-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183977




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

ХУДОЖНИК JOSEPHINE WALL (ЖОЗЕФИНА УОЛЛ)

Воскресенье, 12 Апреля 2020 г. 09:49 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МИСТИКА, ФАНТАСТИКА И РЕАЛЬНОСТЬ

АКРИЛ


 

Вот уже несколько десятилетий работы англичанки Жозефины Уолл – самой популярной современной художницы мира восхищают и вдохновляют поклонников ее творчества, названного Искусством Воображения. Сегодня в нашей виртуальной галерее представлены новые картины, а также эксклюзивные скульптуры мастерицы из Великобритании, наполненные мечтами, снами и тайнами, где привычное сочетается с удивительным, земное с мистическим, реальное с фантастическим.

 

 

Картины английской фэнтези-художницы Жозефины Уолл, обладающей уникальным даром – оживлять посредством холста и красок придуманные ею миры, без преувеличения можно рассматривать бесконечно долго и каждый раз находить все новые и новые детали.
Ибо все увиденное - взгляд человека не сразу может ухватить, а разум осознать.

 

 Зачарованные миры от Жозефины Уолл.

Зачарованные миры от Жозефины Уолл.
 
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 12 пользователям

ХУДОЖНИК ВАЛЕРИЙ БАГАЕВ

Воскресенье, 12 Апреля 2020 г. 09:47 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РОССИЙСКИЙ ХУДОЖНИК ПО ПРОЗВИЩУ "ГОЛЛАНДСКИЙ СЮРРЕАЛИСТ"

 

Художник Валерий Багаев родился в Петропавловске — Камчатском, в нынешнее время живет и работает в Нижнем Новгороде. К искусству живописи пришел не сразу, но теперь с уверенностью можно сказать, что в ней он нашел свое "Я", которое без остатка посвятил творчеству. Путь к нему оказался довольно долгим, но «... в итоге я пришёл к тому, от чего уходил. Пишу картины. Что явилось отдушиной, профессией, любимым делом»,- говорит сам художник.
 

Когда Валерий окончил школу, причём очень хорошо, мама сказала: «Иди в художественное училище». Но сын, считая профессию художника несерьёзной, отмахнулся от этой идеи. Потом была учёба, армия, отряд милиции особого назначения, пауэрлифтинг (силовое троеборье), академия физкультуры и спорта. Тем не менее, параллельно всегда шло художественное творчество. Частенько Валерию приходилось рисовать и стенгазеты, боевые листки, и многое другое.
 

Иллюстрации от Валерия Багаева.<br>

Иллюстрации от Валерия Багаева.
 

Как вспоминает сам Валерий: "В армии меня от первой чеченской войны спасло именно то, что я стенгазету рисовал. Если бы поехал туда, вряд ли стал бы художником. Затем я ушёл в татуировки и занимался этим профессионально. Вырос из них, стал пробовать писать картины".

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 13 пользователям

ХУДОЖНИК КРИСТИАН ЖЕКЕЛЬ (CHRISTIAN JEQUEL)

Суббота, 11 Апреля 2020 г. 23:29 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Christian Jequel. Яркие картины

 

МАСТИХИН, МАСЛО

 

Christian Jequel
 
 
Современный французский художник Кристиан Жекель (Christian Jequel) родился 16 января 1935 года, в городе Ганг, у подножья горной цепи Севенны в юго-восточной части Франции, там же он и вырос, гуляя по близлежащим холмам. В 1960 году состоялась первая выставка Кристиана. Позже его работы были отобраны для престижной выставки "Salon des Peintres Temoins de leur Temps". Пожалуй, с этого момента он становится не просто художником-самоучкой, а знаменитостью, сначала местного, а затем и мирового масштаба. Он был приглашен на открытие выставки Салона Сравнения и Национального Общества Изящных Искусств в Гран-Пале в Париже.

Многие крупнейшие галереи мира соревнуются между собой, борясь за право выставлять картины художника. Большинство сюжетов для картин навеяны красотами окружающего мира, бурлящего вокруг, в первую очередь он пишет сцены из жизни юга страны, море, рыбаков и сельские пейзажи. Природа этой местности также неоднократно привлекала внимание Кристиана и становилась объектом живописи. Его основная, и пожалуй, самая главная цель состоит в том, чтобы написать всех, кто живет рядом, переложить на холст их чувства, эмоции, то чем они дышат. Пишет он в технике Painting Knife или мастихином (от итальянского mestichino) это быстрая техники живописи маслом. С 1985 года и до настоящего времени он провел не одну персональную выставку в разных городах Франции и принял участие в многочисленных коллективных выставках по всему миру.
   
