ЭД_из_Сибири (АРТ_АРТель) все записи автора

Все мы читали в детстве эту книгу. И все герои нами любимы А мне захотелось узнать своеобразный рейтинг героев Милна

  

bonoooooo (АРТ_АРТель) все записи автора Чернышов Александр
Окончил с отличием Красноярское художественное училище им.Сурикова. Член СХ России. Участник выставок в России, Греции и Китае. Работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Японии, Канады, Швеции, Греции, США, Мексики, Ю.Кореи. За участие в выставке "Магия времени" награжден медалью ЮНЕСКО




ДАЛЕЕ

NADYNROM (АРТ_АРТель) все записи автора В ночь на 24 августа 1572 года в Париже были убиты тысячи гугенотов, съехавшихся на свадьбу Генриха Наварского и Маргариты де Валуа. В историю эта резня вошла под названием Варфоломеевская ночь.
Варфоломеевская ночь вошла в литературу. Можно вспомнить, например, знаменитый роман Дюма.
Стало интересно, отразилась ли как-то тема Варфоломеевской ночи в живописи.
Пока нашла вот эти картины:

Д. Э. Миллес. Гугенот, отказывающийся в день святого Варфоломея защищать себя от опасности с помощью католического знака

Читать далее

О_себе_-_Молчу (АРТ_АРТель) все записи автора Увидела и влюбилась - с первого взгляда И бесповоротно!
Завораживает.
От самых нежных до страшных...
А цветы...ммм...
Фотохудожник HoryMa


СМОТРЕТЬ ВСЁ

beauty_Nikole (АРТ_АРТель) все записи автора "Цветовые ходы и линию можно назвать музыкальным началом живописи,
в то время как развитие сюжета и предметную композицию – её поэтическим началом."
Александр Фёдоров

Перламутровый сон
ArtWork

Москит (АРТ_АРТель) все записи автора http://aegis-strife.net/ - Mario Sanchez Nevada

ДАЛЕЕ

JapanBlog (АРТ_АРТель) все записи автора

Гузява (АРТ_АРТель) все записи автора

Этот творческий союз просуществовал более пяти лет, и результатом его стали десять фильмов, девять из которых – мюзиклы. Шесть картин из десяти были необычайно популярны и принесли огромную прибыль создателям. Вот такая математика.

 

Современники отмечали, как необыкновенно хорошо актеры смотрятся вместе. «He gives her class, and she gives him sex» - говорила актриса Кэтрин Хепберн о дуэте.

При всем этом, до работы с Астером Джинджер никогда не отличалась особыми способностями в хореографии: "Rogers was outstanding among Astaire's partners not because she was superior to others as a dancer but because, as a skilled, intuitive actress, she was cagey enough to realize that acting did not stop when dancing began ... the reason so many women have fantasized about dancing with Fred Astaire is that Ginger Rogers conveyed the impression that dancing with him is the most thrilling experience imaginable."

По свидетельствам самого Фреда, Роджерс играла умение танцевать (вот искусница-то!): "Ginger had never danced with a partner before. She faked it an awful lot. She couldn't tap and she couldn't do this and that ... but Ginger had style and talent and improved as she went along. She got so that after a while everyone else who danced with me looked wrong."

Ниже помещены фрагменты из фильма «Shall We Dance?» (“Давайте потанцуем») 1937 года. Его оценивают как не самую удачную работу с участием этой пары, однако «близко к этому». Безусловно, помимо танцевальных номеров, играют свою роль и забавный сюжет, и тонкий юмор, и музыкальное сопровождение от Джорджа Гершвина и его брата Айры. Смотрите и наслаждайтесь.

 

They All Laughed

Замечательная песня – о том, что нет ничего невозможного для тех, кто верит в свой успех несмотря на всеобщее убеждение в обратном. Прямо-таки гимн оптимизму!)

 

Плюс прекрасный танцевальный номер и комичная ситуация. Обратите внимание, как Фред Астер – по сюжету американец, выдающий себя за русского танцора балета Петрова (Отдельная история - как он там делает вид, что говорит по-русски! Самое произносимое слово из его речи – это «Очачонья», это надо слышать))) ) – старательно вначале изображает классического танцора, хотя прекрасно танцует tap dance (степ), вот только не подозревает об этом его очаровательная партнерша, которую он и дурачит своими замысловатыми па.

 

They All Laughed - текст песни 

 

В ритме двигателя судна - Slap That Bass

 

NADYNROM (АРТ_АРТель) все записи автора Джеймс Коллинсон родился 9 мая 1825 года в Мэнсфилде, Ноттингемпшир, в семье издателя и торговца книгами. В 1846 году он перебрался в Лондон и поступил в Школу искусств при Королевской Академии, где познакомился с Миллесом, Россетти и Хантом.
Будучи глубоко верующим человеком, в своем творчестве Коллинсон уделял основное внимание духовным аспектам.
В 1847 году Коллиснон дебютировал на выставке с картиной «Милосердие мальчика».



