-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183978




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Роскошные в акварели!

Вторник, 23 Мая 2017 г. 05:08 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Adisorn Pornsirikarn - известный современный художник из Таиланда.




Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 18 пользователям

Художник Янош Месарош (Janos Mesaros)

Вторник, 23 Мая 2017 г. 05:07 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Сербский художник. Janos Mesaros

 
Сербский художник. Janos Mesaros
Янош Месарош (Janos Mesaros) - сербский художник. Родился 30 января 1943 года, в городе Нови-Бечей. Живописью начал заниматься в 1970 году, когда присоединился к группе живописцев, называвших себя "Selo" (деревня). Картины Месароша никого не могут оставить равнодушным. Этот всемирно известный и очень плодовитый художник - любитель лошадей, пейзажей и жизни вообще в Панонской равнине.
 
На данный момент он участвовал в 270 независимых выставках по всему миру, на которых представил "на суд" зрителей более чем 7000 изображений. Янош Месарош распознал в себе художника только тогда, когда из-за серьезных нарушений позвоночника, был вынужден ограничивать свою активность и отречься от своей мечты стать профессиональным футболистом, поэтому только в 26 лет он решил впервые взять в руки кисть. Сегодня он живет, работает и творит в Белграде.

Сербский художник. Janos Mesaros

 

Сербский художник. Janos Mesaros

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 8 пользователям

Художница Mrs Joseph Mee (Энн Ми, 1770-1851, British) - Галерея красавиц английского двора George IV (Royal Collection Trust)

Понедельник, 22 Мая 2017 г. 07:37 + в цитатник
lomovolga (про_искусство) все записи автора

lomovolga

 

 

 Госпожа Энн Ми (Mrs. Joseph Mee, в девичестве Foldsone, 1770/75?–1851) -  модный художник-миниатюрист  конца 18 и начала 19 века, родилась в Лондоне. Она была старшим ребенком в семье художника John Foldsone [QV]. Получила образование в школе мадам Pomier в Queen Square, Блумсбери, где она показала ранние доказательства художественного таланта.

 

  Mrs Joseph Mee (1770-1851)
Viscountess Castlereagh (1772-1829)
c.1813
Watecolour on ivory

7 (135x96, 23Kb)
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 12 раз
Понравилось: 19 пользователям

Художник Кристофер Витхалл (Christopher Witchall)

Понедельник, 22 Мая 2017 г. 04:59 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Британский художник. Christopher Witchall

 
Британский художник. Christopher Witchall
Кристофер Витхалл (Christopher Witchall) - британский художник. Родился в 1954 году в Бишопс-Стортфорде. Изучал изобразительное искусство (факультет живописи) в начале 1970-х годов в школе искусства Ланкастера и Политехническом университете Престон и продолжает рисовать и выставляться до сих пор. Его первая работа после окончания художественной школы качестве декоратора и художника для антрепризы в Ланкастере была недолгой, до переезда в Лондон, где Кристофер работал в сфере живописи и графики.

В 1988 году он переехал в Кембридж, чтобы стать менеджером и куратором галереи Хеффер. Эту должность художник занимал на протяжении 15 лет. В 2003 году он открыл собственную галерею и до 2006 года был не только её владельцем, но и арт-директором. Сейчас Кристофер является профессиональным художником и живет со своей женой возле Эли, Кембриджшир.

Британский художник. Christopher Witchall - www.christopherwitchall.co.uk


Британский художник. Christopher Witchall
Британский художник. Christopher Witchall
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 8 пользователям

ИСКУССТВО БЕЗ МУЗЕЕВ

Понедельник, 22 Мая 2017 г. 04:59 + в цитатник
Николай_Кофырин (про_искусство) все записи автора Ночь музеев

18 мая во всех странах, и в России в том числе, проходит международный «День музеев». Санкт-Петербург – это музей под открытым небом. В городе около 230 различных музеев с филиалами, и количество их увеличивается. Именно в Санкт-Петербурге впервые в России были открыты публичные музеи. С 1702 года были изданы указы Императора Петра I о сборе и хранении моделей и различных редкостей. В 1714 году основан первый государственный общедоступный музей — Кунсткамера.
Я регулярно посещаю музеи за границей и в России. Недавно вновь побывал в Музее политической истории, в музее на крейсере «Аврора», в музее обороны Ленинграда, в музее современного искусства «Эрарта», в музее-усадьбе «Приютино».
Помню, как в детстве отец впервые привёл меня в Эрмитаж. С тех пор я мечтал провести ночь в Эрмитаже. Сегодня ночью с 20 на 21 мая 110 музеев и выставочных залов Петербурга откроют свои двери и будут работать всю ночь с 18:00 до 6:00.





