СЕЙЧАС У ИРЫ ПОСЛУШАЛА ИЗВЕСТНЫЙ ВСЕМ РОМАНС "С ЛЮБИМЫМИ НЕ РАССТАВАЙТЕСЬ"
Меня переполняют чувства..мурашки слезы катятся по щекам... Послушайте, как МАКСИМ и НАРГИЗ её поют. Душевно и искренне
Он не поют, а проживают эту историю любви и им веришь... Очень понравилось мне это исполнение!

ПРЕМЬЕРА 2016

Серия сообщений "Арии из опер,классическая музыка.":
Часть 1 - Виктория Иванова - великая камерная певица России.
Часть 2 - "40 лучших классических мелодий"
...
Часть 25 - Джеймс Ласт--Одинокий пастух.
Часть 26 - Эдвард Григ
Часть 27 - Фредерик Шопен.Послушайте,какая красивая музыка....
Часть 28 - Томазо Альбинони Адажио

Есть песни, которые проникают в душу и остаются там навсегда. Как правило, это песни впервые услышанные в счастливые или наоборот горестные и трагические моменты нашей жизни.
Есть и у меня такие песни, особое место среди них занимает песня Евгения Мартынова «Заклятье», даже не столько сама песня, сколько стихи, на которые она написана. В 78-79 году, когда появилась эта песня, в моей жизни происходили события, очень созвучные этим пронзительным стихам, рушился мой брак…


Расставание всегда некрасиво. Когда рвутся узы, ещё вчера казавшиеся нерушимыми, шум, треск и словесный мусор летят во все стороны. Самые злейшие враги не говорят друг другу такого, что обычно для словесной перепалки при расставании когда-то любящих людей. Поэты, словно чувствуя эту печальную особенность, всегда облагораживали расставание в своих творениях. И если реальный человек с болью и грубостью желал вчерашнему кумиру сердца горя и смерти (в худшем случае), поэт ограничивался возвышенными сдержанными строчками, пронизанными болью.

И только один человек рискнул в поэтической форме представить истинные мысли человека, расстающегося с любимым – со всем отчаяньем, злостью и пожеланием одиночества и несчастий. Его звали Кази Назрул Ислам.

Восточная мудрость неисчерпаема и очень жалко, что порой мы не очень хорошо вникаем в смысл слов и поэзии восточных авторов, а имена их открываем совершенно случайно.
Его считали бунтарем и романтиком, человеком мощного таланта и огромного темперамента. Он создал множество произведений о любви, многие из которых, положенные на музыку, стали популярными песнями.

Приглашаю в мой музыкальный мир!Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо! Orfeus. Спасибо за комментарии, друзья!-Juliana-

Серия сообщений "Музыка"Звучит дудук"":

Часть 1 - Мелодии души-Армянский дудук
Часть 2 - Армянский дудук:Магический
Часть 3 - Армянский дудук: современные ритмы-А. Каспарян
Часть 4 - Магия армянского дудука
Часть 5 - Инструментальные хиты востока: Магический дудук

Испанская гитара считается самым представительным музыкальным инструментом в мире. Считается, что она появилась в Малаге. На протяжении веков, современная гитара (с шестью струнами) развивалась в основном из трех источников: арабской лютни, виуэлы, и пяти струнной гитары.

Серия сообщений "музыкальные альбомы":

Часть 1 - Оздоравливающее действие классической музыки.
Часть 2 - Татьяна Снежина. Песня: "Позови меня с собой"
...
Часть 12 - Великолепный французский шансон. Слушать онлайн.
Часть 13 - Лучшие итальянские исполнители 80-х. Слушать онлайн.
Часть 14 - Испанская гитара. Слушаем хиты лучших исполнителей.
Часть 15 - Памяти Демиса Руссоса.
Часть 16 - Fausto Papetti саксофон. Любимые мелодии.
...
Часть 31 - Красивое танцевальное ретро. Оркестр Alexandru Imre. Музыкальный альбом.
Часть 32 - Король танго — Оскар Строк. Видео.
Часть 33 - Поет и плачет саксофон...

Он абсолютно узнаваем - и как композитор, и как пианист...
Как пианист он феноменален и ни с кем не сравним.
В начале 1930-х в Москву приехал с концертами Артур Рубинштейн.
До фултонской речи было еще далеко, но железный занавес, отделяющий нас от мира, был уже вполне осязаем — и здешние музыканты, обступив гостя, искренне любопытствовали: кто на Западе лучший пианист?
Рубинштейн подумал и ответил: «Наверное, Горовиц. Да, Горовиц сильнее всех». Кто-то спросил: «А Рахманинов?» - «Вы же спрашиваете о людях, а Рахманинов…» - и гость воздел руки к небу."


 

122 просмотров

Любовь не спросит и ворвется,
Взорвав спокойствие души
Перевернув все, улыбнется,
Играя пазлами судьбы…..

