Записи Друзья Комментарии
про искусство
Аватар про_искусство

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183978

Сообщество «Про искусство»





Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  
 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Нравится

Художник Алексей Рычков | 'ПроПейзажное...'
Четверг, 18 Мая 2017 г. 09:22 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

1 часть | 'Прогулка по Старому Питеру...'

2 часть | 'ПроЦветочное...'


Художник Алексей Викторович Рычков (Aleksey Rychkov) 1968 года рождения, Рязань.
В 1993 году закончил Академию живописи и дизайна им. В.И. Мухиной. На сегодняшний день, как художник проявил себя во множестве стилей живописи: маринист, портретист, пейзажист, мастер художественной копии. Но, основная и центральная тема его картин - виды Петербурга.
После удачного сотрудничества с галереями Праги, Варшавы, Хельсинки в 1995 году приглашен в Париж, где за пять лет им было написано более 100 работ, успешно проданных на аукционах и выставках Русского искусства в Париже. Несколько картин этого периода были использованы в оформлении интерьера Гранд-отеля WestMinster (Париж).



Солнечный полдень

далее...

Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 17 пользователям
Нравится

Художник Лесли Адамс (Leslee Adams)
Четверг, 18 Мая 2017 г. 08:59 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельный повар. Leslee Adams

 
Акварельный повар. Leslee Adams

Учитывая ее опыт работы в пищевой промышленности и ее страсть к акварели, она получила имя “Акварельный повар”

 
"Мое кредо: я выражаю чувство счастья через свои яркие картины акварелью. Мой стиль развивается во время моих путешествий и влияний, которые воздействовали на меня в течении жизни. При поездках за границу или по стране, я полюбила использовать "местные ароматы", чтобы сделать мои работы ещё лучше".
 
Лесли Адамс (Leslee Adams) - американская художница. Родилась и выросла в городе Палм-Спрингс, расположенный в калифорнийской пустыне. Училась в "Ритц Эскофье", Париж, Франция, после окончания которой получила диплом кондитера. Вернувшись в Коачелла-Вэлли она работала по специальности, а затем основала собственный бизнес общественного питания/кондитерскую. Как шеф-повар она начала делать пирожные и десерты, которые было жалко есть.
 
Адамс занялась акварельной живописью в 2002 году, когда вышла на пенсию. Ее увлечение началось с небольших рисунков. Лесли делает свои акварели очень яркими и живыми. Ее темы - это пейзажи, цветочные и продовольственные натюрморты. Учитывая ее опыт работы в пищевой промышленности и ее страсть к смелыми ярким акварелям, она получила прозвище “Акварельный повар”.

Яркие картины акварелью. Leslee Adams

Акварельный повар. Leslee Adams

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 8 пользователям
Нравится

Художник Marjolein Scott-van der Hek
Четверг, 18 Мая 2017 г. 06:59 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Тропический рай. Marjolein Scott-van der Hek

 
Тропический рай. Marjolein Scott-van der Hek
Её картины отражают яркие цвета, которыми изобилует тропический рай - главный источник вдохновения творчества ван-дер Хек
 
Индонезийский художник Марджолейн Скотт-ван дер Хек (Marjolein Scott-van der Hek) живет и создаёт свои захватывающие произведения искусства на Острове Абако на Багамах. Марджолейн родилась на острове Борнео в Индонезии, от голландских родителей. Росла в Индонезии, Восточной Африке, Гонконге и Сингапуре, где изучала классический балет и изобразительное искусство.

 
Её картины отражают яркие цвета, которыми изобилует тропический рай - главный источник вдохновения творчества ван-дер Хек. Предпочтительная среда Марджолейн - акварель на шелке. Она пишет с использованием методов, основанных на Индонезийском искусстве батика. Богатство и глубина ее цветов - результат смеси палитры европейских шелковых красок, которые выложены слоями на каждой картине, естественных природных форм и фантазии художника. Создание произведения искусства может занимать несколько недель из-за того, что художнику требуется в точности воспроизвести яркие цвета на натуральном шелке. Хотя сюжеты и темы её работ могут меняться, все они отражают захватывающую красоту тропической природы, ее среду и изящество людей.