Читай и смотри далее - ИСКУССТВО ВНЕ МУЗЕЕВ

Метки:  

Понравилось: 7 пользователям

Фото-художник Кристиан Таглиавини (Christian Tagliavini)

Понедельник, 22 Мая 2017 г. 04:59 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 КОНЦЕПТУАЛЬНОЕ 

Кристиан Таглиавини (Christian Tagliavini) – современный фотограф и дизайнер, создающий своеобразные работы, в которых мастерски сочетает женские и мужские картинные образы эпохи Ренессанса, а так же пятидесятых годов прошлого столетия, приправляя «костюмами», написанными в стиле кубизм и не только.

Графический дизайн стал превосходной основой для его творчества, в котором он решил совмещать фотографию с тонкой ручной работой. В противовес многим современным фотохудожникам, которые отдают своё предпочтение модным тенденциям, он обратился к хорошо забытым, старинным образам и традициям прекрасной эпохи Возрождения и по сей день являющейся классикой жанра, а так же к сдержанным, но элегантным пятидесятым годам. Строгость, точность деталей, утончённость, парадная торжественность – всё это и многое другое присутствует в его необычных снимках, так похожих на старинные картины или же журнальные вырезки. Стоит так же отметить одну из самых ярчайших серий работ «Картонные женщины», в которой Кристиан не только выступил в роли фотографа, но и в роли дизайнера одежды. Вооружившись ножницами, бумагой и картоном, он создал потрясающие костюмы, аксессуары и головные уборы, облачив в них своих моделей. В итоге получилось очень необычно и креативно. 
 

 
 
Головной убор. Автор: Christian Tagliavini.

Головной убор. Автор: Christian Tagliavini.

 

 
Воротник. Автор: Christian Tagliavini.

Воротник. Автор: Christian Tagliavini.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
прикладное творчество
фотография
дизайн

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 15 пользователям

Работы Геннадия Шаройкина

Понедельник, 22 Мая 2017 г. 04:59 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Шаройкин Геннадий Владимирович родился 11 июня 1959 года в городе Свердловске, ныне Екатеринбург, где настоящее время и живет.

Окончил живописно-художественное отделение Екатеринбургского художественного училища им. И.Д. Шадра в 1984 г. Работает в технике станковой живописи в стилях реализма и сюрреализма.

Художником создано более 1000 полотен. Активно выставляется с 1986 года.
Картины Г. Шаройкина находятся в корпоративных и частных собраниях России и зарубежья.




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 19 пользователям

Художник Jose Manuel Cajal

Понедельник, 22 Мая 2017 г. 04:59 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Городские пейзажи. Jose Manuel Cajal

 
Городские пейзажи. Jose Manuel Cajal
Жозе Мануэль Кэджэл (Jose Manuel Cajal) - испанский художник. Родился в Мадриде в 1978 году. Начал учиться в Мадриде, но в 1992 году, вместе со своей семьей переехал в город Гандия, где после двух лет учёбы в университете Bachillerato de Arte получил степень бакалавра в области графического искусства. Затем, в 2004 году, закончил двухлетние курсы в университете Facultad de Bellas Artes de San Carlos de Valencia (в прошлом политехнический университет Валенсии) и получил ещё одну степень бакалавр искусств.
 
"Тема городского пейзажа может показаться преувеличенной в моём творчестве, но вот уже на протяжении многих лет я не отхожу от неё, чтобы заполнить недостаток картин на эту тему в 
художественных галереях. Но вкус к такого рода работе, не всегда лёгок и большая часть зрителей часто просто ищет поверхностную красоту в зданиях или узнаваемые места. Я считаю, что гораздо интереснее показать что-то, что зритель не знает и не ожидает увидеть в моих картинах. Я всегда стараюсь добавить что-то необычное или поразительное: в качестве элементов переднего плана или немного изменить цветовой баланс. Значение моих городских пейзажей кроется в композиции и выходит далеко за пределы внутренней красоты предмета.
 
