-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183977




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Художник Дмитрий Кустанович

Среда, 27 Февраля 2019 г. 16:53 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Художник живет и работает в Санкт-Петербурге.

 

Свет Дома

Рождественский Петербург

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 7 пользователям

ХУДОЖНИК ДАВИД МАРТИАШВИЛИ

Среда, 27 Февраля 2019 г. 14:15 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

В стиле примитивизм. Давид Мартиашвили

 
В стиле примитивизм. Давид Мартиашвили
Художник работает в стиле примитивизма с яркой грузинской окраской
 
Давид Мартиашвили - грузинский художник. Родился Тбилиси, Грузия, в 1978 году. Окончил "Школу искусств" (Geo Art) для особо одаренных детей. Окончил Тбилисскую художественную Академию. Принимал участие в нескольких выставках на территории Грузии. Его работы покупаются частными коллекционерами США, Англии, Испании, Италии, Мексики, России, Украины, Франции.
 
Причисляет себя к третьему поколению художников. В частной беседе признался, что вобрал все лучшее предыдущих двух, но избрал свой путь.
 
Художник работает в стиле примитивизма с яркой грузинской окраской. Эстетика этой школы, творчески им осознанная и переосмысленная, стала мотивацией к поиску новых средств выражения. Синтез примитивных форм со сложной живописной техникой явил иное качество воздействия. Эстетическое кредо художника – живопись, которая бы обладало эффектом драгоценности, – удалось в полной мере. Богатейшая палитра, особая техника письма, (перешедшая от отца и обогащенная талантом сына) – вот дорога к результату. В полной мере мы можем наблюдать это в последних его работах, где нет и тени неуверенности или мучительного поиска. "Мои картины должны вызывать у человека, купившего их, ощущение праздника, – с улыбкой признается художник. – Они просто обязаны поднимать настроение, ибо оптимистичны по духу. А это, – замечает он, и лицо его становится серьезным, – особенно важно в мире дисгармонии и жестокости.
 
Размещенные в интерьере детской комнаты, мои картины должны выполнять то главное, для чего, собственно, и предназначены. И если благодаря им дети станут счастливее, а взрослые – добрее, я буду считать свою задачу выполненной. Впрочем, так ли это судить, конечно, не мне"

В стиле примитивизм. Давид Мартиашвили - www.martiashvili.com

В стиле примитивизм. Давид Мартиашвили

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 5 пользователям

Художник Виктор Алексеевич Бычков

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:39 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Виктор Алексеевич Бычков родился в городе Коврове Владимирской области в 1956 году.

Прошёл все ступени классического образования: Ивановское художественное училище, Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерская В.В.Соколова), творческую мастерскую при Академии художеств России в городе Казани (аспирантуру) под руководством народного художника РФ Х.А.Якупова.

Началом творческой деятельности Бычкова Виктора Алексеевича является 1985 год.

В 1991 году он стал членом Союза художников России.

В 2010 г. за большой вклад в развитие изобразительного искусства Виктор Алексеевич Бычков  награжден званием «Заслуженный художник Российской Федерации».     

С 2011 года В.А.Бычков неоднократно приглашается для участия в росписях соборов и храмов в центральных областях России.

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 9 пользователям

ИСКУССТВО. МУРАНСКОЕ СТЕКЛО

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:38 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

В чём секрет муранского стекла, которое было изобретено более 2000 лет тому назад 

 

Изделия из муранского стекла, выполненные в стиле миллефиори.

Изделия из муранского стекла, выполненные в стиле миллефиори.


Иногда, глядя на творения рук человеческих, понимаем, что гениальность творчества и мастерство не знают пределов совершенства. Эта мысль приходит на ум, когда видишь творения, созданные из муранского стекла. Такие мозаичные изделия собираются из маленьких стеклянных фрагментов - мурин, а потом сплавляются вместе под действием высокой температуры и формируются мастером-стеклодувом в необыкновенно красивые сосуды, предметы и украшения.


Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 11 пользователям

Чайные платья

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:31 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора В начале ХХ века становится модным проводить время на свежем воздухе. Платья для таких случаев шили из батиста и хлопка, чтобы не было жарко. Цвета выбирали светлые, чтобы одежда не притягивала солнечные лучи, и чтобы ее легко было стирать (то есть отбеливать), ведь на природе она легко пачкалась. Длинные рукава и высокие воротники-стойки защищали нежную кожу от солнца. Эти платья называли чайными (tes dress) или платьями для лужаек (lawn dress). Главным украшением таких платьев были кружева. На мой взгляд, это настоящие кружевные шедевры!



Начало ХХ  века. Батист, кружево, сеточка


Дальше
Рубрики:  история стилей
«документальное»

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 12 пользователям

ХУДОЖНИК PACO MARTINEZ YUSTE MONREAL

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:23 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Гиперреалистичные картины. Paco Yuste

 
Гиперреалистичные картины. Paco Yuste
Пако Мартинес Юсти Монреаль (Paco Martinez Yuste Monreal) - испанский художник-реалист. Родился в Валенсии в 1958 году. Ещё в детстве он почувствовал большой интерес к рисованию. С тех пор, как он впервые взял в руки карандаши, рисование стало его любимым занятием. Когда Пако было 12 лет, он со своими родителями отправился в Брюссель, где поступил в художественный колледж-интернат, который "разбудил" его интерес к изобразительному искусству и музыке.

В возрасте 17 лет он приступил к работе в магазине бижутерии своих родителей, помогал торговать заколками, бусами, цепочками на талию, и даже разрабатывал дизайн брошей, но его художественные интересы не исчезли, а лишь усилились. Для их удовлетворения в том же году он поступил в Академию художеств, где приступил к изучению иллюстрации. После одного года учёбы изобразительному искусству, он начинает изучать музыку, так как ещё не определился, что ему больше нравится: рисование или музыка. После четырёх лет изучения музыки он, всё же, возвращается в Академию художеств, Брюссель (Бельгия) и вновь начинает учить иллюстрацию и дизайн. После окончания академии Пако получил диплом по специальности художественная аэрография.
 
В 1988 году он возвращается в Испанию. Два года спустя начинает работать как внештатный иллюстратор и графический дизайнер. Специализируется на фресках большого формата (18м Х 5 м). Также он рисует портреты. Несмотря на то, что он, когда был студентом, учился рисовать маслом, до 1998 года писал, главным образом, акриловыми красками и акварелью. Тем не менее с 1998 он начинает рисовать в смешанной технике, основу которой составляет акрил (для быстрого высыхания первых слоёв) и масло, которым художник, обычно, завершает картину. Темы его гиперреалистичных картин - натюрморты из цветы и стеклянной посуды и фигуры людей. Многие из его работ находятся в частных коллекциях в Испании, Англии, Бельгии, Франции, России, Китае и США.

Гиперреалистичные картины. Paco Yuste

Гиперреалистичные картины. Paco Yuste

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 6 пользователям

ХУДОЖНИК АНДРЕЙ ЛИМАНСКИЙ

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:23 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Лучший способ общения между людьми. Андрей Лиманский

 

ЦИФРОВАЯ И СТАНКОВАЯ ЖИВОПИСЬ
Андрей Лиманский

В преклонном своем возрасте увидел, что живопись - едва ли не самый лучший способ общения между людьми: добр, красочен, бессловесен


Андрей Лиманский - российский художник. Родился в далеком сорок девятом... Профессия - что-то создавать руками. Но, тем не менее, закончил историко - филологический факультет; работал преподавателем русского языка и литературы, немецкого языка, эстетики; музыки и... рисования. Долгое время был журналистом... (теперь нет такой журналистики)... Много всего... 

Но рисовал всегда! Работал художником - графиком: иллюстрировал Лескова, Бунина, Андреева (писатели-земляки). Несколько лет кряду коллективом собратьев занимались в родном городе (Орел ) монументальной росписью: школы, дворцы, конторы... Станковая живопись всегда была и есть главной частью образа жизни, даже интерьера дома, если хотите... В преклонном своем возрасте увидел, что живопись - едва ли не самый лучший способ общения между людьми: добр, красочен, бессловесен... Все больше ухожу в цифровую живопись - не по лени физической, а по пристрастию к бесконечным возможностям этого искусства.

