алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Степан Федорович Колесников родился 11 июля 1879 года в селе Адрианополе Екатеринославской губернии Славяносербского уезда, в крестьянской семье. Художественные способности Степана проявились рано. Первые «уроки» письма он получил от заезжих изографов, и уже в 1896 году его рисунки были отобраны на Всероссийскую выставку в Нижнем Новгороде и получили награду от земской управы в виде стипендии для получения соответствующего образования.

В 1897 году Колесников поступил в Одесское художественное училище, одно из лучших в то время средних художественных учебных заведений России. В училище Колесников быстро нашел себе друзей: будущих классиков советской живописи Исаака Бродского, Митрофана Мартыщенко (Грекова), и будущего классика русского авангарда Давида Бурлюка.

После он поступает (1903) и с успехом заканчивает (1909) Академию художеств в звании художника и с правом на заграничную командировку. Его дипломная работа "Весна" подытоживала многочисленные учебные пейзажи, которые молодой академист привозил из своих частых поездок на юг России, в Бессарабию, на Балканы, в Карпаты. В пенсионерской поездке С. Колесников побывал во Франции и Италии, вскоре после нее (1913) совершил длительное путешествие в Туркестан и Китай.

Любимой темой художника было состояние южнорусской природы во времена ее бурного пробуждения — таяния снегов, половодий, веселых весенних дней. С удовольствием он писал и бытовые композиции, населенные людьми и домашними животными. Во время Первой мировой войны обратился к военной тематике, создав ряд вызвавших положительные отклики полотен.

До времен великих перемен (октябрьские события 1917 года, Гражданская война) много и плодовито работал, регулярно участвуя, иногда с большим числом работ, на многочисленных выставках. Ни вниманием критики, ни ее оценкой его творчества С.Ф. Колесников обижен не был. Наоборот, на экспозициях регулярно занимал высокие места и часто поощрялся премиями.

В 1920 году С.Ф. Колесников эмигрировал из бушующей страны и поселился в Сербии. Вскоре он стал профессором белградской Академии художеств. В 1920-е годы организовал несколько персональных выставок в странах Европы. В это же время выполнил ряд серьезных монументальных работ. Среди них — роспись плафона (свыше 80-ти квадратных метров) для оперного театра в Белграде. Работы художника представлены в ведущих музеях страны.

О его жизни и деятельности за границей имеются лишь очень скудные сведения. Последние 12 лет жизни художник тяжело болел (болезнь Паркинсона). В мае 1955 года его не стало. Степан Колесников был похоронен на Новом кладбище в Белграде, недалеко от Иверской часовни.

 

Весна

 

1902 Берёзы. Осень

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СЮРРЕАЛИЗМ

  
  
Удивительная живопись современного художника Романа Величко, пропитанная атмосферой романтики и философии, позитивной энергетикой и символизмом, мягким колоритом и игрой света, завораживающе действует на зрителя. А еще каждое из его полотен привлекает фантастическим сюжетом и живописным рассказом, застывшим во времени. К тому же многие считают, что живопись Величко чем-то напоминает стилистику произведений Сальвадора Дали, однако имеющую индивидуальные оттенки, нюансы и акценты. 

  
Роман Величко - современный русский художник. 

Роман Величко (1968 г.р.) родом из города Бийска Алтайского края. В свое время, окончив школу, поступил в Харьковский авиационный институт. Осваиваемая им специальность - конструктор ракетных двигателей твердого топлива, ни каким боком к искусству отношения не имела. Но судьба - удивительная и непредсказуемая штука. Увлекшись однажды живописью, Роман и не предполагал, что именно она станет его профессией. А увлекся он ею еще будучи студентом. За время учебы был участником четырех выставок и конкурсантом первого фестиваля непрофессионального творчества в городе Харькове.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Родился в 1965г в г. Минске, Белоруссия.

Образование:
Минское Художественное училище
Липецкое педагогическое училище (художественно-графический факультет)
Работы художника находятся в частных коллекциях в России, США, Германии, Китае.

 Лучи

 Утро

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Антонио Манчини (Antonio Mancini, 1852 – 1930) – итальянский художник.

