Поддержка Вид

LiveInternetLiveInternet

Аватар

сменить

Авось из (+ сутки) дневников

Сообщество «Про искусство»

Друзья, добро пожаловать!

Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель

A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z

А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я

Правила:

	Лучшие в Сообществе
	La_belle_epoque beauty_Nikole Итоги второго конкурса
	Наши друзья
	Янтарная_комната Фото_и_Арт Фотокросс Тоска_по_Интеллекту
	Поиск по Сообществу

	Поиск по авторам
	→
→ Вопросы модератору → «Студия искусств»

Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.

Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].

При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.

Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.

Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.

Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.

Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).

Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).

* * *За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.

Заранее благодарим за понимание и терпение.

Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Комментарии (14)

Русская зима в изобразительном искусстве

Суббота, 07 Декабря 2019 г. 21:21 + в цитатник

Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, в первые дни календарной зимы предлагаю познакомиться с обновленной и дополненной подборкой наших смоликов (роликов), посвященной зиме в русском изобразительном искусстве.

(Кликаем на картинки и смотрим смолики (ролики)

Смотреть далее...

Процитировано 18 раз
Понравилось: 26 пользователям

Комментарии (2)

ХУДОЖНИК БЕКЛАН КЫЗЫЛЧАЙ (BEKLAN KIZILVCAY)

Суббота, 07 Декабря 2019 г. 11:44 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Гармоническая мечта. Beklan Kızılvcay

СЮРРЕАЛИЗМ

Описание произведений художника - это гармоническая мечта зрителя, написанная трансцендентальным языком

Беклан Кызылчай (Beklan Kızılvcay) - турецкий художник. Родился в 1968 году в Стамбуле. В 1986 году поступил в университет Мимар Синан, факультет изобразительных искусств, затем продолжил обучение на факультете керамической инженерии.

Беклан Кызылчай - художник, пишущий в фигуративном стиле, и вы чувствуете, что позы и жесты фигуры выражают противоположную позицию её желаниям. По мнению Кызылчая, жизнь должна протекать в соответствии с мыслями человека и не испытывать духовных мук. С этой целью художник с помощью своей кисти, пересдавать ошибки, которые видит во внешнем мире на уровне языка символов, делая свои картины сюрреалистическими.

Объединения форм и цветов, выходящие из под кисти Беклана, поддерживают друг друга в определенной гармонии. Он создаёт картины, требующие проявить нетерпимость к любым попыткам разрушить нашу нынешнюю цивилизацию. Описание произведений художника - это гармоническая мечта зрителя, написанная трансцендентальным языком. В настоящее время Беклан Кызылчай живет и работает в Стамбуле.

Гармоническая мечта. Beklan Kızılvcay

Читать далее...

Рубрики:

зарубежные творцы
живопись

Метки: художники живопись сюрреализм морской пейзаж природа чудовище пустыня турецкий художник

Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Комментарии (4)

ХУДОЖНИК АЛЕКСЕЙ ХАРЛАМОВ (1840 – 1925)

Пятница, 06 Декабря 2019 г. 22:03 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКАДЕМИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Художник Алексей Алексеевич Харламов родился в октябре 1840 года в селе Дьячевка Петровского уезда Саратовской губернии, в многодетной семье крепостного крестьянина. Алексей Алексеевич был седьмым ребёнком в семье.

Вскоре после рождения Алексея помещик решил продать родителей будущего художника другому помещику, а детей оставить в своём хозяйстве.

Поскольку Алексей был совсем маленьким, то его продали вместе с родителями. В 1850 году семья Харламовых получила свободу и вскоре перебралась в Санкт-Петербург.

В возрасте 12 лет Алексей Харламов начал брать уроки живописи у вольнослушателя Академии художеств В.Я Афанасьева. После двух лет занятий, в 1854 году, Харламов поступил в Императорскую Академию художеств, в класс профессора А.Т. Маркова. За успехи в живописи и рисовании слушатель Харламов был награждён двумя Малыми серебряными медалями (в 1857 и в 1862 годах), а в 1863 году — уже две Большие серебряные медали. В 1866 году Алексей Харламов был награждён Малой золотой медалью за полотно «Крещение киевлян», а ещё через два года – Большой золотой медалью за картину «Возвращение блудного сына в родительский дом».