Лучший способ общения между людьми. Андрей Лиманский - hudognik.net/artist1506/

 

Новые цифровые работы. Добавлены 25.02.2019
 
Весна в лесу
Весна в лесу
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись
Компьютерное искусство

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 7 пользователям

Рыцарский дом в Стокгольме. Часть 3.

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:10 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

На первом этаже Рыцарского дома находится зал Ландмаршалов, председателей Палаты дворянства.

4878453_shyv_1960 (700x525, 226Kb)

Он оформлен в цвете красного дерева.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

ХУДОЖНИК КОНСТАНТИН КОРОВИН

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:10 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ПАРИЖ В ЖИВОПИСИ

Только благодаря опытному глазу художника Поленова, Коровин узнал, что использует импрессионизм - технику французов того времени, к которой пришел интуитивно. 

К. Коровин. Парижское кафе

Константин Коровин начал писать свои полотна в импрессионистической манере задолго до своего первого путешествия во Францию, будучи совершенно незнакомым с картинами Сезанна, Моне и Ренуара.

«И импрессионисты - у них нашел я все то самое, за что так ругали меня дома, в Москве». – напишет молодой художник Константин Коровин в 1887 году, впервые приехав в Париж.

Отдельное место в творчестве Константина Коровина занимал Париж, куда он ездил за творческими впечатлениями. В 1893 году появляются первые картины художника, открывающие серию работ, посвященных столице Франции.
Коровин имел большой успех во Франции: он стал кавалером Почетного легиона и за свои работы получил несколько золотых и серебряных медалей.
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 11 пользователям

ХУДОЖНИК TAKASHI AKASAKA

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:08 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Такаши Акасака родился в Йокогаме в 1953 году. После окончания университета в течение 30 лет работал в сфере архитектурной иллюстрации.

Но в 2006 году он начал рисовать, используя прозрачную акварель. Ему пришлось обучиться новому способу живописи, пришлось изменить своё видение, удалившись от архитектурной иллюстрации, где нужно точно соответствовать реальности, к искусству акварельной живописи, в которой он передаёт свои чувства от увиденного.

С 2009 года он проводит персональные выставки в Йокогаме, также выставлялся в других японских городах. Является членом Японского общества художников акварелистов.  

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 6 пользователям

ИСКУССТВО. ГЕНИАЛЬНЫЙ СКУЛЬПТОР ДЕМЕТР ЧИПАРУС

Среда, 27 Февраля 2019 г. 11:07 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Русский балет и гробница Тутанхамона: как румынский скульптор Деметр Чипарус покорил Париж. 

 

Гениальный скульптор Деметр Чипарус.

 
 
Сегодня только редкие коллекционеры способны вспомнить о нем, но в 1920-х годах имя Деметра Чипаруса гремело по всей Европе. Он был удивительно современным скульптором, творил будто за пределами своей эпохи и в то же время сочетал в своем творчестве все лучшее, что могли предложить миру ар нуво и ар-деко. Безумная слава сменилась забвением – но скульптуры Чипаруса потрясают зрителя до сих пор.
 
 
Мотивы театральных постановок.

Мотивы театральных постановок.


Стиль ар-деко - это стиль эпохи джаза, первых автомобилей, женского раскрепощения и шикарных небоскребов. Небоскреб Крайслер-билдинг, динамичная живопись Тамары де Лемпицкой, изображения чешуи и колосьев в орнаментах, образы яростных и стремительных животных – всего несколько лет богачи всего мира окружали себя экстравагантными вещами в роскошных зданиях, но именно за это время искусство, дизайн и мода вышли на новый уровень. Прославляя скорость, сексуальность и богатство, ар-деко подарил миру множество выдающихся произведений. Особняком в этом ряду стоят работы румынского скульптора Деметра Чипаруса.
 

 
Скульптура Деметра Чипаруса.

Скульптура Деметра Чипаруса.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
скульптура

Метки:  


Процитировано 11 раз
Понравилось: 11 пользователям

Рыцарский дом в Стокгольме. Часть 2.

