алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Хорватский художник. Goran Zigolic

Горан Зиголич (Goran Zigolic) - хорватский художник. Родился в Славонском городе Джяково, сейчас живёт и работает в городе Загреб. Пишет, чаще всего, в акварельной технике.

Как говорит сам художник, "Я был с детства заражен искусством". Художественное образование получил в АН "Агора" в Загребе. Работал с другими профессиональными художниками, специализирующимися на картинах в жанре ню, которые значительно расширили его знания в основах рисунка. Помимо ню и пейзажей он пишет картины на морскую тематику, а также создаёт скульптуры из дерева. Его предпочтительная среда акварель и рисунки карандашом, углем.

Хорватский художник. Goran Zigolic - goranzigolic.blogspot.ru

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Женщина за холстом. Carin Miller

Carin Miller, женщина за холстом, создающая единственные в своем роде карандашные и акварельные рисунки, сочетающие в себе различные техники

 

Вдохновленная жизнью и движимая страстью, румынский художник и иллюстратор Мирелла Лапуска (Mirella Lapusca), больше известная под именем Карин Миллер, женщина за холстом, создающая единственные в своем роде карандашные и акварельные рисунки, сочетающие в себе различные техники. Основная цель творчества Карин захватить внутреннюю красоту людей и красочных чудес жизни.

"Зрителя ждёт смесь эмоций, которая поможет раскрыть их. Приходите, чтобы взглянуть на мир глазами художника и открыть для себя искусство как прекрасное выражение чувств. Он (зритель) получит возможность посмотреть на природу, как на наш самый большой и самый ценный подарок и увидеть прекрасное многообразие растений, животных и людей".

 

"Карин Миллер - больше, чем просто имя внизу холста".

Женщина за холстом. Carin Miller - www.facebook.com/carinmillerartist

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельная живопись. Guillermo Carbajo

 

 

Целенаправленно начал изучать акварельную живопись лишь в 1976 году, в мастерской испанского художника У. Рамона Куэваса

 

Гилермо Карбайо (Guillermo Carbajo) - испанский художник. Родился в городе Мореда де Аллер, княжество Астурия, Испания, в 1946 году. С десяти лет живёт в городе Хихон. Художник-самоучка. Пишет в технике акварель. Целенаправленно начал изучать акварельную живопись лишь в 1976 году, в мастерской известного испанского художника профессора У. Рамона Куэваса. В основном, на его акварелях изображены пейзажи Астурийской земли. Он принимала участие в многочисленных персональных и коллективных выставках.
 

Акварельная живопись. GuillermoCarbajo

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Духовность и божественная красота. Olga Koval

Ольгу вдохновляет духовность и божественная красота, существующая на этой земле, и считает своим долгом поделиться этой красотой с другими

 

Ольга Коваль (Olga Koval) - украинский художник. Родилась в Донецке, сейчас делит свое время между Киевом и Лондоном, где она является совладельцем медиа-компании.

Ольга увлеклась искусством в подростковом возрасте, когда она посвящала большую часть времени тому, что проводила бесчисленные часы, посещая галереи и библиотеки для изучения творчества различных художников прошлого. Когда ей было двадцать лет, она отправилась в путешествие по Европе, чтобы увидеть произведения мастеров, которые вдохновляли её. Особенно на неё повлияли европейские мастера 16-20 веков.

 

Ее способность захватывать сложную смесь характера, эмоции, формы и текстур, одновременно связывая всё это с личностью её персонажей, придает работам Ольги уникальные свойства.

 

Ольгу вдохновляет на творчество духовность и божественная красота, существующая на этой земле, и считает своим долгом поделиться этой красотой с другими благодаря своему искусству и творческому видению.

