Внук гениального русского композитора Сергея Рахманинова — руководитель Международного фонда им. Рахманинова в Швейцарии Сергей Борисович Рахманинов — незадолго до своей смерти впервые в жизни поведал о семейной тайне.
Летняя кофточка из буретного шёлка. Автор Ирина Горбачева.
Tiffany's стиль - (0)Tiffany's стиль 1. 2. 3. 4. 5. 6. ...
Сумка Клеопатра. - (0)Сумка Клеопатра. Автор @shining_knitting
Калиновская Екатерина Михайловна - (0)Калиновская Екатерина Михайловна/3 "Ландыши" "Первоцветы" ...
Поразительной нежности картины. Болгарская художница Венета Дочева и её любимая акварель. - (0)Поразительной нежности картины. Болгарская художница Венета Дочева и её любимая акварель. ...
Тамара Синявская. "В гостях у Дмитрия Гордона". |
Дневник |
Метки: кумиры |
Муслим Магомаев. "В гостях у Дмитрия Гордона". (2007) |
Дневник |
Метки: кумиры |
Смотрим с удовольствием |
Метки: театр |
Русские оперы, покорившие мир Александр Даргомыжский «Каменный гость» |
Сценическое единение музыки, голоса, драматического сюжета. Впервые опера пришла в Россию в ХVIII веке с итальянскими исполнителями. Автором первой русской оперы с народным сюжетом стал основатель первого русского театра Федор Волков. Столетие спустя русская опера покорила весь музыкальный мир.
«Каменный гость» Александра Даргомыжского. Еще одна опера, законченная после смерти автора. По завещанию композитора работу над музыкальным воплощением пушкинского Дон Жуана завершили Цезарь Кюи и Николай Римский-Корсаков. Опера точно следует тексту поэта, композиторы не меняли ни слова. Произведение получилось по тем временам новаторское: вместо арий и ансамблей — «мелодичные речитативы» и декламации под музыку. «Персонажи говорят ноты» — за исключением двух песен. Впервые «Каменный гость» был представлен петербургскому зрителю в Мариинском театре в 1872 году. Мировая премьера прошла спустя полвека в Зальцбурге.
|
Метки: опера |
Балет Л. Минкуса «Баядерка» с Габриэлой Комлевой |
Балет Л. Минкуса «Баядерка» с Габриэлой Комлевой
Балет Л. Минкуса «Баядерка» входит в число самых знаменитых русских балетов 19 века. Автором музыки стал Людвиг Минкус, либретто принадлежит перу Сергея Худякова, а хореография – легендарному Мариусу Петипа.
Баядерками называли индийских девушек, которые служили танцовщицами в храмах, куда их отдавали родители по причине того, что они были нелюбимыми и нежеланными. Идея создания «Баядерки» принадлежит главному хореографу российской императорской труппы – Мариусу Петипа. Существует версия возникновения у Мариуса Петипа идеи создания «Баядерки» – мода на восточную (в частности, индийскую) культуру. Автором музыки стал австриец чешского происхождения, служивший у российского императора, композитор, скрипач и дирижёр – Людвиг Минкус. «Баядерка» стала одним из самых знаменитых его произведений. Разработчиком либретто балета был сам Мариус Петипа совместно с драматургом С. Н. Худековым. По мнению историков, литературной основой «Баядерки» послужила индийская драма Калидасты. По мнению театроведов, в либретто включена ещё баллада В. Гёте «Бог и баядерка», по ней во Франции был создан балет, где главную партию танцевала Мария Тальони.
|
Метки: балет |
Интернет приглашает на концерт |
Главная задача, которую впервые поставил перед артистами основатель ансамбля Игорь Моисеев (1906-2007), — творческая обработка бытующих в то время в СССР образцов фольклора. С этой целью артисты ансамбля отправлялись в фольклорные экспедиции по стране, где отыскивали и фиксировали исчезающие танцы, песни, обряды. В репертуаре ансамбля фольклорные образцы получили новую сценическую жизнь и сохранились для нескольких поколений зрителей всего мира. Для этой цели Игорем Моисеевым были использованы все средства сценической культуры: все виды и роды танцев, симфоническая музыка, драматургия, сценография, актерское мастерство.
