-Цитатник

Очень красивые подушки с цветком из ткани. Мастер - класс - (0)

очень красивые подушки со цветком из ткани. мастер - класс ОЧЕНЬ КРАСИВЫЕ ПОДУШКИ СО ЦВЕТКОМ. ...

Цветочные декоративные подушки - (0)

Цветочные декоративные подушки Какое разнообразие декоративных подушек можно обнаружить в инте...

ФАКТУРНЫЙ УЗОР С ПУПЫРЫШКАМИ - (0)

Фактурный узор с пупырышками Раппорт узора состоит из 4 петель и 4 рядов. Количе...

Праны спицами - (0)

Узор спицами Отлично смотрится в женской одежде и аксессуарах — от свитера...

Следки спицами, которые не хочется снимать - (0)

Следки спицами, которые не хочется снимать. Источник ...

 -Метки

НОСКИ аппликация аудиокниги бисер бисероплетение бохо бриошь булочки видео выкройка выпечка вышивка вышивка лентами вязание вязание детям вязание для собак головные уборы горячее декор десерт детям дом журналы заготовки закуска здоровье игрушки идеи интересно интерьер картинки картофель кекс кино клубника книги колбаса компьютер крем крючок кулинария ленты лепёшки лоскутная техника малина мк мода моделирование нужности и полезности огород огурцы первое печенье пирог пирожки пирожное пицца подушки помидоры пончики программа программы психология пэчворк ритуал рукоделие рыба сад салат сериал скумбрия снуд советы спиртное спицы сумка сумки схемы сыр тесто томаты торт трафареты узор узоры усадьба фетр хачапури хлеб цветы цветы из лент шаблоны шаль шапка шапки шарф шашлык шитьё шитьё детям юбка юбки

 -Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Рина_Санина

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 14.05.2011
Записей: 9621
Комментариев: 4610
Написано: 16073




ЧУДЕС ДОСТАТОЧНО ДЛЯ ВСЕХ!!!

 

 


 


Блог о подарках и праздниках Эксклюзивные интерьерные композиции из цветов ручной работы. Это цветочная феерия!

Среда, 14 Сентября 2011 г. 23:54 + в цитатник
 

Эксклюзивные интерьерные композиции из цветов ручной работы

Опубликовано: пн., 11/04/2011 - 14:43 — Валентина
Теги:

Вы только посмотрите на этот шедевр! Я честно говоря думала, что они настоящие, пока не прочитала, что всё это чудо сделано из полимерной глины. Уровень детализации элементов просто поражает, они прямо как живые. Думаю, что делал их очень хороший мастер, можно сказать, с золотыми руками.

для любиомй

Я, честно говоря, к цветам отношусь вообще никак, ну есть цветы и есть, и, если мне их дарят особого восторга не испытываю. Но всё же мне приятно лицезреть их где-нить на клумбах и в больших количествах.

Живые цветы быстро увядают и уже не радуют глаз своим видом. Но вот эти произведения искусства просто шикарны, они всегда будут радовать глаз, всегда будут свежими и яркими.

Правда удовольствие не из дешёвых, да и на работу уйдёт думаю, не меньше месяца, ведь там огромная кропотливая работа.

Ниже можно посмотреть работы одного из мастеров, а также стоимость этих экземпляров.

Наименование: Розы и фрезии
Цена: 45 000 рублей

розы и фрезии

Наименование: Яркие розы
Цена: 50 000 рублей

яркие розы

Наименование: Хризантема
Цена: 3 500 рублей

хризантема

Наименование: Орхидеи и розы
Цена: неизвестно

орхидеи и розы

Наименование: Пастельные розы и жасмин
Цена: неизвестно

пастельные розы и жасмин

Наименование: Белые лилии
Цена: неизвестно

белые лилии

Наименование: Розовые розы со смородиной
Цена: 40 000 рублей

розовые розы со смородиной

Наименование: Осень (орхидеи, розы и английские розы)
Цена: 45 000 рублей

осень



Купить можно


Метки:  


Процитировано 1 раз

Нежная орхидея с жёлто-розовой серединкой. Бутоньерка.

Среда, 14 Сентября 2011 г. 23:33 + в цитатник

Поделки своими руками: бело-розовая орхидея, связанная крючком

Нежная орхидея с желто-розовой серединкой, связанная крючком, сложена в бутоньерку и украшена серебристо-черной тканью, переливающимися ленточками и пластиковыми стеблями с бисером.

Вам потребуется: 20г нити №18 белого, желтого, светло-розового цвета и меланжевого розовых оттенков;

Крючок №1,50;

Металлическая проволока;

Цветная липкая лента;

Черная тюлевая ткань с серебристыми нитями;

Лента серебристого цвета;

Переливающаяся лента, отливающая зеленым цветом;

Переливающийся бисер и перламутровый бисер на пластиковых стеблях

Описание вязания

Сердцевина: крючком нитью желтого цвета связать цепочку из 4 в. п. и вязать 3 р. по схеме 4.

Лепесток А: крючком нитью белого цвета связать цепочку из 30 в. п. и вязать следующим образом по схеме 1:

1-й р.: 1 в. п. подъема, 1 СБН, 1 ПС1Н, 1 С1Н, 1 С2Н, 1 С3Н, 1 С4Н, 1 С5Н, 1 С6Н, 1 С7Н, 1 С8Н, 10 С9Н, 1 С8Н, 1 С7Н, 1 С6Н, 1 С5Н, 1 С4Н, 1 С3Н, 1 С2Н, 1 С1Н, 1 ПС1Н, 1 СБН

2-й р.: 30 СБН

С другой стороны связать 30 СБН за заднюю стенку 30 в. п. основания.

Связать 3 лепестка.

Лепесток В: крючком нитью белого цвета связать цепочку из 20 в. п. и вязать 4 р. по схеме 2 следующим образом:

1-й р.: 1 в. п. подъема, 6 СБН, 5 ПС1Н, 9 С1Н

2-й р.: 20 СБН, 1 СБН в 1 в. п. подъема 1-го р., 20 СБН с другой стороны цепочки из в. п.

3-й р.: 1 в. п. подъема, 1 СБН, 1 ПС1Н, 1 С1Н, 1 С2Н, 1 С3Н, 1 С4Н, 1 С5Н, 1 С6Н, 1 С7Н, 2 С8Н в одну п., 2 С8Н, 2 С8Н в одну п., 2 С8Н, 2 С8Н в одну п., 2 С8Н, 2 С8Н в одну п., (1 С9Н, 1 С10Н, 1 С9Н) в одну п., 2 С8Н в одну п., 2 С8Н, 2 С8Н в одну п., 2 С8Н, 2 С8Н в одну п., 2 С8Н, 2 С8Н в одну п., 1 С7Н, 1 С6Н, 1 С5Н, 1 С4Н, 1 С3Н, 1 С2Н, 1 С1Н, 1 ПС1Н, 1 СБН

4-й р.: (1 СБН, 3 в. п., 1 СБН) в каждую п. 3-го р.

Связать 2 лепестка.

Нижняя часть: крючком вязать нитью светло-розового цвета по схеме 3 с 1-го по 5-й р. В 5-ом р. после вывязывания центрального С1Н сделать пико из 4 в. п. и закончить 5 р. Нить оборвать.

6-8-й р.: вязать на 4 в. п. по схеме 3 нитью желтого цвета. Нить оборвать.

9-й-10-й р.: вязать по схеме 3 меланжевой нитью розовых оттенков

Сборка: согнуть проволоку длиной 18 см с краю примерно на 0,5 см, промазать клеем получившуюся петлю и просунуть в вязаную желтую сердцевину. Накрахмалить лепестки, придать им нужную форму и приклеить к проволоке длиной 12 см, как показано на схеме. С лепестком В сделать также, как с лепестком А, но приклеить проволоку на 2 см ниже верхней части лепестка, как показано на схеме. Нижнюю часть орхидеи накрахмалить и растянуть края, приклеить проволоку длиной 12 см на 1,5 см ниже верхней части детали, как показано на схеме.

Промазать клеем основание нижней части орхидеи, поместить сердцевину изнутри и приклеить, совместив боковые части детали по ориентирам, указанным на схеме. Расположить и приклеить лепестки А и В сзади нижней части орхидеи, как показано на схеме сборки. К цветку прикрепить переливающийся и перламутровый бисер на пластиковых стеблях. Соединить все проволоки вместе и закрепить цветной липкой лентой. Украсить орхидею небольшим кусочком черной тюлевой ткани с серебристыми нитями, лентой серебристого цвета и переливающейся лентой, отливающей зеленым цветом, закрепляя их липкой лентой.

 Схема вязания крючком цветка-орхидеи

Схема вязания крючком цветка-орхидеи

Схема вязания крючком цветка-орхидеи


Метки:  


Процитировано 2 раз

Шкатулка из шпажек "Розовое настроение".

Среда, 14 Сентября 2011 г. 12:02 + в цитатник

  МК Шкатулка из шпажек "Розовое настроение". Ната Лапушка


1.Вот моё новое творение.

2. Необходимые материалы: плотный картон, ножницы, линейка, карандаш простой, клей, двухсторонний скотч, деревянные шпажки, бархатная бумага, простая белая бумага, акриловый лак, кисточка, наждачка, зеркальце, декоративные шёлковые ленты, бусины.

3. Выбираем форму шкатулки и расчерчиваем картон. Для данной шкатулки чертёж такой. Крышку для шкатулки я делаю позже.

4.Вырезанные картонки я наклеиваю на белый лист бумаги таким образом. Между картонками необходимо делать небольшое расстояние в 2 мм.

5.Затем я обрезаю всё вот так, и загибаю все края.

6.После все загибы склеиваю. Для склеивания бумаги я часто пользуюсь двусторонним скотчем (получается ровнее).

7.Я нарезаю палочки (хорошие ножницы подойдут) и оклеиваю ими все стороны, начиная со дна.

8.Затем я вырезаю крышку чуть больше чем дно (прибавка где-то по 2-3 мм с каждой стороны). Зачищаю наждачкой края шкатулки.

9.Покрываю шкатулку лаком в 2 слоя и даю её высохнуть.

10.На крышку (там, где она будет открываться) с обратной стороны приклеиваю атласную ленту.

11.Нарезаю ленту на кусочки и обжигаю края.

12.Сначала приклеиваю боковушки.

13.Затем приклеиваю к дну.

14.Оклеиваю бархатной бумагой крышку.

15.Лентой оклеиваю крышку. Там где крышка крепится к шкатулке, ленту приклеиваю вот так.

16.Приклеиваю атласную ленту с крышки к шкатулке. Ленту необходимо натягивать.

17.Пока клей не засох совсем, проверяем, будет ли держаться крышка в необходимом положении. Если крышка не держится, надо натянуть ленту сильнее.

18.Бархатной бумагой оклеиваю внутри шкатулки. Приклеиваю зеркальце.

19.Чтобы края зеркала не поранили, по периметру приклеиваем плотную тесьму.

20.Вот что должно получиться.

21.Осталось только декорировать крышку. В данном случае я сделала розы из атласных лент и приклеила немного бусин.

22.Вот она какая. На этом фото цвет более натуральный.


Пусть первый подснежник
Подарит Вам нежность!
Весеннее солнце подарит тепло!
А мартовский ветер подарит надежду,
И счастье, и радость, и только добро!

С праздником весны!

Автор Ната Лапушка
http://stranamasterov.ru/node/160882


Метки:  

Журнал по вязанию SANDRA Сентябрь 2011

Среда, 14 Сентября 2011 г. 11:54 + в цитатник
Это цитата сообщения Дина312 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Журнал по вязанию SANDRA Сентябрь 2011

ЖУРНАЛ

Метки:  

Комплект из пластики "Цветочный калейдоскоп" МК.

Среда, 14 Сентября 2011 г. 11:42 + в цитатник

Цветочный калейдоскоп. Creazonka


В этом мастер-классе вы научитесь делать переход цвета с помощью паста-машины, составлять калейдоскопную колбасу, а так же сотворите, для себя любимых, яркий, весенне-летний комплект.

Материалы:
— паста-машина,
— лезвия,
— какие-нибудь формочки или просто крышки,
— стеклянная банка от детского питания,
— много много терпения.

Берем пластику самых разных цветов (какая вам больше нравится, какая вообще есть).


Для того, чтобы сделать лепестки цветов, необходимо сотворить длинную колбасу с переходом цвета. Можно сделать цветок и одного цвета, но с переходом будет смотреться интереснее.
Итак. Берем два кусочка пластики разного цвета. Лепим из них прямоугольники и разрезаем по диагонали. Полученные половинки одного цвета соединяем с кусочками другого цвета.


Прикатываем, чтобы стыки хорошо склеились и прокатываем на паста-машине на самой толстой отметке.


Наш кусочек растянулся. Нужно его сложить пополам и снова прокатать на той же толщине.


Прокатываем, складываем, прокатываем… и так много раз, пока один цвет не станет плавно перетекать в другой.


ВНИМАНИЕ! Когда я первые раз делала переход цвета, то долго мучалась от того, что у меня ничего не получается. Почему? Потому что я сразу стала прогонять кусочек пластики по всем толщинам до самой тонкой. Секрет в том, что перехода цвета нужно добиться на самой толстой отметке, а потом уже раскатывать (не складывая) получившееся на последующих до самой тонкой.
В итоге получается красивый блинчик:


Этот блинчик нужно сложить пополам, а потом еще пару раз.


Все это прокатать на паста-машине до максимальной тонкой отметки. Получается вот такая полоска:


Эту полоску мы сворачиваем в рулончик.

Рулончик обертываем черной полоской по всей длинне и раскатываем руками до получения вот таких колбасок. Это будущие лепестки.

Колбаски нарезаем на равные части и начинаем складывать цветок. По такому же принципу с переходом цвета можно сделать и зеленые листики (только получившийся бочонок нужно разрезать на части и положить между ними черные прожилки), а так же цветочки другого цвета. Всё это постепенно укладывается в одну колбаску.



Получившийся рисунок мы ужимаем в треугольную форму:

Теперь можно приступить к растрачиванию этой колбасы Нарезаем треугольники, укладываем их друг к дружке на пласт из отходных кусочков. Прикатываем стыки, вырезаем полоску для браслета. Я любитель черных рамок на браслетах, поэтому полученную цветастую полоску кладем на кусок раскатанного черного пластика и теперь нужно только вырезать нужную толщину обрамления и хорошенько прикатать слои.

Вся эта конструкция помещается на банку от детского питания, на которой и будет запекаться в духовке. Прикатываем к банке, заглаживаем все нервности окончательно и ставим в таком виде в печку.

Теперь приступим к изготовлению кулона. Снова нарезаем треугольнички и укладываем их по кругу, заглаживаем стыки. Берем формочку и вырезаем круг.

Просто такая блямбочка мне не понравилась, я решила сделать дырку еще и посередине. Для этого использовался колпачок от ручки.

Из остатков колбасы я решила сделать простенькие серьги.
После полировки и лакировки мы получаем такой симпатичный цветочный комплект:






Автор Creazonka
www.creazonka.ru
http://vkontakte.ru/club16388314

Метки:  

Панно в технике квилт. МК

Среда, 14 Сентября 2011 г. 11:23 + в цитатник
 
 
Просматривая альбомы с фотографиями Sisters Quilt Show 2009, я обратила внимание на несколько квилтов, выполненных в неизвестной мне технике. Они создавали впечатление рисунков, отражающихся в воде, или увиденных сквозь мокрое стекло, одним словом рисунки в квилтах изображались расплывчато, с нечеткими границами.
Не знаю, как точно называется эта техника, да и не это главное, для себя я назвала ее по-русски как «отражение».

Конечно, можно было бы найти книги по этой технике или полистать журналы с описанием, но мне очень захотелось сделать нечто подобное самой, и теперь могу поделиться результатами своего эксперимента.
Эта техника похожа на конвергенцию, отличие в том, что берутся 4 одинаковых по размеру и по рисунку куска ткани и разрезаются на равные по ширине полосы.
А вот как они разрезаются и затем сшиваются, я сейчас и расскажу.

Всегда ваша,
Юлия Пластинина,
более известная как Шпулька,
г. Москва
1. Итак, для создания квилта в этой технике вам понадобятся 4 прямоугольных (или квадратных) заготовки - одинаковых по рисунку и по размеру.

Размер каждой моей заготовки 32х36см – это определилось размером принта.

Для эксперимента я взяла отечественный ситец с большими розами и для надежности проклеила его тонким флизелином.
2. Наносим линии, по которым будем разрезать эти заготовки.
Не могу утверждать, как правильно определить, в каком месте и на каком расстоянии друг от друга необходимо проводить эти линии.
Наверное, нужно сшить не одно панно, чтобы научиться правильно выбирать ширину полос. Это зависит и от рисунка, и от его размера. Поэтому опытным путем вы сами по своим рисункам будете определять места разрезов.
Сейчас нам важно понять принцип этой техники.
На одной из заготовок (на фото она справа) через середину центрального цветка проводим первую горизонтальную линию. Далее, каждую следующую линию проводим через 5 см вверх и вниз от нее.
На второй заготовке (на фото она слева) ставим метку в том месте, где проходит первая линия через центральный цветок на первом принте. Отступив от этой метки 2,5 см вниз и вверх, проводим линии на втором принте.
Все остальные линии наносим также через 5 см от предыдущих, т.е со смещением на 2,5 см относительно линий на первой заготовке.
3. Складываем заготовки попарно, подложив вниз не расчерченные.
Разрезаем все заготовки по нанесенным линиям.

Чтобы не запутаться при перекладывании полос, на каждую прикалываем метку с номером. Нумерация идет сверху вниз. Обе правые заготовки нумеруем цифрами (1, 2, 3,…) левые – цифрами и буквами (1а, 2а, 3а,…).
Получилось 2 пары заготовок, разрезанных по горизонтальным линиям.
4. Следующий этап – объединение полос из разных заготовок в одно полотно.
На фото видно, в какой последовательности необходимо их разложить.
Все полосы сшиваем между собой, соблюдая одинаковый припуск (я сшивала лапкой на 1/4 дюйма). В такой же последовательности сшиваем и вторую пару заготовок.