 

Духовность и божественная красота. Olga Koval - www.facebook.com/olga.koval.581

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ВТОРАЯ ЧАСТЬ

Сидоров Станислав Николаевич родился 13 февраля 1954 г. на Дальнем Востоке России в г. Благовещенске - административном центре Амурской области. В детстве учился в художественной школе  для одаренных детей, затем на художественно-графическое отделении педагогического училища. Во Владивостоке поступил в  Институт Искусств  стал дипломированным художником-живописцем. В 1977 году семья Станислава Сидорова переехала в Америку. С тех пор он живет в Денвере, штат Колорадо, является свободным художником. В России участвовал в региональных выставках Дальнего Востока и во Всеросийских выставках.  В 1995г. был принят в члены Союза Художников России. Работы Станислава Сидорова находятся в государственных и частных коллекциях России, США, Канады, Франции Китая, Японии, Испании, Португалии, Австрии. 

Персональный сайт

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Британский художник. Tim Wilmot

Тим Валиот (Tim Wilmot) - британский художник, специализирующийся на акварели. Увлекается рисованием всю свою жизнь, но кроме уроков изобразительного искусства в школе, не имеет никакого художественного образования, он полностью самоучка. В настоящее время живёт и работает в Бристоле, Великобритания.

"Наибольшее желание рисовать у меня вызывают пейзажи. Хотя в прошлом я баловался с портретами и натюрмортами, всегда возвращался к пейзажу.

 

Я предпочитаю свободную или импрессионистическую манеру живописи. Мои акварельные пейзажи, как я надеюсь, должны вам понравится, из-за их неформальности. Большая часть моих картин выполнены в студии, но некоторые из них написаны на пленэре".

Британский художник. Tim Wilmot - www.timwilmot.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Индийский художник. Bhaskar Lahiri

 

 

Bhaskar Lahiri современный индийский художник. Родился в 1961 году, в городе Ховрах, Западная Бенгалия

"Древние цивилизации всего мира, особенно Индия, со всеми их захватывающими проявлениями, очаровывают меня. Двигаясь бок о бок с многовековой индийской философией, историей, религией, культурой, литературой, народным творчеством и т.д. я перемешаюсь в самую суть своего сознания.

В каждом уголке моего дома в Западной Бенгалии, чувствуется присутствие древней индийской культуры. Отсюда и моя предельная искренность - история окропляет росой и пылью, а затем очищает и усыпает драгоценностями мои картины".

 

Бхаскар Лахири (Bhaskar Lahiri) - современный индийский художник. Родился в 1961 году, в городе Ховрах, Западная Бенгалия. Образование получил в Индийском колледже искусства и черчения, Калькутта, который окончил в 1986 году с дипломом в области изобразительных искусств. Затем 3 года учился в колледже визуальных искусств, Калькутта, под руководством выдающегося индийского художника Субхапрасанна Бхаттачарджи.

Индийский художник. Bhaskar Lahiri - www.facebook.com/bhaskar.lahiri.9

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ЧЕРНАЯ АКВАРЕЛЬ

Художница из Индонезии Elicia Edijanto используя одну черную акварель создает завораживающие, похожие на сон картины, героями которых являются дети и животные. Нежные, дымчатые образы погружают зрителя в магическое чувство медитативного покоя и мечтательности.
 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Отражение окружающего мира. Ruth Cowell

Моя работа это отражение окружающего мира, раскрашенного в яркие цвета

 

Рут Ковел (Ruth Cowell) - французский художник. Специализируется на фигуративных картинах, пейзажах и натюрмортах маслом. Главный источник вдохновения для её работы - путешествия, а такие места, как Ионические острова и пустыни Аризоны наиболее часто снабжают Рут идеями.

"Но в последнее время я чаще всего ищу вдохновение на побережье Бретани и Сассекса и в других вещах вокруг себя, например, в деревьях вокруг моего дома, которые меняются в зависимости от сезона и освещения. Моя работа это отражение окружающего мира, раскрашенного в яркие цвета.

 

Особенное влияние на мою работу оказали испанские живописцы XVII века, Густав Климт, Эдвард Хоппер и Дэвид Хокни. Мои картины отнимают много времени, я строю свои композиции из цветов и тонких слоев масляной краски, смешивая их там, где надо и удаляя их там, где они не нужны. Я не боюсь что-то менять в своих картинах, если композиция мне не нравится".

