-Метки

2019 anna liflyand annie stegg annie stegg gerard aмериканские художники inge löök kaori zukeran michael cheval michael gorban pоссийские художники roman velichko ЖЗЛ австрийские художники акварель американские художники американские художники ангелы английские художники английские художники анималистика анна лифлянд архив бабочки белорусские художники британские художники врачебные байки времена года вьетнамские художники гномы голландские художники город городской пейзаж графика дворики дворцы дети дмитрий кустанович домики жанровое жанровые сцены женский образ живопись живопись пейзаж животные зима игрушки изобразительное искусство израиль израильские фотографы израильские художники иллюстрации импрессионизм инструкции искусство испанские художники история итальянские художники карантин каталоги коронавирус коронасводка кошки кошки в живописи кравченко оксана алексеевна красота природы латвийские художники лекарства лето литовские художники майкл шеваль масло мастихин медицина михаил горбань михаил хохлачев мой дневник море музыка наивное искусство натюрморт натюрморты нежность немецкие художники новый год ню овощи осень открытки пандемия пейзаж петергоф питерские художники питерские художники подводный мир полезные ссылки польские художники помощь портрет праздники природа прогноз проза птицы рассказ растровая (цифровая) графика реализм рождество роман величко российские художники российские художники российские фотографы российские художники русские художники сад санкт-петербург сказка сказки о художниках старушки стихи сюрреализм танец украинские художники финские художники флора и фауна флористическая живопись фото французские художники французские художники фресковая живопись фрукты фрукты и ягоды фрукты ягоды фэнтези храмы художники цветы цветы и натюрморты энни стегг джерард юмор ягоды японские художники японские художники

 -Рубрики

 -Цитатник

Акварели мягкие разводы. Петербургский художник и профессор Сергей Темерев - (0)

Акварели мягкие разводы. Петербургский художник и профессор Сергей Темерев. ...

Смирнов Владимир Борисович, 1953-2016 . Россия - (0)

Смирнов Владимир Борисович, 1953-2016 . Россия Вечная Русь Праздник в Кремле ...

Акварели художника Михаила Гринина (Санкт-Петербург): дачно-деревенские сезоны - (0)

Акварели художника Михаила Гринина (Санкт-Петербург): дачно-деревенские сезоны.   ...

Джованни Болдини (Giovanni Boldini),1842-1931гг. Италия. - (1)

Джованни Болдини (Giovanni Boldini),1842-1931гг. Италия. ...

Сказка о художнике и чудных словах - Степан Дмитриевич Эрьзя - (0)

Сказка о художнике и чудных словах | СТЕПАН ДМИТРИЕВИЧ ЭРЬЗЯ   СТЕПАН ДМИТРИЕВИЧ ЭРЬЗЯ...

 -Помощь новичкам

Всего опекалось новичков: 0
Проверено анкет за неделю: 0
За неделю набрано баллов: 0 (82706 место)
За все время набрано баллов: 4 (52845 место)

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Музыкальный плеер
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению СРОЧНО.ДЕНЬГИ СРОЧНО.ДЕНЬГИК сожалению, всякое бывает… И чаще, почему-то, это всегда случается неожиданно… Уникальная единая форма для подачи заявки на кредит во все банки сразу поможет сэкономить нервы, время и деньги!
  • Перейти к приложению Всегда под рукой Всегда под рукойаналогов нет ^_^ Позволяет вставить в профиль панель с произвольным Html-кодом. Можно разместить там банеры, счетчики и прочее

 -Всегда под рукой

 -Музыкальный плеер



плеер собран приложением V.exeR

 -Фотоальбом

Фотоальбом закрыт всем, кроме хозяина дневника.

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в lira_lara

 -Подписка по e-mail

 

 -Интересы

стихия стихов

 -Сообщества

Читатель сообществ (Всего в списке: 4) АРТ_АРТель Релакс_и_вдохновение Work_of_art О_Самом_Интересном