Тропический рай. Marjolein Scott-van der Hek - www.barefoot-contessa-art.com


Тропический рай. Marjolein Scott-van der Hek

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 5 пользователям
Нравится

Дворец Вязёмы. Часть 1.
Четверг, 18 Мая 2017 г. 06:59 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Про усадьбу Вязёмы ранее напечатаны 4 темы. Теперь - несколько постов о самом дворце.

4878453_vya_532s (700x525, 430Kb)

Главное здание усадьбы - двухэтажный нарядно-розовый дворец с башенкой. Дворец был выстроен Николаем Михайловичем Голицыным в 1784 году (о чем есть надпись на крыше здания). Тогда же появился и парк при усадьбе.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура
«документальное»

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 12 пользователям
Нравится

Летнее настроение!
Четверг, 18 Мая 2017 г. 05:14 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Американский художник Greg Giordano родился в 1960 году. Получил образование в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 23 пользователям
Нравится

Alessandro Diddi - 3D-рисунки
Среда, 17 Мая 2017 г. 19:54 + в цитатник
Водяной_1956 (про_искусство) все записи автора

1.

01 (700x525, 182Kb)

Сайт художника

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 17 пользователям
Нравится

Художница Ева Чарнеска | 'ПроГородское...'
Среда, 17 Мая 2017 г. 09:12 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Польская художница Ева Чарнеска (Ewa Czarniecka) родилась в 1975 году в Польше. Закончила Ченстоховский институт изобразительных искусств. После чего переехала в Люблин, где продолжила учебу в университете Марии Кюри Складовской.
Ева избрала для своих работ такую технику живописи, которая не фотографично передает городские зарисовки, а скорее передает атмосферность и настроение, дополняемое погодой и временем суток, будь то туман, дождь, сумерки...
Глядя на ее картины, чувствуется некая тревожность, от того, что вот-вот пойдет дождь или грянет гроза. Со слов Евы, именно этого ощущения она и добивается. Ее привлекает суета городской жизни, улочки, кафе, рынки наполненные спешащими людьми. В своих картинах, она стремиться добиться некой поэтичности, драматизма и эмоциональности. Если зритель глядя на ее пейзажи, может не просто видеть, а и ощущать их, значит у нее получилось добиться желаемого.



Winter Evening at Westminster

далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 16 пользователям
Нравится

Художник Инна Монтано
Среда, 17 Мая 2017 г. 05:00 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Красота природы. Inna Montano

 
Красота природы. Inna Montano
Своей экспрессивной манерой письма, художница стремится передать красоту природы
 
Инна Монтано - российский художник. Родилась в России, но в настоящее время живёт в США. В очень молодом возрасте родители познакомили её с художественными сокровищами Санкт Петербурга и Москвы. Инна любит богатые, смелые и яркие цвета Средиземноморья и часто изображает сценки из ее путешествий, с пейзажами в качестве фона для её натюрмортов и фигуративных картин. Для художницы важно создавать красоту. Самые красивые вещи для неё творения Божьи: человеческая фигура, природные ландшафты и др.
 
Цель Инны, подражать природе и воспроизводить её на холсте как можно ближе к оригиналу для того, чтобы донести до зрителей красоту, что она видит вокруг и те стороны нашего мира, которые наиболее привлекательны для нее. Работая на пленэре, она умеет видеть тонкости цвета в пейзаже и то, как солнечный свет и атмосфера влияют на сцену. Она любит использовать все методы, которые даёт использование масла, такие как толстое наложение красок густым слоем, прозрачное мытье и мастихин. Своей экспрессивной манерой письма, художница стремится создавать картины, которые передают ощущения не только времени и места, но также и демонстрирует красоту окружающей среды.

Красота природы. Inna Montano - innamontano.blogspot.ru

Красота природы. Inna Montano

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 6 пользователям
Нравится

Золотые купола и старые дворики
Среда, 17 Мая 2017 г. 05:00 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Недавно я публиковала чудесные натюрморты киевской художницы Натальи Аникиной - Закревской. Сегодня мне захотелось вернуться к её творчеству. Все, на что художница обращает свой взгляд, моментально преображается, обычные городские улицы и дома становятся значимыми и особенными.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 14 пользователям
Нравится

Монастыри России в изобразительном искусстве
Вторник, 16 Мая 2017 г. 19:49 + в цитатник
Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора
Друзья, на днях мы закончили собирать первый сборник наших роликов из цикла "Монастыри России в изобразительном искусстве". 
Тема очень объемная и познавательная. За один раз всего и не охватишь.
В музыкальном сопроповождении звучат духовные песнопения замечательных композиторов:  Дмитрия Бортнянского (1751-1825), Александра Гречанинова (1864–1956), Павла Чеснокова (1877-1944), Александра Кастальского (1856-1926), Алексея Львова (1799-1870), Сергея Рахманинов (1873-1943), Петра Гончарова (1888-1970).
 