Серия сообщений "Танец как праздник":
Серия сообщений "Национальные танцы":
Метки: театр |
♥ღ♥Театр на экране. Спектакль Tout paye, или Все оплачено♥ღ♥ |
Ив Жамиак
Постановка: Ленком
Режиссер: Элмо Нюганен
В ролях: Андрей Соколов, Инна Чурикова, Александр Збруев, Ирина Серова, Наталья Щукина, Ксения Бабуркина, Станислав Рядинский, Сергей Пиотровский, Игорь Коняхин
Содержание -
Проститутку, художника и актрису нанимает на работу некий господин Амилькар (Андрей Соколов). За свои деньги он желает купить иллюзию семейного счастья. Актрисе (Инна Чурикова) положена роль жены. Проститутке (Ирина Мигицко) — роль дочери. Художнику назначено быть надежным другом. Но вскоре контрактные отношения оборачиваются сердечной привязанностью, и тогда сюжет входит в пике. Черная комедия положений Ива Жамиака лучше известна под названием «Месье Амилькар», на ней в России не поупражнялся только ленивый. В сравнении с прочими постановка эстонца Эльмо Нюганена на редкость респектабельна и, насколько это возможно, утонченна.
Метки: театр |
БЕЛАЯ СИРЕНЬ НА КОЛЕНЯХ В ПЕРВОМ РЯДУ * влюбленная женщина спасла Рахманинова... |
1 апреля 1873 года родился русский гений музыки.
Метки: музыка - жизнь души. сергей рахманинов |
Чем ансамбль «Березка» покорил весь мир? |
Метки: искусство |
«Березка» Надежды Надеждиной |
Метки: великие люди |
Николай Цискаридзе.В деталях о балете... |
 | "Можно бесконечно смотреть на три вещи: как горит огонь, как течет вода и...как говорит и танцует Николай Цискаридзе..." |
|
Метки: балет |
Поминальная молитва |
"И пусть мое имя будет ими помянуто лучше со смехом,
нежели вообще не помянуто..."
Шолом-Алейхем (из "Завещания")1915 г.
Метки: театр |
Шедевр, созданный двумя гениями. Ко Дню Рождения Александра Сергеевича |
Арии и сцены из оперы Петра Ильича Чайковского "Евгений Онегин"
Александр Сергеевич Пушкин работал над этим романом свыше семи лет, с 1823 по 1830 год. Роман был, по словам поэта, «плодом ума холодных наблюдений и сердца горестных замет». Работу над ним Пушкин называл подвигом — из всего своего творческого наследия только «Бориса Годунова» он характеризовал этим же словом. В произведении на широком фоне картин русской жизни показана драматическая судьба людей дворянской интеллигенции.
Пушкин начал работу над «Онегиным» в мае 1823 года в Кишинёве, во время своей ссылки. Автор отказался от романтизма как ведущего творческого метода и начал писать реалистический роман в стихах, хотя в первых главах ещё заметно влияние романтизма. Изначально предполагалось, что роман в стихах будет состоять из 9 глав, но впоследствии Пушкин переработал его структуру, оставив только 8 глав. Он исключил из основного текста произведения главу «Путешествие Онегина», включив её фрагменты в качестве приложения к основному тексту. Существовал фрагмент этой главы, где по некоторым данным описывалось, как Онегин видит военные поселения близ Одесской пристани, а далее шли замечания и суждения, в некоторых местах в излишне резком тоне. Опасаясь возможных преследований властей, Пушкин уничтожил этот фрагмент.
Роман охватывает события с 1819 по 1825 год: от заграничных походов русской армии после разгрома Наполеона до восстания декабристов. Это были годы развития русского общества, время правления Александра I. Сюжет романа прост и хорошо известен, в центре него — любовная история. В целом, в романе «Евгений Онегин» отразились события первой четверти XIX века, то есть время создания и время действия романа примерно совпадают.