Примечание: сразу не заметила, что полосы под номерами 1 и 7 оказались шире 5 см, увидела это только на завершающем этапе, поэтому рекомендую в таких случаях заранее выравнивать крайние полосы до нужной ширины, в моем варианте до 5 см.
5. Получилось два новых полотна, готовых для следующего разрезания по вертикальным линиям.
6. На одной заготовке (на фото она слева) проведем первую вертикальную линию посередине центрального цветка. Далее в обе стороны от нее проводим следующие линии через 5 см.
На второй заготовке (на фото она справа) так же проводим линии со сдвигом на 2,5 см вправо и влево, относительно линий на левой заготовке, через 5 см.
7. Разрезаем заготовки по нанесенным линиям, прикалываем метки на каждую полосу - на одну заготовку с цифрами, на вторую - с цифрами и буквами.
8. Перекладываем полосы, как показано на фото.
Крайние полосы, в данном случае с номерами 1 и 6, получились шире 5 см, поэтому перед сшиванием их подравниваем до нужной ширины.
Сшиваем полосы, соблюдая тот же припуск.
9. Как видите, основная картинка уже получилась.
10. Припуски я разутюживала, это вид с изнанки.
11. Для превращения этой заготовки в полноценное панно можно пришить разделительные полосы, кайму, простегать и окантовать по своему усмотрению.

В итоге у меня получилось панно размером 65,5х73 см.
Можно считать, что эксперимент удался!
Это панно получилось как частный случай. Для него взяла принт 23х28см. Для конкурса на сайте нужно было сшить панно 22х28см, в итоге заготовка получилась слишком большая и ее пришлось обрезать до нужного размера.
Технология выполнения такая же: складываем попарно, разрезаем на полосы и сшиваем.
Но в данном случае, я сначала разрезала по вертикальным линиям, затем по горизонтальным, так мне понравилось больше, точность соединения выше.
Припуски при сшивании по вертикальным линиям не разутюживала в разные стороны, как в большом панно, а заутюживала на одну сторону, у одной заготовки вправо, у второй влево. Но по горизонтальным швам припуски все же разгладила в разные стороны - в одну сторону получалась заметная толщина.
Принты разрезались на полосы шириной 3,5 см, а в результате получилась картинка, сшитая из квадратиков, практически не отличающаяся от исходного принта, т.е. «отражения» получились менее выраженными, чем хотелось.
Значит надо учитывать, что не из всех рисунков ткани могут получиться эффектные «отражения» и это, прежде всего, зависит от размера самого рисунка и размера нарезанных полос.
Но в любом случае, удовольствие от работы вы получите!
И, наконец, о названии этой техники.
В комментариях к работам на Sisters Quilt Show 2009 эту технику называли fractured quilt. Под таким же названием выпущена книга Fabulous Fractures (авт. Брэнда Эсслингер).
В других изданиях такая же техника называется Reflection.
Вам эти термины понадобятся, если вы захотите что-либо поискать на эту тему на англоязычных ресурсах.


После иллюстрированного курса захотелось еще раз вернуться на Sisters Quilt Show 2009, где мы тоже отметили много работ, выполненных в этой технике. И даже не побывав там, что называется, вживую, только по репортажным фотографиям интересных наблюдений можно сделать много.
Что это? – дрожание ветра, или потоки теплого воздуха, или пролитые капли дождя создавали эту необычность и даже таинственность в каждом квилте.
На МК, который проводился на Sisters Quilt Show, лоскутниц обучали не только технике «отражения», но, главное, показывали, как всего из одной ткани (иногда с добавлением второй контрастной ткани) можно сделать очень креативный квилт. К таким техникам относятся конвергенция, калейдоскопы (в том числе из 4 блоков), «разрезалки» - почти обо всех мы уже рассказывали на нашем сайте.
 


Просматривая для вдохновения в интернете работы других мастериц (а вдруг и в самом деле захочется пустить круги по воде?...) и полистав разные книжки и журналы со статьями на эту тему, можно добавить, что для разного эффекта «отражения» мастера используют в работе не обязательно 4 заготовки-принта, но иногда только две, а можно и больше – тогда впечатление дробности и преломления усиливается.
Так же и с разрезанием на полосы. Можно экспериментировать, разрезая полосы, например, под углом 45° – рисунок «отражения» сразу изменится. Есть работы, в которых полосы режут только в одном направлении: по вертикали или по горизонтали.
Автор этой работы Брэнда Эсслингер (автор книги, о которой мы упоминали выше), она использовала всего два принта, разрезав их только по вертикали. Пространство увеличилось в ширину, стая журавлей хорошо вписалась и над волнами, и в небе ей оказалось не тесно.



На этих двух панно другая мастерица, Mаргарет Пауерс, использовала ту же ткань - размер принта примерно 20"х20". (Примеры мы взяли из ее блога)
Но в первом примере она взяла 4 принта и разрезала их традиционно - по вертикали и горизонтали. А на втором примере 2 принта и разрезаны они только на горизонтальные полосы, создав рисунок вертикального формата, более компактно сгруппировав стаю и зрительно выделив изображение луны.
Разница по композиции всех трех работ очевидна, не правда ли?
В другой своей работе Брэнда Эсслингер использовала 4 принта, но разрезала их под углом 45° к горизонтальным линиям – получился совсем иной эффект!
Подробно обо всех секретах «отражения» Брэнда рассказывает в своей книге.



Так что у нас еще много вариантов для экспериментов!

 
В завершение хочется добавить, что этот лоскутный прием появился из столь близкого родства лоскутного шитья с другими видами творческого самовыражения, например, из живописи или художественной фотографии. Вода, стекло, дрожание воздуха - все это дает возможность увидеть красоту природы в другом, измененном, но таком интригующе притягательно неожиданном виде!

А здесь работы наших форумчанок
 


... остальные еще шьют, так что продолжение будет...


 


Метки:  


Процитировано 2 раз

Сумка для рукодельницы. Печворк.

Среда, 14 Сентября 2011 г. 11:17 + в цитатник
 
Конечно, приятно посидеть со своим рукоделием в тишине, обдумывая очередной квилт, медитируя над своими тряпочками.

А иногда, наоборот, хочется встретиться с подругами по творчеству, поделиться идеями, или вместе завершить коллективный проект.
И тогда вам обязательно надо взять с собой свои швейные принадлежности: ножнички, иголки, нитки…

Вот тут и пригодится специальная сумка для рукодельницы, которую сегодня подготовила ВАЛЕНТИНА КЕРЧО из Венгрии (Алевтина).
1. Сначала строим выкройку - размеры указаны на чертеже.
2. Отмечаем на выкройке линию середины и, отступив от нее в обе стороны по 1,5 см., получаем контуры дна сумочки. Его ширина будет 3 см.
На одной стороне сумки определяем место кармашков для ножниц и короткой линейки…

(величину кармашков вы можете определить по размерам своих инструментов)
3. …с другой стороны отмечаем место большого кармана.

Хочу заметить, что на каждой стороне есть достаточно места, чтобы пришить еще парочку кармашков поменьше, например, для наперстка или других швейных мелочей.
4. Из клеевого прокладочного материала выкраиваем заготовку-основу для сумочки с припусками в 1 см (для возможности корректировки размера).
5. На клеевую сторону основы прикалываем любой декоративный блок (я заранее приготовила "колодец" размером 10,5х10,5 см.), отступив на 2,5 см от верхнего среза.
Чертим линии пришива блока, продолжая стороны "колодца".
Пронумеруем детали, указывая этим последовательность пришива остальных деталей.
6. На кальку переносим выкройки пронумерованных деталей с припусками на швы.
7. Выкраиваем детали 1, 2, 3, 4 из ткани, которую я выбрала для сумки, с припусками в 1 см.
Последовательно пришиваем все выкроенные детали (в соответствии с нумерацией), как при шитье по бумаге.
8. Утюжим, закрепляя таким образом ткань на клеевой прокладке.
Выкраиваем уплотнительную прокладку, например, из синтепона.

Скрепляем заготовку для сумки с прокладкой. Можно булавками, можно клеем временной фиксации.
9. Переходим к стежке. Для стежки я выбрала два разных рисунка - на темной и светлой части сумки.

Выстегиваем получившийся «сендвич» и обравниваем весь контур заготовки по выкройке.
Лицевая сторона сумочки готова.

Обращаю ваше внимание, что стежка – это не только украшение сумки, но и дополнительная возможность укрепить и уплотнить стороны сумки.
10. Из подготовленной подкладочной ткани выкраиваем подкладку, отмечаем на ней линию середины.
11. Выкраиваем кармашки с припусками по 0,7 см. (Размеры см.фото 2). На большом кармане по верху добавляем припуск 2,5 см для кулиски под резинку.

Для дна выкраиваем 2 детали:
* полоску из ткани шириной 5 см и длиной, равной длине дна сумочки,
* и клеевую прокладку шириной 3 см и длиной, равной длине дна сумочки.
12. Переходим к обработке кармашков.
Кармашки обтачиваем клеевой прокладкой.

Для этого складываем заготовку кармашка лицевой стороной с неклеевой стороной прокладки и стачиваем их с припуском 0,7 см по боковым сторонам и вверху (вход в кармашек). Низ кармашков оставляем незастроченным.
13. На полоску ткани, предназначенную для дна, приклеиваем с помощью утюга полоску клеевой прокладки и на нее с боков заутюживаем по 1 см ткани.
На большом кармане подгибаем и отстрачиваем кулиску под резинку.

Если вы захотите большой карман сделать более объемным, тогда добавьте к ширине этого кармана 2-3 см, этот излишек заложите по нижней стороне в две складочки (или соберите излишек на нитку), а продернутая в кулиску резинка прижмет излишек к основе сумке.
14. Готовим игольницу-книжку и маленькую игольницу диаметром не больше 3 см.
15. Пришиваем игольницу-книжку к большому карману.
16. Прикладываем карманы, отступив от центра дна на 1 см .
17. Прикалываем внутренню деталь дна из ткани, накрывая основания карманов.
По длинным сторонам эту деталь притачиваем к основе.
18. Вручную пришиваем тесёмку или шнурок для привязывания ножниц.
На дно пришиваем такой же шнурок для крепления одной-двух катушек ниток (с петелькой под пуговицу).
19. Приступаем к пошиву ручек.
Выкраиваем из ткани две полоски размерами 7х26 см.
Заутюживаем края полосок сначала к центру, и складываем полосу пополам.
Еще раз заутюживаем.
20. Отстрачиваем заготовки вдоль длинных краев.
Ручки готовы.
21. Прикалываем ручки к верхним срезам заготовки сумки, отступив по 1,5 см от внешних уголков.
22. Переходим к окончательной сборке нашей сумки.

Скрепляем заготовку сумочки с подкладкой лицевыми сторонами внутрь.
23. Стачиваем верхние края сумочки.
24. Выворачиваем, отстрачиваем верхние срезы, совмещаем и скрепляем булавками боковые срезы подкладки и заготовки сумки.
25. Прокладываем шов по линиям дна, тем самым соединяя верх и подкладку.
26. Для обработки боковых сторон выкраиваем две косые бейки - 3,5х36 см.
Заутюживаем один край на 0,6см.
27. Загнув начало бейки, притачиваем её к боковой стороне сумки.
28. Другой конец бейки тоже подворачиваем.
29. Отгибаем конец бейки.
30. Подворачиваем его на изнаночную сторону и отстрачиваем (если не уверены в себе - бейку предварительно намётываем).

Чтобы скрыть возможные неровности обтачки, пришить косую бейку можно каким-либо декоративным швом.
31. На задней стороне сумки пробиваем петлю, с противоположной стороны пришиваем пуговицу.

Кстати, есть и другие варианты застежки: воздушная петля, накладной маленький клапан с пуговицей, кнопкой или лентой велкро. Но в этом случае вам надо учесть вид застежки на начальном этапе подготовки сумки.
32. Пришиваем вручную на дне сумки маленькую игольницу и пуговицу для шнурка под катушки с нитками.
Ну вот и управились, наполняйте и пользуйтесь!

Красивых вам работ!

                 

 


Метки:  

Лоскутные открытки.

Среда, 14 Сентября 2011 г. 10:54 + в цитатник
 
Во многих странах, где рукодельницы давно и активно занимаются печворком, в последние годы развилось особое направление Fabric Postcards – Лоскутная открытка. Конечно, если вам захочется сделать для близкого человека лоскутную открытку своими руками, то любому вашему творчеству он будет рад.
Но если вы хотите заявить о себе как о мастере, тогда надо придерживаться некоторых обязательных правил, принятых среди лоскутниц.

Вообще лоскутная открытка – это целый мир. Такая открытка, как японская поэзия – в малой форме надо выразить вашу мысль или идею и малыми средствами добиться совершенства. Рассматривая ее детально, вы понимаете, что держите в руках почти что настенное художественное панно, которое, правда, умещается на ладони.
Лоскутными открытками обмениваются, создают целые серии, например, Времена года, Любимые цветы, Воспоминания о путешествии. Открытками заполняют альбомы, делают для них специальные рамочки и подставки, издают книги и журналы, проводят выставки.

На такой открытке применяются все приемы шитья, стежки, аппликации, как и на большом квилте. Но в отличие от большого ваш маленький проект займет не месяцы, а всего несколько часов.
Детали на такой миниатюре столь малы, что для работы кроме обычных материалов и инструментов, которыми вы пользуетесь в лоскутном шитье, хорошо бы иметь стабилизатор для ткани. Его может заменить клеевой карандаш для ткани, или специальная бумага для аппликаций, или двусторонняя клеевая паутинка. Хотя при определенной сноровке лоскутные детали, пока вы не закрепите их швом, можно прикалывать и булавками.
Теперь о размере.
Принято, чтобы открытка была стандартного размера 10х15 см (или 4х6 дюймов). Толщина открытки не должна превышать 0,5 см (1/4 дюйма).
Такая себе квилт-миниатюра.

Открытка как миниатюрная картина, чтобы держать форму, должна иметь довольно плотную основу. Добавит плотности фону клеевой флизелин, лучше на бязевой основе. В последнее время стали продавать специальный материал, похожий на хорошо припаренный синтепон, но чуть более жесткий. Хорошо показал себя в качестве жксткого основания и фильц.

Лицевая сторона открытки.
Приготовьте фоновую ткань размером на пару сантиметров больше, чем готовая открытка.
Если ваш сюжет требует объемной стежки, то можно взять слой нетолстого синтепона и приметать его к фону-основе.
Кусочек светлой плотной ткани для обратной стороны (так же чуть больше открытки) пока отложим в сторону.

Теперь наступает самое интересное – создание рисунка.

Самый простой способ – найти кусочек красивой ткани, которая сама по себе произведение искусства или просто имеет симпатичный рисунок (это может быть шелк или набивной ситец, бязь - любая красивая ткань).
Такой рисунок достаточно обстрочить по контуру шелковыми нитками, обработать край – и открытка готова.
Второй способ создать эксклюзивную открытку – использовать прием крэзи-пэчворка, где в ход идут ваша фантазия, а также множество мелких кусочков ткани, вышивка, кружево, бисер – все, чем богата каждая рукодельница.
И, наконец, вершина мастерства в создании лоскутных миниатюр, это открытка, на которой вы хотите показать понравившейся вам пейзаж, архитектурный памятник, или даже портрет. Здесь, сами понимаете, уже иной уровень художественного мастерства и опыта по созданию лоскутных открыток.
Начните с простых решений по созданию открытки. И помните, что в простоте без всяких излишеств скрыты большая привлекательность и свой стиль!
Когда вы выложите на основе весь рисунок и зафиксируете все его детали, настанет время заняться строчкой-стежкой. Направление строчки вам подскажет сам рисунок, но строчки должно быть достаточно, чтобы закрепить все мелкие детали рисунка на основе.
После того, как лицевая стороны собрана и простегана, переходим к обратной стороне открытки. Начнем с материала, который вы выбрали для обратной стороны, он должен быть светлым и плотным. Я иногда использую флизелин неклеевой – осталось из старых запасов - или плотную бязь.

Если лицевая сторона – это результат ваших художественных фантазий, то обратная должна выглядеть как обычная открытка. Здесь есть место для марки, имени автора, названия открытки и несколько строк для пожелания другу или какой другой записи.
Важная часть обратной стороны - марка, для изготовления которой также используется кусочек ткани. Большие умельцы в этом жанре лоскутного шитья умудряются сделать марку, имитируя даже рисунок перфорации.

Когда обратная сторона будет готова, надо аккуратно сложить лицевую сторону с обратной, сколоть или сметать по оставленным припускам, и роликовым ножом обрезать излишки, чтобы края были ровными и открытка получилась нужного размера 10х15 см.
Обработка края.
Край можно обработать по-разному, как это бывает и с большим квилтом – обшить косой или прямой бейкой, завернуть оставленный припуск с обратной стороны на лицевую и аккуратно подшить зигзагом или вручную. Но самый простой, популярный и красивый способ обработки края открытки – это обработка крупным и плотным зигзагом. Хороший результат дает такой шов: первый раз пройти по всему периметру открытки зигзигом с длиной стежка, например, 0,6 и глубиной зигзага 2,5. Затем еще раз, не обрывая нитки, повторить шов с длиной стежка 0,3 и глубиной зигзага 3,5.
Эти настройки примерные и будут зависеть от толщины вашей открытки и ткани.

Ну вот собственно и все. Открытка готова.
Вы уже решили, кому ее подарите? Или это начало большой серии для выставки лоскутных миниатюр?
Уверена, что следующим этапом в вашем лоскутном миниатюрном творчестве может быть открытка со сложным рисунком, которая потребует от вас еще больше кропотливого труда, но и восторгов от почитателей вы получите больше!

Желаю вам большого творческого вдохновения для ваших маленьких творений!

