алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Романтические картины женщин. An He

Ан Хи (An He) - китайский художник, родился в городе Гуанчжоу, в 1957 году. Его родители были художниками, кроме того отец,  преподавал искусствоведение в университете Гуанчжоу. Он с детства приучал сына к живописи. Собственно говоря, он и стал его первым учителем. Ан Хи получил образование в художественном училище Гуанчжоу, одном из лучших учебных заведений в Китае, одного из высших академических учреждений Китая.

Ещё в бытность студентом, коллегия высшего национального союза профессиональных художников пригласила Ан Хи стать членом Ассоциации художников Китая, таким образом, в свои 24 года, он стал самым молодым, на тот момент, членом этой организации.

 

В 1985 году он переехал в Соединенные Штаты и осел в Нью-Йорке, но в 1988 году Ан перебрался в Сан-Франциско, где купил свой дом. Он специализируется в фигуративной живописи. Благодаря своим романтическим картинам женщин стал одним из самых востребованных художников в стране. Своих женщин он, обычно, "ловит" в момент задумчивого созерцания, иногда окружая их роскошными интерьерами, а иногда в саду. Темы балета и музыкальных инструментов, также нашли своё место в его композициях. Сюжеты его романтических картин всегда захватывают дух зрителя своей вневременной сутью.
 

Женщин в его произведениях невозможно "привязать" к какому-то конкретному временному периоду. Его стиль живописи сравнивают со стилем работ Джона Сингера Сарджента. Благодаря этому сходству художник привлекает огромное внимание к своему творчеству со стороны других художников, а также коллекционеров и критиков. Работы Ан Хи пользуются спросом в США и за его пределами. Три его картины были куплены правительством Китая и стали экспонатами постоянной выставки музея Национального искусства Китая.

Романтические картины женщин. An He - www.artbrokerage.com/An-He--Hans-Amis

ВНИЗУ СМОТРИТЕ ВИДЕОРОЛИК 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Путешествие души. Harsh Malik

"Искусство для меня - это как путешествие души, которое никогда не заканчивается. Чтобы сделать это путешествие красивым и живым я рисую путь, чтобы другие могли идти по этому пути ни о чем не задумываясь".

Талантливая художница Харш Малик (Harsh Malik) родилась и выросла в городе Канпур, в Индии, земля которой пропитана искусством, древней культурой и духовностью. 

По словам художницы, любовь к живописи перешла к ней от отца, который был большим и самым главным ценителем ее картин, а от матери она унаследовала любовь к жизни, и они оба были убежденными сторонниками Бога. Мой отец ежедневно пел молитвы, подигрывая себе на однам из своих музыкальных инструментов, а мать ежедневно выполняла Hawan (религиозный обряд). Поэтому картины Харш очень музыкальны и наполнены чувством духовности, а человеческие лица, которые она рисует, имеют ангельское выражение. Семья Харш была очень консервативной и поэтому после школы она осталась в своем родном городе, где поступила в местный университет и получила, сначала степень бакалавра, а затем и магистра в области изобразительного искусства.

Библиотека было ее любимым местом, а все деньги, которые она могла бы получить от родителей на покупку одежды, художница использовала, чтобы потратить на покупку книг о великих художниках и художественный материал. Ранние работы Малик созданы под влиянием картин индийского художника Аджанты. Они стали для нее базой. Поэтому картины Харш очень похожи картины Аджанта. Работы Клода Моне также, в немалой степени, повлияли на ее творчество.

Активная художественная деятельность началась, когда выросли дети и появилось свободное время рисовать и участвовать в групповых выставках в Дели, Индия. Позже, в 2002 году она мигрировал в Америку. В настоящее время Малик живет и работает в Буффало, штат Нью-Йорк.

Путешествие души. Harsh Malik
 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Сербский художник. Nela Radomirovic

Нела Радомирович (Nela Radomirovic) - сербский художник. Родилась в 1980 году.  по профессии она экономист. Живописью начала интересоваться с раннего детства. Во время учебы в университете, посещала художественные курсы выдающегося профессора Альдже Баскурова, где приобрела базовые навыки в живописи.

На этом её официальное художественное образование закончилось. Дальше Нела училась рисовать самостоятельно. Только много позже, она училась в художественной школе Шуматовой. У неё было много групповых и персональных выставок в Сербии и за рубежом. В настоящее время Нела Радомирович живёт и работает в Белграде, Сербия.