Эта работа настолько восхитила Россетти, что он предложил молодому художнику вступить в только что основанное Братство Прерафаэлитов.
Картины, написанные Коллинсоном в период пребывания в Братстве, выполнены в полном соответствии с задачами, которые ставили перед собой молодые «бунтари». Его полотно «Отречение королевы Елизаветы Венгерской» (1848-1850) можно считать образцом прерафаэлизма.
Читать далее

Падунский (АРТ_АРТель) все записи автора Есть в Воронежской Губернии село Костомарово. А недалече от него – Костомаровский Спасский епархиальный женский монастырь. Вероятно, он самый старый в России православный монастырь. Рассказывают - основал его ещё Андрей Первозванный.

Когда-то в монастыре хранилась Плащаница Божией Матери. Есть в монастыре чудотворная кровоточивая Валаамская икона Божией матери, есть Голгофа с крестом, гора Фавор, Иордан и Гефсиманский сад…

продолжение

Эрика_Иванова (АРТ_АРТель) все записи автора

Автопортрет. 1873

Васильев Федор Александрович (1850-1873) - замечательный пейзажист. Васильев был сыном мелкого почтамтского чиновника в Петербурге; уже двенадцатилетним ребенком его отдали на службу в Главпочтамт за три рубля жалованья в месяц. Он с ранних пор пристрастился к рисованию. Молодой Васильев вскоре оставил службу и поступил в рисовальную школу Общества поощрения художеств, а несколько позже стал пользоваться советами И.Н. Крамского и И.И. Шишкина.

Читать далее...

Charly_Good (АРТ_АРТель) все записи автора

Ещё немного об Анри Тулуз-Лотреке

Ранние работы художника, на которых изображены в основном его близкие друзья и родственники ("Графиня Тулу-Лотрек за завтраком в Мальроме", 1883; "Графиня Адель де Тулуз-Лотрек", 1887 - обе в Музее Тулуз-Лотрека, Альби), написаны с использованием импрессионистической техники, но стремление мастера максимально правдиво, иногда даже беспощадно, передать индивидуальную характеристику каждой своей модели говорит о принципиально новом понимании им образа человека

смотреть ещё

Настроение сейчас - (;

В колонках играет - -

Shuurey (АРТ_АРТель) все записи автора Райнер Мария Рильке
ЖИЗНЬ ДЕВЫ МАРИИ
Перевод В. Микушевича
РОЖДЕНИЕ МАРИИ


О, какое нужно было самообладанье
ангелам, чтобы до времени унимать
песнопенье, как сдерживают рыданье,
зная: в эту ночь для Младенца родится Мать.

Ангелы летали, ангелы таили, где помещалось
Иоахимово жилище; издалека
Ангелы чувствовали: там в пространстве сгущалось
нечто чистое, хоть нельзя приземляться пока.

Суета была неуместна под этим кровом;
изумленная соседка шла через двор,
а старик в темноте мычать не давал коровам,
потому что такого не было до сих пор.
Рождение девы Марии.Около 1450 года.Старая пинакотека.


Дюрер.Рождение Девы.

Введение Марии во храм

beauty_Nikole (АРТ_АРТель) все записи автора Cunde Wang — дипломированный специалист Академии Искусств и Дизайна (1969). В 1982 он начал работу в Пекинском Институте Промышленного дизайна в качестве преподавателя, а в последствии стал Деканом факультета художественного оформления. В 1988 Cunde Wang мигрировал в Австралию, где продолжает своё творчество.
Сайт с работами


Иллюстрации

beauty_Nikole (АРТ_АРТель) все записи автора Последний портрет Хита Леджера (Heath Ledger)

В декабре, за несколько недель до смерти, актер Хит Леджер (Heath Ledger) позировал для австралийского художника Винсента Фантауццо (Vincent Fantauzzo), который представил эту картину на выставке номинантов Archibald Prize 2008 в галерее Art Gallery of New South Wales в Сиднее.

Наташа_Ходош (АРТ_АРТель) все записи автора

Городской пейзаж - жанр, введенный Федором Алексеевым в программу обучения в Петербургской Академии художеств. Подробнее: http://www.staratel.com/pictures/ruspaint/021.htm

Его замечательные виды Петербурга, Москвы,  знают многие.

 Петербург. Вид на Адмиралтейство.