В 1869 году Харламов, как пенсионер академии, выезжает за границу где посещает музеи Германии, Швейцарии, Великобритании, Италии и Испании, Голландии и Бельгии. Некоторое время художник живёт и работает в Париже.

художник Алексей Алексеевич Харламов картины – 03

Портрет четверых детей от второго брака П.П. Демидова (1839-1885), Авроры, Анатолия, Марии и Павла (Portrait of the children of Paul Pavlovich Demidoff, 2nd Prince of San Donato (1839-1885))

Читать далее...

Рубрики:

русские творцы
живопись

Метки: художники живопись академический реализм автобиография фигуративное портрет образ девушек натюрморт Художник Алексей Харламов русский художник

Процитировано 5 раз
Понравилось: 9 пользователям

Комментарии (4)

ХУДОЖНИК МАРИЯ ВЛАДИМИРОВНА ВИШНЯК

Пятница, 06 Декабря 2019 г. 10:24 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Художник Мария Владимировна Вишняк пишет просто очаровательные пейзажи. Полотна такие, что критики называют её картины возрождением русского классического пейзажа.

Я не буду сейчас соглашаться с критиками, и не буду с ними спорить. Работы действительно очень хороши.

Художник Мария Вишняк родилась в городе Пятигорске, в семье художника, в 1960 году. Есть в её биографии и художественная школа (сначала школа в Минеральных водах, а потом средняя школа в Москве при Академии художеств), и институт (имени В.И. Сурикова). Она талантливый художник и (мне это показалось важным) мать четырех детей. В настоящее время живет и работает в Москве.

А теперь, давайте получать удовольствие от работ талантливой художницы.

Картины художника Марии Владимировны Вишняк

Читать далее...

Рубрики:

русские творцы
живопись

Метки: художники живопись реализм пейзаж природа картины современная живопись Художник Мария Владимировна Вишняк российский художник

Процитировано 4 раз
Понравилось: 16 пользователям

Комментарии (0)

Художник Гасан Чаглаян (Hasan Caglayan)

Пятница, 06 Декабря 2019 г. 10:24 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Турецкий художник. Hasan Caglayan

ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО

Гасан Чаглаян (Hasan Caglayan) - турецкий художник. Родился в 1959 году в Чанаккале. В 1979 году окончил институт образования при Улудагском университете. 27-летний художественный путь Чаглаяна включает 12 персональных выставок и 4 награды.

Помимо своей художественной работы, он принимает активное участие в художественной жизни страны, основав общество "Caglayan Art", и заявив, что может сделать больше. Он совместил свою технику с декорацией и обратился к декоративным практикам и исследованиям.

В результате чего его работы украшают отель Эскишехир Альбатрос, здание областного административного суда. Также Гасан занимался настенной росписью археологического музея и росписью потолка "C?ragan Salonu". Картины Гасана Чаглаяна есть в частных и корпоративных коллекциях. В настоящее время он живёт в Чанаккале и работает в своей мастерской в Доме античного искусства.

Турецкий художник. Hasan Caglayan

Читать далее...

Рубрики:

зарубежные творцы
живопись
прикладное творчество

Метки: художники живопись декоративное натюрморт цветы фрукты женский образ кони картины современное художник Гасан Чаглаян (Hasan Caglayan) турецкий художник иск-во

Процитировано 1 раз
Понравилось: 9 пользователям

Комментарии (7)

ХУДОЖНИК ERIC CHRISTENSEN (ЭРИК КРИСТЕНСЕН)

Пятница, 06 Декабря 2019 г. 10:23 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Художника Eric Christensen (Эрик Кристенсен) является «винным художником». Он гиперреалист и пишет, как вы уже догадались, натюрморты с вином. Можно обвинить его в коммерциализации или в перерисовывании с фото.

Он настоящий художник. И прежде, чем выносить приговор, прочитайте его историю до конца.

