nomad1962 (про_искусство) все записи автора

В каждом путеводителе по Европе есть список туристических объектов, «обязательных для посещения». В результате приходится часами стоять в очереди, затем проталкиваться через толпу, чтобы увидеть хотя бы какую-то часть достопримечательности. В итоге, частенько нас постигает жестокое разочарование. Вот список из девяти самых горьких туристических разочарований Европы.

По отзывам тысячи опрошенных туристов, цены на билеты на башню необоснованно высоки, но при этом на ней с утра до вечера так много посетителей, что трудно найти свободный уголок, чтобы полюбоваться видами французской столицы и сделать несколько фотографий.

Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора

Не совсем обычные факты из жизни легендарных талантов.

Об известных художниках можно найти огромное количество информации – как они жили, как творили свои бессмертные произведения. Многие обычно не задумываются об особенностях характера и образа жизни художника. А ведь некоторые факты из биографии или история создания той или иной картины являются порой весьма занимательными и даже вызывающими.

Пабло Пикассо

Хорошие художники копируют, великие – воруют.

- Когда Пабло Пикассо родился, акушерка посчитала его мертворожденным. Спас ребёнка его дядя, который курил сигары и увидев младенца, лежащего на столе, пустил дым ему в лицо, после чего Пабло заревел. Таким образом, можно сказать, что курение спасло Пикассо жизнь.

- Видимо, Пабло родился художником – его первое слово было PIZ, сокращенное от LAPIZ («карандаш» по-испански).

- В ранние годы своей жизни в Париже Пикассо был настолько беден, что иногда был вынужден топить своими картинами вместо дров.

- Пикассо носил длинную одежду, а также у него были длинные волосы, что было неслыханно для тех времен

- Полное имя Пикассо состоит из 23 слов: Пабло-Диего-Хосе-Франсиско-де-Паула-Хуан-Непомусено-Мария-де-лос-Ремедиос-Киприано-де-ла-Сантисима-Тринидад-Мартир-Патрисио-Клито-Руиз-и-Пикассо.

Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора

С 1873 по 1880 годы издавался журнал «Мотивы русской архитектуры».  Он публиковал проекты и эскизы жилых домов, общественных зданий, мебели и декора, созданные последователями так называемого «русского стиля» в архитектуре второй половины XIX века. Этот стиль опирался на традиции народной культуры, возрождая старинные приемы и мотивы русского зодчества. Загородные дома, выставочные павильоны, общественные здания, которые проектировали и строили архитекторы Ропет, Кузьмин, Гартман, Лыгин и их единомышленники. 

Эти проекты, конечно же, подражание.  Поэтому прошу учитывать.

1



2

Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора

кликабельно

 

Тема «Ермака» — сибирская по месту действия и глубоко национальная по своему смыслу. Покорение Сибири Ермаком было событием чрезвычайного исторического значения. Это была борьба с татарским ханом Кучумом, который устрашал сибирские народы грабежами и разбоями и, собрав пеструю многоплеменную рать, уже дошел до Урала, угрожая поволжским и другим исконным русским землям.

Обращение Сурикова к теме покорения Сибири и к образу Ермака было далеко не случайным. Красноярец Суриков был особенно страстным патриотом родного края и всегда проявлял горячий интерес к прошлому Сибири. А образ Ермака жил в семейных преданиях рода Суриковых: считалось, что далекие предки художника — донские казаки — пришли некогда сюда вместе с отрядом отважного покорителя сибирской земли. 

 

Подлинное имя Ермака и его происхождение не установлены. Возможно, что он был из посадских или крестьян Средней Волги, откуда бежал на Дон. Став одним из атаманов донской казачьей вольницы, Ермак несколько лет "полевал" (выходил в "поле" на промысел, иначе говоря — разбойничал) в низовьях Волги и на Каспии, грабя купеческие караваны и "государеву казну".

Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора

Крылатая фраза «Русские не сдаются!» облетела весь мир еще в годы Первой мировой войны. Во время обороны небольшой крепости Осовец, расположенной на территории нынешней Белоруссии. Маленькому русскому гарнизону требовалось продержаться лишь 48 часов. Он защищался более полугода – 190 дней!