Антонио Манчини родился в Риме в ноябре 1852 года. Его художественные способности проявились в раннем детстве. В двенадцатилетнем возрасте он поступил в высшую школу искусств в городе Неаполе. Его преподавателями стали Доменико Морелли (Domenico Morelli, 1823–1901) и Филиппо Пализзи (Filippo Palizzi).

Под их руководством творческое становление Антонио Манчини происходило очень быстро, и в 1872 году первые его работы появились в Парижском Салоне. Вскоре он познакомился с импрессионистами Эдгаром Дега и Эдуардом Мане, оказавшими влияние на его стиль.

В 1881 году Антонио Манчини перенес психическое заболевание. Через два года после этого художник переехал в Рим и прожил там около двадцати лет. Позже он переехал во Фраскати, где жил до 1918 года. Жизнь художника в этот период проходила в бедности, он выживал благодаря помощи друзей и ценителей его работ. После окончания Первой мировой войны его материальное положение улучшилось.

Умер Манчини в Риме в 1930 году. Похоронен в базилике святых Вонифатия и Алексия на Авентинском холме в Риме.

Итальянская красавица. Частное собрание.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Индийский художник. S Elayaraja

Илаяраджа (S Elayaraja) - индийский художник. Родился 19 апреля 1979 года, в городе Тамил Наду, Индия. С 1996 по 2001 год учился в колледж искусств и ремесел, Кумбаконам, и окончил его со степенью бакалавр изящных искусств (живопись). С 2001 по 2003 год учился по программе на степень магистра изобразительных искусств (живопись), в колледж изобразительных искусств, Ченнай.

Своей кистью он вдохнул жизнь в лица и фигуры многих людей, одиночных, затерянных в общей толпе или замерших в вечности жизни. Изысканные невинные выражения лиц его персонажей, в сочетании с тонкой игрой света и множеством деталей, увлекают вас своим реализмом. Каждая картина - это отражение его мыслей, смотрящая на вас наивными глазами его персонажей, поглощенных их собственным маленьким миром повседневных дел.

Индийский художник. S Elayaraja - https://www.artzolo.com/artist/s-elayaraja

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Польский художник. Anna Masiul-Gozdecka

 

Анна Мазиул-Гоздека (Masiul-Gozdecka) - польский художник. В настоящее время живёт и работает в Польше. Она черпает вдохновение в природе, показывая взаимоотношения человека с ней, а также в музыке и танцах.

По мнению Анны, цвет самый важный компонент в живописи, как сущность поэзии в эмоциях. Он подчеркивает деликатность и загадочность или силу и динамику характера. Анна, один из немногих художников, который специализируется и на фигуративной и на абстрактной живописи одновременно. Ее творчество изменчиво, поисково, но имеет мощную техническую базу, а также особый образ мышления и творчества: она рассматривает живопись как форму создания снов или иных миров.

Польский художник. Anna Masiul-Gozdecka - https://www.facebook.com/AGozdecka/

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Нидерландский художник. Paulus Geeve

Паулюс Гив (Paulus Geeve) - нидерландский художник. Родился 2 января 1958 года, в городе Схевенинген, Нидерланды. Начал свою карьеру в изобразительном искусстве в Нидерландах, но 28 лет прожил и проработал в тропиках. В течение этих лет он не только рисовал, но и рассказывал об искусстве и истории искусства для теле- радио программ по всему миру и делал ежегодные публикации в газетах и журналах.

"Обычно, в картинах я выражаю свои мысли о различной философии, об уважении и различных формах культурного самовыражения, о привычках людей, их моде, тенденциях, субкультуре и языках. Люди неизменно динамичны, и их истории являются отражением этого. С 1980 года у меня было около 80 групповых выставок и биеннале, и более 40 персональных показов в музеях и галереях в Нидерландах и за рубежом. Мои книги издаются в нескольких странах".

Нидерландский художник. Paulus Geeve - https://www.paulusgeeve.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Французский художник Александр Луи Жакоб родился в Париже в 1876 году. Учился в Академии художеств в Париже. В первый раз представил свои работы на публике в Парижском Салоне в 1899 году.