Ирина Кривонос


Для иллюстрации использованы работы Марины Рубиновой,
а также фрагменты талантливых работ, разбросанных по всемирной паутине.



На следующей странице вы можете посмотреть, какие лоскутные открытки сделали наши мастерицы по программе новогоднего обмена открытками.


 


Метки:  

Кружево на яичной скорлупе!!! МК.

Среда, 14 Сентября 2011 г. 10:31 + в цитатник

Кружево на яичной скорлупе

И это тоже кружево, только не плетеное, а вырезанное на яичной скорлупе

skorlupa1.jpg


skorlupa.jpg


Мастер-класс вы найдете на этом месте
http://soft-best.ws/1158571692-rezba-po-jaichnojj-skorlupeuroki.html

Метки:  


Процитировано 1 раз

Обереги своими руками. Правила изготовления.

Среда, 14 Сентября 2011 г. 02:01 + в цитатник

Обереги своими руками

 

Создавая обереги, надо соблюдать некоторые правила.

Правило первое. Обереги не могут быть изготовлены для себя.

Правило второе. Никто не может заставить кого-либо изготовить для себя оберег или упросить сделать это. Обереги изготавливаются только по доброй воле и от чистой души.

Правило третье. Самые сильные обереги - те, которые изготовлены, сделаны для вас вашими кровными родственниками: отцом, матерью, братом, детьми. Супружеские связи по традиции не считаются кровным родством, но, если супружество гармоничное и счастливое, взаимно созданные обереги тоже имеют большую силу.

Правило четвертое. Нужно очень тщательно относиться к выбору материалов для оберегов, ведь часто материал (камень, дерево), который хорош для вас, совершенно не подходит для того, кому вы этот оберег создаете.

Правило пятое. В процессе создания оберега вы должны постоянно думать о том человеке, для которого вы его делаете, держать перед мысленным взглядом его образ, ощущать его энергетику, настрой, характер, потребности.

Если вы будете неукоснительно соблюдать все пять правил, вероятно, сделанный вами оберег действительно сумеет защитить своего хозяина от множества бед и напастей.

Самые безопасные, доступные и удобные для изготовления оберегов материалы - это обыкновенные нитки: шерстяные, льняные, хлопковые. А самым простым оберегом с давних времен считалась вышивка. Она традиционно присутствовала на любой ткани, полотенце, одежде. Главное в вышивке-обереге - цвет и узор. Цветовая гамма должна соответствовать той части спектра, которую вышивка призвана защищать.

 

Места расположения и цвет вышивки

Важно делать обережную вышивку без узелков, так как узлы обрывают энергетические связи вышивки с носителем.

- защита любовной сферы - красно-оранжевые узоры, в которых преобладают круговые и крестовидные формы;

- защита маленького ребенка от напастей - силуэт коня или петуха, нитки красные или черные; для ребенка постарше, школьника - сине-фиолетовая гамма, которая защищает от сильного умственного переутомления;

- голубая или золотисто-зеленая вышивка помогает успешному ведению дел в любой сфере деятельности.

Женщины часто использовали в вышивке кроме красного чёрный цвет – цвет матери-земли, пытаясь таким образом защитить своё чрево от бесплодия. Мужчинам же часто был нужен для оберега синий или зелёный цвета – синий защищал от гибели от стихий, зелёный – от ран. У детей этого не было. Считалось, что дети находятся под опекой и защитой своего рода.

Орнаменты

Слово «орнамент» произошло от латинского слова «орнаментум» и в переводе означает украшение. Орнаментом мы называем узор, состоящий из повторяющихся элементов. Основное значение орнамента – украсить поверхность предмета, подчеркнуть его форму.

Орнамент возник задолго до появления письменности. Это подтверждается тем, что даже древний человек, который одевался в шкуры животных, согревался у костра, рыл себе для жилища землянки, украшал орнаментом предметы домашнего обихода. На глиняных сосудах, орудиях труда древних людей можно увидеть простейшие узоры: точки, прямые, волнистые линии, ромбы.

Прочитать знаки – задача трудная. Ученые разгадывают тайны так.

Известно, что древний человек был охотником. Он знал, что сила зверя заключалась в бивне – это его оружие. Бивень или его срез рисовали в виде ромба. Этот знак содержал в себе силу и могущество. Поэтому древний человек рисовал его на своем теле, предметах, которые его окружали.

Набегающие друг на друга ромбы - знак счастливой охоты, удачи, знак жизни, плодородия. Для того чтобы поля были щедры на урожай, человек просил у Неба, Солнца и Земли удачи, творил заклинания. Для этого он повторял узоры.

А также:

- волнистые линии символизировали воду;

- горизонтальные - землю;

- косые - дождь, пересекающий путь к солнцу;

- точки между ними - зерна, брошенные в нее.

Много тайн могут раскрыть древние орнаменты. Разгадывая их, мы начинаем понимать, что язык символов предков передавал нам свое отношение к природе. Преклоняясь перед ней, как бы прося у нее милости, защиты, покровительства, древний мастер выводил рукой своеобразные заклинания в виде орнамента.

Заметим, что народ тщательно отбирал из множества знаков и бережно хранил лишь те, что, по его мнению, способствовали благу, хорошему урожаю, изобилию, удаче.

- Кресты - преграда и отвращение зла, знак закрытости.

- Дерево (чаще всего елочка) - символ взаимосвязи всего в мире, символ долгой жизни.

- Цветок - символ красоты и непорочности, красный цветок - символ земной любви, сексуальной привлекательности.

- Звезды - знак небесного огня. Звезды должны иметь треугольные или ровные лучи. Знак разума и просветительских мыслей.

- Круги - символ плодородия, материнства, изобилия, знак женского начала в природе.

- Квадраты - знак земледельцев, символ плодородия полей. Часто перемежаются светлый и темный квадраты, иногда они усиливаются штриховкой вдоль или поперек.

- Спираль - символ мудрости; если цветовая гамма сине-фиолетовая - сокровенных знаний. Мощнейший отвращающий знак для всех темных сущностей теневого мира - если цвет красный, белый или же черный.

- Волнистая линия - волны, вода, мировой океан. Символизирует начало жизни, умение приспособиться к обстоятельствам. Если линии расположены вертикально - это знак самосовершенствования, «лестница в небо», путь к тайным знаниям.

- Треугольник - символ человека; особенно если сопровождается небольшими точечками или кружками со стороны вершины. Символ человеческого общения.

Конкретно цвета оберега связаны с защитой одной из семи чакр человека. Красный - для самой нижней, расположенной в районе копчика и отвечающей за мочеполовую систему, прямую кишку, опорно-двигательный аппарат. Оранжевый - для второй, находящейся на несколько пальцев ниже пупка, отвечающей за половую энергию и почки. Желтый - для третьей чакры (область солнечного сплетения) - центра жизненной энергии, отвечающей также за все органы брюшной полости. Зеленый - для четвертой, сердечной чакры. Она контролирует деятельность не только сердца, но и легких, позвоночника, рук, отвечает за наши эмоции. Голубой - для пятой, горловой, ответственной за органы дыхания и слуха, горло и кожу, а также творческий потенциал человека. Синий - для шестой (зона «третьего глаза»), ответственной за наши интеллектуальные способности. Фиолетовый - для седьмой (темечко), связующей нас с Высшими силами, с Богом.

Теперь вам осталось только попробовать сложить все вместе - цвет, тип ниток, узор - и сделать обережную вышивку для близкого человека, решив прежде всего, от какой беды вы его защищаете.


Метки:  

Оформление готовой вышивки

Среда, 14 Сентября 2011 г. 01:53 + в цитатник
|

Как оформить готовую вышивку: советы професcионала

Многие из нас, рукодельниц – вышивальщиц, не раз сталкивались с такой проблемой: вышивок много, а как и где оформить? Так и лежат наши труды, спрятанные от всех в шкафах без оформления.
Я работаю менеджером в багетной мастерской, сама очень люблю вышивать, и хотела бы рассказать о тонкостях оформления вышивки. Но хочу сразу предупредить, что в моих суждениях я высказываю лично свою точку зрения исходя из собственного опыта работы, и некоторые из вас могут со мной в чём-то не согласиться. Но это личное дело каждого.

Итак. Есть несколько вариантов оформления вышитых работ. И выбор будет зависеть от Ваших способностей и возможностей.
 
Первый способ – купить готовую фоторамку и вставить в неё свою работу. Это дешёвый, простой, но не лучший вариант. Ведь согласитесь, трудно подобрать фото рамку подходящего размера и стиля под свою вышивку, да так, чтоб работа смотрелась не «просто оформленной», а «оформленной со вкусом».

Второй способ – самим сделать рамку и паспарту из подручных средств. Оформление точно будет отличаться оригинальностью и дешевизной, но для этого нужно иметь немного фантазии, и много времени. С фантазией у многих проблем нет, а вот со временем…
Третий способ – отнести работу в багетную мастерскую. Самый простой, но и требующий значительных денежных вложений. Зато экономит Ваше время и даёт возможность оформить работу соответственно вашему желанию. Вот об этом способе оформления я и расскажу.

Это самый простой, но и самый сложный способ оформления. Сейчас очень большой выбор багетных мастерских, но не везде смогут оформить Вашу работу идеально. Начиная с используемых материалов и заканчивая способом сборки, все багетки различаются. И чтобы, получив оформленную работу не разочароваться, нужно знать некоторые нюансы.
В каждой багетке есть дизайнер, с которым Вы можете подобрать подходящую форму и цвет багета, паспарту и другие декораторские дополнения. Вообще оформление каждой работы - это творческий процесс. Каких-то особых правил, которых необходимо строго придерживаться нет, всё по принципу нравится – не нравится.

Хорошо работы выглядят, когда стиль оформления соответствует стилю самой работы. Можно при выборе оформления ориентироваться на интерьер, в котором будет висеть вышивка, но при этом нужно следить, чтоб такое оформление не шло вразрез с самой вышивкой. Так же работа будет хорошо выглядеть, если цвета оформления будут сочетаться с цветами в вышивке. На одну и ту же работу можно подобрать различные варианты (с паспарту и без, с двойным, тройным паспарту, с разными рамками) и все они будут смотреться. Тут уж, что больше на душу ляжет. В интернете очень много статей по художественному оформлению различных работ. Много статей про сочетание цветов. Пересказывать всё здесь я не буду.
Здесь же я хочу рассказать о том, что вы вряд ли где сможете прочитать. О различных техниках сборки и видах используемых материалов, об их плюсах и минусах, от которых зависит общий вид оформленной работы. Эти знания помогут избежать некоторых разочарований при оформлении вышивок в багетной мастерской.

СБОРКА.

Прежде чем отдать своё сокровище кому-то на оформление, нужно выяснить технологию оформления в той багетной мастерской, где Вы собираетесь оформлять свою работу.
Есть несколько способов «закупорки» вышивки, которыми пользуются различные мастерские. Но результат не у всех идеален.
Ø Некоторые мастерские обрезают канву с вышивкой по размеру рамки и просто вкладывают в раму всё необходимое (стекло, вышивка, паспарту, задник). Они вместе закрепляются в раме, но между собой все эти компоненты никак не крепятся.
Плюсы.
+Такую работу при необходимости легко разобрать и вытащить вышивку.
+Возможно, оформление в такой мастерской будет дешевле, чем в другой.
Минусы.
-Так как канва была обрезана, Вы не сможете оформить работу по-другому.

-Канва имеет ярко выраженное направление нитей, незакреплённая в раме канва будет криво лежать относительно краёв рамы или паспарту. Это будет бросаться в глаза и портить общее впечатление от работы.

 

-Вышивка местами может не плотно прилегать к паспарту или раме и будут видны зазоры.
Как видно, минусов у такой техники больше, чем плюсов.
Ø В некоторых мастерских вышивку так же обрезают, но наклеивают на картонку или прямо к паспарту двухсторонним скотчем
Плюсы.
+Работа более плотно прилегает к паспарту или раме (хотя возможность зазоров остаётся)
 
Минусы.

-Так как канва была обрезана, Вы не сможете оформить работу по-другому.
-Не всегда возможно идеально выровнять канву (чтоб клеточки шли параллельно краю рамы или паспарту)
-Если Вы решите разобрать работу, то на канве может остаться клейкий слой от скотча, от которого довольно проблематично избавится.

Есть мастерские, где Вашу вышивку могут натянуть на деревянный подрамник и закрепить на нём степлером, но такой способ можно использовать только с крупными вышивками и работа будет довольно тяжёлая. Использовать подрамник целесообразней при оформлении рисованных картин, тканых гобеленов и батиков, но никак не вышивок (если это не ковровая вышивка).

Ещё один способ закрепления вышивки в раме. На мой взгляд, это самый идеальный способ для оформления вышивок, позволяющий добиться практически идеального оформления с технической точки зрения.

Любая вышивка натягивается нитками на плотный картон. При натяжке канва обязательно выравнивается так, чтобы клеточки канвы шли строго параллельно краю картонки, на которую она натягивается .


 

Если работа оформляется без паспарту, то картонка с вышивкой по размеру соответствует внутреннему размеру рамки, если с паспарту, то картонка с натянутой вышивкой должна быть на 5-7 мм больше «окна» паспарту с каждой стороны, чтобы без проблем прикрепить её к паспарту. Картонка с вышивкой к паспарту крепится обычным широким скотчем с обратной стороны,

но перед закреплением вышивка выравнивается в паспарту по лицевой стороне

На схемах 1 и 2

Схема 1

Схема 2

показана в разрезе сборка вышивок с паспарту и без. В таком варианте небольшую работу можно собрать и дома, только нужно заказать в багетке всё необходимое (раму, стекло, паспарту, две картонки – одна для натяжки вышивки, другая для задника) в комплекте. При самостоятельной «закупорке» вышивки дома в готовую раму задник тоже будет вкладываться внутрь,

 

Схема 3

по этому не рекомендуется самостоятельно оформлять работы по размеру больше формата А5, так как без наружного задника рама теряет часть жёсткости.
Плюсы.
+ Канва при оформлении не обрезается.
+ Вышивка ровно закреплена в раме.
+ Работа легко разбирается и собирается в домашних условиях.
+ Можно оформлять без стекла (легко снять для стирки)
+ В случае необходимости работу можно оформить в другой багет и паспарту (а так же убрать/добавить паспарту)
Минусы
- Трудоёмкая работа и требует большего времени
- Более дорогой способ (хотя всё будет зависеть от ценовой политики фирмы)
И так, я рассказала об основных техниках оформления вышивок в раму, показала основные плюсы и минусы этих способов. Вам остаётся только выбрать, какой способ Вам больше подходит и выбрать подходящую багетную мастерскую.
И ещё несколько тонкостей. В основном, все работы оформляются под стекло (простое или антибликовое). Но некоторые вышивки требуется оформлять без него. В этом случае придётся отказаться от оформления с паспарту, так как это картон и без стекла быстро пачкается.
Если вышивка выполнена на чёрной канве с неполным заполнением, то лучше подложить под канву чёрную бумагу или ткань, тогда дырочки канвы не будут «светиться».
Если Вы хотите оформить объемную вышивку или вышивку бисером под стекло, то лучше выбрать глубокий багет и попросить оформить работу с зазором между работой и стеклом. (что-то типа киота).

МАТЕРИАЛЫ.

Багет, Паспарту, Стекло, Картон – основные материалы, используемые при оформлении работ в багетных мастерских. В этом разделе хочу рассказать о видах и особенностях этих материалов.
 
Багет.
Багет – в переводе с французского «палка». Соответственно, багетом называют любую «палку», особым образом подготовленную для изготовления рам для оформления работ.
Существует три типа багета: пластиковый, деревянный и алюминиевый. Но так как последний не подходит для оформления вышивок (скорее для постеров, фотографий и плакатов), то я описывать его не буду.
Пластиковый багет. Многие виды такого багета по виду ничем не отличаются от деревянного.

Багет пластик

Багет дерево

Плюсами использования такого багета являются лёгкость, большое разнообразие видов, относительная дешевизна по сравнению с деревянным. Минусы: мягкий и хрупкий материал, не подходит для оформления больших работ (или нужно будет брать очень широкий, что не всегда уместно), иногда на таком багете не очень крепкое декоративное покрытие.
Такой багет лучше использовать для маленьких и средних работ, а так же при необходимости удешевления оформления. Так же можно спросить консультацию у приёмщика в багетке, стоит или нет использовать пластик в Вашем конкретном случае. Пластиковый багет в разрезе.
Деревянный багет. Для деревянного багета используются различные виды дерева. Чаще всего сосна и бальза.

Срез бальза

Срез сосна
 
В России в основном можно найти багеты производства Италии, Испании, Чехии и России. Итальянский и испанский деревянные багеты в основном из бальзы, а российские и чешские из сосны. Бальза – материал прочный и более лёгкий, чем сосна, более качественный материал (без сучков и геометрических искажений). Но и более дорогой. Бальзовый багет будет стоить значительно дороже аналогичного багета из сосны. При выборе багета всё будет зависеть от ваших финансовых возможностей и от того, какое качество рамы вас устроит в том или ином случае.
 
Паспарту.
Паспарту – это картонная рамка вокруг оформляемой работы. Картон для паспарту используется толстый, а «окно» вырезается под углом так, что срез картона виден где-то на 1,5мм. Как правило, качество фирменных паспарту практически одинаково и на общий вид оформленной работы не влияет.
Паспарту бывает разное по цветам и по фактуре. Срез так же бывает разный: белый, кремовый, чёрный, полосатый (чёрные или белые полосы чередуются с цветными). Так же существуют специальные музейные коллекции. В них картон специально обработан и защищён от повреждающих воздействий окружающей среды (свет, влажность, пыль и даже кислота). Не в каждой мастерской можно увидеть такое паспарту, да и стоит оно невероятно дорого. Это паспарту не для широкого круга потребителей.
При выборе паспарту стоит руководствоваться эстетической стороной вопроса.
 