Немцы применили против защитников крепости все новейшие оружейные достижения, включая авиацию. На каждого защитника пришлось несколько тысяч бомб и снарядов. Сброшенных с аэропланов и выпущенных из десятков орудий 17-ти батарей, включавших две знаменитых «Больших Берты» (которые русские ухитрились при этом подбить).

Немцы бомбили крепость день и ночь. Месяц за месяцем. Русские защищались среди урагана огня и железа до последнего. Их было крайне мало, но на предложения о сдаче всегда следовал один и тот же ответ. Тогда немцы развернули против крепости 30 газовых батарей. На русские позиции из тысяч баллонов ударила 12-метровая волна химической атаки. Противогазов не было.

Все живое на территории крепости было отравлено. Почернела и пожухла даже трава. Толстый ядовито-зеленый слой окиси хлора покрыл металлические части орудий и снарядов. Одновременно германцы начали массированный артобстрел. Вслед за ним на штурм русских позиций двинулись свыше 7000 пехотинцев.

Казалось, крепость обречена и уже взята. Густые, многочисленные немецкие цепи походили все ближе и ближе… И в этот момент из ядовито-зеленого хлорного тумана на них обрушилась… контратака! Русских было чуть больше шестидесяти. Остатки 13-й роты 226-го Землянского полка. На каждого контратакующего приходилось больше ста врагов!

Русские шли в полный рост. В штыковую. Сотрясаясь от кашля, выплевывая, сквозь тряпки обматывавшие лица, куски легких на окровавленные гимнастерки…

Эти воины повергли противника в такой ужас, что немцы, не приняв боя, ринулись назад. В панике топча друг друга, путаясь и повисая на собственных заграждениях из колючей проволоки. И тут по ним из клубов отравленного тумана ударила, казалось бы, уже мертвая русская артиллерия.

Это сражение войдет в историю как «атака мертвецов». В ходе ее несколько десятков полуживых русских воинов обратили в бегство 14 батальонов противника!

Русские защитники Осовца так и не сдали крепость. Она была оставлена позже. И по приказу командования. Когда оборона потеряла смысл. Врагу не оставили ни патрона, ни гвоздя. Все уцелевшее в крепости от немецкого огня и бомбежек было взорвано русскими саперами. Немцы решились занять руины только через несколько дней.

nomad1962 (про_искусство) все записи автора

Литературные герои почти всегда вымысел автора. Почти всегда. Но иногда они существовали и в реальности. Прототип — это конкретная историческая или современная автору личность, послужившая ему отправной точкой для создания образа.

Горький считал, что литератор обязан домысливать и типизировать реального человека, превращая его в героя романа, а поиски прототипов персонажей Достоевского и вовсе приведут к философским томам, затронув реальных людей лишь мимоходом. Тем не менее, как оказалось, чаще и прочнее всего со своими прообразами связаны вполне конкретные типы персонажей — авантюристы всех видов и мастей или же сказочные герои. Мы решили попробовать разобраться, откуда берутся книжные герои на примере пятнадцати сопоставлений образов и их прототипов.

Джеймс Бонд

Изысканный мужчина с княжеским титулом, женатый на голландской принцессе и склонный к сомнительным авантюрам — так в действительности и выглядел прототип Джеймса Бонда, принц Бернард Ван Липпе-Бистерфельд. Приключения Джеймса Бонда начались с серии книг, написанных английским разведчиком Яном Флемингом. Первая из них — «Казино Рояль» — вышла в свет в 1953 году, через несколько лет после того, как Флеминг по долгу службы был приставлен следить за принцем Бернардом, переметнувшимся из немецкой службы в английскую разведку. Двое разведчиков после долгих взаимных подозрений стали друзьями, и именно у принца Бернарда Бонд перенял манеру заказывать «Водку-мартини», добавляя: «Взболтать, а не размешивать», а также привычку эффектно представляться: «Бернард, принц Бернард», как любил говорить он.