Александр Сергеевич Пушкин создал роман в стихах подобно поэме лорда Байрона «Дон Жуан». Определив роман как «собранье пёстрых глав», Пушкин выделяет одну из черт этого произведения: роман как бы «разомкнут» во времени (каждая глава могла бы стать последней, но может иметь и продолжение), тем самым обращая внимание читателей на самостоятельность и цельность каждой главы. Роман стал поистине энциклопедией русской жизни 1820-х годов, так как широта охваченных в нём тем, детализация быта, многосюжетность композиции, глубина описания характеров персонажей особенности жизни той эпохи.
Именно это дало основание В. Г. Белинскому в своей статье «Евгений Онегин» сделать вывод:
«„Онегина“ можно назвать энциклопедией русской жизни и в высшей степени народным произведением».
Метки: великие люди |
"СКАЗОЧНЫЙ" КОНЦЕРТ АЛЕКСЕЯ ВОЛОДИНА |
Метки: концертный зал великие музыканты |
Девять сайтов, где можно легально смотреть драму, оперу и балет российских и европейских театров |
|
Метки: театр |
О чём "Норма" Беллини? |
"Норма" Винченцо Беллини - это совершенно особая опера. Во-первых, она - главный шедевр этого талантливого композитора, во-вторых - эталон бельканто, а в-третьих, в ней есть главная лирическая ария всех времён и народов - очень трудная каватина Нормы. И вообще, всех выдающихся Норм сразу заносят в особый исторический список.
Этот список открыла легендарное сопрано начала 19 века Джудитта Паста, для которой опера и была написана, а последним номером в нём на сегодняшний день значится Чечилия Бартоли, которая широко разрекламировала свою Норму в Зальцбургской постановке. Наша Анна Нетребко собиралась её спеть в Ковент Гарден и Метрополитен, но потом отказалась. И конечно, в нём красным цветом записана Мария Каллас, которая спела этот спектакль 89(!) раз.
Сюжет "Нормы" разворачивается ещё до нашей эры, во времена Юлия Цезаря, так что человеку со среднем уровнем эрудиции придётся не раз погуглить, что это за друиды с бардами, кто такие весталки и зачем жрицы постоянно жнут какую-то священную омелу.
Поэтому сразу внесём некоторую ясность:
Дело происходит на территории древних кельтов - Галлии, оккупированной римлянами. Галлийцы, конечно, хотят их поскорее сбросить, и ждут только сигнала друидов и бардов - священной касты жрецов и прорицателей. Читать далее
|
Метки: великие музыканты |
Aida Garifullina - Casta Diva - Bellini (Norma) |
Дневник |
|
Метки: оперная дива |
«Лебединое озеро» в постановке Грэма Мэрфи |
Дневник |
|
Метки: балет |
Две фортепианных сюиты Рахманинова |
Сюита in d-minor
В Архивно-рукописном отделе Музея им. М. И. Глинки, хранится неотредактированная рукопись фортепьянного произведения в 4-х частях. При непосредственном обращении к самой музыки не возникает никаких сомнений, что сочинение это принадлежит С.В.Рахманинову, причем, раннего, консерваторского периода его творчества. ... Текст, зафиксированный в указанном источнике, представляет собой фортепьянную редакцию оркестровой сюиты, до недавнего времени считавшейся утраченной.
Впервые о ней стало известно из публикации писем композитора Наталье Скалон в книге "Молодые годы С.В.Рахманинова". В письме от 6 января 1891 года композитор рассказывал: сюиту свою кончил только сейчас инструментировать. Это все хорошо, только после этой работы правая рука страшно болит".
В следующем письме, от 10 января 1891 года, Рахманинов пишет: "Насчет оркестровой сюиты мое дело не выгорело, ее не будут играть, потому что написано для полного симфонического оркестра, а у нас в консерватории и инструментов таких, каких мне требуется не найдется. Так что это останется до будущего года, там я хочу сам устроить свой концерт, тогда и сыграю её. Теперь я её отдал Чайковскому посмотреть: ему я беспрекословно все поверю".