Стекло.
Стекло может быть простое или антибликовое. Второе стоит дороже, но зато практически не отражает свет.
Если брать обыкновенное стекло, то для оформления работ должно использоваться полированное тонкое (1,5-2мм) стекло. Оно позволяет не слишком утяжелять работу, хотя оно довольно хрупкое. Если работа под стеклом больших размеров, то брать такую работу и транспортировать можно только на ребре, но никак не плашмя! Иначе стекло может треснуть.
 
Картон.
Картон используется для натяжки вышивки и для закрытия работы сзади. Может использоваться плотный толстый серый картон (где-то 2мм) или гофрокартон. Гофрокартон менее прочный и эстетичный но и более дешёвый. Если есть возможность выбора, то лучше использовать в оформлении плотный картон.
Так же в багетках Вам могут предложить всевозможные слипы, наклейки и другие «примочки» для украшения Вашей работы, но это уже различные дизайнерские решения и на качество оформления не влияют.
И так, мы рассмотрели техники оформления, поближе познакомились с материалами, с которыми работают багетные мастерские и теперь, вооружившись новыми знаниями, с лицом профессионала можем смело идти выбирать ту багетную мастерскую, которая удовлетворит все наши требования.
Ещё кое-что про художественное оформление можно найти тут:
http://art-ru.ru/000/ - Статьи «Искусство обрамления» и «История живописной рамы»
http://www.baget1.ru/view_cat.php?cat=4 - кое-что про оформление вышивки
http://www.art-master.ru/paspartu.php - кое-что про паспарту
http://www.art-master.ru/steklo.php - кое-что про стекло

Статью подготовила Irisha


Метки:  


Процитировано 45 раз
Понравилось: 1 пользователю

Стол с подсветкой

Среда, 14 Сентября 2011 г. 01:19 + в цитатник

 

Стол с подсветкой

Рубрика: «Своими руками»
Газета «Хозяйство» № 37/502 от 09 сентября 2008
Подразделы: Мебель
Просмотров за сегодня: 1; за 7 дней: 28; за месяц: 100; всего: 6822


Обновление старого стола.

Здравствуйте, работники любимой газеты! Спешим поделиться с вами своей идеей — столом с подсветкой. У нас был старый стол, доставшийся  от  родителей.  Расставаться  с  родительской мебелью  совсем не хотелось, поэтому мы решили центральный предмет кухни обновить в соответствии со своими представлениями о красоте.

В  работе  использовали  толстое  стекло,  деревянные дощечки, лак по дереву, шлифовальную «шкурку», мелкую гальку, елочную гирлянду и, собственно, старый стол. На изготовление светящегося стола потребовалось около двух часов.

1. Вырезаем стекло по размеру столешницы. Чем стекло толще, тем меньше шансов его разбить. Мы использовали стекло 8 мм. С одной стороны легкими движениями  обрабатываем  стекло  наждачной  бумагой,  «нулевкой», добиваясь получения равномерного матового эффекта на всей поверхности.

2. Из дюймовых дощечек собираем каркас новой столешницы, скрепив стороны саморезами. Получившийся короб  скрепляем  со  старой  поверхностью  стола  таким образом, чтобы внутри имелось место для гирлянды. 

3. Покрываем стол новым лаком, даем высохнуть.

4. Засыпаем поверхность столешницы мелкой галькой и сверху раскладываем  гирлянду. Гирлянду мы использовали светодиодную, на 200 источников света. В сравнении с лампочками накаливания светодиоды почти не выделяют тепла, соответственно, более пожаробезопасны. Снизу по ножке стола выводим электрический шнур.

5. Устанавливаем  затонированное  стекло на  столешницу. Наш стол готов. Приглашаем гостей!


Метки:  


Процитировано 1 раз

Византийская цепочка. МК

Среда, 14 Сентября 2011 г. 01:04 + в цитатник

 ВИЗАНТИЙСКАЯ ЦЕПОЧКА  МК.

Византийская цепь

Рубрика: «Своими руками»
Газета «Хозяйство» № 34/552 от 25 августа 2009
Подразделы: Разное
Просмотров за сегодня: 1; за 7 дней: 29; за месяц: 139; всего: 5282


О византийском плетении цепей, рассказывает Юрий Миронов.

Вы думаете, ювелирное дело очень сложное? Это и так, и не так одновременно. Ведь основные приемы этого искусства сформировались очень давно, когда не было сложного оборудования. Сегодня я буду делать цепочку византийского плетения – изделие простое и очень эффектное. Из инструментов мне потребуются всего лишь бокорезы и пара плоскогубцев.

Понадобятся толстая медная или латунная проволока, толщиной 1-2 мм. Наматываю ее на металлический прутик подходящего диаметра (или на круглый карандаш), снимаю и немного растягиваю получившуюся спираль, чтобы образовался зазор между витками, равный толщине проволоки. Теперь острыми бокорезами нарезаю проволоку на колечки.

Следующий этап состоит в сборке двойных пар колец. Каждая такая пара состоит из четырех колечек. Собираю их в достаточном количестве, при помощи плоскогубцев смыкая каждое колечко. Чтобы на проволоке не оставались вмятины, я обмотал губки плоскогубцев изолентой.

Начиная сборку. Присоединяю к первым четырем еще два кольца. Придерживая за нижние кольца, развожу верхние в стороны. Теперь немного раздвигаю два средних кольца и проволочкой поддеваю за внутреннюю часть верхних колец, вытаскивая их наверх. Продеваю сюда новое кольцо и на него же нанизываю еще два кольца из следующей двойной пары. Смыкаю это кольцо и вдеваю рядом с ним еще одно, ведь все кольца должны быть парными.

Далее все повторяется в том же порядке. Придерживая за верх цепочки, я развожу в стороны верхние кольца, затем раздвигаю следующие и поддеваю внутреннюю часть верхних колец, вытаскивая их наверх. Двумя звеньями присоединяю новую пару. И так далее, пока не получим цепь необходимой длины.

Нарастив цепь, можно носить ее как браслет (многие носят медь из-за ее полезного воздействия на организм). А можно, прикрепив к ней красивый камень, носить как подвеску.


Метки:  


Процитировано 3 раз

Проволока и стекло. Посмотрите,какие чудеса творит мастер Йожик из тумана, из "Мастеров рукоделия"!

Среда, 14 Сентября 2011 г. 00:49 + в цитатник

Previous Entry | Next Entry

L с мыльными пузырями



Один из вариантов появления идеи в моей больной голове - очень быстрая и продуктивная логическая цепочка, развивающаяся подобно цветам на одной ветке.
Началом служит импульс, например, поход на выставку, фраза из книги, какой-то девайс, выхваченный глазом в чужой среде обитания, просьба заказчика, наконец. Поскольку последнее из перечисленного - это перекладывание идеи из заказчицкой головы в мою, то её появление вызывает бурные эмоции взаимедействия. Это как всю жизнь есть рыбу, а тут вдруг не то чтобы мясо, а очень даже мороженое О_о или тортег ^___^ Настолько чужая мысль будет новой и непривычной.

В процессе обработки мысли появляется масса идей пригодных не только для выполнения заказа, но и побочных, откладываемых на потом, для себя. Иногда в готовом виде, иногда для дальнейшего обдумывания. Тут, конечно, не цветуща ветка уже, а корни, ветвящиеся в многочисленных непредсказуемых направлениях.

Процесс интересен тем, что его развитие скачкообразно: то прорывает и не успеваешь эскизы набросать, на то чтобы выполнить в материале, то по каким-то причинам, часто техническим, всё откладывается на многие годы. А потом, благодаря какому-то новому импульсу, работа возобновляется, и куда приведёт новый виток вдохновения, снова остаётся загадкой.
То есть вполне себе варка внутри себя, но это моя личная особенность, кто-то более открыт миру и его пути творчества будут иметь уже иной характер, кто-то вообще не парится и снимает пенки с работ своих коллег, успешно сквашивая их в своих не слишком напрягающихся лапках. Путей много, один из них таков, как описан выше, один из моих путей.


Но это всё занудное занудство, философ из меня никакой.
Поэтому вот сейчас расскажу вам историю про меня и проволоку. Применительно к стеклу, разумеется.

Сначала, на втором курсе, то бишь шесть лет назад, придумала я делать аняняшные снежинки, оттакие:



Первые мои, ага. Подвесить снежинку не проблема - обнять ниточкой за хвостик и вперёд.
Но потом захотелось сделать сосульки и вот там уже никак нильзя было обойтись без проволочных петель (да, первые же мои сосульки):



Додумалась взять проволоку от почившей электроплитки. Осторожная тогда была, ага))) а то вдруг другая проволока возьмёт и сгорит?)))

Да, это прототипы всеми любимых прозрачных-сосулек-на-карнизе , за годы домысливания они несколько постройнели))) а новая партия будет уже с другими петельками, бо прогресс и тут на месте не стоит.

Это было время отчаянных экспериментов. Вы же ведь не думаете, что нас этому учили? Нам не только ничего много и конкретно не рассказывали, но и за место в печке надо было бороться, даже стекло выдавали неохотно.
Теперь вы понимаете одну из причин, почему я справедливо начинаю звереть от вопроса "А где этому учат?"

Захотелось сделать сосульки чуть более цветными и узорчатыми. Оливковое и чайное стекло были тому отличным подспорьем, равно как и обычная медная проволока. Вуа-ля:


Потом были птички, подвески на люстру. На мастер-классах я потоянно подбиваю сделать всех что-то подобное. Зацените, как криво всё было тогда, почти 6 лет назад:





Много лет спустя судьба свела меня с фаерщиками. Многое в этой субкультуре меня привлекало, появились друзья, а с ними и желение делать друзьям подарки :-)
Самое простое - какие-нибудь радостные феньки с фаерской символикой. Первыми стали кулоны и кабошоны с элементами и человечками-поекрутами.







Кулонов было много, фотографий - мало. Это был 2009 Новый год.
Человечки были срисованы с Тёмы и Тёмы, потому к ним был добавлен медитирующий и жонглёр.







Петелька для подвешивания кулончика делалась из той же проволоки и в этом-то и была проблема: если вклеить её слишком глубоко, она портила рисунок, если не глубоко, могла вылететь.
Сейчас, конечно, у меня есть с десяток опробованных приёмов изготовления крепления для кулонов (и надо бы написать об этом отдельно), но тогда проблема осталась неразрешённой и про эти стекляшки пришлось забыть надолго.
Ровно до того времени, пока Лена, владелица "Артиншопа", не предложила сделать их них магнити, а заодно и броши, и кольца, а ещё если вот тут вот так, а там вон туда, то и кулоны тоже. Так оно и случилось, ведь не прошло ещё и года после диплома, где для получения сферических стекляшек я в изобилии работала над формами для прогиба стекла, в составе своём содержавших асбест. Он прекрасно разбалтывается в воде и выдерживает не один обжиг в печи, потому из него было решено накрутить верёвочек, которые вкладывались между двумя слоями стекла. Затем спечёное стёклышко надо промыть и вычистить иголкой асбест - ву-а-ля!- получается дырочка.



Так получились многочиленные и разнообразные кулоны этого года.



Меня вполне устраивала их простая форма. Весь акцент был сделан на сюжеты внутри.
Позже, когда эта игрушка перестала меня интересовать, на глаза попались совершенно волшебные гутные стекляшки неизвестного мне автора (кто знает, дайте ссылку, пожалуйста!).
UPD: спасибо за подсказку! автор - Сергеева Ирина.



Стеклянная капля с толстым основанием! Не тоненьким и изящным как обычно, а с массивным, имеющим своё значение и свою декоративную ценность.
В голове стала проигрываться мысль о сочетаемости ровного, изящного, регулярного с хаотичностью, наивом, избыточностью. Как разбитые кувшины со сложной тонкой росписью.
Не долго думая и помолясь синему и красному ряду, начертила эскизы форм.



Да, а чего мелочиться? Сразу и для серёг, и для плагов разного размера.
Про плаги и серьги поговорим отдельно.
Для кулонов был вырезан шаблон для вырезания стекла нужной формы. Для каждого кулона нужно одинакового ризмера цветное и бесцветное стеклышко. Каждое после вырезания дополнительно обтачивалось на шлиф-машинке для получения более ровного края.



Также была заготовлена страница с диаграммами, где центральная часть делилась на 6, 7 и 8 частей.
Такова была идея: толстая капелька с массивной верхней частью и большим отверстием - таким, чтобы через него можно было продёрнуть цепочку, - эта чать для материала, для толстого сочного стекла, для первобытности и хаоса, а в центральной части - идеально ровный, симметричный орнамент из тончайшей проволоки - это для порядка, идеальности.



Первый блин вышел пузырём :-) Проволочные колечки прилепились к верхней половине кулона, потом они отвалятся и будут там болтаться. Стекло само решает, как себя поведёт. Совершенно одинаковые по структуре и материалам кулоны в дальнейшем получились разными, со своими плюсами-минусами.



Дальше мой "любимый" вопрос: откуда орнаменты? Из головы, как всегда.
Всё гораздо проще, чем может показаться. Все узоры сделаны из простых по форме элементов.



Мысленно прикидываю, какой элемент и сколько раз хочу повторить (6, 7 или 8), каким в общих чертах должен быть рисунок? Делаю нужное число выбранных элементов, наклеиваю, а затем заполняю пустующее пространство дополнительными мелочами.
Откуда берутся сами элементы, запчасти будущих орнаментов? Тоже всё посто. Есть колечко. Если колечко неровно сомкнуть, будет капля. Если сомкнуть дважды, короткая спираль, а значит, можно сделать и более длинную спираль. Если на концах проволочки, их которой потом сделаю каплю, согнуть по колечку, то получится что=-то вроде бутона. Если эту каплю сомкну со смещением - индийский огурец. Ну и так далее, всё просто.

Или вот, например, отдельный пример: элемент узора был взят из случайно попавшейся на глаза фотографии из путешествия Лебедева:



Видите эмблему из четырёх якорей? Вот её развитие и применение:





Чтобы усложнить условия игры и сделать её более интересной, большинству цветовстекла я приписала свои типы орнаментов:
фиолетовый - орнамент из 4-х частей, завитки и длинные отрезки прямых проволочек;



синий - 6-частный узор, снежинки и похожие на них цветы;



зелёный - листья;



серый, голубой и сиреневый - по большей части разнообразные цветы, кое-где какие-то общие группы элементов;



жёлтый - жёлтые цветы (одуванчики, золотые шары, астры), простые скобочки и петли;



красный - 6-8-частный узор, спирали, первобытные солнца.



Вот все 50 штук, что были сделаны:



Именно ими я и занималась на даче :-) Потом они были тщательно упакованы, привезены сюда и спечены с прозрачным верхним стеклом и асбестовым жгутиком. Что получилось, покажу в следующий раз.

Что же касается моей истори с проволокой... По-моему, уже неплохо :-) Есть чем гордиться и на что посмотреть. Буду продолжать в том же духе и даже ещё интереснее!


Метки:  

МК по сборке: Цепочка для очков.

Среда, 14 Сентября 2011 г. 00:12 + в цитатник

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Рейтинг пользователей: / 6
ХудшийЛучший 

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Mагазин Калинкаполинка

Сегодня мы с Вами будем делать цепочку для очков. Строго говоря, это не цепочка а приспособление для ношения очков на шее, но так говорить принято :) Это несложный урок, который смогут повторить даже те, кто начал заниматься украшениями совсем недавно.

Нам потребуется: ювелирный тросик, кримпы, разные бусины на вкус, два замочка-карабина, два силиконовых коннектора для очков, плоскогубцы.

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Надеваем на ювелирный тросик различные бусины, с краёв оставляем с запасом 15-20 см. тросика. Рассчитываем длину тросика таким образом, чтобы носить очки было удобно, у меня вышло 70 см.

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

На один из свободных концов надеваем кримп, металлический шарик, кримп и замочек, так как показано на фото.

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Возвращаем конец тросика в кримпы и прячем его в нескольких бусинах на основе.

 

Зажимаем кримпы, обрезаем лишний тросик. Для зажимания кримпов существует специальный инструмент: кримпер. Если его у Вас нет, для закрепления кримпов подойдут обычные плоскогубцы. Используйте кримпы небольшого размера, поскольку большой кримп сжатый плоскогубцами будет смотреться некрасиво.

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Повторяем те же операции с другим концом тросика. Лишний тросик вытягиваем таким образом, чтобы у бусин оставалось место для свободного хода при сгибании изделия. В моём случае это примерно 2-3 мм. После зажимания, оставшийся конец тросика так же прячем в нескольких бусинах, и конец как можно ближе к бусине обрезаем.

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Защёлкиваем карабины на силиконовых коннекторах.

Мастер класс по сборке: Цепочка для очков

Украшение готово!


Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 1 пользователю

Вот! В "Стране Мастеров" нашла новый лепесток!

Вторник, 13 Сентября 2011 г. 23:54 + в цитатник



Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

Рейтинг пользователей: / 4
ХудшийЛучший 

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

Автор: Светлана Андреева

Блог мастера

Решила показать, как я делаю такие лепесточки. Идею нашла где-то в интернете, теперь уже и не помню, где. Но девочки часто спрашивают, как делала такие лепесточки, вот и сделала МК, т.к ссылку дать не могу.

Будем делать вот такой лепесток.

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

На бумаге виднее-по этим линиям сгибаю квадратик ленты.

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

вот так.

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

Вот видите что получается из ленты

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

с другой стороны то же самое делаю,получается такая заготовочка.

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

сгибаю ,соединяя уголочки к себе,и все готово.

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

осталось подрезать

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

и опалить.Можно,конечно и целиком край запаять,но мне больше такой вариант нравится,так лепесточек попышнее смотрится.

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

все готово.

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

Мои работы с использованием такого лепестка:

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками

Мастер-класс по канзаши: Лепесток с двумя складками


Метки:  


Процитировано 2 раз

Открытка "Сердечко" в технике плетения.

Вторник, 13 Сентября 2011 г. 20:56 + в цитатник

Открытка "Сердечко" в технике плетения.

 

 

Здесь предложен вариант рождественского оформления,но Вы,конечно, можете сделать такую "конфетку", к любому торжественному случаю.

