Манера письма Пэриша удачно соединяет живость красок, причудливость сказочной фантастики и почти фотографической достоверности.

М. Пэрриш был таким известным художником, что даже один из цветов палитры назвали в его честь: «Пэрриш блу» (Пэрриш светло-голубой). Хотя Максфилд Пэрриш сильно отличался от других художников-современников своими техниками, трудолюбием, поиском натурщиц и многим другим, он вошел в историю американской живописи как автор одной картины - «Рассвет», ставшей его визитной карточкой в мире живописи.

"Рассвет" 1922 год

Картина «Рассвет» создавалась художником в течение двух лет, большую часть из которых он думал над ней, не приступая к работе, оставляя нетронутой «красивую белую панель», которая всегда была у него перед глазами. В 1923 году готовая работа была представлена публике и высоко оценена. А к 1925 году картина Максфилда Пэрриша «Рассвет» была уже растиражирована в виде литографии и стала не менее известна, по словам современников, чем «Тайная вечеря» Да Винчи или «Банки с супом «Кэмпбелл» Э. Уорхола. Правда, многие критики отмечали, что литография не передает полностью всей прелести оригинала. В картине художником впервые после отказа от иллюстраций найдено новое направление в творчестве: соединение античности и американской современности. Только сумев найти и слить воедино так нравящиеся современникам детали прошлого и узнаваемого настоящего, создав новый сияющий сказочный мир, художник находит себя нового.

Биографию Максфилда Пэрриша (1870-1966) необходимо начать с того, что его отец Стефан Пэрриш был гравером и художником-пейзажистом. Он имел достаточно денег и навыков, чтобы очень многое дать своему сыну, рано проявившему способности к рисованию. В первую очередь это достойное образование: Максфилд закончил Академию изящных искусств в Пенсильвании. При рождении художник получил имя Фредерик, но, начав работать и зарабатывать, сменил имя на девичью фамилию матери Максфилд. Это имя превратилось в его творческий псевдоним.

 Maxfield Parrish (1870-1966)

Первые известные работы – иллюстрации. Это сборник 1887 года Баума «Сказки Матушки Гусыни в прозе», иллюстрации к сборнику стихов для детей и к «Арабским ночам» («Тысяча и одна ночь»). Его великолепные работы с эльфами, драконами, феями были так понятны детям, так радовали их и вводили в настоящий волшебный мир, что художник сразу был просто завален заказами. Как иллюстратор Максфилд Пэрриш сотрудничал со многими журналами, став одной из звезд «золотого века иллюстрации» на рубеже 19-20 веков и создав множество журнальных обложек.

"Кардинал" 1901 год

Плакат "Красная Шапочка" 1897 год

Обложка журнала LIFE 1921 года


Иллюстрации Максфилда Пэрриша

Он был весьма востребован, достаточно богат и известен своими иллюстрациями. Но художник заболевает, переносит стресс и перестает работать над иллюстрациями, обратившись к пейзажу, жанру его отца. Масляная живопись Пэрриша, напоминающая рисунком и выбором сюжетов прерафаэлитов, сильно отличалась от работ других художников своим неповторимым, магическим свечением. Картины Максфилда Пэрриша экспонируются в музее «Метрополитен» в Нью-Йорке.

Стиль художника легко узнаваем: он с огромным тщанием и реалистичной точностью выписывал детали работы и высвечивал их, накладывая слои краски друг на друга, перемежая их и сглаживая слоями лака. Спокойным светом, умиротворенностью веет практически от всех его картин. Они приятны и жизнеутверждающи, поднимают настроение и добавляют оптимизма.

Пэрриш прославился как художник почти гламурной красоты. У него многочисленные поклонники, но есть и скептики, считающие Пэрриша – «ярким представителем» (если не родоначальником) американского кича. 

 "Жизельда", 1910 год

"Мечты", 1913 год

"Золушка"

"Леди Виолетта и Валет" 1923 год

"Звезды" 1926 год

"Экстаз" 1930 год

Максфилд Пэрриш тратил уйму времени, создавая пейзажи для картин в своей мастерской из камней и подручного материала, использовал разнообразнейшее освещение с помощью множества источников света.

На картинах художника не видно мазков кистью, все скрыто от глаз. Это уводит зрителя в волшебный мир художника, отказавшегося иллюстрировать сказки, но вновь создававшего магию волшебства в своих произведениях.

Максфилд Пэрриш в 50х годах

Позировали для картин Пэрриша, как правило, его родственники, друзья и знакомые. Обосновывалось это художником тем, что он хочет передать в своих картинах «дух невинности», то есть, скорее всего, свежесть, незаштампованность, как мы сказали бы сегодня.