«Винные акварели», действительно начинались, как коммерческий проект. Молодой человек, по имени Эрик Кристенсен (Eric Christensen) занимался музыкой и ботаникой, пробовал себя на литературном поприще. И все эти дела не давали творческого удовлетворения. И вдруг, он начал рисовать. Это случилось двадцать лет назад. Он рисовал акварелью в не совсем обычной технике – сухой кистью. Так пишут маслом. А акварелью так писать нельзя. Но, Эрик об этом не знал. Он не учился в художественной школе. Типичный художник-самоучка.

Автор берет акварельные краски и наносит на полотно до 30 слоев акварели. Просто потрясающее трудолюбие и талант. Акварель – это вам не масло. Исправить ошибку практически невозможно.

Читать далее...

Рубрики:

зарубежные творцы
живопись

Метки: художники живопись гиперреализм натюрморт акварель современная живопись картины Художник Eric Christensen (Эрик Кристенсен) американский художник

Процитировано 6 раз
Понравилось: 10 пользователям

Комментарии (3)

Александра Толстая - опальная графиня

Пятница, 06 Декабря 2019 г. 10:22 + в цитатник

Отрада (про_искусство) все записи автора Опальная графиня: Почему имя дочери Льва Толстого было под запретом на родине

О роли Льва Толстого в истории литературы лишний раз говорить не стоит – его произведения до сих пор не теряют актуальности во всем мире. Куда меньше поклонникам его творчества известно о судьбах его наследников, а имя его младшей дочери и вовсе на долгие годы было предано забвению на родине. Александра Львовна Толстая вошла в историю не только как дочь великого писателя, но и как создательница Толстовского фонда и хранитель музея-усадьбы отца. За что ее приговорили к 3-м годам заключения, и почему в СССР ее имя запрещали упоминать даже во время музейных экскурсий.

Н. Ге. Портрет Софьи Андреевны Толстой с дочерью Александрой. Фрагмент. 1886
Дальше

Рубрики:

интересные статьи
«документальное»

Метки: ЖЗЛ знаменитости

Процитировано 1 раз
Понравилось: 10 пользователям

Комментарии (2)

ХУДОЖНИК ВИКТОР ГРИГОРЬЕВИЧ ГРИДАСОВ

Пятница, 06 Декабря 2019 г. 05:11 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

Галерея работ современного уральского художника Виктора Гридасова: городские и сельские пейзажи, натюрморты.

Художник Виктор Сергеевич Гридасов родился в уральском городе Миассе. В 1982 году семья переехала в Иркутскую область, в рабочий посёлок Согдиондон. В этом рабочем посёлке Виктор окончил среднюю общеобразовательную школу и детскую художественную школу.

В 1997 году семья Гридасовых вернулась в Миасс, Виктор Сергеевич поступил в ПТУ, где получил профессию художник-оформитель. После окончания ПТУ Гидасов работал дизайнером-конструктором мебели, художником по художественной ковке и т.п.

В 2008 году художник женился на сельской девушке и переехал жить в уральское село, и начал работать, как профессиональный художник.

Картины художника Виктора Гридасова

КАРТИНЫ КЛИКАБЕЛЬНЫ !!!

Читать далее...

Рубрики:

русские творцы
живопись

Метки: художники живопись реализм сказочное природа зима лето осень натюрморт картины современное Художник Виктор Григорьевич Гридасов российский художник

Процитировано 4 раз
Понравилось: 15 пользователям

Комментарии (5)

ХУДОЖНИК АЛЬФРЕД ГИЙУ (ALFRED GUILLOU)

Четверг, 05 Декабря 2019 г. 05:08 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКАДЕМИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Галерея работ французского живописца Альфреда Гийу, который жил и творил в конце девятнадцатого – начале двадцатого века. Картины художника не стали «хитами» всемирной живописи. Хотя вполне достойны того, чтобы украшать своим присутствием лучшие музеи мира.

Художник Альфред Гийу (Alfred Guillou) родился в 1844 году во французском городке Конкарно.