Мы доверяем логике и силе,
Мы в чувства верим, мысли бережем …
Но побывав в неведомой пучине,
Меняемся, порой, себя не узнаем…

Быть может, потому я доверяю
Не разуму, а трепетной душе…
Не зная, что найду, что потеряю,
Я берегу, то что дано уже….

David Garrett - Io Ti Penso Amore ft. Nicole Scherzinger.

Приятного прослушивания вам! Это так восхитительно....слов нет!

...Я с трепетом внемлю, я весь вне себя,
Боюсь проронить хоть единое слово,
Молчу, не желаю блаженства иного,
Все слушал бы, слушал и слушал тебя...
А. Мицкевич




 

О концерте Юлии Лежневой в Архангельском на фестивале "Шедевры барокко" в июне этого года.
 

Борис Березовский родился в самом центре Москвы, на Арбате, в музыкальной семье. Учился в специальной музыкальной школе имени Гнесиных у Ирины Радзевич и Измаила Альтермана. В 1986 г. поступил и в 1990 г. окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано у Элисо Вирсаладзе. Правда, без диплома, который не получил из-за участия в конкурсе им. Чайковского, совпавшего по времени с выпускными экзаменами. В 1988 г. Борис Березовский с большим успехом дебютировал в Лондоне в Вигмор-холле. В 1989 г. состоялось его первое выступление во Франции, в Париже — в концертном зале Лувра. В 1990 г. завоевал Первую премию (Золотую медаль) на IX Международном конкурсе имени П. И. Чайковского. Уже после победы на конкурсе Чайковского брал частные уроки у Александра Саца, который помог найти свой стиль, раскрыл молодому пианисту творчество Николая Метнера и «очень многое в новой музыке». В 1991 г. уехал за границу. Долгое время жил в Лондоне, затем — в Брюсселе. Женат. Трое детей: двое дочерей и сын. Старшая дочь Эвелина Березовская — пианистка.  Один из наиболее известных и востребованных исполнителей на Западе, регулярно выступающий и в России. Борис Березовский — пианист редкого сценического обаяния. Игра Березовского отличается невероятной техникой и глубоким звуком, изумительной «летучестью» и потрясающе красивым пиано. «Бесспорно, мы имеем истинного последователя великой русской фортепианной школы», — такова оценка влиятельного журнала Gramophone. Играет с лучшими музыкальными коллективами мира. 

Википедия.

Ф.Шопен. Революционный этюд.

Серия сообщений "мои любимые песни":
Часть 1 - Мистер Кредо. Лучшее.
Часть 2 - Александр Маршал
...
Часть 15 - Французкий шансон
Часть 16 - Душевные песни 1
Часть 17 - "Джеймс Ласт.Лучшее."
Часть 18 - Шикарная музыка
Часть 19 - Мишель Легран.

Каминская Тамара

Второй концерт для фортепиано с оркестром (до минор) был написан Сергеем Рахманиновым в 1900 году и впервые полностью исполнен в Москве 27 октября 1901 года автором с оркестром под управлением Александра Ильича Зилоти (двоюродный брат Сергея Рахманинова).

Провал в 1897 году Первой симфонии Рахманинова сильно отразился на его морально-психологическом состоянии. В течение нескольких лет он находился в глубоком творческом кризисе.
Лишь к началу 1900-х Рахманинов смог вернуться к активной композиторской деятельности, не в последнюю очередь благодаря лечению у известного врача-гипнотизёра Николая Даля, которому и посвящён концерт. Свои встречи с этим человеком Рахманинов вспоминал до конца жизни и был очень благодарен ему.

Второй концерт стал началом нового периода в творчестве Рахманинова.
Этот концерт написан ещё очень молодым, но уже зрелым композитором, которого музыковеды называют самым русским из плеяды выдающихся и великих композиторов конца XIX - начала XX века.

Я лично тоже склоняюсь к такому мнению. Люблю этот концерт, он записан у меня на жёстком диске компьютера и я не устаю его слушать, радуясь при этом тому, что мне не нужно ловить его по радио, как приходилось это делать героине фильма "Весна на Заречной улице".

Кстати, это не единственный фильм, где звучит эта замечательная, грандиозная музыка - был такой американский фильм, снятый в 1954 году, под названием "Рапсодия". Фильм интересен тем, что там много музыки, особенно, русской, - Второй концерт для фортепьяно с оркестром Рахманинова и Первый концерт для скрипки с оркестром Чайковского, а также тем, что в нём снимались известные актёры: Элизабет Тэйлор, Витторио Гассман и Михаил Чехов (племянник Антона Павловича Чехова).



Концерт написан в традиционной форме сонатно-симфонического цикла. В нём три части (вторая и третья исполняются без перерыва):

1.Moderato
2.Adagio sostenuto
3.Allegro scherzando

Зарубежная дискотека нашей молодости



Rietta