Яркие картины. Christian Jequel


Christian Jequel
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 10 пользователям

Песня, поцеловавшая весь мир.«BESAME MUCHO»

Суббота, 11 Апреля 2020 г. 23:27 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора


«BESAME MUCHO» («Целуй меня крепче»)— песня на испанском языке в жанре болеро мексиканки Консуэло Веласкес Торрес.
Песня была написана ею в 16 лет в 1941 году.
Консуэлу вдохновила ария «Quejas, o la Maja y el Ruiseñor» из оперы испанского композитора Энрике Гранадоса «Гойески» (1916).
Послушайте музыку арии обязательно!



Читать далее...
Рубрики:  музыка
ретро

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 10 пользователям

«Дыхание космоса»

Суббота, 11 Апреля 2020 г. 19:17 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, в преддверии Дня Космонавтики, мы обновили и дополнили подборку наших смоликов (роликов), объединенных темой "Космос в изобразительном искусстве".  Мне эта тема очень нравится. В детстве я, как и многие советские школьники, мечтал стать космонавтом. Мечтал отправиться в путешествие к далеким планетам нашей бескрайней вселенной. Увы, моей мечте не суждено было сбыться, я не стал космическим путешественником, но умение мечтать  о неизведанном осталось во мне на всю жизнь. 



 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

5107871_Andrew_C (250x188, 39Kb) 5107871_Charles_Barre (250x188, 40Kb) 5107871_David_A (250x188, 88Kb)

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 9 пользователям

Художник Ольга Минкина. Весенние пейзажи

Суббота, 11 Апреля 2020 г. 12:36 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Ольга Борисовна Минкина - потомственный художник, родилась в 1962 г., в Москве, в Сокольниках.

Окончила Московский государственный педагогический университет им. В. И. Ленина, художественно-графический факультет, в 1991 году.

С 1997 г. - член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.

С 1998 г. - постоянный участник ежегодных Международных художественных Салонов в ЦДХ. Финалист конкурса «ArtPreview».


Московское утро.


Гостинный двор.
Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 8 пользователям

ХУДОЖНИК МАРИНА ЗАХАРОВА

Пятница, 10 Апреля 2020 г. 19:55 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

НАТЮРМОРТЫ И ПЕЙЗАЖИ

 

Художница Марина Захарова.

Художница Марина Захарова.


Художница Марина Захарова родилась в Костроме в 1965 году. Как и все талантливые дети, рисовать стала очень рано. Начальное художественное образование получила в художественной школе им. Куприянова в родном городе. После окончания общеобразовательной школы, поступила в Ярославское художественное училище, из которого вышла дипломированным художником в 1987 году. Еще, будучи студенткой, девушка начала активную выставочную деятельность. А спустя десять лет, Марина стала Членом Союза художников России.
 

Цветочные натюрморты от Марины Захаровой.

Цветочные натюрморты от Марины Захаровой.


В 1998 году художница была награждена медалью Президента Российской Федерации за творческие достижения. Уже не одно десятилетие Марина Захарова является постоянным участником отечественных и зарубежных экспозиций в Германии, Польше, Греции, Черногории. Восхитительные натюрморты художницы хранятся в музейных и частных коллекциях России и за рубежом.
 

Цветов простое колдовство

 

Полевые цветы. Автор:  Марина Захарова.

Полевые цветы. Автор: Марина Захарова.

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 17 пользователям

8 апреля - 200 лет как нашли Венеру

Пятница, 10 Апреля 2020 г. 14:31 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора И целомудренно и смело,
До чресл сияя наготой,
Цветет божественное тело
Неувядающей красой.

(А. Фет)



В этой скульптуре восхищает все: и тонкие черты лица, и прическа, и грациозная осанка, и аккуратные складки одежды. Согласно одной из легенд, в руках Венера держала щит, согласно другой – яблоко, а согласно третьей – она устыдившись придерживала спадающие одежды.
Подумать только, эталон красоты, и без рук! Где же прекрасные руки Богини?
Читать далее...
Рубрики:  скульптура
культурные события
календарь

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 10 пользователям

Екатерина Максимова – легенда российского балета

Пятница, 10 Апреля 2020 г. 14:31 + в цитатник
Нина-Ник (про_искусство) все записи автора

Екатери́на Серге́евна Макси́мова (1 февраля 1939 — 28 апреля 2009) ― артистка балета, актриса, педагог. Народная артистка СССР. Лауреат Государственной премии СССР.