Для картины «Рассвет» ему позировала дочь Джэйн. Но главной натурщицей Максфилда Пэрриша была вначале няня детей, а затем экономка семьи - Сьюзен Левин. Именно с ее фото он рисовал женские обнаженные фигуры на своих картинах, ее тело нарисовано у лежащей девушки на картине «Рассвет», но обликом ее стало лицо Китти Спенс (урожденной Рут Брайан Оуэн). Китти Спенс - восемнадцатилетняя внучка американского политика У. Д. Брайана, позировавшая ему для обложки журнала «Лайф» в 1922-23 годах, для картин «Каньон» (1923), «Утро» (1922) и других.

Пэрриш часто обращался к сказочным сюжетам. Почти каждая его картина воплощает уникальный фантезийный мир с населяющими его героями: гномами, феями, нимфами. Мечтательные обнаженные девушки и андрогинные юноши передают атмосферу невинности и детства. Полюбившийся как публике, так и критикам, Пэрриш получил в народе звание «одного из великих американских мечтателей начала двадцатого века».

"Лунная зимняя ночь", 1942 год

 1949 год

Пэрриш был настолько коммерчески успешным, что смог построить собственное имение в Корниш, штат Нью-Гэмпшир, состоящее из двадцати роскошных комнат и получившее от своего владельца название «Дубы» (The Oaks). Деревня Корниш была в то время популярным летним курортом с поистине сказочными видами, здесь жили и творили многие художники и писатели. Местоположение этого дома было обусловлено любовью Пэрриша к природе и живописным пейзажам, из них он часто черпал вдохновение, особенно для своих поздних работ. 

1938 год

1950 год

Новая фаза карьеры Пэрриша была не такой потрясающей, однако приносила самому художнику настоящее наслаждение. Он рисовал пейзажи для календарей издательства «Браун и Бигелоу» вплоть до 1962 года и создал более 50 произведений.

Время сказок окончилось в 1931 году, когда художник отошел от популярных сюжетов и андрогинных ню, найдя новый источник вдохновения в пейзажных работах. Как заявил прессе сам Пэрриш, «я закончил с девушками на камнях. Я писал их тринадцать лет, и я мог рисовать их еще тринадцать. Это опасные коммерческие игры. Они соблазняют человека повторяться». И немудрено: к примеру с 1917 по 1932 годы Пэрриш создал серию картин для календарей «General Electric’s Edison Mazda Lamp», которые были напечатаны тиражами более 20 миллионов экземпляров, принеся художнику огромные доходы.

«Рассвет» побил рекорд цен на картины Пэрриша: в 2006 году работа была продана на аукционе Christie’s за 7,6 миллиона долларов США, а приобрела картину жена актера Мэла Гибсона, Робин. Четыре года спустя картина перекочевала в другую частную коллекцию, но уже за меньшую сумму – «всего» за 5,2 миллиона. Картина Максфилда Пэрриша «Рассвет» стала одной из сюжетных линий в клипе Майкла Джексона «You Are Not Alone» (1995).

Сегодня картины художника поражают впечатление сиянием, льющимся на зрителя, красотой удивительного мира, созданного художником, в который мы легко можем войти, рассматривая его работы. Сказка, начатая художником в его иллюстрациях, нашла продолжение и в его живописных работах. Она живет даже в легко узнаваемых пейзажах штата Гемпшир.

Но художник удивляет еще и своей работоспособностью, тщательностью отделки своих произведений, законченностью (до скрупулезности) всех своих работ.

Автопортрет нач. ХХ века

Пэрриш продолжал писать пейзажи и фрески до своей смерти. Он являет собой пример художника, который, занимаясь любимым делом, сумел добиться финансового успеха и при этом не потерять собственного стиля и уникальности, а также получить признание публики как при жизни, так и в нынешнее время. 

Жена Пэрриша, Лидия, умерла в 1953 году. Несмотря на большую привязанность к Сьюзан Левин, которая находилась рядом с ним на протяжении сорока лет, Пэрриш так и не женился на ней. Тем не менее, Сьюзан, хоть и поздно, но устроила свою жизнь: в возрасте 70 лет она вышла замуж за своего друга детства, жившего неподалеку. Но сердце ее принадлежало Пэрришу: Сьюзан по-прежнему продолжала готовить ему обеды и помогать в студии. Пэрриш пережил и свою любимую модель; он ушел из жизни в возрасте 95 лет.

^{_{Источник 1  Источник 2}}