Принц Бернард Ван Липпе-Бистерфельд (Джеймс Бонд), Джозеф Белл (Шерлок Холмс)

 

Шерлок Холмс

Родство образа Шерлока Холмса с врачом Джозефом Беллом, преподавателем Конан Дойля, признавал сам автор. В своей автобиографии он писал: «Я вспоминал о моем старом учителе Джо Белле, его орлином профиле, его пытливом уме и невероятном навыке догадываться обо всех деталях. Если бы он был детективом, он бы точно превратил это потрясающее, но неорганизованное дело во что-то, скорее похожее на точную науку». «Пускайте в ход силу дедукции», — часто повторял Белл, и подтверждал свои слова на деле, умея понять по внешнему виду пациента его биографию, склонности, а нередко и диагноз. Позднее, уже после выхода романов о Шерлоке Холмсе, Конан Дойль писал своему учителю, что уникальные навыки его героя — не вымысел, а всего лишь то, как логически развивались бы умения Белла, если бы для того сложились обстоятельства. Белл отвечал ему: «Вы сами — и есть Шерлок Холмс, и вы отлично это знаете!»

Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора

Олег Виденин.- русский фотограф, работающий в традиционном жанре чёрно-белого фото. Его работы публиковались во многочисленных специализированных журналах и на нескольких интернет-ресурсов. Постоянно публикуется в журнале "Новый Свидетель", сериях журнала "Портреты Современников". Его работы презентованы в Московском музее Современного Искусства, а также в частных коллекциях в России и за границей. О. Виденин член агентства Фотограф.Ру - официального ресурса фотографов России.

Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора

Интересно, наверное, посмотреть, а сколько стоят картины, о которых знаете или о которых предстоит еще узнать? В какие суммы оценивают картины знаменитых художников, какова их стоимость после окончательного и преднамеренного шлепка молотком на одном из аукционов - Сотбис (Sotheby's) или Кристис (Christie’s)? Специально указал дату оценки, стоимости картин - 2012 год.

Потому, что завтра их стоимость может резко измениться. Естественно, в сторону увеличения.
Предлагаю вам посмотреть стоимость картин с аукционных торгов на 2012 год (цены указаны, естественно и пока что, в миллионах долларах).

 

Эдвард Мунк
"Крик". $120,0

Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора Читать далее...

nomad1962 (про_искусство) все записи автора Читать далее...

Lenyr (про_искусство) все записи автора Далее

beauty_Nikole (про_искусство) все записи автора


Во Всероссийском музее А.С.Пушкина (Санкт - Петербург) разместилась выставка "Сказки Пушкина", в основе которой лежит интерпретация всем известных сюжетов при помощи искусства. С одной стороны организаторы экспозиции постарались максимально полно раскрыть сказочный жанр Пушкина, с другой - собрать воедино художественные произведения высочайшего уровня.

Основное внимание на выставке уделено особой культуре иллюстрации, введенной представителями объединения «Мир искусства». По словам доктора культурологии, директора Всероссийского музея А.С.Пушкина Сергея Некрасова, для них "художественное произведение является не просто картинкой, привязанной к тексту, а самостоятельной и столь же свободной формой рассказа только другим языком". На экспозиции представлены иллюстрации И.Билибина, работы В.Милашевского, Т.Мавриной, О.Клевера и других выдающихся мастеров. Оригинальная графика из собрания музея соседствует с произведениями декоративно-прикладного искусства. Среди экспонатов можно увидеть шкатулки, выполненные художниками Палеха и Мстеры; игрушки-персонажи сказок, созданные для различных театральных постановок; два картонажных театра; статуэтки из фарфора и фаянса, изображающие героев пушкинских сказок; панно из необычных материалов и многие другие работы, посвященные сказкам Пушкина.