Екатерина Максимова – легенда российского балета, прима Большого театра, блиставшая на его подмостках 30 лет. Артистка академического направления, наследница принципов императорского балета, она прославилась виртуозностью и воздушной грацией. Екатерину Максимову называли «Мадам Нет». Она обладала твердым характером, настойчивостью и уверенностью, но если вопрос касался творчества, балерина отвечала неизменным: «Нет, я не смогу». Но рядом оказывались те, кто верил в нее больше, чем она сама.
8f5465cc2f9a2ec8a6f3c5c6d05911df--ballet-dancers-ballerinas (563x700, 45Kb)

Детство и юность
Будущая звезда балета родилась в столице в 1939 году в семье московских интеллигентов. Ее дедушка Густав Шпет – русский психолог и философ, теоретик искусства, в чьих жилах смешалась австро-венгерская кровь от отца и польская от матери. Екатерина родилась через два года после смерти знаменитого деда. Бабушка – Наталья Константиновна – дочь московского предпринимателя Константина Гучкова. Мама – журналистка.
В хореографическое училище Екатерина поступила в 10 лет, преодолев конкурс в 80 человек. Через полгода девочка вышла на сцену. Первые эпизодические роли в спектаклях продемонстрировали, что у Кати Максимовой большое будущее. Роль Маши в «Щелкунчике» принесла юной балерине первую награду – премию Всесоюзного конкурса артистов балета.
В 1958 году Максимова окончила училище. Педагогом-репетитором юной балерины стала Галина Уланова.

Читать далее...

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 14 пользователям

Все профессии важны, все профессии нужны!

Пятница, 10 Апреля 2020 г. 14:28 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, предлагаю познакомиться с обновленной и дополненой подборкой наших смоликов (роликов), посвященной различной профессиональной деятельности человека. Почти все репродукции найдены у Анны Краевской (блогера с ником - kykolnik) и у Анатолия Парашутова. За что им огромное СПАСИБО! 



(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

5107871_AVIATOR (250x188, 47Kb) 5107871_BIBLIOTEKAR (250x188, 61Kb) 5107871_VOSPITATEL_DETSKOGO_SADA (250x188, 56Kb)

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 9 пользователям

Индийские статуэтки

Вторник, 07 Апреля 2020 г. 14:05 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Индийцы - прекрасные резчики по дереву. Редко кто из туристов уезжает из страны домой без какой-нибудь замысловатой деревянной статуэтки одного из многочисленных индуистских богов. 




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 10 пользователям

ХУДОЖНИК ЧЖАО КАЛИН (ZHAO KAILIN)

Вторник, 07 Апреля 2020 г. 14:05 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Мастер современного реалистического направления. Zhao Kailin

 

Zhao Kailin
"Мастер современного реалистического направления масляной живописи, Чжао Кайлин изучал искусство у различных мастеров реалистического стиля. Опираясь на западную традицию портрета и композиции, а также китайскую культуру, он рассказывает о прямом взгляде своих сидящих персонажей, обычно женщин, с эстетикой, которая говорит о внутренней красоте больше, чем о внешней.

Чжао Калин (Zhao Kailin) - китайский художник. Родился в 1961 году в городе Аньхой, Китай. В 1991 году окончил школу Центральной Академии Наук СССР, затем школу изобразительного искусства, Пекин. В 1992 году состоялась первая персональная выставка картин маслом "с Востока" в Стокгольме, Швеция. В настоящее время он живет и работает в Лос-Анджелесе, Калифорния.

Мастер современного реалистического направления. Zhao Kailin


Zhao Kailin
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 10 пользователям

ХУДОЖНИК КИМ ХАСКИНС (KIM HASKINS)

Вторник, 07 Апреля 2020 г. 14:05 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ОЧАРОВАТЕЛЬНЫЕ ПУШИСТИКИ

 

1577386621-24580-666599

 

Ким Хаскинс (Kim Haskins) – художник и иллюстратор из Бедфорда, Великобритания. Художница, в основном, работает акриловыми красками на картоне или холсте. Ее лохматые разноцветные , яркие котики с круглыми глазками, птицы и животные неизменно вызывают  улыбки и поднимают настроение.