Метки: любимая музыка |
Скрипичные концерты великого Маэстро Никколо Паганини |
Личность Никколо Паганини всегда приковывала внимание публики, одни видели в нем настоящего гения, другие же мошенника, отказываясь верить в такой необычайный талант. Даже сегодня никто не может отрицать тот факт, что он был настоящим Маэстро и хоть виртуозный скрипач ушёл в вечность, но его произведения, а также воспоминания о его феноменальном таланте остались. Вся жизнь великого музыканта окутана тайнами и недомолвками, сопровождавшими его повсюду.
Краткая биография
Родился будущий музыкант в Генуе 27 октября 1782 года. Его отец был мелким торговцем, но вместе с тем, Антонио Паганини очень увлекался музыкой и мечтал, чтобы его сын стал великим музыкантом. Практически все детство Никколо посвятил занятиям на инструменте. От природы ему достался необычайно острый слух, и с каждым днем его отец осознавал, что Никколо ждет слава настоящего виртуоза, поэтому было решено нанять ему профессионального учителя.
Так его первым наставником, не считая отца, стал Франческе Ньекко, который был композитором и скрипачом. Эти занятия помогли еще больше раскрыть талант маленького музыканта и уже в возрасте восьми лет он создает свою первую сонату.
Метки: классическая музыка |
Albinoni: Complete Oboe Concertos (Full Album) |
|
|
|
00:00:00 Concerto a cinque, Op. 9/2: D Minor for Solo Oboe and Strings: Allegro non presto
00:03:43 Concerto a cinque, Op. 9/2: D Minor for Solo Oboe and Strings: Adagio
00:07:57 Concerto a cinque, Op. 9/2: D Minor for Solo Oboe and Strings: Allegro
00:10:48 Concerto, Op. 7/2: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
00:12:49 Concerto, Op. 7/2: C Major for two Oboes and Strings: Adagio
00:13:49 Concerto, Op. 7/2: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
00:15:40 Concerto, Op. 7/6: D Major for Oboe Solo and Strings: Allego
00:18:21 Concerto, Op. 7/6: D Major for Oboe Solo and Strings: Adagio
00:20:01 Concerto, Op. 7/6: D Major for Oboe Solo and Strings: Allegro
00:22:15 Concerto à 5, Op. 9/9: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
00:26:15 Concerto à 5, Op. 9/9: C Major for two Oboes and Strings: Adagio
Conductor – Nicol Matt
Viola – Eckart Schloifer, Monika Bogdanuite
Violin – Gisela Arnold, Johannes Kiefel, Na Li, Tanja Becker–Bender, Thomas Hemkemeier, Ulrike Hein
00:28:45 Concerto à 5, Op. 9/9: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
00:32:14 Concerto, Op. 7/8: D Major for two Oboes and Strings: (no tempo)
00:34:32 Concerto, Op. 7/8: D Major for two Oboes and Strings: Largo
00:36:30 Concerto, Op. 7/8: D Major for two Oboes and Strings: Allegro
00:38:16 Concerto à 5, Op. 9/5: C Major for Oboe and Strings: Allegro
00:41:36 Concerto à 5, Op. 9/5: C Major for Oboe and Strings: Adagio
00:43:33 Concerto à 5, Op. 9/5: C Major for Oboe and Strings: Allegro
00:46:42 Concerto, Op. 7/3: B-Flat Major for Oboe Solo and Strings: Allegro
00:49:29 Concerto, Op. 7/3: B-Flat Major for Oboe Solo and Strings: Adagio
00:51:32 Concerto, Op. 7/3: B-Flat Major for Oboe Solo and Strings: Allegro
00:53:45 Concerto, Op. 9/3: F Major for two Oboes and Strings: Allegro
00:58:15 Concerto, Op. 9/3: F Major for two Oboes and Strings: Adagio
01:00:29 Concerto, Op. 9/3: F Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:04:25 Concerto à 5, Op. 9/11: B-Flat Major for Oboe and Strings: Allegro