Отражение окружающего мира. Ruth Cowell - ruthcowell.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

классический реализм

 

 

Литовский художник Диана Янсон (Diana Janson) родилась в 1990 году в семье художников. Продолжая семейную традицию (корни которой уходят в 18 век) окончила Вильнюсскую художественную школу, а впоследствии обучалась секретам живописи в частном порядке.

Любимый жанр Дианы - натюрморты небольшого формата (миниатюры) и реалистичные изображения цветов, с тщательностью выполненные масляной краской на холсте. Художник черпает вдохновение в природе и всём, что её окружает. В её работах преобладают фрукты, овощи, цветы и образы старых предметов, которые имеют свою собственную историю.

 

Диана мечтает освоить технику живописи до такой степени, что бы она смогла создавать картины, которые дышали бы жизнью, и дали бы зрителям возможность не только любоваться цветами, но и чувствовать их запах. В настоящее время художник живет и работает в Литве.

Литовский художник. Diana Janson - www.tapyba.info/dailininkai/diana-janson/

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

В технике акварели. Boyana Petkova

Бояна пишет в технике акварели, потому что акварель позволяет ей играть со светом и оттенком, избегать контуров, оставляя часть форм незавершенными

 

Бояна Петкова (Boyana Petkova) - болгарский художник. Родилась 2 октября 1979 года, в Пловдиве. Ее картины очень личные, нацеленные непосредственно в сердце зрителя. Сама автор говорит, что они являются средством, с помощью которого выражается сущность всего, что её окружает.

Бояна пишет в технике акварели, потому что акварель позволяет ей играть со светом и оттенком, избегать контуров, оставляя часть форм незавершенными. Те моменты, которые она выделяет в своих картинах из повседневности становятся интригующими. Она заставляет зрителя затаить дыхание, испытать желание попытаться контролировать хоть что-то и полностью погрузиться в эмоции, которые она написала. Каждая из её картин - это часть рассказа какой-нибудь истории.

В технике акварели. Boyana Petkova - www.facebook.com/BoyanaAkvareli

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Способ раскрыть тайну человека. Леонид Плеханов

Искусство для Леонида - это способ раскрыть тайну человека через кусок холста

 

Леонид Плеханов (Leonid Plekhanov) - российский художник. создающий картины, основанные исключительно на его собственном восприятии, ощущении, технике и видении окружающей действительности. Искусство для Леонида - это способ раскрыть тайну человека через кусок холста.

"Я не только художник, но и новатор и предприниматель, обладающий значительным опытом в области физической науки. В настоящее время я являюсь управляющим международной технологической компанией в качестве соучредителя. И искусство дает мне уникальный шанс получить облегчение, в процессе рисования полностью переключаясь с деловой активности".

Способ раскрыть тайну человека. Леонид Плеханов - www.artfinder.com/plexart

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Художник настоящий гений живописи, картины которого практически невозможно отличить от фотографий. Гиперреализм его женских портретов поражает.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Украинский художник. Natalia Nosyk

 

Наталья Носик (Natalia Nosyk) - украинский профессиональный художник. Живущий и работающий в Запорожье, Украина.

 

"Я часто экспериментирую с техниками, стилями и материалами. Я черпаю вдохновение от природы. Я считаю, что у всего есть душа: у рек, деревьев и даже камней. Все это проявление Всевышнего. Рисуя, я прохожу через образы, пытаюсь понять и переосмыслить их. Я рисую только в хорошем настроении и с радостью в сердце. Я надеюсь, что вы почувствуете позитивную энергетику в моих работах".

Украинский художник. Natalia Nosyk - nosykart.com

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварель

Энергия вокруг нас. Maximilian Damico

Мой источник вдохновения - это энергия вокруг нас. Мое искусство - это антенна, способная улавливать эту энергию

 

"Мой источник вдохновения - это энергия, которая витает вокруг нас. Мое искусство - это антенна, способная улавливать ту форму колебаний, которой полностью покрыта наша земля. К сожалению, наше ограниченное и, прямо скажем, скудное участие в разумном мире, не позволяет нам принимать решения, большие, чем стандартные для средних членов общества.