Если бы мне пришлось определить смысл своей работы в одном слове, то этим словом было бы: дотошный. В своих городских пейзажах я точен, практически, до миллиметра, так как мне много приходится работать с небольшими точками цвета. Иногда я понимаю, что зритель никогда не будет знать, если я что-то пропущу, экономя время и труд, однако будет не просто убедить себя, что ему будет лучше без этих деталей. Действительно, если в этом кто-то и нуждается, так это не зритель, а я".

Городские пейзажи. Jose Manuel Cajal

Городские пейзажи. Jose Manuel CajalГородские пейзажи. Jose Manuel Cajal

Городские пейзажи. Jose Manuel Cajal

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 10 пользователям

Дворец для архитекторов...

Воскресенье, 21 Мая 2017 г. 12:20 + в цитатник
Appassionata (про_искусство) все записи автора

"Проходят в окнах светы —
И выступят из мглы
Кенкэты и портреты,
И белые чехлы...."
*****************
Рубрики:  архитектура
дизайн

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 13 пользователям

Прогулки по живописному Санкт-Петербургу

Воскресенье, 21 Мая 2017 г. 09:10 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Что-то давненько мы не прогуливались по живописному Санкт-Петербургу.

Художник Константин Кузема родился 15 апреля 1962 года. Петербуржец.
С 1980 по 1986 год учился в Ленинградском политехническом институте. Преподавал математику и электротехнику в техническом колледже. В 1989 году увлекся акварельной живописью и оставил преподавание. С 1998 года член Санкт-Петербургского Союза художников России. Вице-председатель Санкт-Петербургского Общества акварелистов.

Сайт художника: http://kuzema.my1.ru/



(Музыкальное сопровождение: Петр Тодоровский - Какая чудная игра. Ангел прилетел)

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 24 раз
Понравилось: 24 пользователям

Художник Павленко Гелена | 'ПроЦветочное...'

Воскресенье, 21 Мая 2017 г. 09:02 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Художник Павленко Гелена Николаевна (Gelena Pavlenko) родилась в 1969 году в Киеве. Училась в Санкт-Петербурге в СХШ им. Йогансона при Российской Академии Художеств. В 1996 г. закончила Национальную академию изобразительного искусства и архитектуры (НАОМА) в Киеве. С 1998 г. член Национального Союза художников Украины. Участие во всеукраинских и международных выставках с 1991г. Картины находятся в государственных (Национальный музей истории Украины) и частных коллекциях Украины, Польши, Чехии, Германии, Италии, Австрии, США, Канады.
На сегодняшний день живет в Киеве со своим мужем и сыном.
Картины художницы Гелены Павленко содержат в себе нечто большее, чем просто описание цветущей природы. Ее искусство предполагает скорее аллегорию природного мира вместе с его вечным цветением и стремлением к жизни. В ее работах можно легко распознать связь с магическим реализмом, по технике исполнения мастерства художницы, но при этом картины наделены поэтическим восприятием и воспеванием красоты, утонченности и совершенства того, что окружает нас и создано самой природой.


Cold Winter

далее...

Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 18 пользователям

Сборник "Танцы в изобразительном искусстве" Часть первая

Суббота, 20 Мая 2017 г. 10:02 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, предлагаю вашему вниманию первый сборник наших роликов, объединенных темой "Танцы в изобразительном искусстве". Второй опубликую немного позже.

Эта тема очень любима нами, так как часть нашей жизни была неотделима от танцев.



 

(Кликаемм на картинки и смотрим ролики)

5107871_Allen_Bentley (250x188, 56Kb) 5107871_Alim_Adilov (250x188, 57Kb) 5107871_Bruce_Howerda (250x188, 61Kb)

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 13 пользователям

Цифровая живопись Irakli Nadar

Суббота, 20 Мая 2017 г. 09:00 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Художник цифровой живописи Ираклий Надар (Irakli Nadar) 1989 года рождения, живет в городе Тбилиси, Грузия
К сожалению, очень мало информации о самом художнике.
Но его работы восхитительны! Если учесть, что это компьютерная графика, и он рисует с нуля!
Кроме своих работ в Интернете, он публикует и видео-уроки, в которых подробно показывает создание своих работ.