Для работы Вам потребуются два, не слишком толстых листа декоративной бумаги. Желательно с похожим рисунком, но контрастных по цвету. Из них, Вам предстоит вырезать вот такие шаблоны, которые Вы видите на рисунке внизу. Далее, следует разрезать оба шаблона снизу вверх, на несколько параллельных полос произвольной ширины.


 


Далее, Вы начинаете переплетать разрезанные детали между собой, по принципу плетения корзины.

 


Когда  плетение будет закончено, Вам нужно подровнять срезы, и склеить между собой свободные кончики.

 



Затем, готовое сердечко нужно наклеить на двойной лист плотной бумаги, и обрезать по контуру острыми ножницами,слегка отступая от краёв.
 


Теперь Ваше сердечко готово к дальнейшему оформлению!

 

Вот, что может получится в результате!


Я надеюсь, что эта идея, может оказаться кому-нибудь полезной.

Удачи в творчестве!


Метки:  

Журнал по вязанию ONDORi

Вторник, 13 Сентября 2011 г. 15:35 + в цитатник
Это цитата сообщения Дина312 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Журнал по вязанию ONDORi

ЖУРНАЛ

Метки:  

Комплект "Венчальный" МАСТЕР!-ЕленаМК

Понедельник, 12 Сентября 2011 г. 23:53 + в цитатник

Ну, посмотрите же! Посмотрите! Вот он, уровень совершенства! Мастерица потратила полгода на создание этого великолепия! Оно, того стоило?! Да, без сомнения!!!

Комплект "Венчальный"

preview

Наконец-то наше венчание состоялось!!!
И теперь я могу начать свой альбом. И начать именно с моей гордости, нашего венчального комплекта.
Пишу "нашего", потому что в комплект входят украшения не только для невесты, но и для жениха и шаферов.

Ну, по порядку... начнем с украшений для невесты.
ТОПИК

Схема авторская. В основе цветочков использованы материалы уроков Галины Пчелкиной.
ШАПОЧКА



Идейным вдохновителем для меня стали работы Ирины Белинской. В частности ее шапочка "Белоснежка"
Схемы нет, плела так, как плетение ложилось на манекене.
УКРАШЕНИЕ ДЛЯ ЖЕНИХА И ДЛЯ ШАФЕРОВ

Очень благодарна мужу, за то, что согласился одеть это на себя. При этом сказал: "Ну вот, теперь я буду как Зайцев".
В основе этих украшений лежит цветок, сплетенный по мастер-классу Розаленны

Также использовала цепочку Сандры Халпенни.
Ну, а теперь фотографии с самого венчания. Думаю Вам, уважаемые мастерицы, будет интересно посмотреть, как это выглядело на нас.

К алтарю меня вывел мой дядя. Все гости дружно вздохнули и не выдохнули. Ради этого стоило полгода корпеть над украшениями. А вообще ощущение всеобщего восторга не передать словами. Это можно только почувствовать!



Простите за обилие фотографий. Очень уж хочется предстать во всей красе. Да и сама я люблю рассматривать работы других мастериц. И люблю, когда фотографий много.





Ну, и напоследок хочу сказать, все материалы, используемые в этом комплекте заказаны у Вероники.
Огромное спасибо за Ваше внимание реверанс !


Метки:  

Пришей ленту,потяни за шнурок.

Понедельник, 12 Сентября 2011 г. 13:41 + в цитатник

Пришей ленту, потяни за шнурок


Текстильные истории с Татьяной Полянской

Дизайнер Татьяна ПолянскаяНе бойтесь замахнуться на сложную оконную драпировку. Как правило, все довольно просто — нужно лишь пришить на ткань средней или легкой плотности гардинную ленту. Самый ответственный момент в этом процессе — определиться с характером и рисунком складок, их шириной и коэффициентом сборки. Чем меньше коэффициент, тем меньше расход ткани, чем больше, тем пышнее получится драпировка.
Для легких занавесок выпускают полупрозрачные драпировочные ленты, которые не видны с лицевой стороны шторы. Поскольку прозрачные занавески практически никогда не раздвигают, их можно крепить прямо к стене над окном при помощи ленты с липучкой.
Чаще всего для подвешивания штор на драпировочной ленте используют крючки, стандартные или специальные. Позволяя ткани провисать, они придают занавескам элегантность. Для необычных окон лучше всего подойдет контактная лента с липучкой — ее можно клеить прямо на крашеную стену там, где никакой карниз не повесишь.

Карандашные складки самые популярные. Аккуратные защипы создают вертикаль и отлично держат форму благодаря специально вставленной синтетической нити. К коротким шторам лучше выбрать узкую гардинную ленту (до 8 см), к длинным — широкую (до 14 см). И имейте в виду, что длина отреза ткани для такой красоты должна в два, а то и в два с половиной раза превышать длину карниза, что гораздо больше стандартного размера гардинной ленты.

Драпировка карандашные складки               Драпировка карандашные складки

Шпалерные складки напоминают карандашные, но они как будто входят друг в друга. Ширина ленты особого значения не имеет: можно брать и 2,5 см, и 8 см. В последнем случае на ленте будет два ряда кармашков для крючков, что позволит при необходимости скрыть карниз. Отрез ткани должен быть такой же, как и для карандашных складок, — в два раза длиннее карниза.

Драпировка шпалерные складки               Драпировка шпалерные складки

Тройные, или французские, складки справедливо назвать самыми изящными. Они одинаково хорошо смотрятся и на задернутых, и на раскрытых шторах. Расход ткани — 2–2,5 длины карниза. Для подвешивания необходимы специальные крючки.

Драпировка тройные или французские складки               Драпировка тройные или французские складки

Драпировка буфовые складкиБуфовые складки игривы и непринужденны. Гардинные ленты для таких складок всегда имеют два ряда кармашков для крючков, поэтому шторы можно вешать чуть выше, прикрывая карниз, или чуть ниже. Для пышной драпировки потребуется отрез ткани в 2,5 длины карниза. Одно плохо: фривольные буфы подходят только для нераздвигающихся занавесок и оборок.

 

Бантовые складки самые строгие на вид. Хорошо смотрятся, если их ширина не меньше 8 см. Но делать их, как и буфовые складки, можно только на оборках и статичных шторах. К ним требуются специальные крючки и самый большой расход ткани — три длины карниза.

Драпировка бантовые складки               Драпировка бантовые складки

Схема пришивания гардинной ленты и формирования складок:

Схема пришивания гардинной ленты к шторе1. Подогните верхний край шторы на ширину ленты. Положите ленту так, чтобы она была на 6–10 мм ниже подвернутого края. Сколите.

Схема пришивания гардинной ленты к шторе2. Слегка вытяните шнуры у внутреннего края занавески и завяжите. Обрежьте конец ленты на 1,5 см длиннее шторы, подогните и сколите. Вытяните шнуры у внешнего края шторы, подогните конец ленты, сколите. Приметайте ленту.

Схема пришивания гардинной ленты к шторе3. Пристрочите оба края ленты по длине, делая строчки в одном направлении. Стяните шнуры. Концы шнуров свяжите узлом, закрепите вокруг специального приспособления или спрячьте в карманчик до момента стирки / чистки, когда возникнет необходимость расправить штору.

 


Метки:  

Морозный узор на

Понедельник, 12 Сентября 2011 г. 12:48 + в цитатник

Ручная работа

Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

Зимой работаем в тандеме с Дедом Морозом: он разукрашивает окна, мы — шелковые наволочки. У кого затейливее?

Мастер-класс ведет Анна Акимова, художник-декоратор Мастерской стильных решений «Бригитт»

Анна Акимова, художник-декоратор Мастерской стильных решений «Бригитт»

Материалы и инструменты. Мастер-класс. Роспись по шёлку

Материалы и инструменты

  • белый шелк
  • подрамник
  • кисти круглые (белка или колонок) № 1, 3, 8, 16
  • палитра
  • утюг
  • кнопки
  • термокраски по шелку: белая, голубая, синяя, темно синяя
  • шприц-флакон или трубочки для резервирующего средства
  • резерв-состав (бензиновый)
  • разбавитель для резерва
  • соль
  • контуры по шелку с глиттерами (серебро, перламутр)
  • сублимат-штифт (фломастер для переноса рисунка на ткань)
  • цветная пудра для подкрашивания резерва
Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

1. Шелковую ткань необходимо заранее постирать (для усадки) и высушить. Натягиваем ее на подрамник, из центра к углам. Рисунок, нарисованный от руки на бумаге (или распечатанный) подкладываем под ткань (он должен просвечивать через шелк).

Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

2. Обводим контуры рисунка сублиматштифтом. Этот фломастер еще называют фантомным маркером — нанесенные им линии без следа исчезают под воздействием влаги.

Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

3. Обводим контуры еще раз, но уже резервом — он не позволит краске растечься. Даем контуру полностью высохнуть. Срок высыхания контура — 1 час.

Смачиваем ткань внутри контура водой, чтобы убедиться, что он замкнут.

Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

4. Приступаем к росписи. Начинаем со светлых тонов, затем накладываем более темные в каждом замкнутом элементе.

Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

5. Смачиваем не занятую рисунком поверхность ткани водой (это удобно делать большой кисточкой) и закрашиваем фон контрастным тоном.

Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

6. Для того чтобы на ткани получились красивые разводы, можно посыпать ее солью, пока краска не высохла. Чем крупнее соль, тем больше разводы.

Морозный узор. Мастер-класс. Роспись по шёлку

7. Обводим рисунок серебряным и перламутровым контурами. Даем высохнуть. Кладем ткань на мягкую поверхность изнанкой вверх и закрепляем рисунок, проглаживая его утюгом (режим «хлопок») в течение трех минут.

 




Процитировано 1 раз

Снежинка 3D

Понедельник, 12 Сентября 2011 г. 12:45 + в цитатник

снежинка 3D


Ручная работа

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Помните, как все дружно под Новый год вырезали снежинки из салфеток? Навыка не утратили? В соответствии с новыми веяниями предлагаем сделать снежинку объемной!

Мастер-класс проводят декоратор Валерия Закерничная и ассистент декоратора Катя Узиенко

Валерия Закерничная, декоратор, Катя Узиенко, ассистент декоратора

Материалы и инструменты. Снежинка 3D. Мастер-класс

Ткань Dickenson Platinum
Ткань Stratton Noir
Все от Designers Guild

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

1. Берем лист бумаги, складываем по диагонали и отрезаем так, чтобы получился квадрат. Сгибаем пополам еще раз (получился треугольник), потом еще раз и еще раз.

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

2. От центра всех сгибов рисуем завитки и ромбики и вырезаем по нарисованным линиям. Самый волнующий момент — разворачиваем бумажный квадрат и критически оцениваем свое творение. Если результат удовлетворительный, переходим к работе с тканью.

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

3. Берем отрез ткани (предпочтение отдайте фетру, тонкому драпу или другой ткани с плотным переплетением, у которой не осыпаются обрезные края), вырезаем квадрат 50 х 50 см.

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

4. Размещаем нашу снежинку-лекало по центру, обмеловываем контуры снежинки изнутри и аккуратно вырезаем.

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

5. Из контрастной ткани вырезаем другой квадрат 50 х 50 см. На изнаночную сторону снежинки наносим клей-спрей для ткани, прикладываем к ней второй квадрат, скалываем детали булавками и склеиваем с помощью горячего утюга. Подравниваем неровности, возникшие во время работы.

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

Снежинка 3D. Мастер-класс. Текстиль

6. Вырезаем из основной ткани тыльную сторону подушки. По краю приметываем декоративный кант, совмещая срезы, по углам пришиваем кисточки. Складываем обе детали лицевыми сторонами, прострачиваем на расстоянии 1 см от края, выворачиваем.

 


Метки:  


Процитировано 2 раз

Кошка на холодильнике! МК от

Понедельник, 12 Сентября 2011 г. 12:41 + в цитатник

Кошки-обманки прижились в интерьере давно. Их рисовали на шкафах и стенах, где они как бы сидели, лежали, потягивались.
Мы предлагаем, во-первых, упростить процесс и заменить роспись аппликацией, а во-вторых, расширить жизненное пространство кошки — поселить ее на холодильнике.
И еще одна важная подробность: у нас будет мыслящее животное.

Мастер-класс ведет декоратор Диана Балашова

 

Кошки-обманки прижились в интерьере давно Декоратор Диана Балашова
Рисунок кошки

Материалы и инструменты

  • рисунок кошки
  • самоклеящаяся пленка
  • перманентные маркеры — толстый и тонкий
  • ножницы
  • линейка
  • ткань
  • стразы
  • магниты
  • клей
Эскиз кошки переносим на самоклеящуюся пленку Вырезаем кошку и прикладываем к холодильнику

1. Эскиз кошки переносим на самоклеящуюся пленку. Для аккуратности линий лучше сначала использовать тонкий маркер, а уже потом обвести рисунок толстым.

2. Вырезаем кошку и прикладываем к холодильнику. По размеру она должна быть такой, чтобы могла стоять на задних лапах и открывать дверцу.

Основу с самоклейки лучше снимать постепенно Наша кошка думает о свежей рыбке

3. Для того чтобы пленка легла на холодильник ровно и без пузырей, нужно очистить дверцу мыльным раствором (потом, когда кошка займет свое место, ее тоже можно будет протирать любыми моющими средствами). Основу с самоклейки лучше снимать постепенно, иначе пленка склеится и разлепить ее будет невозможно.

4. У нас получилась кошка в стиле комиксов, где все персонажи имеют свои слова или мысли (обычно их помещают в овалы, которые называют баллонами или пузырями). Наша кошка тоже думает. В данный момент — о свежей рыбке.

Наряд будет держаться на пришитых магнитиках Хвост украсили ярким красным бантом

4. Животное в модном костюмчике — гордость хозяина. Для нашей кошки мы сшили воздушную белую пачку, а хвост украсили ярким красным бантом. Наряд будет держаться на пришитых магнитиках.

5. Остается добавить блеска в глазах: радостного — кошке, тревожного — рыбке. Помогут стразы и клей.

 




Процитировано 1 раз

Домашний сыр за 3-4 часа.

Понедельник, 12 Сентября 2011 г. 10:40 + в цитатник
Это цитата сообщения Лилёша [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Домашний сыр

Это совсем просто, и сыр получается просто потрясающе вкусный. Можно варить сыр, используя готовый творог, но иногда мне нравится творог готовить самой из деревенского молока, поэтому я расскажу и покажу всё с самого начала. Для созревания сыра обычно требуется большое количество времени, этот сыр готов к употреблению уже через 3-4 часа.


Читать далее...

Метки:  

Подушка "зиг-заг" МК

Понедельник, 12 Сентября 2011 г. 09:17 + в цитатник
Это цитата сообщения МедвеженокМ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Подушка "зиг-заг" МК

Подушку можно украсить декоративным элементом "зиг-заг". На первый взгляд - работы много, но посмотрев МК я поразилась, насколько прост процесс изготовления.

Мастер-класс в фотографиях

Метки:  

Изысканный стиль Арт-нуво в шаблонах

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 16:10 + в цитатник
Арт-нуво.
[ ] 16.12.2010, 11:11
Изысканный стиль Арт-нуво в шаблонах:
шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво
шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво
шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво
шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво
шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво
шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво

шаблоны рисунков в стиле Арт-нуво --

 

Рубрики:  шаблоны
трафареты

Метки:  


Процитировано 429 раз
Понравилось: 16 пользователям

Шаблоны листьев. Стилизованные листочки.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 16:01 + в цитатник
Шаблоны листьев. Стилизованные листочки.
[ ] 05.01.2011, 20:33
 
Подборка листьев выполненных в разных стилях:
шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки
шаблоны листьев, стилизованные листочки
шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки

шаблоны листьев, стилизованные листочки
шаблоны листьев, стилизованные листочки
Продолжение следует.

 


Метки:  


Процитировано 4 раз

Узоры Китая и Японии. Цветы и орнаменты.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 15:57 + в цитатник
Узоры Китая и Японии.
[ ] 09.01.2011, 16:34

восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии
восточные узоры, узоры Китая , узоры Японии

 


Метки:  


Процитировано 10 раз

Цветы . Шаблоны, рисунки цветов. Для ценителей флоры и рисования. шаблоны цветов, рисунки цветов, рисунок бутона цветка шаблоны

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 15:46 + в цитатник
Цветы . Шаблоны, рисунки цветов.
[ ] 17.01.2011, 23:24

 
шаблоны цветов, рисунки цветов, рисунок бутона цветка
шаблоны цветов, рисунки цветов, рисунок бутона цветка

Читать далее...
Рубрики:  шаблоны
трафареты

Метки:  


Процитировано 317 раз
Понравилось: 25 пользователям

Техника живой набивки медведей Teddy от Джеммы Кадж. [ ] 19.01.2011, 20:32 Ценный материал для кукольников. Техника шитья медвежат от Джеммы Кадж.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 15:38 + в цитатник
   

Техника живой набивки медведей Teddy от Джеммы Кадж.
[ ] 19.01.2011, 20:32
Ценный материал для кукольников. Техника шитья медвежат от Джеммы Кадж.

Техника живой набивки медведей Teddy от Джеммы Кадж.

 Техника живой набивки медведей Teddy от Джеммы Кадж.

Техника живой набивки медведей Teddy от Джеммы Кадж.

 Техника живой набивки медведей Teddy от Джеммы Кадж. Сканы из журнала "Кукольный мастер" -------------------

 


Метки:  


Процитировано 1 раз

Кофточка с капюшоном для самых маленьких. 9-12мес.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 15:34 + в цитатник
Кофточка с капюшоном для самых маленьких.
[ ] 14.02.2011, 11:07
Схема вязания кофточки с капюшоном для ребенка:

 


Метки:  

Пуловер-платок-кимоно

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 15:28 + в цитатник
Пуловер-платок-кимоно.
[ ] 10.03.2011, 14:15

Идея для тех, кто вяжет:

схема вязания и русскоязычное описание пуловера



схема вязания и русскоязычное описание пуловера


схема вязания и русскоязычное описание пуловера


схема вязания и русскоязычное описание пуловера


схема вязания и русскоязычное описание пуловера


схема вязания и русскоязычное описание пуловера

Успехов!
---------------

 


Метки:  

Способы завязывания силиконовой нити.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 14:11 + в цитатник

 Каким узлом завязать эластичную нить?