Отец будущего художника был рыбаком, занимался фермерским трудом, а впоследствии 15 лет возглавлял мэрию Конкарно.

Первые уроки живописи Альфреду Гийу давал художник-литограф Теодор Лемонье, который периодически наезжал в Конкарно. И именно Лемонье посоветовал своему талантливому ученику ехать в Париж.

В 1862 году Alfred Guillou поступил в парижскую Академию Свисса, а некоторое время спустя стал трудиться в мастерской знаменитого французского художника Александра Кабанеля.

В 1868 году художник успешно дебютировал в парижском Салоне.

Со временем у Гийу появились поклонники и ученики. Учеников было так много, что художник организовал «колонию» художников, которая много лет спустя получила название «Школа Конкарно».

Альфред Гийу не смог найти общего языка с мэтрами и законодателями моды на живопись в столице, а потому и покинул Париж. Можно предположить, что по этой же причине работы художника не стали достоянием мировой живописи.

У художника свой особенным, может быть и несколько упрощенный, взгляд на живопись. Но от этого его «провинциальные картины о жизни» не становятся хуже, не теряют своего очарования и внутренней теплоты.

Картины художника Альфреда Гийу (Alfred Guillou)

КАРТИНЫ КЛИКАБЕЛЬНЫ !!!

Читать далее...

Рубрики:

зарубежные творцы
живопись

Метки: художники живопись академический реализм жанровое левушки картины живопись 2-й пол. 19 в. - 1-й пол.20 в французский художник Альфред Гийу (Alfred Guillou)

Процитировано 5 раз
Понравилось: 15 пользователям

Комментарии (8)

ИСКУССТВО. ФОТОГРАФ-АНИМАЛИСТ ДИК ВАН ДУЙН

Четверг, 05 Декабря 2019 г. 05:07 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Дик ван Дуйн - знаменитый голландский фотограф-анималист. Некоторые подозревают, что он умеет общаться со зверями на их языке - иначе как бы они стали так откровенно позировать ему? Особенно он славится необыкновенными фотографиями белок, но и другие животные на его снимках выглядят так, словно специально приняли выгодную позу для кадра.

Читать далее...

Рубрики:

зарубежные творцы
фотография
«документальное»
анимация

Метки: искусство анималистика фотография животные птицы звери современное искусство фотограф-анималист Дик Ван Дуйн голландский фотограф-анималист

Процитировано 10 раз
Понравилось: 30 пользователям

Комментарии (0)

ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР ЕЖАКОВ (VLADIMIR EZHAKOV)

Среда, 04 Декабря 2019 г. 17:32 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ЖАНРОВЫЙ РЕАЛИЗМ

Женский образ, очаровательный и загадочный, на картинах современного российского художника Владимира Ежакова.

Художник Владимир Ежаков (Vladimir Ezhakov) родился в 1975 году в городе Ленинграде (ныне город Санкт-Петербург). С 1992 по 1997 году учился в Художественном училище имени Н.К. Рериха и получил квалификацию художник-педагог.

После окончания училища поступил в Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (мастерская В.В. Пименова). По окончанию института в 2003 году был награждён дипломом «Лучший выпускник года».

С 2004 году Владимир Ежаков стал членом Союза Художников России. Участник просто огромного количества выставок и конкурсов, как российских, так и зарубежных.

Картины художника Владимира Ежакова (Vladimir Ezhakov)

Читать далее...

Рубрики:

русские творцы
живопись

Метки: художники живопись жанровое женский образ балет натюрморт картины современное Художник Владимир Ежаков (Vladimir Ezhakov) российский художник

Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

Комментарии (4)

ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР КРАЕВСКИЙ

Среда, 04 Декабря 2019 г. 17:32 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Владимир Краевский родился в 1954 г. в Витебске (Белоруссия). Несмотря на то, что с детства увлекался рисованием, получил профессию инженера. Но с середины 90 - х годов начал профессионально заниматься живописью. Работает в жанре русского классического пейзажа. Участник различных выставок, работы находятся в частных коллекциях по всему миру.

Полоцк.Осеннее настроение

Витебск.

Читать далее...