(Фамилии художников, название картин и музыкального сопровождения указаны в конце каждого ролика)



 

Кликаем на картинки - смотрим ролики

5107871_ (250x188, 40Kb) 5107871_AleksandroNevskaya_Lavra_Kystanovich (250x188, 44Kb) 5107871_Valaamskii_monastir (250x188, 41Kb)

Смотреть далее...

Метки:  


Процитировано 13 раз
Понравилось: 18 пользователям
Нравится

Скульптор Джонсон Цанг (Johnson Tsang)
Вторник, 16 Мая 2017 г. 19:48 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Johnson-Tsang-13 (646x700, 18Kb)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Скульптор Джонсон Цанг (Johnson Tsang) представил новую серию своих творений, в которых на этот раз он исследует человеческие эмоции. Впечатляющая работа! Настоящий фарфоровой сюрреализм. 

 
Читать далее...
Рубрики:  скульптура
прикладное творчество
юмор

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 11 пользователям
Нравится

Художник Маддалена Пацини (Maddalena Pacini)
Вторник, 16 Мая 2017 г. 15:40 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Британский художник. Maddalena Pacini

Британский художник. Maddalena Pacini
"После преимущества традиционного художественного образования, основанного на принципах проектирования и черчения, я, почти, неизбежно, выбрала путь художника-реалиста, считая умение контролировать цвет и свет одним из самых увлекательных навыков. Когда я концентрируюсь на натюрмортах или деталях большого предмета, я вновь переживаю удовольствие от погружения в свои студенческие дни. Для меня натюрморт - это не мертвая природа. Когда я пишу неодушевленный предмет, я чувствую его жизненную силу.

Долгое время я жила в Италии, особенно в Венеции, совершала регулярные поездки в Прованс и на Север Франции. Впечатления от этих поездок и любовь к джазу, очевидно, отражались на моей работе. Я с готовностью признаю влияние на свою работу Уайета, Тиндла, Хоппера, Караваджо и Вермеера".
 
Маддалена Пацини (Maddalena Pacini) - британский художник. Родилась в Бристоле. Училась в колледже искусств на Западе Англии, где её учителями были Поль Фейлер и Роберт Хардл. Также она училась в Бристольском университете и Институте Южный Гламорган. Специализируется на натюрмортах, интерьерных картинах, Венеции, джазе и цветах. Некоторое время назад она оставила карьеру в области профессионального образования, чтобы стать по лектором и сосредоточиться на офорте и живописи.

Британский художник. Maddalena Pacini - www.maddalenapacini.com

 
Британский художник. Maddalena Pacini
Британский художник. Maddalena Pacini
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 5 пользователям
Нравится

Художник-иллюстратор Dainius Sukys
Вторник, 16 Мая 2017 г. 09:03 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Художник-иллюстратор Дайнюс Шукис (Dainius Sukys), Литва, Вильнюс.
Известный не только в Балтийском регионе, но и далеко за его пределами. Рисует и иллюстрирует детские книги, кроме того часто и активно встречается с детьми, где преподает свои мастер-классы и общается на тему иллюстраций и книг.
Его персонажи и герои не оставят равнодушными, наверное, никого. Наивные, робкие, насупившиеся, обидевшиеся, нашкодившие, перепуганные - почти вся гамма чувств и эмоций встречается в его иллюстрациях.
С юмором, умилением и любовью относится Дайнюс к своим героям.
Удивительно легкая техника исполнения зарисовок, когда минимум линий и пятно умело передают и "рассказывают" нам и о герое и о происходящем. Каждая его работа - это и есть маленькая небольшая история - иллюстрация.
"Когда я рисую, я чувствую, как будто я и сам являюсь тем персонажем, которого творю. И что персонаж этот обязательно оживет. Если это произойдет, это будет чистая магия."





далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
графика

Метки:  


Процитировано 9 раз
Понравилось: 20 пользователям
Нравится

Любовница дома Романовых
Вторник, 16 Мая 2017 г. 04:54 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора

125 лет назад юная балерина Матильда Кшесинская завершила свой первый сезон в Императорском театре в Санкт-Петербурге. Впереди её ждала головокружительная карьера и бурный роман с будущим императором Николаем II, о котором она предельно откровенно рассказала в своих «Воспоминаниях».

В 1890 году впервые на выпускном спектакле балетного училища в Петербурге должна была присутствовать царская семья во главе с Александром III. «Этот экзамен решил мою судьбу», – напишет позже Кшесинская.

Судьбоносный ужин

После спектакля выпускники с волнением наблюдали, как по длинному коридору, ведущему от театральной сцены в репетиционный зал, где их собрали, медленно шли члены царской семьи: Александр III с императрицей Марией Фёдоровной, четыре брата государя с супругами и ещё совсем юный цесаревич Николай Александрович. На удивление всем император громко спросил: «А где же Кшесинская?» Когда смутившуюся воспитанницу подвели к нему, он протянул ей руку и сказал: «Будьте украшением и славою нашего балета».

Семнадцатилетняя Кшесинская была ошеломлена тем, что произошло в репетиционном зале. Но дальнейшие события этого вечера казались ещё более невероятными. После официальной части в училище давали большой праздничный ужин. Александр III занял место за одним из пышно сервированных столов и попросил Кшесинскую сесть рядом с ним. Затем он указал на место рядом с юной балериной своему наследнику и, улыбаясь, сказал: «Смотрите только не флиртуйте слишком».


Дальше
Рубрики:  интересные статьи
«документальное»

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 17 пользователям
Нравится

Художник Мэтт Койл (Matt Coyle)
Вторник, 16 Мая 2017 г. 04:54 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Пером и чернилами. Matt Coyle

 
Пером и чернилами. Matt Coyle
Мэтт Койл (Matt Coyle) - австралийский художник. Родился в 1971 году и вырос в Канберре, Австралия. После непродолжительного пребывания в художественной школе в Сиднее, Койл обратил свое внимание на рисунок и до сих пор работает с пером и чернилами.

Койл выставляется в Мельбурне, Хобарте, Сиднее и регулярно показывает свои работы на групповых выставках на международном уровне, включая гонконгскую выставку "Art Fair" и корейскую Международную Художественную Ярмарку (КМФР). Он представлен в коллекциях NGV и Галерее современного искусства Квинсленда. Также ему было поручено создание чертежей для австралийского журнала об искусстве и стиле GQ.
 
Койл имеет две опубликованные графические книги: "Worry Doll" (2007, издательство Тор, Великобритания) и "Registry of Death" (1996, издательство Kitchen Sink Press, США). Работы Мэтт Койл можно увидеть в Виктории, в галерее Анна Паппас и в Тасмании, в галерее Бетт. В настоящее время он живет и работает в Хобарте, Тасмания.

Пером и чернилами. Matt Coyle - mattcoyle.net


Пером и чернилами. Matt Coyle
Пером и чернилами. Matt Coyle
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
графика

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 4 пользователям
Нравится

Художник Сергей Васильевич Волков
Вторник, 16 Мая 2017 г. 04:53 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Лиризм и ирония. Сергей Волков

 
Лиризм и ирония. Сергей Волков

Манере Сергея Волкова присущ мягкий лиризм и ирония, внимание к подробностям городской жизни

 
Волков Сергей Васильевич родился в 1956 году в г.Петрозаводске. С 1962 года живет в г. Москве. В 1972 году окончил Московскую Художественную школу. В 1976 году окончил Абрамцевское художественно-промышленное училище им. Васнецова. С 1979 года член молодежного объединения Московской Организации Союза Художников.

С 1990 года член Московского Союза Художников по секции живописи. С 1980 года участвует в различных выставках, аукционах в стране и за рубежом.   Ряд картин находятся в собраниях Министерства культуры и Союза художников России, а также в частных собраниях России, США, Канады, Франции, Испании, Австрии и Италии, в том числе в собрании Сильвио Берлускони. Более 130 работ находятся в частных собраниях Швеции.
 