Самое главное - не  вяжите "обычный" бабий узел - он держаться не будет!

Можно завязать прямой узел.

Но есть вариант лучше. 

Для первого полуузла обвейте нить не один раз, а дважды - как показано на фото:

хирургический узел - первый полуузел

Второй полуузел вяжите как обычно. Обратите снимание, что он вяжется зеркально ("в другую сторону") относительно первого (по принципу прямого узла).    

хирургический узел - второй полуузел

Узел в затянутом состоянии. Это - хирургический узел. Именно таким узлом пользуются хирурги для соединения между собой нитей во время операций.

хирургический узел

А вот пример неправильно завязанного хирургического узла: второй полуузел завязан "так же" как первый:   

ошибка при завязывании хирургического узла

В затянутом состоянии такой узел разворачивается:  

ошибка при завязывании хирургического узла

Вот так выглядит завязанный узел на эластичной нити:  

хирургический узел на эластичной нити

А на этой фото показана возможная ошибка сборки - перед завязыванием узла нить была подтянута недостаточно, и бусины теперь болтаются.  Для устранения дефекта вытяните нить, обрежьте нить вплотную к узлу, и завяжите узел еще раз, стараясь оставить недлинные хвостики.   

слабо подтянутая эластичная нить

После того, как узел затянут, обрежьте хвостики на расстоянии примерно полтора миллиметра от узла. Дополнительно узел можно закрепить клеем, но я этого не делаю.  

Браслет готов! 

Теперь можно сделать еще с полдюжины - и носить их как вместе, так и по отдельности. 

браслеты на эластичной нити

 

Небольшие хитрости в работе с эластичной силиконовой нитью

Что делать, если нить тонкая?

Если у Вас тонкая нить или Вы не доверяете ей, сложите ее вдвое. 

браслет на эластичной нити

Сложенную вдвое нить дальше можно использовать как обычную, то есть просто завязать узел (способ 1). 

браслет на эластичной нити

Но если в Ваших бусинах небольшие отверстия, и узел, завязанный на двойной нити, окажется для них слишком толстым, можно поступить хитрее: проденьте один из хвостиков нити в петлю с противоположной стороны (так, как показано на фотографии):   

испоьзование двойной силиконовой нити в браслете

Теперь завяжите концы нити между собой, желательно, немного сместив узел от петли (способ 2).

завяжите силиконовую нить узлом

На следующей фотографии не видно петли, в которую прошел один из хвостиков, но зато хорошо видно, что узел будет завязан сбоку от петли. И узел, и перегиб нити через петельку образуют утолщения на нити, и лучше, если они будут разнесены друг относительно друга хотя бы на полсантиметра. 

завяжите узел на силиконовой нити

Недостатки такого способа: если в Вашем браслете использованы бусины с острыми краями (например, стеклярус или бисер-рубка), со временем нить-основа может перетереться. Если Ваш браслет нанизан на двойную нить так, как описано выше (по способу 2) - то достаточно перетереться одной нити, чтобы браслет рассыпался. В то время, как браслет, собранный по способу 1, продержится дольше. Это не означает, что способ 2 хуже или лучше, просто надо иметь ввиду, что в этом случае наличие бусин с острыми краями может оказаться самым "слабым звеном" во всей сборке.  

Кстати, сильно натянутая нить перетирается об острый край стекляруса быстрее, чем слабонатянутая. Поэтому не экономьте на паре сантиметров нити и не натягивайте ее сильно. Натяжение должно быть таким, чтобы бусины только держались вместе, плотно друг к дружке. Такой браслет будет легче надеть, и слабонатянутая нить не так быстро растянется. А в случае, если браслет станет любимым, и Вы будете носить его много и долго, аж так, что нить растянется, у Вас будет возможность перевязать узел еще раз, чуть потуже. 

Между бусин видны торчащие обрезанные хвостики, что делать?

Любой узел следует спрятать внутрь ближайшей бусины. Но если узел проходит через бусину свободно, рано или поздно он все равно вылезет, и хвостики станут предательски выглядывать. Это особенно неприятно, когда нить отличается по цвету от бусин. В этом случае рекомендую закрепить узел внутри бусины клеем: капните на узел любого прозрачного клея и спрячьте его в бусину. Теперь при носке бусина будет надежно скрывать место соединения нити.  

Где еще можно использовать силиконовую нить?

Браслеты - не единственное применение силиконовой нити. С ее помощью можно сделать, например, вот такие симпатичные колечки:     

Кольцо на эластичной нити

Бижутерия, собранная на силиконовую нить, на мой взгляд, прекрасно подходит для детских украшений: быстро делается и переделывается, легко надевается-снимается, сборка не представляет сложностей и доступна ребенку. Идеальный вариант для любой маленькой модницы!  

Но я бы не стала рассматривать такую сборку как чисто "детский" или "летний" вариант. Например, испанки очень любят носить браслеты, разные, от фенечек из пары шнурков до массивных золотых цепей. И вот такие браслеты, собранные на эластичную нить, носят все - от школьниц до солидных сеньор в возрасте. Часто это браслеты из крупных бусин, с подвесками и металлическими вставками. Причем, как правило, носят сразу по нескольку штук и к любому наряду - от спортивно-расхлябанных джинс до строгих платьев. 

Приятного творчества!

 

________________________________
Автор: Татьяна Захарченко (1001ArtBeads), хозяйка и Мастер Клуба 1001 Бусинка: все о создании бижутерии своими руками, от хобби до бизнеса.

1001artbeads.ru - Стань Мастером!


Метки:  


Процитировано 28 раз
Понравилось: 2 пользователям

Проволочные концевики для силиконовых шнуров. МК

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 14:03 + в цитатник

Проволочные концевики для силиконовых шнуров

Силиконовые шнуры - стильный и изящный способ подвесить небольшой кулон или красивую бусину. В продаже можно встретить несколько вариантов концевиков для силиконовых шнуров. Но если Вам не удалось купить готовые - не расстраивайтесь - красивые концевики вполне можно сделать самостоятельно.   

Вот такие, как тут: 

концевики для силиконовых шнуров

Материалы и инструменты, которые нам понадобятся: 

- силиконовый шнур

- проволока 0,6 мм. Я использую медную с посеребрением. Если нет 0,6 мм можно взять 0,8 - но получается чуть грубее (хотя и жестче). Выберите ту, что лучше подходит под карабин и колечки  

- металлический или деревянный стержень диаметра, соответствующего диаметру шнура (может быть спица для вязания - у них легко можно подобрать подходящий размер)  

- тонкогубцы + плоскогубцы для крепления карабина 

- бокорезы с рабочими кончиками 

- карабин и пара колечек для застежки

- канцелярский нож

- секундный клей 

концевики для силиконовых шнуров - материалы

Делаем пружинку. 

Возьмите вспомогательный стержень и навейте на него пружинку из проволоки. Длина пружинки - это длина двух концевиков и еще плюс примерно сантиметр-полтора.  Пружинку лучше сделать чуть с запасом - обрезать всегда успеется. Следите, чтобы витки ложились аккуратно, вплотную друг к другу, без просветов: от этого зависит качество готовой застежки.  

концевики для силиконовых шнуров - намотка

Аккуратно снимите пружинку со стержня и разрежьте на две равные части (перекусите кусачками между витками). Получившийся косой острый срез следует откусить: самыми кончиками кусачек, так, чтобы со стороны пружинки остался ровный срез (прочтите об особенности бокорезов откусывать проволоку). 

концевики для силиконовых шнуров

Дальше сделаем колечко для крепления застежки. Возьмите канцелярский нож и отогните два полных витка.    

концевики для силиконовых шнуров

В принципе, на этом можно было бы и остановиться, но мне не нравится, как выглядит такое колечко, поэтому я делаю иначе. 

Чуть-чуть разогните кольца проволоки и откусите витки так, чтобы остался один виток плюс еще примерно 1/6-1/8 витка (см. фото ниже)

концевики для силиконовых шнуров

Теперь возьмите тонкогубцы и заведите конец проволоки с внешней стороны внутрь. Осторожно, постарайтесь минимально деформировать колечко.  

концевики для силиконовых шнуров

Определитесь с общей длиной концевика и с  противоположной стороны откусите лишние витки. Обратите внимание: откусывать лишнее лучше всего в точке, как на фото ниже. То есть если повернуть концевик так, чтобы плоскость колечка была перпендикулярно направлению взгляда, то последний виток должен заканчиваться чуть сбоку от центра (в моем случае левее центра, примерно на 1-1,5 мм). Это нужно для того, чтобы сделать минимально заметной деформацию шнура, когда мы зафиксируем концевик.  

концевики ля силиконовых шнуров

Фиксируем концевик на шнуре.

Отрежьте необходимый кусок силиконового шнура (длина колье минус 1-1,5 см в зависимости от величины карабина и колечек. У меня длина шнура 40 см). 

Наденьте на один конец шнура концевик . Если размер стержня для пружинки точно соответствовал диаметру шнура - концевик будет держаться на шнуре плотно. Если есть сомнения в надежности - предварительно смажьте кончик шнура клеем.

концевики для силиконоых шнуров

Теперь наденьте на шнур подвеску, кулон или бусины. Я выбрала одну металлическую бусину в стиле пандора. 

  Аналогично первому наденьте второй концевик. Небольшой совет: силиконовые шнуры, если их хранить свернутыми, "запоминают" свое состояние, и  ваш шнур, скорее всего, будет неровным, выгнутым. Не расправляйте его, а уложите соответственно изгибу. Концевики наденьте так, чтобы они были симметричны, а колечко находилось с внешней стороны. Примерно, как на фотографии ниже: 

концевики для силиконового шнура

После того, как концевики надеты, зафиксируйте из на шнуре. Для этого тонкогбуцами аккуратно подожмите последний виток, придавив его к шнуру (этот виток будет слегка расплющенным).    

концевики для силиконовых шнуров

Мой шнур внутри полый (с отверстием), поэтому на нем хорошо заметно, как прижатый виток передавил шнур. Если взять обычный шнур, без отверстия, такой сильной деформации не будет.

Осталось прикрепить карабин и колечки для застежки. 

концевики для силиконовых шнуров - застежка

Готово!  

Если у Вас найдется несколько подвесок или бусин с достаточно большими отверстиями, чтобы пружинки свободно могли пройти через них (например, бусины пандора) - Вы можете менять их в зависимости от настроения и наряда, пользуясь одним и тем же шнуром для разных украшений. 

Такие концевики можно надеть не только на силиконовый шнур, но и на другие: на толстую бечевку, на кожаный шнурок, на несколько тонких шнуров. В этом случае концевик дополнительно надо зафиксировать клеем.

Приятного творчества!

 

________________________________
Автор: Татьяна Захарченко (1001ArtBeads), хозяйка и Мастер Клуба 1001 Бусинка: все о создании бижутерии своими руками, от хобби до бизнеса.

1001artbeads.ru - Стань Мастером!


Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Ёлкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные ёлочки.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 12:58 + в цитатник

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

 

Мастер-класс по скрапбукингу: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

Автор: Юрченко Елена

Блог: Бумажный креатив + ...

Несколько лет назад, накануне  Нового года мне попалась в одном из журналов статья, как сделать елочку из макарон. Попробовала и заболела Елкоманией.

Обострение начинается за 2-3 месяца до Нового года, когда любые объекты рассматриваются как составляющие будущих елок… В ход идут самые необычные материалы – макароны, фасоль, кофейные зерна, фрукты-овощи, бумага, салфетки, ткань, кожа, кружева, пуговицы, тесьма, монеты, перья, старые журналы, рекламные каталоги, ноты и многое другое…

Это увлечение решило проблему с новогодними подарками. Теперь не трачу время и деньги на приобретение банальных ненужностей.

Получаются не только ЭКОномичные, но и ЭКОлогичные елочки, при изготовлении которых в каждую из них вкладывается частичка души и самые лучшие пожелания тому, для кого она предназначена…
Кроме морального удовлетворения от самого процесса, и  огромного положительного  заряда  от эмоций тех, кому вручаются елочки, мне они приносят радость побед в различных творческих конкурсах и приятные подарки.

К примеру, три года подряд являюсь победителем традиционного новогоднего конкурса на сайте журнала “Идеи Вашего Дома” в номинациях “Авторский подарок” (елочка из фасоли в 2007 году, подарок с елочкой для юной барышни – в 2008 году) и “Новый год в стиле ретро” (винтажная композиция).

Предлагаю несколько идей, которые можно взять за основу.

 

Елка из макарон-перьев

Макароны приклеены к конусу. Начинаем клеить крупные макароны на нижнюю часть конуса, последовательно перемещаясь к вершине.  Макароны располагаем вниз “бороздкой”, под углом 60-70 градусов к поверхности конуса.
В кашпо для цветов насыпан мелкий грунт для аквариума. Вершину елочки украшает макаронный бант. Вся композиция покрашена золотой аэрозольной краской.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

Елка из макаронных изделий  “Итальянская паста”

Паста приклеена к конусу косым срезом. Елка покрашена зеленой перламутровой краской-спреем, затем украшена макаронами-звездочками (покрытыми золотой краской) и бусинами.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

Елка из фасоли

Фасоль предварительно рассортирована по размерам. Начинаем клеить крупные зерна на нижнюю часть конуса, последовательно перемещаясь к вершине.
Вся композиция покрашена серебряной краской-спреем.
Елочки из фасоли и макарон можно каждый Новый год перекрашивать в другой цвет.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

Забытая мелодия

Елочки для композиции “Забытая мелодия” сложены в технике оригами. Бумага с нотами предварительно “состарена”. Для этого ее можно намочить в кофе или чае, помять, просушить утюгом, побрызгать “золотом”.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки
 

Елочка Патриотическая

Елочка сложена в технике оригами из бумаги цветов российского триколора. Для декора использован искусственный снег.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

Елочка Винтажная

Для этой елочки использованы “состаренные” газеты, гофрокартон для оборки, цветы в технике оригами, бусы, тесьма.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

Елочка Офисная

Для изготовления этой елочки понадобится пара старых журналов и 10 минут времени. Каждая страничка журнала складывается, чтобы получился треугольник. Потом журнал разворачиваем и соединяем между собой обложки. Для ствола берем 1/3 журнала. Каждую страничку сгибаем внутрь к середине. Ствол разворачиваем и устанавливаем на него конусную елку.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

Елочка в технике Декупаж

Для этой елки использованы салфетки с новогодним дизайном + лак для волос с блестками, стразы, пуговицы, искусственный снег. В основании – диск, покрытый “золотом”.

Елкомания: ЭКОномичные и ЭКОлогичные елочки

А самый весомый приз, а точнее сразу три приза (тостер и пароварка в промежуточном этапе, и пластиковое окно – за 1 место в заключительном этапе), принесла кофейная елочка в конкурсе кофе Ловаре, проходившего в программе “Утро с Губернией”.

Подробный мастер-класс по Елочке для кофемана.


Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Имитация резьбы по дереву за 1 час! МК.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 12:36 + в цитатник

Мастер-класс: Имитация резьбы по дереву за 1 час

 

Мастер-класс: Имитация резьбы по дереву за 1 час

Автор: Быковская Галина

Магазин автора

 

Старый дубовый шкафчик для обуви в прихожей (фото до переделки не сохранилось), никак не вписывался в интерьер после ремонта. Пришлось декорировать его "резьбой" по дереву. Нанесение "резьбы" заняло около часа. Метод я бы назвала методом объемного трафарета с применением декоративной штукатурки.


Необходимые материалы:

  • пластиковая салфетка( продается в магазинах товаров для дома); Толщина салфетки - 1,5 мм.
  • резиновый шпатель среднего размера;
  • структурная краска отечественного производства ( декоративная штукатурка);
  • двухсторонний скотч.
  • акриловая краска.

Мастер-класс: Имитация резьбы по дереву за 1 час

Наносим рисунок на обратную сторону салфетки и аккуратно вырезаем по контуру макетным ножом или маленькими ножницами.
Надо отметить, и это важно, что узор для трафаретного рисунка имеет свою специфику, т. е. он должен иметь перемычки для того, чтобы при вырезании рисунок не распался на отдельные фрагменты. Мой трафарет выглядел так:

Мастер-класс: Имитация резьбы по дереву за 1 час

Обезжириваем деревянную поверхность, и слегка зашкуриваем.

Прикрепляем трафарет к деревянной поверхности с помощью двухстороннего скотча, и аккуратными движениями, резиновым шпателем наносим штукатурку.

Не дожидаясь схватывания штукатурки, снимаем трафарет. При этом могут образовываться небольшие хвостики из смеси, которые затем (после высыхания) легко удаляются при зашкуривании.
После высыхания зашкуриваем поверхность до определенной гладкости, при этом не особенно стараясь. Некоторая неровность барельефа даже желательна, т. к.лучше имитирует ручную резьбу . Затем чистой тряпкой очищаем всю поверхность.
Т. к. штукатурка белая, раскрашиваем ее в цвет дерева, можно чуть светлее для большего декоративного эффекта.
Затем я более темной краской нанесла небольшие черточки, характерные для дуба.

Мастер-класс: Имитация резьбы по дереву за 1 час

В конце можно покрыть лаком или воском с последующей полировкой шерстяной тканью.


Метки:  


Процитировано 1 раз

Перья и цветок чертополоха... из ниток!

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 12:28 + в цитатник

Мастер-класс: Перья из ниток

 

Мастер-класс: Перья из ниток

Автор: Юлия Лесникова

Блог автора

Сомневалась, ставить ли данные «творения», но на работе коллеги-мамы заинтересовались, да и процесс изготовления я на всякий случай сфотографировала, поэтому, даю на ваш суд такую свою выдумку, в несвойственной мне «манере»,вернее технике.

