-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183978




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Художник Алексей Рычков | 'ПроЦветочное...'

Пятница, 28 Апреля 2017 г. 09:01 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

1 часть | 'Прогулка по Старому Питеру...'

Художник Алексей Викторович Рычков (Aleksey Rychkov) 1968 года рождения, Рязань.
В 1993 году закончил Академию живописи и дизайна им. В.И. Мухиной. На сегодняшний день, как художник проявил себя во множестве стилей живописи: маринист, портретист, пейзажист, мастер художественной копии. Но, основная и центральная тема его картин - виды Петербурга.
После удачного сотрудничества с галереями Праги, Варшавы, Хельсинки в 1995 году приглашен в Париж, где за пять лет им было написано более 100 работ, успешно проданных на аукционах и выставках Русского искусства в Париже. Несколько картин этого периода были использованы в оформлении интерьера Гранд-отеля WestMinster (Париж).



Цветы, романтика, любовь

далее...

Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 15 раз
Понравилось: 25 пользователям

От весенних цветов до осенних букетов

Пятница, 28 Апреля 2017 г. 04:44 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Киевская художница Наталья Аникина - Закревская.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 17 пользователям

Питерская художница Katarina Kiseleva

Четверг, 27 Апреля 2017 г. 10:01 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Художник Катя Киселева известная как Katarina Kiseleva, родом из Санкт-Петербурга.
Родилась в городе на Неве, там же получила свое художественное образование. Закончила сначала Школу искусств им.Свиридова, Художественно-эстетический лицей № 190, с 2004 по 2010 училась в Санкт-Петербургской Государственной Художественно-Промышленной Академии им. барона А. Л. Штиглица (бывш. В. Мухиной).
Со слов Кати: "Уже в Мухе лет так в 19 влюбилась в живопись, хотя сама училась на «интерьере», после окончания академии решила писать картины и полностью посвятить себя живописи. У меня мало друзей, но много знакомых, самое главное в моей жизни — это семья и живопись. Я люблю дождь и осень, резиновые сапоги и зонты, и поэтому обожаю Питер, мой родной город, который всегда радует меня погодой, всегда меня вдохновляет. Вдохновение приходит от эмоций, поэтому я могу назвать себя очень эмоциональным человеком. Меня вдохновляет музыка, современная поэзия, сериалы, как ни странно это звучит, но сейчас много глубоких по смыслу и содержанию сериалов. Люблю кисти, краски, карандаши, уединение." ©...
Катя работает в различных жанрах: портрет, пейзаж, а ее богатая фантазия позволяет ей создавать эмоциональные, чувственные, местами фантастические образы. В ее пейзажах любимого города чувствуется настроение Питера, с его уединением, задумчивостью, дождливостью и немного грустью.






Трепет


далее...

Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 11 раз
Понравилось: 29 пользователям

Художник Витольд Прушковский | 1846-1896гг.

Четверг, 27 Апреля 2017 г. 09:12 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Польский художник Витольд Прушковский (Witold Pruszkowski) годы жизни 1846 - 1896 годы.
Родился на Подолье, детство провел в Одессе и Киеве. Художественное образование получил сперва в Париже у Тадеуша Горецкого, позже в академиях Мюнхена (1869—1872) и Кракова (1872—1875). Ученик Яна Матейко.
Совершил творческие путешествия в Алжир, Тунис и Италию.
Автор картин со сценами из сельской жизни, народных сказок и легенд, портретов, пейзажей, а также символических композиций. Ряд полотен написан Прушковским под вдохновением поэзии Словакии. Работы В. Прушковского сочетают в себе элементы реализма, романтической фантазии, лиризма и мистики. В более поздних работах ощутимо влияние импрессионизма.
Наиболее известными работами являются: «Портрет Казимира Бартошевича» (1876), «Русалки» (1877), «Три колодца» (1882), «Элоя среди могил» (1892), «Смерть Эленая» (около 1892).
Картины художника регулярно экспонировались на выставках в Кракове, Варшаве и Львове. В 1892 г. был председателем комитета по сооружению памятника польскому художнику Артуру Гротгеру. ©...



Falling Star, 1884

далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 15 пользователям

Художник Эдуардо Камоэнс (Eduardo Camoes)

Четверг, 27 Апреля 2017 г. 05:35 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Пышные картины. Eduardo Camoes

 
Пышные картины. Eduardo Camoes
Сегодня он, чаще всего, пишет "пышные картины" американского быта
 
Эдуардо Камоэнс (Eduardo Camoes) - бразильский художник, известный в качестве ведущего живописца исторических памятников, теперь превращает свой талант в пейзажи Америки, где в свое время, будучи молодым человеком, он жил, работал и писал исторические сцены Южной Калифорнии.