Portrait of Devon Jade

далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
Компьютерное искусство

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 13 пользователям

Дворец Вязёмы. Часть 2.

Суббота, 20 Мая 2017 г. 07:13 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

"Моя любимая столица" - так называет просвященный Николай Михайлович Голицын (1727-1787) свою усадьбу. Порядком и процветанием восхищались многие.

4878453_vya_197t (700x525, 492Kb)

Заглянем внутрь дворца. Там развернута интерьерная экспозиция, посвященная усадебной жизни XVIII века.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура
«документальное»

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 10 пользователям

Артефакт, меняющий цвет

Суббота, 20 Мая 2017 г. 04:50 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Кубок Ликурга - единственная сохранившаяся с античных времен диатрета - изделие, выполненное в форме колокола с двойными стеклянными стенками, покрытыми фигурным узором. Внутренняя часть сверху украшена резной узорной сеткой. Высота кубка - 165 миллиметров, диаметр - 132 миллиметра. Ученые предполагают, что изготовлен он в Александрии или Риме в IV веке. На кубок Ликурга можно полюбоваться в Британском музее.



Этот артефакт знаменит прежде всего своими необычными свойствами. При обычном освещении, когда свет падает спереди, кубок зеленого цвета, а если его подсветить сзади, он становится красным.

Меняет артефакт цвет и в зависимости оттого, какая жидкость в него налита. К примеру, кубок светился голубым, когда в него наливали воду, но, заполненный маслом, становился ярко-красным.
Дальше
Рубрики:  прикладное творчество
«документальное»

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 14 пользователям

Художник Виктория Юрковская

Суббота, 20 Мая 2017 г. 04:50 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Сказочные пейзажи Виктории Юрковской.

Сказочные пейзажи Виктории Юрковской.

Киевлянка Виктория Юрковская пока ещё студентка. Она учится на пятом курсе магистратуры и уже совсем скоро получит диплом, в котором будет гордая запись о том, что она - иллюстратор книг. Впрочем, глядя на фэнтезийные рисунки, которые Вика создаёт при помощи графического планшета, понимаешь, что это тот случай, когда диплом лишь формальное подтверждение факта, что в мире есть ещё светлый и добрый художник-сказочник.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
Компьютерное искусство

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник Peter Wileman | 'Игра света'

Пятница, 19 Мая 2017 г. 09:00 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Художник Питер Вилеман (Peter Wileman) родился в 1946 году в Мидлсексе.
Питер бывший президент и член Королевского института художников масляной живописи, кроме того он член Королевского общества художников маринистов. Более 40 лет он работает в области искусства и дизайна.
Стиль живописи Питера привлекает своей смелостью и энергичностью, как в использовании цвета, так и в обращении с краской. Можно сказать, что картины его скорее абстрактны, наполнены светом, атмосферностью, динамикой, воздушностью, но при этом у них есть выдержанная композиция.

Питер получил множество наград за свои картины, в том числе: Премия Фрэнка Херринга в 2000 году, Cornelissen & Son в 2003 году, Золотая медаль Клерка Фаула в 2006 году, Премия DAS в 2007 году, Премия Charles Pears и премия Стэнли Гримма в 2010 году, Хрустальная чаша Дартингтона в 2012 году.

Питер говорит о своих картинах «Моя живопись - это свет. Подобно тому, как бабочку тянет к огню, так к свету тянется живописец. И хотя, я пытался выразить себя на протяжении многих лет в разных стилях и направлениях живописи, путь мой неумолимо всегда приводил к попыткам вновь захватить и воплотить неумолимую игру света, будь-то мерцающий закат или рассвет нового дня, ослепительный блеск отражения от моря и реки... воздушность неба во всех его красках...».