Возникла она как всегда в процессе работы над цветами, попробовала делать зелень или веточки из ниток.

Ддя работы понадобиться:

  • проволока,
  • нитки,
  • клей,
  • вместо трубочки можно взять любую основу для наматывания. Чем она шире, тем больше будут перышки.

Мастер-класс: Перья из ниток

Нитки любые ( у меня самые тонкие). Уже потом сообразила, что можно наматывать их и на линейку (не обязательно круглая основа), главное, чтобы центр «ствола - перышка» был посередине основы. Проволочку обматываем салфеткой или гафробумагой (смазываем клеем), через несколько витков опять смазываем клеем (только то место где сама проволочка), и в самом конце тоже смазываем. Наматываем столько ниток по кругу(вдоль основы) - чтобы не было просветов.И еще ВАЖНО: дать хорошо просохнуть (перед разрезанием). Я сушила на батарее, с полчаса. Разрезаем с обратной стороны «ствола» (точно напротив проволочки) лучше канцножичком (ножничками не очень удобно.)

Мастер-класс: Перья из ниток

Доклеиваем верх отдельными кисточками(на обратоной стороне перышка).Да, вот совет дала клёпо4ка после моего МК: "Для того что бы не приклеивать верхушку,согнуть проволоку, в петельку вставить пучок ниток,закрутить кончик ,получится веер из ниток" . (думаю так удобнее....)
Обрезаем лишее ножничками - создавая форму пера - на ваш выбор.

Мастер-класс: Перья из ниток

Расчесываем, красим акварелью, клеем паетки, словом на что у вас хватит фантазии. . Еще раз расчесываем расческой мелкой, и брызгаем лаком для волос – для большей прочности...

Мастер-класс: Перья из ниток

Это эксперимент с разными нитками...Белые нитки пробовала в последнюю очередь, из них то перышки и родились....До этого "мучала" зелень)))))

Мастер-класс: Перья из ниток

Можно делать такие елочки (игрушки бусинки я добавила уже в фотошопе)

Мастер-класс: Перья из ниток

Тот же принцип и в этих цветочках чертополоха,который я делаю для полевого букета (он еще в проекте). Как лепить эти беленькие - у меня показано в Мастер-классе: Букет с колибри из холодного фарфора

Мастер-класс: Перья из ниток

Тут все понятно?Сначала наматываем один цвет,поверх - другой.В чашелистик - чуть клея.

Мастер-класс: Перья из ниток

После формирования чашелистика, также покрываем лаком.

Мастер-класс: Перья из ниток

Перышки -  девчонки-коллеги сразу сложили в веер. А может повесить на елку? А может использовать для карнавального костюма? Не знаю…Надеюсь моя затея найдет применение


Метки:  


Процитировано 2 раз

Salisbury Steak

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 09:17 + в цитатник
Это цитата сообщения ИСПАНСКИЙ_РЕСТОРАНЧИК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Salisbury Steak

Салисбури Стейк популярен в южных штатах Америки. Назван он так в честь своего изобретателя доктора J. H. Salisbury (1823-1905), одного из первых приверженцев здорового питания. 
Эти стейки запекаются под грилем или просто в духовке и подаются с соусом-подливкой.

3290568_salisburyst (500x369, 62Kb)

 

На 4-6 порций

Приготовление

Метки:  

Журнал мод "Шали"

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 09:14 + в цитатник
Это цитата сообщения Оленька_Коваленко [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Журнал мод "Шали"


Читать далее


Метки:  

"Зоопарк" из детских носочков.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 08:31 + в цитатник
Зоопарк из детских носочков

 

 

Для змеек вам потребуется:

* длинные гольфы яркой расцветки, лучше в полоску (если у вас нет подходящих гольф, можно связать 2 заготовки на 5 спицах чулочным вязанием по кругу);
* синтепон в качестве наполнителя; лоскутки кожи или драповой ткани для глаз и язычка;
* белые и цветные бусинки;
* цветные нитки для вязания.

Наполнить чулок синтепоном, отверстие стянуть по краю ниткой и зашить.

Сделать "перевязки" туловища, отделив голову и хвост (хвост лучше сделать там, где чулок зашит). На голове дополнительно оформить стяжки, выделяя места для рта, глаз и носа. Глаза можно сделать из лоскутков кожи и пуговиц, для носа пришить 2 белые бусины (ноздри), для рта пришить длинный язычок из красной ткани.

Для шапки волос на голове нарезать цветные нити, приблизительно равные по длине, сложить их вместе и полученный пучок перевязать ниткой за середину. Пришить пучок нитей к голове и немного "растрепать". Такие же пучки, только из меньшего количества нитей меньшей длины, а также разноцветные бусинки нашить по всему туловищу змейки.

Для зверюшек вам потребуется:

* тонкие носки разных расцветок;
* синтепон в качестве наполнителя;
* лоскутки кожи или драповых тканей для дополнительных деталей;
* бусинки;
* пуговицы;
* цветные нитки для вязания;
* прочные нитки в тон ткани носка для перевязывания туловища.

Наполнить носок синтепоном, отверстие стянуть по краю ниткой и зашить. В зависимости от цвета и размера носка решаем, какого "зверька" будем из него делать.

Перевязываем деталь ниткой в передней части, отделяя голову от туловища. Иголкой с ниткой прошиваем "стяжки" в местах, где будут глаза, рот, нос и ушки. Но самое главное в игрушке — это отделка деталями.

Глаза: можно использовать бусинки, пуговицы, кружочки из ткани или кожи. При желании можно сделать реснички из пучка ниток, пришив их под глаза.

Носики: из кусочка черной ткани вырезать небольшой кружок, собрать по краю на нитку швом "вперед иголку" и слегка стянуть. Полученный мешочек плотно набить синтепоном и затянуть нитку для образования шарика — носик готов. Однако можно использовать и готовые подручные средства — бусины или пуговицы на ножке. Иногда в игрушке нужно сделать "усики" (у мышки). Для этого *закрепить черную нить несколькими мелкими стежками, сделать петлю и снова закрепить нить, вывести иглу в новой точке и повторять от * нужное число раз. Для образования "усиков" петельки разрезать ножницами.

Уши: шьют по выкройке из 2-х деталей (основного и контрастного цвета), которые склеивают или сшивают по краю обметочным швом. Если ткань для ушек плотная (фетр, драп, сукно, кожа), достаточно и одного слоя, край также обшивают обметочным швом. На ушках обязательно нужно сделать вытачку, чтобы они держали форму.

Хвосты можно сделать разными способами:
1) нитки связать в пучок или сплести "косичкой",
2) вырезать из кусочка плотной ткани (гусеница, хомячок),
3) сшить "трубочкой", при этом вовнутрь можно вставить проволоку для придания хвостику определенной формы (собачка, мышка).

Ножки и лапки: плоские детали вырезают из плотной ткани одного цвета (хомячок) или двух контрастных цветов, которые затем попарно склеивают (мышка). Объемные детали получают, делая шарики из цветной ткани или ткани носочка, как описано для носика — цвет и форму подбирают в зависимости от изготавливаемой игрушки (гусеница, собачка).

Волосы: нарезать цветные нити, приблизительно равные по длине, сложить их вместе и полученный пучок перевязать ниткой за середину. Пришить пучок нитей к голове и немного "растрепать". Из тех же нитей можно сплести "косички" и украсить их бантиками.

Главное при работе над игрушками — ваша фантазия и желание сделать что-то особенное.

— гусеница:
1 хвост — 1 деталь из контрастной ткани,
2 передняя лапка — 2 детали из контрастной ткани,
3 ножка — 3 детали из контрастной ткани.

— хомячок:
4 хвост — 1 деталь из плотной ткани,
5 ухо — 2 детали из основной ткани
и 2 детали из контрастной ткани,
6 лапка — 4 детали из драповой ткани.

— собачка:
7 хвост — 1 деталь из красной ткани,
8 ухо — 2 детали из красной ткани
и 2 детали из контрастной ткани,
9 лапка — 4 детали из ткани носка.

— мышка:
10 хвостик — 1 деталь из основной ткани,
11 лапка — 4 детали из основной ткани и
4 детали из контрастной ткани,
12 ухо — 2 детали из основной ткани и
2 детали из контрастной ткани.

ИСТОЧНИК: Журнал "Ксюша. Для любителей рукоделия"


Метки:  


Процитировано 22 раз
Понравилось: 2 пользователям

Имитация кованных изделий бумагой (квиллинг)

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 08:24 + в цитатник
Взято с сайта "Домашняя волшебница"
Имитация кованных изделий бумагой

 

Сегодня мы предлагаем вам практический мастер-класс по имитации кованных изделий бумагой, с использованием техники квиллинг.


Имитация кованных изделий бумагой


 

Нам понадобится плотная бумага или тонкий картон.


Имитация кованных изделий бумагой


Берем деревянную раму 20*20 см. По скосам углов на четыре стороны клеим 4 одинаковые полоски бумаги (15-17 см).


Имитация кованных изделий бумагой


Далее – каждый угол делим напополам еще одной полоской бумаги(конечно ее нужно приклеить на клей ПВА). Полоска примерно 7-9 см.


Имитация кованных изделий бумагой


Теперь у вас пойдет творческий процесс. Каждый угол “украшаем” завитушками. Делайте их для каждого угла одинаковые – так вы добьетесь симметричности рисунка.


Имитация кованных изделий бумагой


"Завитушки легко делать с помощью карандаша – намотали кончик картона,3 подержали пару минут. Все – завиток готов.


Имитация кованных изделий бумагой


Сформируйте с таких завитушек сначала крупные части, а только потом мелкие.


Имитация кованных изделий бумагой


Когда композиция готова, проверьте прочность соединения, подклейте где нужно. Оставьте на ночь для высыхания клея.


Имитация кованных изделий бумагой


Готовую часть окрасьте акриловой аэрозольной краской, немного состарьте серебрянкой.


Имитация кованных изделий бумагой


Повесьте на стену, составьте композицию из нескольких таких “кованных панно”.


Имитация кованных изделий бумагой


Такие “кованные” изделия украсят и обогатят любой интерьер вашего жилища!


Имитация кованных изделий бумагой


Опубликовано на knitly.com | Фото © bluecricketdesign.net

Метки:  


Процитировано 2 раз

Вышитый бисером браслет "Питон" от Гузель Бакеевой

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 04:56 + в цитатник

Вышитый бисером браслет Питон

14.04.2011 18:47     Просмотров: 2879     Комментариев: 48     
Виды творчества:   Бижутерия > Вышивка
Вышивка > Вышивка бисером

итак, что имеем
очень странный камушек малахит, зеленый, матовый, с белёсыми разводами, какими-то бронзового тона вкраплениями, с вкраплениями хризоколлы
с чем начнем? с ассоциаций...этот камень мне говорит - я змея! а еще он мне говорит - я река, мутная, зеленая, наполненная живностью, как Амазонка.
камень может многое рассказать и это не шизофрения) это творческий процесс

подбираю к камню разный бисер, зеленый металлик и матовый, разный, бусины бронзовые, белесую иранскую бирюзу, в качестве глаза - большая пуговица сваровски Волкано, плоские сваровски цвета оливин, чтобы подчеркнуть хищный характер - беру бисер Магатама Лонг для края


начнем с выкройки, если вы делаете браслет первый раз или первый раз используете новый бланк, очень удобно сделать с него выкройку и потом ею пользоваться
для этого в согнутом виде оборачиваем браслет листом бумаги и обводим линию



вырезаем выкройку и прикладываем для проверки к бланку, чтобы все сходилось


ТЕПЕРЬ очень важный момент при работе с камнем в браслете...мы имеем плоский камень и округлые очертания бланка...то есть по краям камень на вышивке не будет плотно прилегать к бланку, если камень шириной 3см примерно это еще ничего, можно не изменять длину выкройки, но если камень шире...то необходимо расширить выкройку
у меня камень не очень крупный, но я все равно дам припуск по 2мм с каждого края вдоль браслета
в качестве основы вышивки беру фетр, он гибкий и пластичный, это очень помогает в работе над браслетом - почему? об этом позже


надеюсь на фото видно сколько я сделала прибавки по краям под кабошон



камень приклеиваем клеем момент Резиновый


теперь займемся рисованием) этот момент я люблю) линии позволяют продумать характер, разделить зоны, мне это очень помогает в вышивке, мой совет - расположите сначала основные элементы...потом добавите по ходу работы другие
я тут напортачила с линиями, но если это темный бисер и карандаш то не страшно. карандаш стирается


для оплетки камня я решила взять матовую зеленую Делику, она позволит достичь эффекта чешуйчатости


край обшивается очень просто, набираем 2 бисерины, пропускаем иглу через одну, протягиваем в последнюю








когда первый ряд готов, второй и третий ряд оплетаим мозаичным стежком, набираем одну бисерину, пропускаем через одну


четвертый ряд у меня не совсем стандартный, если позволяет ряд - количество мозаичных рядов делится на 4, то можно сделать так, пропускаю иглу через три бисерины в предыдущих рядах, затем набираю одну бисерину и вновь пропускаю три


получается игольчатый ряд с крайними угловыми бисеринами, через которые потом проплетаю ряды с 15кой Тохо


далее вышиваем ряд вокруг кабошона бисером 15 номера, для этого набираем 3бисерины, через изнанку пропускаем иглу и входим в начало ряда, пропускаем иглу, опять набираем три бисерины, через изнанку пропускаем иглу через пять предыдущих бисерин в ряду, пропускаем через них иглу, так ряд получается более ровным, если хочется совсем уж идеального ряда, можно и через 7 последних бисерин пропускать иглу




теперь давайте оплетем риволи - Глаз питона
оплетать опять же удобнее деликой, для оплетки 16мм риволи я набрала в кольцо 40 бисерин Делика 11"
когда вы набираете  в кольцо бисер для оплетки, кольцо должно соответствовать окружности риволи
и конечно бисерин в колье должно быть четное количество!


далее проплетаем 2 ряда мозаичным стежком




чтобы стянуть оплетку, проплетаем еще два ряда мозаичным стежком бисером номер 15


упаковываем ривольку в оплетку


с обратной стороны добавляем еще два ряда бисером номера 15


далее пришиваем ривольку к основе вышивки через самые крайние бисерины в оплетке


так у меня тем временем к вышивке добавились бирюзинки и потихоньку начал оформляться глаз
основные линии вышивки прошиваются так же как и любые другие - иголкой назад




чтобы подчеркнуть рептильный характер, надо сделать чешую - матовые дропсы обшиваем по кругу мелким металликом
промежутки заполняем круглым бисером 8ка


ОЧЕНЬ важный момент при вышивке браслета! особенно для тех у кого есть момент стягивания при вышивке!
надо руками прогибать основу вышивки так, чтобы основа растягивалась и бисером заполнялись все полости
это очень важно, потому что вышивка на форме разогнется, и если не разгибать ее заранее, то потом образуются пустоты, будет видно основу там где ее не должно быть видно


так....тем временем у меня оформился глазик


теперь мне захотелось зеленых бликов на воде


всё, одна половинка готова


опять! при вышивки вблизи центрального камня на браслете обязательно прогибаем фетр-основу, и заполняем очень плотно


теперь у меня мутная вода совершенно получилась, захотелось добавить бронзовых бусин


не верю...вышивка готова, осталось совсем чуть чуть


теперь важная операция - срезаем лишний фетр вкрай, стараемся не задевать нить вышивки, это сложно но возможно
если уж срезали - придется подлатать, но оставить 1мм лишнего - очень плохо!




теперь для удобства разгибаем основу для браслета


наносим на внешний край бланка клей момент резиновый


наклеиваем вышивку, я люблю когда вышивка чуть длиннее на 1-2мм чем бланк, так легче обшивать край
прижимаем плотно, держим руками, очень нежно, чтобы все склеилось


потом наносим клей на внутреннюю грань бланка



прижимаем кожу, разглаживаем


срезаем лишнюю кожу, я люблю срезать так чтобы кожа была по краю чуть длиннее чем вышивка, потом при оплетении края кожа подгибается и закрывает срез фетра




далее оплетаем край
отрываем длинную нить - в две руки) делаем узелок, протягиваем иглу через основу вышивки - через фетр


сразу после этого через кожу на том же уровне, затягиваем нить


далее набираем бисерину, и втыкаем на расстоянии 2мм от первой петли иглу через кожу и фетр одновременно


далее пропускаем иглу через петлю рядом с бисериной, затягиваем нить


далее набираем магатаму лонг на иглу, запоминаем каким образом мы произвели набор, то есть с какой стороны набрали) все остальные магатамы я буду набирать одинаково


пропускаем иглу через кожу и фетр точно также как с бисериной и затягиваем петлю, далее чередуем бисерину и магатаму


по окончании оплетения края прячем нить - затягиваем узелок на краю и проводим иглу через кожу с внутренней стороны, лишнюю нить срезаем

все, браслет готов
все вопросы задавайте в комменты, кроме вопросов где купить камень и бланк....


Метки:  


Процитировано 15 раз

Жемчужно-проволочное колье от Bagirka-Olga

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 04:28 + в цитатник

мастер-класс: колье "Ряска"

  
   
   
   

 


 

Вид творчества/техника/стиль: сборка украшений на проволоке. работа с проволокой. Материалы:


1.  проволока трех размеров - 1,2 мм (для центрального элемента), 0,8 мм (для замка) и 0,6 мм (для закрепления бусин - можно использовать готовые пины с колечком)
2. цепочка
3. стеклянные бусины под жемчуг и кварц
4. плоскогубцы (без насечки), круглогубцы, бокорезы.

Время работы: 1 час

Сложность: 3


 


начинаем с центрально элемента.
берем проволоку 1,2 мм и сгибаем ее круглогубцами так, чтобы получился треугольный элемент

 




выравниваем и придаем правильную форму
 




теперь работаем с бусинами.
надеваем бусину на проволоку и заворачиваем круглогубцами петельку, с другой стороны бусины делаем такую же петельку.
можно взять пины с колечком и тогда пол дела за нас уже сделано ,)

 






так обрабатываем все бусины.
 