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

ХУДОЖНИК FRANCISCUS JOSEPHUS KINSOEN (1770-1839)

Вторник, 07 Апреля 2020 г. 09:07 + в цитатник
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 16 пользователям

ХУДОЖНИК MICHELE CASCELLA (1892-1989)

Понедельник, 06 Апреля 2020 г. 08:56 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ, МАСЛО

Michele Cascella (1892-1989) – итальянский художник, известный акварелями и картинами маслом. Но он также занимался керамикой, литографией и текстилем. С 1924 по 1942 он регулярно выставлялся на Венецианском биеннале, а его произведения находятся в крупнейших музеях Италии, а также в музее Виктории и Альберта в Лондоне и Galerie nationale du Jeu de Paume в Париже.
Первым учителем Микеле был его отец Базилио, занимавшийся живописью, гравюрой, литографией, керамикой и иллюстрацией в Пескаро, где городской совет выделил ему участок земли для строительства художественной студии, в которой Базилио мог бы организовать производство цветной литографии.

Свою первую картину Michele Cascella продал в 1908 году, когда ему было 16 лет, частным образом. А в следующем году состоялась его первая выставка в Париже.
В 1915 году, в начале Первой мировой войны Cascella был отправлен на фронт в Трентино, где продолжал свои занятия живописью. Его командир
дал ему задание делать фронтовые зарисовки. Некоторые из этих сцен военной жизни сегодня сохранились в музей Рисорджименто в Милане.
С 1969 года художник проводил большую часть своего времени в сельской местности Colle di Val d'Elsa (провинция Сиена) со своей второй женой Изабель Lane Cascella. Он написал много Тосканских пейзажей в течение этого периода. Художник умер в возрасте 97 лет в Милане и был похоронен
в Ортоне.



Дом у моря (House by the Sea)

Пейзаж с желтой изгородью, Санта-Маргерита.

Пейзаж с качиной (Paesaggio con Cachina)

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 11 пользователям

ХУДОЖНИК FAUSTINO MARTIN GONZALEZ

Воскресенье, 05 Апреля 2020 г. 16:29 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННАЯ КЛАССИЧЕСКАЯ АКВАРЕЛЬ

Фаустино Мартин Гонсалес живет в городе Авила (Испания). Особое его пристрастие - изображение переходных состояний природы, смена времен года или времени суток. Любимая техника - акварель. Его картины насыщены светом и воздухом, в них преобладают сдержанные, спокойные тона. В работах Фаустино Мартина Гонсалеса есть всё, что характерно для классической акварели: плавные переходы цвета, игра света и тени, воздушность, легкость, эмоции и настроение. Художник мастерски изображает прозрачность воды и неба, игру солнечного света, голубоватые тени. Всё так нежно, трепетно и тонко в его работах, в них царит настоящее акварельное настроение.

«Акварельное» настроение. Faustino Martin Gonzalez
 
Акварельные пейзажи испанского художника Faustino Martin Gonzalez (Фаустино Мартин Гонсалес)
 
«Акварельное» настроение. Faustino Martin Gonzalez
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 12 раз
Понравилось: 18 пользователям

Великолепнейший балет «Марко Спада»

Воскресенье, 05 Апреля 2020 г. 13:48 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
«Кровавые страсти, адская интрига, живописный бунт...»



Сложная хореография, многочисленные смены декораций, зрелищные пантомимные сцены, балы, драгуны и бандиты. Это изящный игровой балет, балет «плаща и шпаги», пропустить который было бы непростительной ошибкой.

Балет «Марко Спада, или Дочь разбойника» родился на сцене Парижской оперы: премьера состоялась 1 апреля 1857 года. Интересный спектакль в трех актах и шести картинах поставил великий французский хореограф Жозеф Мазилье на сюжет одноименной комической оперы Даниэля Франсуа Эспри Обера, созданной в 1852 году; либретто написал молодой драматург Эжен Скриб. Забавный балет понравился публике и продержался в репертуаре Парижской оперы относительно долго.

15 марта 1981 года на сцене Римской оперы состоялось возрождение балета «Марко Спада». Хореографию, декорации и костюмы сочинил, по мотивам старинного спектакля, Пьер Лакотт, известный специалист по восстановлению забытых спектаклей балетной классики.