Рисование исторических памятников является сильной стороной творчества Камоэнса, которая подняла его искусство на новый уровень. Получив признание американского арт-сообщества, Камоэнса теперь работает на всей территории Соединенных Штатов.
 
Родился в 1955 году. Сегодня он, чаще всего, пишет "пышные картины" американского быта. Произведения Камоэнса можно увидеть в галереях и частных коллекциях по всей территории Соединенных Штатов.
 
Директор галереи "Generations Gallery" Виктория Кинг считает, что Эдуардо Камоэнса имеет определенное влияние на американских ценителей искусства, так как его работы были благожелательно приняты клиентами галереи, и поражают своим вниманием к деталям, они полны живописного совершенства, красивые закаты над прозрачными водами и потрясающими пейзажами.

Пышные картины. Eduardo Camoes - eduardocamoes.com

 
Пышные картины. Eduardo Camoes
 
Пышные картины. Eduardo Camoes
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Изысканное. 20 великолепных платьев из цветочных лепестков

Четверг, 27 Апреля 2017 г. 05:04 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 


 

Пожалуй, все девочки рисовали кукол и обязательно наряжали их в красивые платья. Но эти рисунки что-то невероятное. Наряды на них сделаны из лепестков живых цветов, и каждое платье – настоящий эксклюзив. Этими рисунками можно просто любоваться, а можно взять на заметку и развлечь подобным образом своих детей.

 

1. Белоснежное очарование

 

 

 

Читать далее...
Рубрики:  прикладное творчество
фотография
дизайн

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 16 пользователям

Художник-дизайнер Диана Белтран Херрера (Diana Beltran Herrera)

Четверг, 27 Апреля 2017 г. 04:05 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Птицы из бумаги от Diana Beltran Herrera \ Art

Художница и дизайнер из Колумбии Диана Белтран Херрера (Diana Beltran Herrera) с детства очарована птицами. Эту любовь она воплощает в своих реалистичных работах сделанных из цветной бумаги. 

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 17 пользователям

Природа Владислава Осипцова

Четверг, 27 Апреля 2017 г. 04:05 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Художник Владислав Осипцов родился в 1967 году в Тобольске.
Окончил художественное училище и в настоящее время проживает в Омске.

Профессионально занимается живописью с 1998г. С 2008 года начал участвовать в выставках.

Работы находятся в частных собраниях и коллекциях в России и за рубежом




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 14 раз
Понравилось: 14 пользователям

Художник Masha Dudar | 'Уютно-пейзажное...'

Среда, 26 Апреля 2017 г. 09:01 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

1 часть

Удивительные пейзажи художника-иллюстратора Маши Дудар (Masha Dudar), Беларусь, Минск.


Старый дом

далее...

Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 17 пользователям

Художник-иллюстратор Владимир Куклинский

Среда, 26 Апреля 2017 г. 08:03 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Художник Владимир Куклинский (Wlodzimierz Kuklinski) ака *bohomaz13 - современный талантливый польский художник и иллюстратор книг для детей и взрослых. Картины пишет в основном маслом. Специального изобразительного образования у него нет - самоучка. Но при этом является членом Ассоциации польских художников миниатюристов.
Начинал с выполнения заказов - создавал плакаты, рисовал обложки и иллюстрации для книг, занимался разработкой логотипов для торговых предприятий, оберток, а также оформлением компакт-дисков.
Владимир, как художник, наибольшее удовольствие получает от иллюстраций для сказок, детективов, исторических книг и академических учебных пособий. Проиллюстрировал не одну книгу Иоанны Хмелевской - известной польской писательницы, автора женских иронических детективов. Его работы можно найти в 100 книгах и каждая из них настоящее произведение изобразительного искусства.



All in red


далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 14 пользователям

Цветочные акварели

Среда, 26 Апреля 2017 г. 04:52 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Иранский художник Mohammad Yazdchi.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 19 пользователям

Усадьба Вязёмы. Часть 2.

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 13:01 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Важнейшей достопримечательностью Вязём является древний Спасо-Преображенский собор.