приступаем к сборке.
берем маленькие стеклянные бусины и надеваем на колечки центрального элемента - формируя треугольник.

 


теперь на концы нашего треугольника прицепляем по три крупных бусины
 




закрепляем цепочку на бусинах.
 


теперь делаем замок.
работаем круглогубцами - делаем крючок.

 


завиваем кружочек, чтобы бусинка держалась и с другой стороны бусинки - петельку.
(в двух экземплярах)

 




закрепляем на конце цепочки и....




изделие готово!
наслаждаемся!







Спасибо за внимание!


Метки:  


Процитировано 3 раз

Тортик "Летний"

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 04:01 + в цитатник
 

Рецепт: Тортик "Летний"

 
 


Ингредиенты на летний тортик:
  • Бисквит – 300 гр. (можно купить готовый или приготовить самим)
  • Сметана – 500 гр.
  • Сахар – 1 ст.
  • Желатин – 3 ст. лож.
  • Клубника
  • Киви

Рецепт приготовления торта:
Желатин зальем 0,5 стакана холодной воды на 30 минут. В это время сметану взобьем с сахаром. По прошествии 30 мин. желатин поставим на огонь и подогреем до полного растворения (важно не доводить до кипения). Введем в желатин сметану тоненькой струйкой постоянно помешивая.

Застелим глубокую посуду пищевой пленкой, на дно выложим нарезанные на половинки ягоды клубники и киви, затем слой поломанного на кусочки бисквита, опять слой ягод и слой бисквита.
Зальем нашей смесью сметаны и желатина, и уберем в холодильник на 2 часа. По прошествии 2-х часов достаем тортик из холодильника и аккуратно переворачиваем на блюдо.

Приятного аппетита smile

 


Метки:  


Процитировано 1 раз

Жареное мороженное. (сайт Bon Appetit)

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 03:46 + в цитатник

Жареное мороженое

Жареное мороженое

Китайская кухня отличается обилием кулинарных парадоксов и необычностей. Одним из таких экзотических блюд является жареное мороженое, которое доводилось пробовать людям, бывавшим в Китае, а также гостям китайских ресторанов.

Как же приготовить жареное мороженое? Как выполнить этот кулинарный фокус? Как подружить лед и пламень? Сейчас будем раскрывать секреты китайской кухни.

Большинство фокусов имеет элементарное объяснение. Не исключение и китайское жареное мороженое, рецепт которого очень прост. В качестве реквизита для кулинарного трюка будут выступать:

* мороженое;
* кокосовая стружка;
* 3 яйца;
* панировочные сухари.

Жареное мороженое


Для начала настроим морозильную камеру на самую низкую температуру. Задача заморозить мороженное как можно сильнее, практически до каменного состояния. Перед тем как достать мороженное из морозилки готовим панировку: кокосовую стружку, взбитые яйца и сухари.

Жареное мороженое


Достаем мороженное и режем порциями.

Жареное мороженое


Быстро панируем наше почти китайское мороженое: первый слой – кокосовая стружка, второй – опускаем в яйцо, третий – обваливаем в сухарях. Должно получиться как на фото:

Жареное мороженое


Складываем все порции мороженного на охлажденную тарелку и снова отправляем в морозилку для глубокой заморозки.

Примерно через полчаса выполняем последний шаг – жарим мороженое во фритюре. Разогреваем рафинированное подсолнечное масло и в него опускаем порции мороженного из морозилки. Делаем это очень быстро, обжариваем совсем немного – секунд по 20 с каждой стороны.

Жареное мороженое


За это время мороженное внутри не успевает растаять. Десерт сверху получится теплым, а внутри холодным.

Жареное мороженое


Такой экзотический десерт уж точно никого не оставит равнодушным

Жареное мороженое


Жареное мороженное можно украсить листочками мяты и подать с каким-нибудь фруктовым джемом или вареньем.
 

 


Метки:  

Картошка-гармошка. (С сайта BON APPETIT)

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 03:42 + в цитатник

Картошка-гармошка

Картошка-гармошка

Очень вкусная фаршированная запеченная картошка. Отличный гарнир к любому блюду!

Картошка-гармошка

Грибы мелко порезать, добавить рубленную зелень, слегка присолить и поперчить.

Картошка-гармошка

Если картофель молодой, хорошо промыть и не очищать. В каждой картошке сделать глубокие надрезы (не прорезая до конца).
В картошку, аккуратно отодвигая надрезанные пласты, вложить грибную начинку.

Картошка-гармошка

Так поступить со всеми картофелинами. Работа кропотливая и требующая терпения. Но результат того стоит.

Картошка-гармошка

Начиненную картошку выложить на противень (я застелила его фольгой) и слегка полить маслом. В рецепте давалось сливочное мало, но я предпочитаю растительное, поэтому слегка сбрызнула оливковым.
Запекать в духовку 30 минут, накрыв фольгой.
После снять фольгу и зарумянить.

Картошка-гармошка

Картошка-гармошка готова, можно подавать.

Приятного аппетита!
 

 


Метки:  

Осетинский пирог с фаршем.

Воскресенье, 11 Сентября 2011 г. 03:31 + в цитатник

Осетинский пирог с фаршем

Учимся готовить выпечку по книге «Осетинские пироги, хачапури, самса».

читай также
  • 1
  • 2
  • 3
Говяжий фарш - 400 г  
1 луковица 
1–2 зубчика чеснока 
Бульона - 100 мл 
соль, перец черный, сливочное масло 
 
Порядок действий: 

1. Лук очистить, мелко нарезать, чеснок измельчить. 
  
2. В фарш добавить мелко нарезанный лук, растертый с черным перцем чеснок, соль и бульон. Если фарш жирный, то бульона добавлять меньше. 
  
3. Тесто разделить на 6 колобков, каждый из колобков раскатать в лепешку. На каждую лепешку выложить начинку и накрыть другим пластом, соединив плотно края, на поверхности сделать разрезы, чтобы выходил пар. 
  
4. Духовку разогреть до 180 °C. Противень застелить листом пергамента, на него выложить один пирог. Выпекать каждый пирог 15–20 мин. 
  
5. Готовые пироги смазать сливочным маслом и сложить один на другой. 
 
Этот и другие рецепты ты найдешь в книге "Осетинские пироги, хачапури, самса".

Фото и текст: издательство ЛитРес    
 


 


Метки:  

Мастеркласс-по декупажу. Зимний домик. (для чайных пакетиков)

Суббота, 10 Сентября 2011 г. 20:30 + в цитатник

Мастер-класс по декупажу: Зимний домик для чайных пакетиков

 

Мастер-класс по декупажу: Зимний домик для чайных пакетиков

 


Автор: Любовь Самошенкова. Персональный блог мастера

 

Глядя на пустой пакет из молока пришла мысль сделать домик для чайных пакетиков. Внутри пакета пищевая фольга - значит можно в нее класть пакетики без страха и риска (для здоровья).

Вот как все было: Вот она та самая злополучная коробочка.

Нужно её обрезать.

Затем кладем коробочку на лист картона и прорисовываем контуры низа и боков. Должно получится пять деталек ( низ, две боковые, передняя и задняя стенки).

Клеем ПВА (весь домик проклеен только клеем ПВА, строительным) приклеиваем картонные заготовочки. Фиксируем для надежности газетными полосами. Газетные полосы так же скрывают стыки между картонными детальками.

Когда высохнет повторяем все движения с выкраиванием деталей из картона и приклеиванием их на нужные места. Получается, что приклеили два слоя картона.

Сверху так же аккуратненько проклеиваем газетными полосами. Высушиваем.



Далее делаем крышу нашему домику. Вырезаем картон, сгибаем пополам. Вот теперь я задумалась. А как же её скрепить?

Взяла квадратик картона по размеру меньшей боковой стенки и нарисовала треугольник. Крыша у нас должная быть покатая. Нужно вырезать два таких треугольничка.

Боковые торцы треугольника промазываем клеем. И немного подержим в руках, чтобы клей схватился. Расстояние между треугольничками равняется ширине большей боковой стенки нашего домика.Видите, у меня прочерчены полосочки фломастером.

Затем опять все фиксируем газетными полосами и ими же скрывает все разрезанные места. Должно получиться вот так. Опять высушиваем.



Вот какой у нас газетно-картонный домик.



А это он уже повернулся к Вам боком.



Затем берем яичную скорлупу. Для тех, кто не работал с яичной скорлупой даю совет. Скорлупу я кладу в холодную воду надолго (может можно и на короткое время-не знаю), часа на три и более. Как получится. Затем надламываем краешек, цепляем пальчиками и снимаем внутреннюю пленочку. Снимается очень хорошо. Если кто делает по другому, то очень было бы интересно узнать.



Наклеиваем кусочки скорлупы. Я делаю так: по одному кусочку не клею. Кладу на смазанную клеем поверхность большенький кусок скорлупки. Затем надавливаю на него пальчиком, скорлупка трескается и зубочисткой раздвигаю её на нужное расстояние и т.д. Теперь подумаем как сделать стенки домика. А вот как: Нижний слой трехцветной салфетки мнем и мятую наклеиваем на стенки разбавленным водой клеем. Прям поверх салфетки. Опять высушиваем. Ой! А крыша то уже красивая. Правда?

Теперь будем декорировать домик , чтобы он у нас был именно чайным. Закрасим все белой краской. А дальше будем придумывать.

Но вышло так, что мы с Настёнкой 5 ноября едем в Клин на завод елочных игрушек. Она мне всю голову заморочила этой поездкой, Новым годом, снегом, елочными игрушками. Сколько мы их купим и как будет проходить мастер-класс по раскрашиванию заготовки елочной игрушки, что у меня незаметно сам собой стал вырисовываться новогодний зимний домик.

Внизу по стенкам налепили моделирующей пасты, когда высохло сверху нанесли хрустальной пасты. На крыше просто хрустальная паста. Это у нас снег. Окошки и дверка - моделирующая паста.Ну и конечно мотивы салфетки с чайниками и чашечками. Потом все закрепили раза три акриловым лаком. С лаком самые первые снимки. Кажется ничего не пропустила. Что не понятно - не стесняйтесь -отвечу.

А вот уже и чай поселился в домике.



Скоро, не за горами Новый год. Может кто то захочет сделать себе или в подарок такой домик.

А мы с Настюшкой пошли делать теперь осенний домик. Осень то еще в самом разгаре. У неё идея сделать все четыре времени года . Поживем - увидим. А что? Может её идея и осуществится.

 

PS.Ну вот как то очень быстро, под настроение вышел и "осенний домик" . Лаком пока не покрывала. Он и без лака еле сфотографировался. От золотой краски все отсвечивает.Лачить буду завтра.

Мастер-класс по декупажу: осенний домик для чайных пакетиков

 

Мастер-класс по декупажу: осенний домик для чайных пакетиков

Обновлено 02.11.2010 22:50

 


Метки:  

Лилия из бисера. Подробный МК

Суббота, 10 Сентября 2011 г. 17:42 + в цитатник

Мастер-класс по бисероплетению: Лилия - мозаичное плетение

Автор: Бритякова Анастасия 

Альбом автора

Материалы: бисер 2 цветов, бусина, игла, леска
Время работы: от 1,5 до 3 ч.

1. Для этого нам потребуется:
Красный и прозрачный бисер, игла, леска.

Листик лилии будем плести по этой схеме:



2.Набираем 21 бисерину и спускаем их в конец лески:



3.Набираем 2 бисерины и проходим во вторую бисерину:



4.Получился крестик. Набираем 1 бисеринку и проходим в 4 бисерину:



5.Таким же образом плетем цепочку из оставшихся бисерин и закрепляем леску:



6.Выходим из 1 бисерины с конца:



7.Набираем 1 красную бисерину и проходим в прозрачную бисерину:



8.Плетем красным бисером до предпоследней прозрачной бисерины в цепочке, последнюю делаем прозрачной. Поворачиваем и выходим из последней красной бисерины:



9.Так же плетем следующий ряд -1 прозрачная, остальные красные:



10.Поворачиваем, плетем – все красные последняя прозрачная:



11.Плетем следующие ряды как на фото:

12.Далее плетем вторую сторону лепестка, по бисеринам переходим в первую бисерину, как показано на фото:



13.Вот такой листик получится, таких лепестков нам нужно 5 штук.

Нижние боковые бисерины можно сделать тоже прозрачного цвета, тогда боковушки получатся как на этом цветке:



15.Соединяем 2 листика: вводи иглу во вторую бисерину снизу:



16.Вводим иглу в первую бисерину второго листика, как на фото:



17.Выводим иглу через 2 бисерину первого листика:



18.Водим иглу в красную бисерину второго листика:



19.Выводим иглу из двух красных бисерин первого листика. Продолжаем соединять листики таким же образом:



20.Вот что получилось:



Листики желательно соединять с задней стороны, чтобы не было видно «швов», между листиками я вставила бисерину, но ее вставлять не обязательно. Далее таким же образом присоединяем оставшиеся листики.
21.Вот что получилось:



22.Присоединяем бусину в центр цветка, и любуемся:



Вот и готова наша лилия, можно ее сделать однотонной, другого цвета и размера!



Из этой лилии можно сделать колье, брошку на одежду, на сумку и т.д...

Вот примеры колье, которые я сделала с этим цветком:

Учитесь, пробуйте, фантазируйте и все у вас получится!!!!!

Обновлено 11.11.2010 17:07


Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 1 пользователю

Декупаж ткани. МК-Рыбка

Суббота, 10 Сентября 2011 г. 17:31 + в цитатник

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Рейтинг пользователей: / 21
ХудшийЛучший 

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Автор: Ирина Лысенко. Эксклюзивно для портала Мастера Рукоделия

Блог: Грунькина осень

Первой игрушкой в этой технике был вот такой шито-задекупаженный клубничный котик (идея Домановой Ирины):

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

А в этот раз я решила сделать рыбку.

Распечатываем и вырезаем выкройку

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Ткань у меня двунитка. Я просто складываю ткань вдвое. Копирую выкройку на ткань.

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Не вырезая, прошиваю по контуру, оставляя незашитый участок на животе для набивки

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

А вот теперь можно и вырезать. Во всех углах и изгибах ткань подрезаем до шва, чтобы потом, после выворачивания, не было морщин и складок в этих местах

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Выворачиваем

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Набиваем синтепоном или любым другим подходящим наполнителем

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Зашиваем отверстие потайным швом и делаем наметку по линиям отделяющим плавники от туловища

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Прошиваем линии плавников на машинке (можно вручную, но стежки лучше делать помельче, чтобы линия была ярко выраженная)

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Грунтуем поверхность рыбки. Можно использовать универсальную грунтовку, ПВА, смесь ПВА и шпатлевки (1:1),  просто акриловую краску

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

После высыхания грунтовки, покрываем слоем белой акриловой краски

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Прорисовываем простым карандашом основной рисунок на туловище рыбки

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Подбираем подходящую салфетку. На объемную поверхность игрушки наклеить салфетку без складок практически нереально. Если брать салфетку со сплошным рисунком - как на котике, то рисунок будет или искажаться от складкок. Поэтому на котике я вырезала клубнички и наклеивала с нахлестом. Этот вариант мне не очень понравился - салфетки просвечивают и рисунок опять же искажается. Поэтому, лучше выбирать салфетку с однотонным фоном и центральным мотивом, который помещается на более-менее ровную и достаточно крупную поверхность. Т.е. - в случае с рыбкой, я решила задекупажить верхнюю часть туловища.

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Вырываем нужные нам мотивы. Именно вырываем, тогда переходы между наклеиваемыми кусочками будут не такими резкими

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Смазываем рыбку ПВА, кладем сверху салфетку и проглаживаем кисточкой смоченной в ПВА

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Отрываем от однотонного фона маленькие кусочки салфетки и заполняем этими кусочками нужную нам поверхность

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Там где салфетки заходят друг на друга получается интересный эффект пятнистости рыбьей чешуи. Чтобы усилить этот эффект, на свободные места приклеиваем поверх наклееной салфетки дополнительно маленькие  кусочки салфетки

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Также и со второй стороной

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Даем высохнуть и раскрашиваем зону живота, подобрав цвет под фон салфетки

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Губкой или почти сухой кисточкой делаем пятнышки на животе чуть более темным цветом

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Прорисовываем линию между животом и спинкой. Стараемся сделать её не четкой, а как бы размытой

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Рисую маленькие плавники. Чуть-чуть лимонных крапинок на живот с помощью губки. Крашу плавники в лимонный цвет и тонирую плавники (наполовину) и голову (так же - наполовину) рыжим цветом

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Самые края плавников и край головы (возле туловища) тонирую бордово-коричневым цветом. На низ живота добавляем чуть-чуть рыжих и бордово-коричневых крапинок.

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Тем же бордово-коричневым тонируем линию между животом и спинкой

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Белой краской рисуем глаза

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Зрачок коричневым

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

На зрачке делаем белую крапинку. Решила добавить на линию между животои и спиной чуть-чуть лимонного цвета

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Делаем подставку для рыбки. Можно взять какую-нибудь крышку, или вырезать кружок из плотного картона. На крышку я накладываю акриловую шпатлевку, вставляю в неё деревянную палочку с заостренным кончиком и декорирую камушками и ракушками. Можно просто склеить между собой два-три крупных камня, а между ними закрепить палочку

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Шпатлевку я использую вот такую:

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Оставляем высыхать. После полного высыхания покрываем лаком подставку

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

и покрываем лаком саму рыбку

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Делаем отверстие в районе живота рыбки и надеваем её на деревянную палочку

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Вот и всё - рыбка готова

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка

Мастер-класс по декупажу на ткани: Рыбка


Обновлено 22.07.2011 12:53

 


Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в Рина_Санина
Страницы: 192 ... 19 18 [17] 16 15 ..
.. 1 Календарь