Рубрики:

зарубежные творцы
живопись

Метки: художники живопись современный реализм город натюрморт уличный пейзаж женский образ современная живопись художник Владимир Краевский белорусский художник

Процитировано 5 раз
Понравилось: 11 пользователям

Комментарии (2)

В усадьбе Живерни - 8. Вторая мастерская.

Среда, 04 Декабря 2019 г. 17:31 + в цитатник

izogradinka (про_искусство) все записи автора

Как художник и предполагал, вскоре построили вторую, более удобную мастерскую, она располагалась отдельно в западной части сада. Для этого пришлось сломать стоящие там постройки. Клод Моне наконец-то стал обладателем настоящей мастерской, где все было устроено для работы, было достаточно места, и огромное окно выходило на север!

Сейчас здесь находится сувенирный магазин.

Читать далее...

Рубрики:

живопись
архитектура

Метки: усадьба Живерни Клод Моне картины сувениры Франция

Понравилось: 10 пользователям

Комментарии (6)

Чудеса России

Вторник, 03 Декабря 2019 г. 14:46 + в цитатник

Нина-Ник (про_искусство) все записи автора

Озеро, в котором нельзя утонуть, а увидев его однажды, невозможно забыть. Его называют российским Мертвым морем и настоящим чудом, которое изобретательная природа создала прямо посреди голой раскаленной степи.

Баскунчак - русское Мертвое море

Свято-Троицкий Ипатьевский монастырь — мужской монастырь в Костромской епархии Русской православной церкви, сыгравший значительную роль в русской истории XVI и особенно XVII века.
В XVII веке в Ипатьевском монастыре было положено начало прекращения Великой Смуты, грозившей уничтожением российской государственности. В 1613 году монастырь укрыл в своих стенах юного Михаила Романова. В святой Ипатьевской обители начиналось славное трехсотлетнее царствование Дома Романовых. С этого момента за монастырем закрепилось название - "колыбель" Дома Романовых.
Расположен монастырь в одном из самых живописных уголков Костромы. Место, где река Кострома впадает в Волгу, костромичи издревле называли "стрелкой", а с появлением здесь монастыря оно получило название "Ипатьевский (Ипацкий) мыс".

Читать далее...

Метки: Документальное

Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

Комментарии (5)

Кто переводил Дюма на русский язык?

Вторник, 03 Декабря 2019 г. 05:13 + в цитатник

Отрада (про_искусство) все записи автора Самый известный роман Александра Дюма «Три мушкетера» на русский язык переводили представительницы прекрасной половины человечества. Сразу три! Вера Семеновна Вальдман, Дебора Григорьевна Лившиц и Ксения Афанасьевна Ксанина сделали самый известный, самый популярный и самый издаваемый в СССР и России перевод французского романа. Начали втроем, а вот завершала книгу одна Дебора Лившиц - работа длилась 30 лет (!), и подруги-литераторы за это время успели отойти в мир иной.

ПЕРЕвод и ПЕРЕсказ

Долгое время переводить произведения Александра Дюма на русский язык не позволяла власть, которая, мягко говоря, недолюбливала писателя. Например, император говорил актеру Каратыгину, который играл главные роли во многих пьесах Дюма: «Я бы чаще ездил вас смотреть, если бы вы не играли таких чудовищных мелодрам». Знакомство наших сограждан с Дюма началось с его пьес, а вот романы, в частности, посвященный России «Учитель фехтования», переводить и печатать запрещалось. Заметки писателя о путешествии по Саратову, Самаре, Нижнему Новгороду, Москве и Петербургу вообще долгое время оставались тайной, покрытой мраком. И даже сказки Александра Дюма оставались неизвестными для России. Возможно, именно поэтому мы и в XXI веке их не читали.

Известно, что самое первое издание «Трех мушкетеров» на русском языке вышло в 1846 году в Санкт-Петербурге. В те времена не считалось обязательным указывать автора перевода, поэтому его имя навсегда кануло в лету. Следующее издание вышло через 20 лет, в 1866 году, в переводе некоего М. Руммеля. Потом были еще три здания, и снова без указания имени переводчиков.