Своим возрождением балет «Марко Спада» обязан Рудольфу Нурееву, который хотел станцевать героя этого спектакля. Эта партия прельщала его забавной двуликостью Марко Спада: то ли разбойник, блистательно разыгрывающий аристократа, то ли аристократ, изящно и ловко разыгрывающий разбойника.

"Марко Спада"
балет в 3-х действиях на музыку Даниэля Франсуа Эспри Обера


Читать далее...
Рубрики:  культурные события
театр

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 14 пользователям

Балет "Спартак" Игоря Моисеева

Суббота, 04 Апреля 2020 г. 15:42 + в цитатник
liudmila_leto (про_искусство) все записи автора
"В марте 1958 года в Большом театре в Москве состоялась премьера балета «Спартак» в постановке Игоря Моисеева. Прошло всего полтора года с момента ленинградской премьеры Леонида Якобсона. Игорь Моисеев, по его же словам, еще с 1930-х годов бредил идеей постановки «Спартака».
Монументальные, отчасти преувеличенно гигантские декорации создавал художник Александр Константиновский, помогая передать идею балетмейстера.
Однако не стоит искать схожесть моисеевского «Спартака» с якобсоновским: они увидели главных героев по-разному.

Красс в исполнении Александра Радунского, по замыслу Моисеева, был практически лишен танцевальной характеристики и его образ создавался только средствами пантомимы. Зато образ Эгины, как и у Якобсона, был решен наиболее ярко. Моисеев видел в этой роли только Майю Плисецкую и никого другого. Как-то одна высокопоставленная дама, посмотрев балет, сказала Плисецкой: «Я вас всегда обожала, а после этой роли я вас ненавижу!». Особенно большое значение в хореографии спектакля Моисеева имели массовые танцы. Если в большинстве классических балетов кордебалет лишь «аккомпонимирует» солистам, то в «Спартаке» массы – это ведущий, самостоятельный герой. Постановка Игоря Моисеева была воспринята критиками и зрителями, увы, довольно холодно.
спартак (700x521, 445Kb)
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
культурные события

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 5 пользователям

О влюбленном художнике и миллионе алых роз

Суббота, 04 Апреля 2020 г. 13:21 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора

Песня Аллы Пугачевой «Миллион алых роз», созданная Раймондом Паулсом на стихи Андрея Вознесенского, рассказывает о любви бедного художника к актрисе. В основе сюжета песни – подлинная история грузинского художника Нико Пиросмани, безответно полюбившего французскую актрису Маргариту де Севр.


О ХУДОЖНИКЕ

Нико Пиросмани - художник-примитивист, самоучка и настоящий самородок из народа, слава о котором разнеслась по Грузии уже после его смерти.

Нико Пиросмани родился в грузинской деревне Мирзаани в крестьянской семье. Его родители были фермерами, которые владели небольшим виноградником и скотом. Будущий художник рано осиротел и остался на попечении двух своих старших сестер Мариам и Пепе, с которыми переехал жить в Тбилиси в 1870 году. В 1872 году, живя в маленькой квартире недалеко от железнодорожного вокзала Тбилиси, он работал слугой в богатых семьях и научился читать и писать по-русски и по-грузински.
Дальше
Рубрики:  музыка
«документальное»

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 6 пользователям

Город Деда Мороза сказочный Великий Устюг. Часть II - лето

Пятница, 03 Апреля 2020 г. 15:55 + в цитатник
Нина-Ник (про_искусство) все записи автора

Памятники зодчества в летнем обрамлении 

4680483_large (700x527, 149Kb)

Раз уж речь идет об истории, нельзя не рассказать о зданиях, которые были свидетелями прошедших эпох. Сегодня Великий Устюг является прекрасным примером того, как трепетно нужно относиться к наследию предков – весь его центр объявлен территорией музея-заповедника.

5118568_xlarge (700x511, 143Kb)

Такое решение местных властей позволило наложить запрет не только на строительство в старых кварталах, но и на изменение фасадов уже имеющихся домов, а значит, помогло сберечь аутентичный внешний облик Великого Устюга, столь привлекательный для туристов и исследователей.

large-260516 (700x466, 67Kb)

Читать далее...

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 1016 1015 [1014] 1013 1012 ..
.. 1 Календарь