Художественной манере Сергея Волкова присущ мягкий лиризм и ирония, внимание к подробностям городской жизни. Пожалуй, главный и любимый объект его творчества - это Москва, которая возникает на его полотнах из ностальгических воспоминаний детства, городского фольклора и анекдотов. Москва С.В. Волкова - город фантастический и очень реальный одновременно, а люди, его населяющие, - добрые чудаки и фантазеры. 

Лиризм и ирония. Сергей Волков

Лиризм и ирония. Сергей Волков

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 16 пользователям
Нравится

Художник Guido Borelli
Понедельник, 15 Мая 2017 г. 09:30 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

1 часть работ

Художник Гвидо Борелли (Guido Borelli) родился в 1952 году, в городе Калузо, Италия в предгорьях итальянских Альп. Родился в творческой семье (его дед был резчик и мастер по изготовлению мебели, а его дядя и тетка по отцу художниками). Рисовать Гвидо начал еще в возрасте 4 лет. При умелом наставлении своей творческой семьи, уже в 13 лет мальчик получил первое общественное признание, явив публике свои работы. В возрасте 17 лет получил художественное образование в Академии Альбертина в Турине, который был основан в 1672 году. В этом же голу была его первая персональная выставка. И с тех пор, он проводит много выставок по всему миру: в Уругвае, Голландии, Египте, Великобритании, Мальте, Норвегии, Германии, США, Испании, России, Болгарии, Франции, Польше, Коста-Рике, Кении, Эфиопии.
Гвидо Борелли истинный ценитель природы и всего прекрасного. Его пейзажи и картины домов, витиеватых улочек сочетают в себе и реальность и воображение. С его слов, он запоминает места, которые его привлекли, и позже уже переносит их на свои полотна, добавляя свои краски, свое ощущение тех мест. Картины очень разнообразны по настроению. Мы встречаем и жаркое солнце Италии, с ее яркостью красок, бескрайне-синим небом и буйством цветов. И пейзажи пастельных тонов, умиротворяюще спокойных, и в тоже время уютных. И нарочито декоративных, любовно выписанных со множеством подробностей улочек и фасадов магазинов или кафе, так завлекающих клиентов.
Не смотря на многообразие его работ, в каждой чувствуется любовь к своей родной Италии.


La Scalinata E I Fiori Rosa

далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 16 раз
Понравилось: 29 пользователям
Нравится

Художник Хорди Суграньес (Jordi Sugranes)
Понедельник, 15 Мая 2017 г. 05:27 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Живопись в стиле реализм. Jordi Sugranes

 
Живопись в стиле реализм. Jordi Sugranes
В 1991 году он начинает рисовать самостоятельно, выбрав в качестве средства выражения масляную живопись в стиле реализм
 
Хорди Суграньес (Jordi Sugranes) -испанский художник. Родился в Барселоне, в 1966 году и в настоящее время живёт и работает в городе Олеса-де-Монсеррат, провинция Барселона. С юных лет живо интересуется искусством, особенную любовь проявляя к рисованию. Посещал различные курсы в школе искусств и ремесел в Олеса-де-Монсеррат. С 1980 по 1983 годы учился черчению в художественной школе в Олеса-де-Монсеррат, а в 1984 году занимался изучением рисования комиксов (иллюстрация). В 1985 году посещал занятия по искусству рисования акварелью.

В 1991 году он начинает рисовать самостоятельно, выбрав в качестве основного средства выражения масляную живопись в стиле реализм. В период с 1998 по 2005 год он Хорди несколько раз принимал участие в различных "пленэрных" конкурсах, выиграв несколько наград. 2015 года начинается новый этап в его творческой карьеры - создание произведений искусства, связанных с изучением женской фигуры, в котором художник смешивая классику с современным искусством. В настоящее время его работы находятся в частных коллекциях в Испании, Франции, Великобритании, Германии и Японии.