Вторник, 26 Февраля 2019 г. 12:30 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

   Главная достопримечательность дома – большой Рыцарский зал.

4878453_shyv_1990 (700x525, 277Kb)

Здесь заседало Дворянское собрание в дни работы Риксдага с 1668 по 1865 год. Дворяне - одно из высших сословий феодального общества (наряду с духовенством), обладавшее закрепленными в законе и передаваемыми по наследству привилегиями.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура

Метки:  

Понравилось: 7 пользователям

Пейзажи спокойствия

Вторник, 26 Февраля 2019 г. 05:10 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Художник Song Di родился в 1945-м г., в городе Mouping, Шаньдунской провинции. Окончил Пекинский Институт Искусств.

Сейчас он профессор в Центральном Художественном Институте. 

В живописных природных ландшафтах художник стремится передать спокойствие, необъятность и красоту природы. Умело используя сочетание холодных и теплых цветов,  характерных для западной живописи, он демонстрирует классическое китайское владение кистью.

Картины Song Di широко известны за пределами Китая.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 13 раз
Понравилось: 28 пользователям

ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР ОЛЕНБЕРГ

Вторник, 26 Февраля 2019 г. 05:10 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Владимир Оленберг родился  в городе Рубцовске Алтайского края. Детство и юность провел в Караганде. После службы  Отечеству на Дальнем Востоке, окончил художественно-графический факультет Карагандинского пединститута и до 1987 года работал в Карагандинском художественном фонде областного Союза художников. Тогда впервые его работы были показаны на выставках в Алма-Ате, Караганде и даже Москве. В 1986-ом году он переехал в Алма-Ату, а  после смерти отца переехал в Чехию. С 1997 по 2000 работал в Праге Много и упорно рисовал. Путешествовал по Европе, жил в Берлине, Кельне, Штутгарте,  Копенгагене и Париже. В итоге, осел в Испании,на побережье солнечного Средиземного моря, где и живет с женой Татьяной.  Страничка художника на facebook

 

Рыбалка при луне
 
Музыканты нашего пляжа
 
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись
ссылки
юмор

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 4 пользователям

Литовская художница Эгле Липейкайте

Вторник, 26 Февраля 2019 г. 05:09 + в цитатник
КОТктейль (про_искусство) все записи автора АКВАРЕЛЬ
Художник ЭГЛЕ ЛИПЕЙКАЙТЕ /Egle Lipeikaite/
Эгле о себе:
Родилась в Вильнюсе, Литва, в 1971 году. В 1982-1986 г.г. я училась в художественной школе, а в 1994 году окончила Вильнюсскую Академию художеств. До поступления в Академию я посещала студию акварели Витаутаса Печюкониса в 1987 году. Там я влюбилась в мокрую акварель. С 2002 года выставляю свои акварели на персональных выставках в Литве и принимаю участие в международных акварельных биеннале. В 2009 году я основала собственную акварельную студию в Вильнюсе, где обучаю акварельной живописи как детей, так и взрослых. В настоящее время в моей студии насчитывается около 150 активных студентов.
На Всемирном конкурсе акварелистов 2014 года во Франции я стала одним из 23 финалистов среди 2000 художников-акварелистов.
Образование:
Академия художеств
Выставки:
2003 8-я Международная Акварельная Биеннале в Намюре, Бельгия.
2005 9-я Международная Акварельная Биеннале в Намюре, Бельгия.
2007 10-я Международная Акварельная Биеннале в Намюре, Бельгия.



РАБОТЫ ХУДОЖНИЦЫ

Далее
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

ХУДОЖНИК ЗВИАДА ГОГОЛАУРИ

Понедельник, 25 Февраля 2019 г. 12:50 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Картины грузинского художника Звиада Гоголаури.

Картины грузинского художника Звиада Гоголаури.

Картины грузинского художника Звиада Гоголаура особенные: они согревают своими теплыми красками и дарят особую хрупкую, но глубокую радость своими простыми, такими знакомыми сюжетами. Это особый мир живописи, понятый каждому, нечто родное и душевное. И безусловно, картины Звиада сделаны с большим вкусом, не скупясь передавая эмоции и состояние художника. Одним словом, это прекрасные картины.