Он состоял в Обществе французских художников, Французской федерации акварелистов и некоторых других объединениях художников.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Тихий вечер. 2015

Художник Валентин Степанович Коротков родился в 1979 году в городе Саранске. Окончил художественное училище имени Ф.В. Сычкова и Харьковскую Академию дизайна и искусств (отделение живописи). В 2005 году Валентин Степанович стал членом Союза Художников России. В настоящее время живёт и работает в Москве

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Художник и иллюстратор. Esao Andrews

Есао Эндрюс (Esao Andrews) - японо-американский художник и иллюстратор. Родился в 1978 году, в городе Меса, Арканзас. В 2000 году окончил школе визуальных искусств в Нью-Йорке со степенью бакалавра.

Преследуемые Есао с детства темы - привидения и ясное красочное небо - стали наиболее часто появляющимися предметами в его работах и помогли ему начать карьеру в изобразительном искусстве, а затем и в мире коммерческого искусства. Самую большую известность ещё в начале карьеры художнику принесли его сюрреалистические обложки альбомов для группы "Circa Survive", многочисленные обложки комиксов для "Vertigo Comics" и рекламные проекты для компаний "Deathwish" и "Baker Skateboards". В настоящее время Есао Эндрюс живет в Лос-Анджелесе, работает в своей студии.

Художник и иллюстратор. Esao Andrews - https://esao.net

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ВОЛШЕБНЫЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ

Иллюстратор из Италии Паоло Доменикони. Его творческий путь начинался в рекламных агентствах, где Паоло работал в основном над рекламными работами. В какой момент герой заинтересовался детской иллюстрацией и закончил соответствующие курсы. Он постоянно сотрудничает с издательствами, и дарит миру потрясающие иллюстрации.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Вьетнамский художник. Chinh Nguyen Khac

Вьетнамский художник Чин Нгуен Кхак (Chinh Nguyen Khac) родился в 1984 году в Ханое, Вьетнам. В 2006 году он окончил Ханойский университет изобразительного искусства. Чин член Ассоциации изобразительных искусств Вьетнама.

"Мой образовательный и творческий опыт, с выставками в различных формах и работа с различными медиа, включая, инсталляции, перформансы, видеоарт, лакировку - дал мне большой опыт работы в сфере искусства и позволил разработать собственный способ выражения, раскрыть себя и перейти в более широкий мир живописи, с его туманным страданием, но привлекательной красотой, состоящий из сочетания разнообразных материалов, цветов и возвышенных эмоций.

С помощью своих картин я хочу выразить на холсте свои чувства, свои мысли и показать все стороны своей души. От природных пейзажей до портретов, от людей и их повседневной деятельности до изысканных идей и смутных чувств... Я хочу выразить все, используя самые личные чувства и самые чистые оттенки".

Вьетнамский художник. Chinh Nguyen Khac - http://nguyenkhacchinh.com/en/

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Чувственные и загадочные фигуры. Mu Lei

 КЛАССИЧЕСКАЯ РЕАЛЬНОСТЬ

Его работы часто создают де-рационализированную версию реальности, показывая чувственные и загадочные фигуры, богатые деталями и движением

Му Лей (Mu Lei) - китайский мультимедийный художник. Родился в 1984 году в провинции Цзянсу, Китай. В 2007 году окончил факультет масляной живописи Сычуаньского Института изящных искусств Чунцина. В настоящее время Му живёт и работает в Пекине в качестве профессионального художника.

Его работы часто создают де-рационализированную версию реальности, показывая чувственные и загадочные фигуры, богатые деталями и движением. Помимо работ маслом на холсте, Му Лей создает видео- и интерактивные инсталляции.

Сегодня работы Му Лея были представлены на выставках в Верельдмузее Роттердама, Музее Современного Искусства Тайбэя и "Audi City Beijing", самыми известными из которых являются "Future Pass" (54-я международная художественная выставка Венецианской биеннале, Венеция, Италия) и биеннале "Animamix" (Музей Современного Искусства, Шанхай).

Его работы также были представлены в ряде публикаций в Китае и за рубежом, в том числе "Harper's Bazaar Art", "Vogue", "Architectural Digest and Newsweek". Му Лей выпустил работу в сочетании с известными брендами, такими как "Audi", "Estee Lauder" и "Nike". Осенью 2015 года в галерее "Art+ Shanghai Gallery" состоится первая персональная выставка Му Лея в Шанхае - "Чудо".