01:08:28 Concerto à 5, Op. 9/11: B-Flat Major for Oboe and Strings: Adagio
01:11:08 Concerto à 5, Op. 9/11: B-Flat Major for Oboe and Strings: Allegro
01:14:28 Concerto, Op. 7/11: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:17:15 Concerto, Op. 7/11: C Major for two Oboes and Strings: Adagio
01:19:06 Concerto, Op. 7/11: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:21:42 Concerto à 5, Op. 9/8: G Minor for Oboe Solo and Strings: Allegro
01:25:43 Concerto à 5, Op. 9/8: G Minor for Oboe Solo and Strings: Adagio
01:27:49 Concerto à 5, Op. 9/8: G Minor for Oboe Solo and Strings: Allegro
01:31:27 Concerto, Op. 7/5: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:33:19 Concerto, Op. 7/5: C Major for two Oboes and Strings: Adagio
01:34:48 Concerto, Op. 7/5: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:36:09 Concerto, Op. 7/9: F Major for Oboe Solo and Strings: Allegro
01:38:39 Concerto, Op. 7/9: F Major for Oboe Solo and Strings: Adagio
01:39:36 Concerto, Op. 7/9: F Major for Oboe Solo and Strings: Allegro
01:41:59 Concerto à 5, Op. 9/6: G Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:45:36 Concerto à 5, Op. 9/6: G Major for two Oboes and Strings: Adagio
01:47:59 Concerto à 5, Op. 9/6: G Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:51:00 Concerto, Op. 7/12: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:53:56 Concerto, Op. 7/12: C Major for two Oboes and Strings: Adagio
01:55:55 Concerto, Op. 7/12: C Major for two Oboes and Strings: Allegro
01:58:07 Concerto, Op. 9/12: D Major for two Oboes and Strings: Allegro
02:01:16 Concerto, Op. 9/12: D Major for two Oboes and Strings: Adagio
02:03:26 Concerto, Op. 9/12: D Major for two Oboes and Strings: Allegro
02:04:56 Concerto for Violin and Strings, Op. 9/1: B-Flat Major: Allegro
02:08:09 Concerto for Violin and Strings, Op. 9/1: B-Flat Major: Adagio
02:09:55 Concerto for Violin and Strings, Op. 9/1: B-Flat Major: Allegro
02:12:23 Concerto, Op. 9/10 in F Major for Violin and Strings: Allegro
02:15:52 Concerto, Op. 9/10 in F Major for Violin and Strings: Adagio
02:19:15 Concerto, Op. 9/10 in F Major for Violin and Strings: Allegro
02:22:44 Concerto, Op. 9/7: D Major for Violin and Strings: Allegro
02:26:14 Concerto, Op. 9/7: D Major for Violin and Strings: Andante e sempre piano
02:33:51 Concerto, Op. 9/7: D Major for Violin and Strings: Allegro
02:36:32 Concerto, Op. 9/4: A Major for Violin and Strings: Allegro
02:39:58 Concerto, Op. 9/4: A Major for Violin and Strings: Adagio
02:42:16 Concerto, Op. 9/4: A Major for Violin and Strings: Allegro
Artist: Stefan Schilli (oboe)
Stuttgart Chamber Orchestra
Томмазо Альбинони на 7 лет старше Вивальди,
называл себя: музыкант-скрипач, любитель Венето.
Будучи из очень богатой семьи, ему не нужно было зарабатывать деньги, он посвятил себя композиции.
Многие из его работ были утеряны после бомбардировки Дрездена союзниками во время Второй мировой войны. Альбинони пользовался огромной славой, как Вивальди и Корелли. Бах знал его и использовал темы и басовые партии.
Самым известным произведением будет знаменитое
Адажио,
которое, тем не менее, является подделкой, потому что композицией была работа
Джазотто,
который подражал стилю Альбинони.
Со структурной точки зрения Альбинони сочиняет гораздо более искусно, чем Вивальди, который предпочитает вдохновение и воображение. Музыка Альбинони - это
Духовная пища
Искусство Альбинони отличается от искусства Вивальди.