 

 
Друзья. Автор: Zviad Gogolauri.

Друзья. Автор: Zviad Gogolauri.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 9 пользователям

ИВАН ИВАНОВИЧ ШУВАЛОВ. ИНТЕРЕСНОЕ ИЗ ИСТОРИИ РОССИИ.

Понедельник, 25 Февраля 2019 г. 10:37 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 


 

Иван Шувалов – умный и начитанный юноша, ставший фаворитом императрицы Елизаветы Петровны до конца её дней. Вопреки принятым канонам, он не пользовался положением для своего обогащения. Напротив, Шувалов был меценатом и благотворителем. А его взнос в становление и развитие науки и искусства сложно переоценить. Жители страны обязаны ему за многие шедевры, которые он с лёгким сердцем преподносил в дар музеям. А его художественным школам - за национальных художников и скульпторов.

Чем покорил сердце императрицы юноша-разумник

 
Императрица Елизавета Петровна чувствовала себя молодой рядом с красивым юношей, бывшим на 18 лет младше неё, и сразу оценила его «золотой» характер./Фото: topwar.ru

Императрица Елизавета Петровна чувствовала себя молодой рядом с красивым юношей, бывшим на 18 лет младше неё, и сразу оценила его «золотой» характер./Фото: topwar.ru

Читать далее...
Рубрики:  интересные статьи
фотография

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 12 пользователям

ХУДОЖНИК ИВАН ДЖОНС (IVAN JONES)

Понедельник, 25 Февраля 2019 г. 10:34 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Картины пастелью. Ivan Jones

 
КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ
Ivan Jones
Иван Джонс (Ivan Jones) - британский художник. Он отставной ветеринарный хирург, который стал художником, в качестве основной среды выбравший пастель. С пастелью познакомился в подростковом возрасте, благодаря другу своего отца, бывшего художником любителем. За последние 15 лет он создал большое количество работ, многие из которых можно увидеть в галереях и частных коллекциях всего мира.

За несколько лет работы с пастелью, я понял, что она обладают большой чувствительностью и богатством цвета, которые часто недооцениваются. В основном, я работаю с фотографиями и пишу картины на заказ, а также создаю произведения искусства в широком спектре тем. Наиболее важное значение для меня имеют детали, и поэтому каждая работа занимает много времени. Я восхищаюсь творчеством многих художников, включая импрессионистов, прерафаэлитов, таких как Дэвид Шепард, Симон Кумбс и многие мои современники".

Картины пастелью. Ivan Jones - https://ivanjonesart.co.uk


Картины пастелью. Ivan Jones
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 11 раз
Понравилось: 23 пользователям

"...к венцу..." - картинки с выставки

Понедельник, 25 Февраля 2019 г. 10:32 + в цитатник
Appassionata (про_искусство) все записи автора дефилетюбетейка3 (13 of 26)
Невеста тихая приходит.
Какие белые цветы!
Кого она с собой приводит?
О чём в очах её мечты?
***********************************
Рубрики:  история стилей
прикладное творчество
культурные события
дизайн

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 8 пользователям

ХУДОЖНИК АЛЕКСЕЙ АДАМОВ

Понедельник, 25 Февраля 2019 г. 10:19 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Алексей  Адамов  родился  в  1971, в Таганроге.

Закончил  художественную  школу  и  Ростовское  художественное  училище  им. Грекова.

Все  творчество  Алексея  Адамова  посвящено пейзажу.  Он твердо следует  русской реалистической  традиции  в  живописи.  Ощущение  от  просмотра  картин   художника   такое  же,   как   от  созерцания  живой  природы.    Ему  присуща  особенная  трепетность,  нежность и  ясная чистота живописи.

С 1996 г. Алексей  Адамов  принимает  активное  участие  в  выставках.  Его  персональные  выставки  проходят  на  родине  и  за  рубежом.    

С  2004 г.  Член  союза  художников  России.

С  2007  года  Алексей  Адамов  является  членом – корреспондентом  Международной  Академии  культуры  и  искусства.

 

 609

 

620

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 11 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 968 967 [966] 965 964 ..
.. 1 Календарь