Выбрать подарок для мужчины, у которого все есть очень не просто, одеколоном или набором для бритья тут не отделаешься. Обеспеченных мужчин сложно чем-то удивить, но если этот человек любит искусство и знает цену деньгам, то он наверняка оценит по достоинству творчество Родриго Торреса (Rodrigo Torres). Дело в том, что этот художник создает удивительные и красочные коллажи из денежных банкнот разных стран. Разумеется, Родриго Торрес не единственный, кто увлекается использованием банкнот для творчества. Ганс-Петер Фельдманн делает из них обои, Скотт Кэмпбелл – режет по ним, а Крейг Сонненфилд (Craig Sonnenfeld) складывает из банкнот фигурки оригами, Эвон Вондоловски создает портреты из разорванных банкнот. И это не все примеры использования бумажных денег в творчестве!

Золото во все времена было символом богатства, многие, пытаясь достичь материального благополучия, забывают об окружающем мире, идут против совести. Одно из самых древних и неизлечимых заболеваний человечества – «золотая лихорадка».

Сара Смит – создатель серии «Золотые Рисунки», картин, которые изготовлены из пластин металла похожих на благородный материал. На создание картин художницу вдохновляет флора и фауна, поэтому на роскошных полотнах изображены представители животного мира.

 Необычные картины Радислава Дзюбы.

<

Использование кофе и чая вместо красок - это оригинально и эксклюзивно! Такую "кофейную религию" используют в своем творчестве художница Карен Эланд, Энджела Саркела и Энди Саур. Но не только за рубежом! Киевский художник Радислав Дзюба (Radislav Dzyuba) также является большим мастером искусства, именуемого как кофе-арт. С чего все началось? Художник думал как подобрать фоновый оттенок к новой картине, но под рукой оказалась только чашка свежезаваренного ароматного кофе. Согласитесь, вышло превосходно!
Рождение картин происходит следующим образом: художник намечает контуры своего рисунка, а затем проставляет чернилами точки в областях образования теней. после этого начинается интереснейший процесс преобразования рисунка в шедевр. Благодаря чаю или кофе (в зависимости от необходимого оттенка) автор работ заливает рисунок в необходимых местах. Последним штрих ом является прорисовывание бликов с помощью акриловых белил. На первый взгляд, кажется, что все невероятно просто, но это не так! Процесс длительный, трудоемкий и требующий терпения.

City in the distance

[b]Художник Силивончик Анна Дмитриевна родилась в 1980 году в городе Гомеле. Анна Силивончик принадлежит к числу наиболее ярких индивидуальностей в среде молодых белорусских живописцев. Работая в необычайно самобытном авторском стиле, художник создает свой особый мир, свою собственную систему образов и значений, свое пространство сакрального. В поисках тем для своих произведений, и формальных средств для их решения, художник обращается к очень архаичным пластам культуры, при этом сохраняя очевидную связь с искусством ХХвека. Таким образом, источник эстетических ориентиров художника следует искать в фантастическом реализме М.Шагала, наивном искусстве примитивистов начала ХХ века, и, конечно, в местном народном декоративно-прикладном искусстве и фольклоре, Необыкновенное и неоднозначное соединение образов и смыслов, которое создает Анна в каждой своей картине, почти всегда с некоторой долей тонкого юмора, дают сильный эмоциональный заряд, поражают своей метафоричностью, рождают множество неожиданных ассоциаций. Работая в традиционной технике масляной живописи, Анна стремится к разнообразности, эксперементируя с различными изобразительными средствами, используя фактуру и рисунок холста, который подбирает специально для каждого произведения. Создает собственный экспрессивный живой язык,в котором преобладают яркие, звонкие звуки-краски. Очень тонкое чувство цвета и продуманность линии ,доскональная работа над деталями помогают очень точно выразить определённое настроение.Еж

Художник Андрей Черныш (Andrey Chernysh) родился в 1962 в Украине. В молодом возрасте он начал рисовать, и вскоре его талант был замечен его родителями и он был отправлен в художественное училище. После окончания он продолжил учебу в Киевской академии изящных искусств. Когда Андрей впервые посетил Прагу в 1993 году он был очарован красотой и таинственностью этого фантастического города и создал серию работ, посвященных Праге. У Андрея особый стиль, который делает его работы незабываемым. В настоящее время он живет со своей семьей в Украине, но часто возвращается в Прагу для нового вдохновения для его картин. далее...