Это искусство элегантное и аристократическое. Интерпретация удивительна. Иные темпы , чем в большинстве интерпретаций.
Метки: классическая музыка |
А.Чехов. Дядя Ваня. БДТ. Постановка Г.Товстоногова (1986) |
Дневник |
Метки: театр |
МУЗЫКА КОТОРУЮ ЛЮБИЛА АННА АХМАТОВА |
Метки: музыка |
играет автор * Rachmaninoff plays Piano Concerto 1-2-3 * Kossagovsky plays Piano Concerto 1-2-3 |
ЭТО МУЗЫКА ОБО ВСЕМ - 3-Й КОНЦЕРТ ДЛЯ Ф-НО С ОРКЕСТРОМ РАХМАНИНОВА
это размышления о жизни и о мире - жизнь прекрасна и планы человеческие грандиозны... и нет пределов... правда через 8 лет крестьяне выбросят с балкона рояль Рахманинова на землю в саду... - да мир это столкновения и недоразумения... в отличие от Моцарта и Шопена здесь не занимают главенствующее место женские образы - они занимают место рядом с размышлениями о всем мире и о всей жизни...
*******************
************** играет автор *************
.
https://www.youtube.com/embed/2uqZhnqHMAg
-=-
А 8 лет ДО ТОГО ОН НАПИСАЛ 2-й КОНЦЕРТ
это была реанимация душевная после кризиса
https://www.youtube.com/embed/pBx-tr1FDvY
ну и для полноты
Концерт № 1 для фортепьяно с оркестром
к сожалению. автор потом его переписал и мы лишены оригинала - Прокофьев об этом писал: «Рахманинов в первый раз сегодня исполнял новую редакцию 1-го Концерта. Я очень люблю первую часть, наивную и поэтичную, хотя и продолжительную. Теперь всё переделано очень ловко и гладко, но когда Рахманинов решается «подпустить модернизм в виде параллельных трезвучий с квинтами то это неприятно режет ухо — не стильно...
Метки: великие музыканты |
Лунная Бетховена...Не балет, но... |
|
Метки: музыка |
«Бахчисарайский фонтан» - хореографическая поэма в День театра |
|
Метки: балет |
Большой театр и YouTube покажут спектакли "Золотого фонда" |
. Кто со мной смотреть "Лебединое Озеро" ?|
Метки: театр |
Глинка - Вальс-фантазия |
Дневник |
Метки: вальс музыка |
Голос как звенящий ручей - Галина Олейниченко |
В сюжете многих опер нередко главная роль отводится молодой и красивой героине, для исполнения партии которой требуется колоратурное сопрано. Так называют высокий женский голос с легким звучанием, позволяющий виртуозно исполнять трели, арпеджио и другие сложные вокальные приемы. Среди знаменитых колоратурных сопрано советской эпохи выдающееся место принадлежит Галине Олейниченко. Певицу сравнивали с итальянкой Галли-Курчи, легендарная Барсова называла тембр ее голоса 'бриллиантом чистой воды', а слушатели - горным ручьем и цветущей веткой акации на фоне голубого неба.
Метки: великие музыканты |
Новогодний концерт Венского Филармонического оркестра-2021 |
Метки: музыка |
"Признание в любви". Концерт группы "Кватро" в Московском международном Доме музыки |
Дневник |
Метки: музыка |
Театра "Современник" больше нет. Жаль, но ничего не поделаешь |
Дневник |
Этот театр родился 15 апреля 1956 года в солнечный весенний день, когда в стране молодым мечтателям кружил голову ветер "оттепели". Казалось, что все теперь изменится.
Власть станет мягче и внимательнее к людям, а советский народ построит-таки долгожданный социализм. И наступит настоящий "золотой век". Люди будут учиться, следовать высоким истинам добра и красоты.
Этот театр создали молодые Олег Ефремов, Олег Табаков, Евгений Евстигнеев, Галина Волчек. Они считали, что могут спасти мир, рассказав людям о том, каким должно быть настоящее искусство. А это искусство должно служить человеку, вести его за собой к свету.