Свой стиль живописи сама художница определяет как реализм, потому что, по мнения Нелы, он лучше всего отражает её внутренний мир, но также она изучает и другие стили.

"Тематически мои картины совершено разные. Больше всего мне нравится рисовать натюрморты, но я также пишу ню, пейзажи, животных, архитектуру. Каждый день я рисую, потому что для меня это важно так же, как каждый день есть или спать ...".

Сербский художник. Nela Radomirovic - www.facebook.com/Nelaart-426327437530668/

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Моменты из личной жизни. Anna Ravliuc

через широкую гамму образов, я воспроизвожу моменты из личной жизни в своих масляных картинах

Для меня живопись - это способ манипулировать различными цветами и текстурами для создания гармонии в своих картинах, с помощью которой я привлекаю внимание зрителей. Создавая "разговор" между цветом и фактурой, я иллюстрирую моменты, показывающие человеческую драму в повседневной жизни. Именно повседневная жизнь - основная тема моего творчества.

 

Мои картины это, мое видение мира через призму своих собственных ощущений. Когда я вижу несправедливость, мои балерины плачут, когда я счастлива - они танцуют. Арлекин – лицо в маске, скелеты - сатира на политику ... через широкую гамму образов, я мастерски воспроизвожу моменты из личной жизни в своих многослойных масляных картинах. Масляная живопись имеет уникальную возможность моделировать объемные текстуры с помощью мазков и остекления, увеличивая их оптические свойства. Я черпаю вдохновение из классической живописи "итальянским методом" и модернистской традиции. Чистые, насыщенные цвета помогают мне более точно и более лаконично выражать свои мысли, они не нарушают гармонию живописи, даже если контрастные цвета располагаются бок о бок.

Моменты из личной жизни. Anna Ravliuc

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МОКРАЯ АКВАРЕЛЬ

Виктория Пришедько / Viktoria Prishedko родилась в Молдове в 1964 году. Выпускник Академии Изобразительного Искусства в Киеве и Школы архитектуры памятников в Трире, Германия. Получила многочисленные награды и почести в Бельгии, Франции и Германии. Член ассоциации профессиональных художников Германии. Член l’ART Contemporain /G.-D. de Luxembourg Asbl. Член Института европейской акварели в Бельгии. Акварель Виктории Пришедько выявляет мастерство владения великолепной техникой, цветовой гаммой, чувством перспективы и света. Ее муж Slava Prishedko тоже известный художник, с которым они нередко работают в соавторстве.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Современная российская художница. Наталья Тур

Наталья Тур, современная российская художница, родилась в 1972 году, окончила художественное училище Серова в Санкт-Петербурге, а затем продолжила обучение в Санкт-Петербургской Академии художеств, окончив которую получила диплом по специальности живопись. 
Начиная с 1999 года Наталья многократно принимала участие как в национальных, так и в международных выставках. Она регулярно показывает свои работы во Франции - Париж, Страсбург, Лазурный берег. С 2006 года ведет активную выставочную деятельность в Москве. Ее работы находятся в частных коллекциях в России, Франции, Великобритании, Нидерландах и Соединенных Штатах. Наталья член Союза художников России.

Современная российская художница. Наталья Тур: САЙТ

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Училась в Средней художественной школе при Академии художеств, затем в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Закончила в 1993 году живописный факультет, мастерскую известного советского художника Ю. Непринцева. Вышла замуж за своего коллегу — живописца В. Могилевцева. Родила сына Никиту, который теперь тоже учится в Институте имени И.Е. Репина. Стала членом Союза художников России. Регулярно участвует в самых разнообразных выставках, преподает в детском дизайн-центре при Дворце творчества юных. 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

САЙТ:Стив Хэнкс по праву признан искусствоведами одним из самых лучших художников-акварелистов современности. Детали, цвета, эмоциональность его работ просто поражают. Стив называет свой стиль «эмоциональным реализмом». Он часто не показывает лица моделей, чтобы оставить зрителю простор для воображения.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Грузинский художник. Armen Vahramyan

Армен Ваграмян (Armen Vahramyan) - современный грузинский художник. Родился в 1968 году, в селе Ардви. В 1989 года закончил Ереванское художественное училище им. М.Сарьяна, после чего продолжил учёбу на кафедре графики в Ереванском институте изобразительных искусств и театра. С 2000 года Член Союза Художников Армении. На его счету 15 персональных и множество групповых выставок, как на своей родине, так и за её пределами.