Если бы мы могли видеть немного больше, чем позволяет нам окружающее пространство, мы смогли бы создать чудесную и великолепную параллельную Вселенную (BorderSpace), в которой царствуют энергетические волны, вихри цветов, спирали света и дух любви".

Энергия вокруг нас. Maximilian Damico - www.massimodamico.it

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Древняя японская традиция. Ikenaga Yasunari

Японский художник Икенага Ясунари (Ikenaga Yasunari) родился в 1965 году. Известен тем, что пишет безмятежные, успокаивающие портреты современных женщин, своими бледно-золотыми оттенками и элегантными, витающими в воздухе позами, вызывающие у зрителя мечтательную ностальгию. Используя кисть Menso, минеральные пигменты, сажу и чернила и льняную ткань, в качестве основы, 

Ясунари продолжает древнюю японскую традицию живописи под названием Nihonga, одновременно добавляя в нее элементы из современной жизни, такие как стили одежды и цветочный дизайн текстиля, не использовавшиеся прежде. В результате женщины на его картинах получаются безупречно красивыми и исполненными меланхолии. Его персонажи - всегда женщины нашего времени, но в то же время, благодаря стилю Nihonga - древней японской традиции - у зрителя возникает ощущение, что они пришли к нам из глубины веков.

Древняя японская традиция. Ikenaga Yasunari: САЙТ

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Мозаика из моих размышлений. Dragan Gilic

являются мозаикой, собранной из моих собственных размышлений на тему своего внутреннего состояния

 

Драган Гилич (Dragan Gilic) - сербский художник. Родился в маленьком городке Кралево, Сербия, в 1960 году. Сейчас живёт и работает в городе Нови-сад. Не смотря на то, что Драган не имеет специального художественного образования, он до 30 лет самостоятельно изучал и практиковал живопись, а потом женился, завел семью и детей и следующие несколько лет работал в семейной компании в качестве графического дизайнера.

В этот период он писал редко и только ради себя, используя живопись как способ убежать от ежедневных хлопот. Больше времени он уделял семейному бизнесу, торговле различными предметами обихода: текстилем, сковородами, такими же, как можно найти здесь. В 2007 году он, наконец, получил ещё один шанс начать рисовать серьезно, и с тех пор занимается живописью профессионально.

 

"Живопись-это единственная работа, которая никогда не надоедает мне, который всегда толкает меня искать новые горизонты; она снова и снова заставляет меня учиться, она заставляет меня чувствовать себя живым. Больше всего мне нравиться видеть высокое мастерство в живописи и всегда стараюсь достичь его. После долгого перерыва, мое сегодняшнее возвращение в мир искусства сейчас вызвано из моим жизненным опытом, которым я должен поделиться со зрителем.

 

Мое вдохновение приходит от любви к природному миру и понимания актуальности его сохранения и уважительного отношения к нему. Я очарован ее идеальной гармонией, композицией, движением и светом. Я фотографирую природные сцены и существ, их населяющих, чтобы потом, в студии переложить их на холст. Я компилирую изображения, взятые у друзей или найденные в интернете и журналах. Тем не менее, мои картины обычно не отражают истинного момента, но являются мозаикой, собранной из моих собственных размышлений на тему своего внутреннего состояния или об импульсах, которые мне посылает окружающая среда.

 

Мой творческий процесс обычно начинается с мысли. Затем я ищу подходящие изображения в своей коллекции, чтобы составить соответствующее представление. Далее я использую Photoshop, чтобы изменять найденные изображения до тех пор, пока они не станут ближе к моей первоначальной идее. Я люблю рассматривать картины мастеров прошлого, которые могли устроить спектакль с актёрами из света и тени. Рисую карандашами, пастелью, и маслом. Моя любимая техника - живопись масляными красками, с многочисленными тонкими слоями краски разбавленными маслом".

Мозаика из моих размышлений. Dragan Gilic - www.absolutearts.com/portfolios/g/gilens/

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Украинский художник. Игорь Коновалов

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Виктория родом из Иркутска. Жила в многодетной семье, где 4 детей воспитывала одна мама. Образование получила в Москве.