Театр назвали "Современник". И первым спектаклем, который был поставлен в нем, стали "Вечно живые" В. Розова (по этой пьесе был снят знаменитый фильм "Летят журавли").
Эта была трогательная история о мальчике, который пожертвовал своей жизнью ради спасения страны, о девочке, которая слишком поздно поняла, как он был ей дорог.
Спектакль как бы говорил зрителям: вoйна прошла, но мы не забудем тех, кто отдал свои жизни за нас, мы будем верны их памяти, а они обрели бессмертие, потому что научились по-настоящему любить.
Во время этого спектакля люди в зрительном зале часто плакали, но это были слезы очищения.
Ведь настоящее искусство всегда преображает душу, именно оно способно сделать людей хоть чуточку лучше.
Многое успел увидеть театр "Современник" на своем веку.
Было и хорошее, было и плохое.
Сегодня его основатели ушли в мир иной.
Но кто же пришел им на смену?
Нынешнего руководителя театра зовут Виктор Рыжаков. Он сторонник идеи либерального экспериментального театрального искусства.
Под его чутким руководством недавно прошла премьера спектакля "Первый хлеб". На премьеру некоторые зрители принесли траурные венки, свидетельствующие о том, что театра больше нет.
Почему же это произошло?
Постановка "Первый хлеб" является полным антиподом тому самому спектаклю "Вечно живые". Это рассказ о том, что в России всегда все плохо, что человека окружает грязь, пoзop и cмepть.
Спектакль поставил польский режиссер Б. Коц, а пьесу написал Ринат Ташимов.
Конечно, польскому "верноподданному" виднее, почему у нас в России так все безнадежно.
Что тут скажешь?
Классика жанра: "Кац предлагает сдаться"...
А вообще режиссуры в постановке нет. Эта сейчас такая тенденция, чтобы зритель половину из увиденного не понимал. Но суть сюжета сводится к тому, что главная героиня старая и измученная жизнью женщина, которую играет Л. Ахеджакова, пpoтеcтует против всего. Она не хочет общаться со своими близкими, буквально плюeт на мoгилу вeтepaна вoйны, употребляет кpeпкие напитки и использует в своей речи тaбуирoванную лексику.
Жизнь ее и ее близких беспросветна.
Ну и, конечно, в спектакле есть сцены нeтpaдиционных отношений между мужчинами. Ведь без этого гражданин Польши (то есть Евросоюза) обойтись не мог.
Как без нее ... без толерантности.
Когда я увидела сцены из этого спектакля в репортаже телеканала "Культура", то подумала о том, как жалко, что с того света нельзя вернуться.
А то пришла бы на премьеру Галина Волчек и такие слова сказала Рыжакову, что он имя свое забыл.
И еще подумала о том, что несмотря на такие "пpoвoкaции", русское искусство и русскую культуру невозможно yничтoжить.
Русская культура всегда видела в человеке "образ Божий", иначе говоря высшее духовно-нравственное начало, она стремилась следовать правде и учила милосердию. И конечно, русская культура всегда проникнута любовью к своей стране и уважению к народу.
А эта "саранча", что paзpyшает сейчас некогда известный театр, все равно исчезнет. И имена их никто не вспомнит. Потому что те, кто служат "вpaгам рода человеческого", бессмертия не обретают.
Им остается только черная сырая яма, в которой и сидит героиня спектакля "Первый хлеб" на протяжении почти всего действа...
Но нас им в эту яму не затянуть....
Не получится!
Метки: театр |
М.Глинка. Романс "Не искушай меня без нужды". Поет Тамара Синявская (1979) |
Дневник |
Метки: великие музыканты |
Тамара Синявская - Ария Сильвы. Tamara Sinyavskaya - Silva |
Дневник |
Метки: великие музыканты |
Концерт Аллы Демидовой, Елены Камбуровой и Светланы Захаровой в проекте «Спасающий спасется» |
Дневник |
Метки: искусство |