Далее

bonoooooo (АРТ_АРТель) все записи автора Эшалиев Эльдар

ЭШАЛИЕВ Эльдар Зулунбекович родился в 1984 году в г. Харькове на Украине. Начальное художественное образование получил в Харьковском художественном лицее. С 2002 года – студент Харьковской государственной академии дизайна и искусств факультета Изобразительное искусство по специализации Станковая живопись (мастерская В.Л. Ганоцкого и В.Н. Чауса). Участник Республиканских, областных, а также нескольких групповых выставок, последняя из которых проходила в галерее «АВЭК» и была посвящена творчеству харьковских живописцев.
Работы Эльдара Эшалиева – пейзажи, натюрморты, портреты – написаны в лучших живописных традициях. Художник отдаёт предпочтение работе на пленэре в технике масляной живописи, ему ближе всего реалистические традиции, искусство советских живописцев, а также творчество художников конца 19-начало 20вв. Композиции работ, по признанию автора, рождаются не столько в альбомных зарисовках и пленэрных этюдах, сколько в моменты ежедневных созерцаний интересующих объектов. Увлечение молодого живописца художественной фотографией, по всей видимости, выросло из необходимости непрерывной фиксации интуитивно выхваченных у повседневности визуальных впечатлений. Объектив фотокамеры, фокусируясь на чём-то мимолётном, даёт богатую почву для творчества. Но «глаз живописца», пропуская через призму одному ему присущего видения непримечательные для большинства обывателей сюжеты, требует иных решений. И на холсте возникает новый образ, новое состояние природы или нечто иное, пережитое лично…
Пластические и цветовые решения полотен Э. Эшалиева близки импрессионистическим принципам. «Вялые, неинтересные сочетания», – это не о работах Эльдара, поскольку именно динамика красочных масс определяет сущность их композиций. В целом живописно-пластические принципы полотен Э. Эшалиева подчинены благородной цели – утвердить приоритет живописи в несколько пошатнувшейся иерархии современных искусств как истинно творческого способа отображения окружающего мира в его нетленной красоте и банальности, повсеместной обыденности и поэтичности, вечной простоте и философичности.
Сегодня Э. Эшалиев находится в активном творческом поиске. Его работы украшают частные коллекции Украины, США, Италии и Ирландии, а новые могут занять почётное место в новых собраниях живописи.

Наталья Мархайчук,
Искусствовед



ДАЛЕЕ

Наташа_Ходош (АРТ_АРТель) все записи автора

Брейгель «Бархатный», Ян (Brueghel de Fluwelen, Jan) (1568-1625), один из сыновей Питера Брейгеля Старшего, выдающийся фламандский художник, создатель целой серии Аллегория, две из которых в августе 2006 года были похищены из музея в Ницце (аллегории воды и земли) и найдены 4 июня в Марселе.

Пять аллегорий чувств хранятся в Музее Прадо.

Считается, что человеческие фигуры на них писал Рубенс, очень друживший с семьей Брейгелей, изображавший сына Брейгеля Бархатного на коленях Саскии. Позже, уже после смерти Яна Старшего Рубенс продолжал сотрудничество уже с Яном Младшим, сыном Яна Бархатного.

Аллегория обоняния

Аллегория осязания

смотрите далее

Москит (АРТ_АРТель) все записи автора Прекрасный, к сожалению покойный уже, художник.
Здзислав Бексиньский был невероятной альтернативой для того времени, когда в почете был "социалистический реализм".
От абстракционизма он пришел к "темному" сюрреализму, и сейчас его картины - образец жанра.
Художник никогда не давал названий своим работам. Также о нем вспоминают как об очень жизнерадостном человеке, несмотря на символическую мрачность его работ.
Вот некоторые из них:

Далее

Наташа_Ходош (АРТ_АРТель) все записи автора

  В аннотации к одной из картин Якимова Алексея Леонидовича, московского художника и архитектора, есть такие строки: "Коктебель остаётся в нас и открывает то, чего мы о себе ещё не знаем. Он длится дольше слов о нём и дольше воспоминаний. Это - состояние души, прикоснувшейся к тайне. Родные души, освободившиеся от суеты, тянутся друг к другу и встречаются - здесь. Светло и радостно от этих встреч. Свет Коктебеля хранится в нас и угадывается даже в городской суете, даже через долгое время, стоит лишь произнести пароль - Коктебель. Это - мелодия, прорывающаяся изнутри. Это - движение, продолжающее порывы ветра. Это - дыхание в ритме холмов. Это - прикосновение, наполненное нежностью и лаской моря. Это - музыка в очертаниях гор и щедрость солнца. Здесь человек возвращается к себе. Хочешь обрести себя - приезжай в Коктебель. Потянет опять сюда - обернись и прислушайся к себе: из глубины, как со дна моря, поднимется радость и свет наполнит и напоит душу - Коктебель!"

Именно Коктебель на картинах Якимова стал поводом для более внимательного знакомства с ним и его произведениями.

Коктебель, Крым в целом, Природа,  Храмы, города России, Москва - это ряд, который легко выстраивается при просмотре сайта с картинами Алексея Леонидовича. А в послевкусии - явная любовь к своей Родине, как ни пафосно это звучит. Любовь при этом не пафосная, не крикливая, не бьющая себя в грудь, а тихая, без истерик, интеллигентная, что-ли - в общем, настоящая, долгая любовь. Картины его теплые, наполненные тихим любованием, без каких бы то ни было намеков на что-то грустное, неотвратимое, печальное. Он не призывает "сохранить", "приумножить", "не допустить"  - он просто любуется сам и нам предлагает. Вот и я хочу предложить всем желающим полюбоваться вместе со мною: ведь так хорошо, что все это есть!

Дополнительную информацию можно получить на сайте http://www.artlib.ru/index.php?id=11&fp=2&uid=1881

 Якимов А.Л. В Коктебеле.

Якимов А.Л. В Тихой бухте

"Продолжение"