Дальше

Рубрики:

литература
интересные статьи

Метки: литература дюма

Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

Комментарии (2)

ХУДОЖНИК ИГОРЬ ПЕТРОВИЧ МОСИЙЧУК

Понедельник, 02 Декабря 2019 г. 14:38 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Игорь Петрович Мосийчук – современный, профессиональный художник, замечательный мастер акварели, доцент, заведующий кафедрой декоративно-прикладного искусства ПГУ им. Т.Г. Шевченко, член совета Союза художников Приднестровья, Народный художник Приднестровской Молдавской Республики. Именно он является автором многих известных скульптур, которые украшают Рыбницу. В настоящее время художник посвятил себя в большей степени акварели.

КАРТИНЫ КЛИКАБЕЛЬНЫ !!!

Читать далее...

Рубрики:

зарубежные творцы
живопись

Метки: художники живопись акварель пейзаж природа картины современная живопись Художник Игорь Петрович Мосийчук молдавский художник

Понравилось: 10 пользователям

Комментарии (8)

ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ИВАНОВИЧ КОЗЛЕНКО (СОНИК)

Понедельник, 02 Декабря 2019 г. 14:37 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Николай Иванович Козленко родился в 1952 году в городе Горловке Донецкой области, окончил Художественное училище в Ворошиловграде и Московский художественный институт имени Сурикова. В 1984 году стал членом Союза Художников СССР.

Его выставки с огромным успехом проходили по всему Советскому Союзу, в Европе и Америке, Китае и т.д.

Читать далее...

Рубрики:

русские творцы
зарубежные творцы
живопись

Метки: художники живопись фигуративное дети в живописи картины современная живопись Художник Николай Иванович Козленко (Соник) советско-российский художник родился в Украине

Процитировано 9 раз
Понравилось: 25 пользователям

Комментарии (0)

ХУДОЖНИК АЛЕКСЕЙ ВАЛЕНТИНОВИЧ ЕФРЕМОВ

Понедельник, 02 Декабря 2019 г. 14:37 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

Может быть ещё существуют такие дворики и улочки, как на пейзажах художника Алексея Ефремова: томные от солнечного пала, залитые ярким летним светом, с зарослями полыни и лопухами у дороги, с деревянными чистенькими домиками и старыми уютными улочками.

Художник Алексей Валентинович Ефремов родился в 1963 году в Свердловске, в 1983 году закончил Свердловское художественное училище, в 1991 – Уральский государственный университет (кафедра искусствоведения).

Пишет портреты, натюрморты и пейзажи. А самый любимый жанр – городской пейзаж.

С 2006 года Алексей Ефремов является членом Союза Художников России, в 2010 был удостоен премии губернатора Свердловской области.

Художник написал просто огромное количество городских пейзажей Екатеринбурга. Алексей Валентинович практически не пишет новостройки и отдаёт предпочтение «старому городу», который постепенно исчезает и уходит в прошлое.

Читать далее...

Рубрики:

русские творцы
живопись

Метки: художники живопись реализм городской пейзаж Екатеринбург улочки картины современная живопись Художник Алексей Валентинович Ефремов российский художник

Процитировано 5 раз
Понравилось: 13 пользователям

Комментарии (0)

ХУДОЖНИК ЮРИЙ ВИКТОРОВИЧ КУДРИН

Понедельник, 02 Декабря 2019 г. 14:37 + в цитатник

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

НАТЮРМОРТ, ПЕЙЗАЖ

Натюрморт с арбузом

Художник Юрий Викторович Кудрин родился в семье художника, в Московской области, в 1962 году. С детства учился в художественной школе, а потом поступил в МГАХИ имени В.И. Сурикова.

С 1998 года – член Союза Художников России. Регулярно участвует в российских и зарубежных выставках.

Его излюбленные темы – это натюрморт и пейзаж.

Для работ Юрия Кудрина характерны точная прорисовка деталей, мастерски продуманная композиция и цветовое решение. А самое главное – все его картины бесконечно позитивны.

Картины художника Юрия Викторовича Кудрина