Одна из причин возникновения выставки — "желание рассказать о том, что сказки Пушкина нужны нам сегодня". В связи с этим, выставка ориентирована на разновозрастную аудиторию: она будет интересна и взрослым и детям. "Мы, сотрудники старейшего пушкинского музея России, особо счастливы представить вашему вниманию необыкновенные фондовые материалы и тем самым перенести всех снова и снова в волшебный мир пушкинских сказок, доставить детям радость, а взрослым помочь вновь испытать неповторимые, незабываемые впечатления детства", - поясняют в музее.
www.museumpushkin.ru/
Искусство ТВ

beauty_Nikole (про_искусство) все записи автора Сейчас в нью-йоркском выставочном центре "Discovery Times Square" Site проходит выставка, посетив которую можно увидеть более 130 предметов из гробницы Тутанхамона и других артефактов времен золотого века фараонов. Выставка будет открыта до начала следующего года.

Этот сосуд для косметики, вырезанный из кальцита, отделан золотом, цветным пигментом и окрашенной слоновой костью. На крышке – статуэтка в виде лежачего льва, на плече у которого выгравирован узор фараона. Вероятно, этот лев был символом фараона, а изображения четырех главных врагов Египта представлены в виде голов у основания. К сосуду прикреплены две колонны, на каждой из которых расположена голова бога Бес. Эти архитектурные детали также служат рамкой для двух сцен, изображающих дерущихся животных.
Посещаем выставку далее

bonoooooo (про_искусство) все записи автора Акварельные рисунки костюмов английских леди 1810-1923гг

ИСТОЧНИК



ДАЛЕЕ

bonoooooo (про_искусство) все записи автора Фламенко в живописи..........
Фламенко

При слове «фламенко» внутри разливается тепло. Дитя Андалусии, этот танец не похож ни на один танец мира.

Мало того, также нет двух одинаковых исполнений одной и той же композиции – каждое из них уникально! Во многом это связано с тем, что фламенко – это не только и не столько танец, сколько некий энергетический комплекс, синтезирующий в себе хореографию и музыку.

Подобно музыке – искусству хрупкому и сиюминутному – танец фламенко раскрывается, как бутон цветка, таящий в себе всю красоту мира! Танец-импровизация, предполагающий постоянное привнесение новых элементов, разгорается, словно огонь – недаром же в названии ощутим корень «фламе», в переводе означающий «пламя, огонь».

Безудержная страсть, неистовый темперамент, потрясающая сила духа, эмоциональность органично сочетается с удивительным изяществом и утонченностью. Обычно танец сопровождается пением в манере «конто хонде» (в переводе – «глубокое пение»), исполняемым низким женским голосом (контральто), с причудливыми вокализациями – своеобразным музыкальным «орнаментом», и игрой на гитаре, чутко передающей все нюансы голосовых импровизаций.

«Фламенко нельзя понять, фламенко можно почувствовать. Зритель, сидящий в кресле, должен почувствовать, что Вы делаете что-то из ряда вон выходящее» («De flamenco no se entiende; el flamenco se siente. El que está en la butaca tiene que sentir que lo que tú estás haciendo es algo fuera de lo norma»)
Кристина Ойос


САЙТ ШКОЛЫ ТАНЦЕВ







ДАЛЕЕ

bonoooooo (про_искусство) все записи автора Про бисер

Бисер пришел к нам из древнейших времен. Первыми известными украшениями, созданными человеком, считаются три бусины, изготовленные из ракушек.

Производство же бисера связано с возникновением стекла. Стекло - наиболее распространенный материал для бисера. Но для его изготовления используются также и пластик, металл, бивни и рога, ракушки, жемчуг, кораллы, драгоценные камни, резина, дерево, керамика, бумага, зерна, волокна и камень. Слово "бисер" ("бусер") имеет арабские корни и переводится как "фальшивый жемчуг", который изготавлялся в древнем Египте из непрозрачного стекла.

Бисер - это маленькие декоративные объекты с отверстием для нанизывания на нитку или проволоку. Бисер может быть круглым, вытянутым в виде рисинки или каплеообразным, огранненым как кристалл или нарезанным на маленькие трубочки, так называемый стеклярус. Бисер весьма разнообразен и по размеру: от 1 мм до нескольких сантиметров.

В настоящее время бисер находит все больше поклонников.

САЙТ




ДАЛЕЕ