и Соловей-разбойник, 2012. Камнерезный дом Алексея Антонова. Фонд семьи Шмотьевых
В Музее Фаберже открылась выставка произведений современных уральских камнерезов "Русский эпос в камне"
В экспозицию вошли работы современных уральских камнерезов, в которых отражены сюжеты русской историей и предания, воплощенные в былинах и сказках.



Русские сны Набокова. 45 лет назад в швейцарском Монтрё умер писатель, споры о котором не утихают до сих пор
Но все обвинения против Набокова, и как литератора и как гражданина, обнуляются, когда читаешь его стихи. Они действительно почти все написаны на русском языке. И если помнить, что стихи для любого пишущего, это и есть его молитвы - способ общаться со Вселенной, с историей, с другим миром, являющимся часто тому же Набокову во снах, как и Родина, - то ни о каком сознании космополита речи идти не может. Человек, который осмысляет свою жизнь и жизнь своей страны языком Пушкина, не может быть американским писателем.



Михаил Глинка. Картина Ильи Репина. 1887 год. Государственная Третьяковская галерея
Лорнет, электрочайник и фрак: истории русских композиторов через их вещи
Композитор Сергей Танеев называл своего кота Василия Васильевича на "вы", но и это не помогало от захвата котом любимого кресла-качалки. Шаляпин устроил первую брачную ночь на сеновале, но был разбужен хулиганской выходкой Рахманинова. А сам Рахманинов купил себе электрический чайник и, вернувшись ночью из театра, запирался в кабинете, чтобы насладиться чаем. Рассказываем эти и другие истории о великих музыкантах через их вещи.


В музее "Новый Иерусалим" открылась выставка "[Не]суровый стиль"
1 июля в музее "Новый Иерусалим" открылась выставка "[Не]суровый стиль", которая объединит более 70 произведений советского искусства 60-70-х годов из собрания музея, треть из которых выставляется впервые. Проект покажет все многообразие существующих тенденций в искусстве шестидесятников. Среди представленных мастеров – Игорь Купряшин, Александр Подколзин, Николай Андронов, Дмитрий Жилинский, Лев Тюленев, Наталья Сорокина и другие.

https://bellezza-storia.livejournal.com/771766.html

Интересные публикации на новостных сайтах


Фото: Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана, Евгений Матвеев
Балетов пачка: как выглядит "танцующая" выставка в Петербурге
Эскизы, фотографии, афиши. Балетные костюмы, когда-то жившие буйной экспрессивной жизнью на тренированных телах танцовщиков, а ныне спокойно стоящие за витриной. Огромная видеопроекция записи репетиций — мы видим артистов за балетным станком и слышим голос хореографа, мягко, но с железной волей их направляющего. И высокие прозрачные конструкции, символ восхождения. В Шереметевском дворце, он же Музей музыки и филиал петербургского Театрального музея, открылась выставка в честь 45-летия Театра балета Бориса Эйфмана.



Кандинский, Родченко, Моне, Ренуар: обновленная постоянная экспозиция Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков
В период проведения выставок "Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых" в Москве и "Рождение современного искусства: выбор Сергея Щукина" в Санкт-Петербурге у посетителей Галереи есть возможность увидеть в ее постоянной экспозиции произведения, которые обычно хранятся в запасниках. Основным принципом организации этой обновленной экспозиции стала собирательская стратегия Ивана Абрамовича Морозова, объединившего в своей коллекции русское и европейское искусство. Помещенные в новый контекст работы русских художников позволяют по-новому расставить акценты, показав отечественное искусство как часть интернационального художественного процесса.



Илья Муромец и Соловей-разбойник, 2012. Камнерезный дом Алексея Антонова. Фонд семьи Шмотьевых
В Музее Фаберже открылась выставка произведений современных уральских камнерезов "Русский эпос в камне"
В экспозицию вошли работы современных уральских камнерезов, в которых отражены сюжеты русской историей и предания, воплощенные в былинах и сказках.



Модели Пьера Кардена на Великой Китайской стене
Красный Кутюрье: модный революционер и друг СССР Пьер Карден
Жизнь Пьера Кардена, столетие которого отмечают сегодня, была полна невероятных, головокружительных событий. Он произвел настоящую революцию в модном мире. Само его имя стало нарицательным: если наряд "от Кардена", значит, это нечто оригинальное. Французский мэтр много раз приезжал в СССР, за что его называли Красным Кутюрье. Дружил с Плисецкой, Зайцевым. И никогда не называл себя дизайнером, а исключительно художником.



Русские сны Набокова. 45 лет назад в швейцарском Монтрё умер писатель, споры о котором не утихают до сих пор
Но все обвинения против Набокова, и как литератора и как гражданина, обнуляются, когда читаешь его стихи. Они действительно почти все написаны на русском языке. И если помнить, что стихи для любого пишущего, это и есть его молитвы - способ общаться со Вселенной, с историей, с другим миром, являющимся часто тому же Набокову во снах, как и Родина, - то ни о каком сознании космополита речи идти не может. Человек, который осмысляет свою жизнь и жизнь своей страны языком Пушкина, не может быть американским писателем.



Генрих Шлиман и его супруга София при подготовке выставки артефактов в Берлине. Журнал Daheim № 21, приложение 2. 1882. Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Museum für Vorund Frühgeschichte
Генрих Шлиман: археолог, искатель приключений и выдумщик
К 200-летию со дня рождения Шлимана берлинский Музей доисторического периода и ранней истории, где хранится значительная часть найденного знаменитым археологом-самоучкой, подготовил выставку "Миры Шлимана" в Галерее Джеймса Симона и Новом музее.



Михаил Глинка. Картина Ильи Репина. 1887 год. Государственная Третьяковская галерея
Лорнет, электрочайник и фрак: истории русских композиторов через их вещи
Композитор Сергей Танеев называл своего кота Василия Васильевича на "вы", но и это не помогало от захвата котом любимого кресла-качалки. Шаляпин устроил первую брачную ночь на сеновале, но был разбужен хулиганской выходкой Рахманинова. А сам Рахманинов купил себе электрический чайник и, вернувшись ночью из театра, запирался в кабинете, чтобы насладиться чаем. Рассказываем эти и другие истории о великих музыкантах через их вещи.



В музее "Новый Иерусалим" открылась выставка "[Не]суровый стиль"
1 июля в музее "Новый Иерусалим" открылась выставка "[Не]суровый стиль", которая объединит более 70 произведений советского искусства 60-70-х годов из собрания музея, треть из которых выставляется впервые. Проект покажет все многообразие существующих тенденций в искусстве шестидесятников. Среди представленных мастеров – Игорь Купряшин, Александр Подколзин, Николай Андронов, Дмитрий Жилинский, Лев Тюленев, Наталья Сорокина и другие.

https://galik-123.livejournal.com/872652.html

Звукоизоляция стены дома материалы Люберцы - https://vk.com/wall-210275305_601

Вьющиеся растения купить Калуга - https://vk.com/wall-210230741_204

Хвойные декоративные растения купить Рязань - https://vk.com/wall-210230741_202