4878453_vya_563s (700x525, 434Kb)

Семиглавый, четырехпрестольный, двухэтажный храм был воздвигнут в старинном селе Вязёмы царем Борисом Годуновым в конце XVI века.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 10 пользователям

Художник Анна Соломатина.

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 12:49 + в цитатник
Вит-лий (про_искусство) все записи автора
Импрессионизм.   Художник Соломатина Анна.  "Мозаика на холсте"http://www.arthit.ru/impressionism/0128/impressionism-1.jpgЧитать далее
Рубрики:  живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник и гравер Clare Caulfield | 'РомантичноПрогулочное...'

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 09:04 + в цитатник
affinity4you (про_искусство) все записи автора

Художник и гравер Клэр Колфилд (Clare Caulfield) родом из Йоркшира.
Для всех своих работ она черпает вдохновение в своих путешествиях по Парижу, Венеции, Нью-Йорку, Риму, Праге, Стамбулу и Сиднею. Магию каждого места она воссоздает подчеркивая индивидуальность и отличительные черты именно этого города, используя свой индивидуальный стиль смешанного жанра.
Рисование всегда было очень важной частью работы Клэр. Она очарована архитектурой, будь то небоскребы Манхэттена, Большой канал в Венеции или просто очарование парижской жизни за пределами шумного тротуарного кафе.
Клер умело совмещает ручную работу (акварель, графику, использование ручки, фломастеров, ретушь), фактурность бумаги, индивидуальную печать, создает открытки ручной работы, каждый в единственном экземпляре. Любовь Клэр к рисованию линией замечательно подходит для ее работ - гравюр.
Принты Клер печатает в своей мастерской в Западном Йокшире, где она также преподает мастер-классы. Трафаретная печать позволяет ей переносить оригинальные рисунки, взятые непосредственно из ее альбомов, созданных ею во время ее путешествий, на бумагу и на холст, что позволяет сохранить в каждой работе чувство спонтанности и неповторимости.
Множество работ Клер и печатаются и выставляются по всей территории США.



Prague, Bila Hora Tram

далее...

Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
графика
архитектура

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 6 пользователям

Повесть о первой любви.

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 08:40 + в цитатник
Вит-лий (про_искусство) все записи автора
История создания фильма «Дикая собака Динго»http://900igr.net/up/datai/165858/0001-001-.jpg
Рубрики:  кинематограф

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 16 пользователям

Художник Maribel Florez Bielsa

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 04:54 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Испанская художница. Maribel Florez Bielsa

 
Испанская художница. Maribel Florez Bielsa
Изабель Бьельса Флорес (Maribel Florez Bielsa) - талантливая современная испанская художница, родилась в городе Сан-Себастьян, Испания. Начала рисовать в 10-летнем возрасте, в составе делегации участвовала в конкурсе рисунка в Тетуане, Марокко, стала его лауреатом и заняла первое место в категории художников младше 12 лет.

Она продолжала изучать технику рисования в школе искусств и ремесел в Сан-Себастьяне. После нескольких лет углубленного изучения техники черчения (графит, уголь), за знания в которой она неоднократно получала различные награды, Изабель переключилась на масляную живопись, постепенно узнавая секреты техники рисования маслом.

В Мадриде она брала уроки живописи и графики в мастерской Santiago de Santiago Studio, а также у известных испанских скульпторов и художников, таких как Мартен Вилла, Сид Родриго и некоторых других... В конце концов ее усилия были вознаграждены, в 1985 она получила первый приз в Культурном Конкурсе, организованном национальным институтом промышленности.

Сегодня, будучи известной художницей, Изабель принимает участие в различных конкурсах и выставках, организуемых ассоциациями художников и скульпторов, членом которых является. Помимо масляной живописи она имеет большой опыт работы в других техниках, таких как акварель, пастель, уголь, из жанров можно отметить ее любовь к пленэрной живописи и портрету, которыми она занимается на протяжении лет.

Испанская художница. Maribel Florez Bielsa: САЙТ
 
Испанская художница. Maribel Florez Bielsa
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  

Понравилось: 7 пользователям

Художник Валентина Николаевна Максимова

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 04:54 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Валентина Николаевна Максимова, член Союза художников РФ, «Народный мастер ЯО», творящая в свободном пространстве свои замечательные  работы в технике текстильного коллажа. Она известна своими работами как у нас в России, так и в других  странах — Германии, Италии, Франции, Австралии, США. Живет и работает в городе Углич. Участница многих отечественных и зарубежных выставок. 