"Всё, что произошло со мной, случилось из-за любви к искусству. В юности начались мои первые вылазки на огромные и, тогда ещё неизведанные, просторы художественного мира с помощью, сначала чёрно-белого рисования, а позже рисования с добавлением цветов. Я экспериментировал с различными методами и средствами художественного выражения до тех пор, пока не понял, что лучшим средством для меня была масляная краска, с помощью которой я могу попытаться выразить и запечатлеть хотя бы малую часть той красоты и тех чувств, которые вызывают у меня некоторые пейзажи, являющиеся частью не только моего личного жизненного опыта, но и частью воспоминаний многих других людей".

Живопись в стиле реализм. Jordi Sugranes - www.jordisugranes.com

Живопись в стиле реализм. Jordi Sugranes
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 8 пользователям
Нравится

Художник Ямпьер Сардина Эсперон (Yampier Sardina Esperon)
Понедельник, 15 Мая 2017 г. 04:52 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Художник-реалист. Yampier Sardina Esperon

 
Художник-реалист. Yampier Sardina Esperon
Ямпьер Сардина Эсперон (Yampier Sardina Esperon) - современный кубинский художник-реалист. Родился в Гаване, Куба, в 1979 году
 
С раннего периода обучения Эсперон принимал участие в многочисленных групповых выставках на Кубе, а в 2007 году он стал основателем проекта "Exis Project", который объединял четырех художников, обладавших одним и тем же видением многих вещей.

В сотрудничестве с ними Эсперон представил общественности многочисленные фигуративные картины, среди которых особенно выделяются "Good Appetite" (Хороший аппетит, 2007), "Dialogues" (Диалоги, 2008), "Convergence" (Конвергенции, 2008), "Interior Landscape" (Интерьер Пейзаж, 2008), "Merit and Illusion" (Заслуга и Иллюзия, 2008), в различных художественных галереях Гаваны. В ряде случаев индивидуальные проекты этой группы были представлены внутри и за пределами острова.
 
Ямпьер Сардина Эсперон (Yampier Sardina Esperon) - современный кубинский художник-реалист. Родился в Гаване, Куба, в 1979 году. Учился в начальной школе изящных искусств "Хосе Антонио Диас Пелаес” (1995-1997) и Национальной академии изящных искусств "Сан-Алехандро" (1997-2000), в своём родном городе. Впоследствии он был принят в престижную художественную школу "Hudson River School for Landscape" в Нью-Йорке.
 
После её окончания Ямпьер начал работать в интернет магазине искусства в качестве консультанта, вроде того, что можно найти, посетив адрес https://in-art.com.ua, одновременно с работой Ямпьер стал учеником известного кубинского художника Артуро Монтото, у которого учился мастерству больше десяти лет (с 1997 по 2008).
 
Под его руководством он выполнил несколько живописных проектов, среди которых особое место занимает панно "Between Heaven and Earth" (2008), символизирующая призыв к защите окружающей среды и находится на постоянной экспозиции в штаб-квартире "Наследие гражданского общества", сообщества окружающей среды в старой Гаване.
 
В 2008 году Ямпьер Сардина Эсперон жил в штате Веракрус, Мексика, где он основал свою студию и практиковал частные уроки живописи. В настоящее время он живет и работает в Майами.

Художник-реалист. Yampier Sardina Esperon - www.facebook.com/sardinayampier


Художник-реалист. Yampier Sardina Esperon
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 6 пользователям
Нравится

Художник-скульптор Патрик Кабрал (Patrick Cabral)
Понедельник, 15 Мая 2017 г. 04:52 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Животные, находящиеся под угрозой исчезновения, в работах многопрофильного художника Патрика Кабрала (Patrick Cabral).


Животные, находящиеся под угрозой исчезновения, в работах многопрофильного художника Патрика Кабрала (Patrick Cabral).


Филиппинский мастер Патрик Кабрал – человек удивительного таланта. Ещё в 11 лет он увлёкся каллиграфией, а когда вырос стал программистом и веб-аниматором. Его увлечение кажется невероятным – он создаёт трёмерные бумажные портреты животных, украшенные изысканными кружевными абстрактными узорами. По словам самого Патрика, таким образом он хочет обратить внимание людей на то, как хрупок этот мир.

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
скульптура
анимация
Компьютерное искусство

Метки:  


Процитировано 17 раз
Понравилось: 20 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 865 864 [863] 862 861 ..
.. 1 Календарь

О проекте