Чувственные и загадочные фигуры. Mu Lei - https://www.mulei.org

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Художник Александр Шевелёв (Alexander Shevelev) родился 18 ноября 1964 года в селе Шереховичи Новгородской области. С детства увлёкся рисованием. В 1984 году закончил Ярославское художественное училище. В 1992 году закончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им.

И.Е.Репина, факультет живописи (мастерская народного художника СССР Моисеенко Е.Е. и народного художника РСФСР П.Т.Фомина). С 1996 года является членом Союза художников России. С 1992 года живет и работает в городе Рыбинске. С 1989 года - участник областных и республиканских выставок.

 

Работы художника Александра Шевелёва находятся в Рыбинском историко-художественном музее, музее города Молога, у губернатора Ярославской области, в Государственной Думе РФ, частных собраниях Москвы, Рыбинска, Санкт-Петербурга, Ярославля, а также в Германии, США, Финляндии, Швеции, Голландии.

Работы А. Шевелёва выполнены в лучших традициях русской реалистической живописи в жанре пейзаж, городской пейзаж, натюрморт, исторический жанр. В своих работах художник стремится к умиротворённости и гармонии.

 

Плёс. Святая Варвара.

Деревенская церковь

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Владимир Ролов занимается профессиональной и творческой фотографией 45 лет. 

Он родился на Урале в 1953 году, в настоящее время живёт в Германии.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

У вас есть уникальная возможность увидеть любимых и с детства знакомых актеров, музыкантов и прочих знаменитостей молодыми и такими счастливыми. А все благодаря этим фотографиям отечественных звезд, сделанным в кругу семьи. Снимки взяты из их домашних архивов. 

 

1. Лидия Федосеева-Шукшина и Василий Шукшин с дочерьми Машей и Олей   

2. Андрей Миронов с дочерью Машей на шашлыках у друзей на даче. 1976 год

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Необычные и мечтательные картины. Natalya Boychuk

Я бы не дала точное название не одному из этих жанров. Может быть, необычные? мечтательные?

 

Наталья Бойчук (Natalya Boychuk) - украинская художница. Родилась 26 июля 1958 года, в городе Новогеоргиевск, Кировоградской области. Её любимый жанр - натюрморт. "В моих картинах нет никаких странностей или очевидной экзотики. Мне нравится рисовать высокие и тонкие зажженные свечи, вино в высоких узких бутылках и цветы в высоких узких вазах.

Все предметы в моих работах высокие, тонкие, стройные и строгие. В моей коллекции есть много картин, выполненных в других жанрах. Я бы не дала точное название не одному из этих жанров. Может быть, необычные? мечтательные?"...

Необычные и мечтательные картины. Natalya Boychuk

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Благодаря воображению. Leon Zernitsky

Леон Зерницкий (Leon Zernitsky), родился и вырос в России, начал писать, когда был еще маленьким мальчиком и всегда знал, что в будущем обязательно станет художником. В настоящее время он живет и работает в Томбхилле, Канада. Одно из самых ярких воспоминаний детства, это долгие часы, проведенные на берегу реки, на котором он сидел и рисовал все, что мог увидеть глаз. Годы спустя Леон окончил Московский государственный университет печати.

"К счастью, маленький ребенок внутри меня все еще живет и не дает о себе забыть. После окончания университета я занимался живописью и иллюстрациями для книг, журналов и газет. Благодаря своему воображению, я знаю, что могу пойти куда угодно!"

В 1989 году Леон переехал в Торонто и начал успешную карьеру в качестве внештатного иллюстратора и художника. Сегодня, после публикации более 30 книг для детей и молодежи, после победы в 13 канадских и международных конкурсах его картины можно найти в частных коллекциях по всему миру. Вы можете встретить их в крупных североамериканских журналах и газетах. Они пользуются популярностью не только у коллекционеров и ценителей живописи но и у многочисленных производителей упаковки, винных этикеток, плакатов, панно, брошюр и наружной рекламы.

"Я чувствую, что мое искусство является важной частью бытия художника и я надеюсь, что еще много лет буду создавать красивые иллюстрации и картины".

Благодаря воображению. Leon Zernitsky - http://www.leonzernitsky.com/