 

 

 

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 11 пользователям

Художник Jose Escofet

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 04:53 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Jose Escofet родился в Испании, в Terrassa (провинция Барселона), в 1930 году. В 1952 переехал в Барселону, где работал в течение следующих 25 лет в качестве свободного художника-графика. В 1979 году с женой и тремя детьми переехал в Англию.

 

картины
 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 14 пользователям

Алоис Арнеггер - пейзажи

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 04:52 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Не так давно, я публиковала работы австрийского пейзажиста Алоис Арнеггер (Alois Arnegger), 1879-1963 "Итальянские пейзажи"

Напомню, что художник родился в Вене и изучал искусство в Академии изящных искусств там же в Венской Академии художеств, с 1916 года – член Венской академии.
Много путешествовал по Австрии и швейцарским Альпам, влюбился в Италию.

Его работы находятся во многих частных коллекциях и музеях по всему миру.




Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 26 раз
Понравилось: 36 пользователям

Художник Аркадий Александрович Рылов

Вторник, 25 Апреля 2017 г. 04:52 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора
Аркадий Александрович Рылов (17(29).01.1870, с. Истобенское, ныне Истобенск Кировской области, — 22.06.1939, Ленинград) , – русский художник, искусный пейзажист, анималист, известный педагог, заслуженный деятель искусств РСФСР (1935). Член объединений «Мир искусства», «Союз русских художников», «Ассоциация художников революционной России», член-учредитель Ленинградского Союза художников, профессор ИЖСА Всероссийской Академии художеств.

С 1925 по 1930 Аркадий Рылов был председателем Общества художников имени А. И. Куинджи. Сотрудничал в журнале «Чиж», иллюстрировал книги В. В. Бианки («Теремок», «Сказки зверолова» и др.). С 1902 года художник вёл «класс рисования животных» в Рисовальной школе при Обществе поощрения художеств, с 1917 года преподавал в Академии художеств.
Обучение и особенности творчества Аркадия Рылова

В 1888 г. Аркадий Рылов приехал в Петербург и по совету родственников поступил в Центральное училище технического рисования барона А.Л.Штиглица. Здесь его наставником был Константин Крыжицкий. Параллельно занимался в Рисовальной школе при Обществе поощрения художеств. В 1893 г. Рылов поступил в Академию художеств, а еще через год его пригласил к себе в мастерскую А. И. Куинджи, обучение у которого давно было заветной мечтой молодого художника. Аркадия Рылова в полном смысле слова можно считать учеником и последователем Куинджи. Они удивительно близки по характеру художественного дарования. Рылов навсегда сохранил привязанность к романтически приподнятым и обобщающим, целостным образам, эффектам освещения, декоративному пониманию цвета, но при этом точно следовал завету учителя как можно больше работать на натуре. Основные работы художник хотя и писал в мастерской, но при этом использовал опыт наблюдения натуры и массу этюдов, сделанных на пленэре. В окрестностях Петербурга и в Финляндии Рыловым были созданы десятки картин и эскизов в характерной для него цветовой гамме. Колорит картин художника Рылова строится на сочетании насыщенных цветовых отношений, которое усиливает динамичное пространственное решение. Создавая преимущественно пейзажные картины, Рылов стремился дать обобщённый, национально-романтический по настроению образ родной страны. В советский период творчества Рылов в ряде случаев показывал в пейзаже преобразовательную деятельность людей ("Трактор на лесных работах", 1934, Третьяковская галерея), обращался непосредственно к историко-революционной тематике ("Ленин в Разливе", 1934, Русский музей).
Наследие

В историю русской живописи А. А. Рылов вошел прежде всего как автор двух прославленных пейзажей – «Зеленый шум» (1904, Третьяковская галерея, Москва и Русский музей, Санкт-Петербург) и «В голубом просторе» (1918, Третьяковская галерея). Также из картин Аркадия Рылова наиболее известны: : «Свежий ветер» (1918, ГРМ), "Жаркий день", "Полевая рябинка", "Островок" (все 1922), "Березовая роща" (1923), "Глушь" (1920), "Старые ели у реки" (1925), "Лесная река" (1928), "Домик с красной крышей" (1933), "В зеленых берегах" (1938) и др.
 
Автопортрет с белкой. 1931
Аркадий Рылов
Утро в Гродно
Утро в Гродно
Бурный день
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 15 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 861 860 [859] 858 857 ..
.. 1 Календарь