St. Pancras London

далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 12 пользователям

Художник Danielle Richard

Пятница, 19 Мая 2017 г. 05:28 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Изобразительное искусство Канады. Danielle Richard

 
Изобразительное искусство Канады. Danielle Richard
Даниэль Ричард (Danielle Richard) живет и работает в Квебеке, Канада, там же, где родилась, выросла и получила образование. Она всегда, с тех пор, как себя помнит, была окружена инструментами "для создания произведений искусства": гуашь, масло, темпера, пастель и т.д. Поэтому очень рано, она увлеклась миром изобразительного искусства. Достигнув подросткового возраста, Даниэль, не теряя времени, приняла решение о своем будущем ...
"Я люблю рисовать и вполне естественно, что я хочу стать художницей!"

Она начала учебу в искусстве: степень бакалавра в университете в области изобразительного искусства, семестры за рубежом, множество поездок по станам Европы, с целью знакомства с творчеством современных художников ... "Я провела в музеях Европы очень много времени, которое дало мне пищу для размышлений и творчества, принизило мою самооценку (вернее вернуло ее на место) и вдохновило на дальнейшее развитие. Перед началом каждой новой работы, мне всегда становилось ясно, что я должна продолжить поиски красоты и гармонии, начатые многими другими художниками задолго до меня". Увлечение Даниэль свойствами света делает ее работы столь прекрасными, и, вероятно, и в дальнейшем будет вдохновлять Даниэль на поиск новых идей.

Каждая из ее выставок встречается публикой с теплотой и энтузиазмом. Художница говорит, что у нее есть достаточное количество проектов и мыслей, хранящиеся в голове, чтобы занять до конца дней ... "И это лишний раз говорит мне, что я выбрала правильный путь".

Во многих картинах Даниэль Ричард есть перспектива, на поляну, дверь или окно, через которые пристальный взгляд может, кажется, убежать, но в действительности он стремится проникнуть в суть самых близких людей.

Изобразительное искусство Канады. Danielle Richard

Изобразительное искусство Канады. Danielle Richard
                                                                                       
Изобразительное искусство Канады. Danielle Richard
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 12 пользователям

В усадьбе летом

Пятница, 19 Мая 2017 г. 04:54 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Виноградов Сергей Арсеньевич (1869—1938) — русский живописец, родился 1 (13) июля 1869 года в селе Большие Соли Костромской губернии, в семье священника.
Окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, классы Е. С. Сорокина, В. Е. Маковского, В. Д. Поленова, И. М. Прянишникова. В 1888 году получил звание классного художника. В 1889 году учился в Академии художеств у Б. П. Виллевальде и К. Б. Венига, становится членом Товарищества передвижных художественных выставок.

В конце 1880-х — начале 1890-х годов он служил преподавателем в Училище изящных искусств художника-архитектора А. О. Гунста. В 1898—1913 годах преподавал в Строгановском училище.

В 1912 году становится академиком Академии художеств. С 1916 года действительный член Академии художеств.

После 1923 года жил в Латвии, преподавал. Умер 5 февраля 1938 года в Риге.


Сад (Пионы в цвету) 1910


Усадьба
Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 14 пользователям

Художник Ваге Еремян (Vahe Yeremyan)

Пятница, 19 Мая 2017 г. 04:53 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Армянский художник. Vahe Yeremyan

 
Армянский художник. Vahe Yeremyan
Ваге Еремян (Vahe Yeremyan) - армянский художник. Родился в Раздане, Армения, в 1980 году. После школы поступил в Армянский государственный педагогический университет, Армения, окончил его в 2002 году со степенью бакалавра в области живописи и среднего образования. Затем продолжил учёбу и в 2004 году получил степень магистра живописи. В 2007 году он стал доктором философии.
Ваге Еремян показывал свои картины в галереях, музеях и культурных центрах страны, также они были представлены на многих выставках и фестивалях в Республике Армения и в России. Сегодня его картины можно встретить во многих частных коллекциях по всему миру. Еремян является почетным членом Гильдии художников Армении и активным членом Калифорнийского художественного клуба Пасадена, Калифорния. В настоящее время живет и работает в Лос-Анджелесе, Калифорния.

Армянский художник. Vahe Yeremyan

Армянский художник. Vahe Yeremyan

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 6 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 866 865 [864] 863 862 ..
.. 1 Календарь