"Я - из Лори. Жили с семьей то в Одзуне, то в Алаверди, то в селе, откуда мы родом, - в Ардви. Ребенком я с бабушкой ходил на ближайшие холмы, прямо за нашей ардвинской церковью. Она - собирать шиповник, а я - пасти овец. Там, на могильных плитах, были выбиты потрясающие рисунки из прошедшей, чужой жизни. Мужчина верхом на коне, с луком и стрелой, а рядом убитый зверь - охотник, значит, тут похоронен. А этот на дудке играет, на столе близ него кувшин вина - музыкант тут лежит. Я, как зачарованный, сантиметр за сантиметром изучал эти рисунки. И потом, уже в Ереване, понял, что все это осталось со мной, и то, чему я учусь, наслаивается на это".

Грузинский художник. Armen Vahramyan - www.vahramyan.com

 

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

НОВОЕ

Нежные девичьи грёзы

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Laimonas Šmergelis. Современный литовский художник

Художник родился в городе Утена, Литва, в 1972 году. В 1985 начал посещать детскую школу искусств в родном городе и окончил ее в 1989 году. Затем поступил в шяуляйский педагогический университет и 1995 году окончил его со степенью бакалавра в области прикладных искусств.

Чуть позже продолжил обучение в том же педагогическом университете и уже в 1997 году получил степень магистра гуманитарных наук в области изобразительного искусства. Работал учителем рисования в начальной школе.  С 2003 организует курсы при поддержке области для людей с ограниченными возможностями. С 1990 участвует в выставках группы, организует приблизительно 20 персональных выставок и около 40 коллективных.

http://www.smergelis.lt/
 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

МИЛЫЕ АНГЕЛЫ

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Хорватский художник. Marinko Saric

Маринко Шарич (Marinko Saric) - хорватский художник. Родился в 1973 году, на Великой равнине в городе Сремска-Митровица, Сербия. Он до сих пор живёт на этой же равнине, но уже в другом государстве, в красивом городе Осиек (Хорватия) на берегу реки Драва.

"Я школьный фотограф и независимый художник, любитель искусства и хорошего вина. Тот, кто любит мир и добро в людях. Темы моих картин могут быть разными, но в основном они зависят от моего настроения в данный момент. Часто, я рисую то, что меня сейчас окружает: пейзаж или мой город, натюрморт или людей на улицах .... Я посылаю всем людям доброй воли и любителям искусства поздравления из моей прекрасной страны Хорватия!".

Хорватский художник. Marinko Saric - art.marinko.org

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Султан Александр Георгиевич, родился 11 декабря 1978 г. в городе Александрия Кировоградской области. "Мой отец, имея художественное образование, привил мне любовь к родной природе, рисованию, живописи. Поэтому, я, уже с детства увлекался рисованием.

Все годы я постоянно занимался самообразованием в области живописи и графики.
В настоящее время живу и работаю в городе Александрия. Основное направление моих работ - реализм. Пишу пейзажи, портреты".

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Монгольский художник. Zayasaikhan Sambuu

Заясайхан Самбуу, современный монгольский художник, родился в небольшом кочевье в пустыне Гоби на Западе Монголии. Впервые познакомился с живописью через буддизм, который оказал на него большое влияние. В 15 лет он решает стать монахом. Однако, после двухлетнего изучения тибетских религиозных текстов он понял что искусство ему интереснее, чем религия. Кроме того, образ жизни монахов и строгие правила религии натолкнулись на его индивидуальность и творческое мышление.

В возрасте 17 лет Заясайхан поступил в колледж изобразительных искусств Соел в Улан-Баторе, для изучения традиционной монгольской живописи. После окончания учебы в колледже, он продолжил свое образование и поступил на факультет живописи в Монгольском университете культуры и искусства, который окончил в 2002 году со степенью бакалавра. В 2003 году, по результатам художественной выставки молодых художников, Зая был назван лучшим молодым художником из Монголии. В настоящее время он  живет в Калифорнии и работает в Международном сообществе художников. Изобразительное искусство кочевых народов Монголии не изучено в полной мере и мало известно.

Zayasaikhan Sambuu

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Художник Степан Владимирович Каширин родился в 1975 году в Москве. С 1995 года член Федерации художников при ЮНЕСКО. Три персональные выставки в ЦДХ. Выставки на Кипре, в Германии, Норвегии, постерная выставка в США. Картины публиковались во многих журналах; "Огонек", "Чудеса и приключения", "Кот и пес" и др.