https://www.liveinternet.ru/1P5o7Z870/42d59fcOn/RxZOwNXyhUBa7RIe4iWjdAbowBF6uD7bqyqE3x3EBTfhsMFKoh9IksA_t20qzil5k1JdbmKO91TyPeRzKnnLEw9iPz2IbmEsx1kysibhyxSOFBi9wq0yI-Y2RMedhGnbuT1tjyfLWYNFh4JNDpJ4IUuSfTISVgPI4iXM714RQ-crSqcxdAZVhGeF5hLeAZdUwqxoLbLZXkO6snAv7chJg3mpVWfLw0HfsdMe4S7uhLlbbnVmmkYbOOKJRBdCIQOX9_qHgbBGcRgvxQpmHiHvDE5EXAEO8cInUgbAWw0A4U9p9Rln10eJi82zNpXuqrhBY7LxwrISdzQmzVx_fv3Xa1_yr7lEFlEkw9niarIhk3BKeJht-uFSh9rO6JtdnDEDYUX168P7edNxSwaZRj6Eod-2Tfo6wh_ktlFoL9YR87s73r8ZpB5hNKflwpIeAWOUakRY5Yotso9CRlR_7dw10x3dJVeH15FPebtuBTZuvD23JnkSmrKXpHpZUIcqbavzA0onMVgSfUhj6YqKcpU36E68RJH-USK_Kn6si3GoBRvBpWl3X28F-yUDtvluXjxdHy6JuhIib1AWURBDDqnXy9Pu1zl0ngUos7Ea7goJg0QGuEx9tvWaj9aOAK9FSAGvdXVxny8fxUPdtwYxKlaw0QO2QTqmQkM0ymGwr_bZe29XSpv1SAJNTOdNgpYqec8E-vS0pQaBgh-qLgiDDdQFCy01yS9Dl-F3lXtyEb5enPXrftWehhpzvCq1hA_WIa-ji8ZnGVx-GZRHiZ7SIgETHE7EDEnmMZ7XllaMA23UAbdl9dnbx0tBD6mvfjXCcog57x5VTvLqByxaSRh3Pmnbv1MyrzV0muFAl00qppbpO3z6HFSd1rmeN8KSrP_p9Ak3UW3l6ycXWf8hf5Zx-t5o_cdy2cq-Zs9oqgXYjxr919v_3gu9LFYFUE_h5g56Ue9QAmDEsQ65NqsuspRn2dwtFz01bU_fx9nvyfti4eJSLNEzmlV-mjaLrOqt4Ms-zaejT1obAVAKRbCrvRqi2uWLKFp47L3a-dq3dpLoE4EgvSfFObmHp48F-x0Hipk2sgh9h661IgKiM1BeLVDTrqmjoz8OE6Wgkmm0mw3m4mYtQww21CgtUk3mt6p2rEed1CU3zUk16yfPkVONA_b5ps44oe-WXc4Gnh8ooo3wA_ZJe1uPxoftKGJpCF_9PrYaaZukYjw8eSYJkhtOKvzflUDtk63xtW-3j0V7FaOuxc6yrO3vmt1S4ubHoG4pQCcCwdPvEw4bbTTG8QCzsUJStnmLjIZcmInOWY57sp4YA_ncQYM5qTVTc2cZe6mntuWy5uRl9yZ9aqoSO7TC1cSvDsX_I7-GD82IfhE0p0Gyhm6Nz-TmVNjNPuFSp3YmfMNFrIVv3aVth1eTyX-hP3axWkLUPX-2PX66RgsgLmFsb85pQ7_HBme97Jp5MGPhhmJSoVfUDjgcdY7FPkfWXgiHAVjBC511IVuHVwn7Sdv26XIWiOVrIgXSFp5X2KrFMA8y6a-Xz74_iUzWHbjThSoyvgk7wIIspAnW9TaX2jLYwx2A_Vc1VXHrx8sVhz3_QoWiEjC1u7axUoYWn4BGNbQXWrEj4zdCxzHUFpGYP2k6ogoZC_R2YBhxyuVWX3ImRNMVhMWntV3hi89vXRNZJxbZqiIkHRfe1abuZv9AnjWUbzZN9_N3UtOtdNIJhEPZhmaKYUOUGuxIEUJ1ygMuXtyjkVj5b63haUPTFwFjVS_ylbYmjKnnJukuqt6b0Hph3NdW6Qc7Iz7rPbTuaVybMeb6Di27kOKYwJEKyRa3chqsV3k8OUMZ5WXnM3Ph56FXmkUmoogdF3YFRiaGS1iqiRyHrjXH55vqy_nwysWgJw0qviZ1V4BKOLS51nUun1YSXP-lsJlTHVG9H2-Lzd_x94aBpuYIHfs-NfLmnt-Eeqls0w6xazfTSqvNNFaReMOxBh6uda_gYjAs-SYx3vNSChiD-Vwp02HFYfNLNwH7IVM6MS5ucCEPMlFGckbfGJ6h0NsO0dc7p3o_7YgqjYBbHWqGLvEPbErMTLneoW5Lth54Q9kIsctd-S0f21fBuykPOjV-LiA1w-JlOsZeRwjiadjXNqG7S7NGW0HQHrl8s83mCj4Zm_x60NRJDqnec3pyGId9nA3HGanxg3PnCdPRb7YRKnp8dUP-WRY64puIyr3gC54pZ7N3MqN9XOKRIN99Lg5S-ad0HmxUmT79LgP6GuRT7RiBl6ExNR9TMx2TwasOmV6-sGl_MnHCipKfAJbdlAcaWa9jG3qXbVCaOQwP4UYiUiW_FNo8pCWGsT6LwiZEKx2YjRe9vRnrc3vN_1HDqtHuyiD9C2rxTsJWd7w23YjHNlFPEx-SNxFQqo10q0GqYir543weNGjppjWSe3IqgEOtvBlfdUkxY0uL5V8hB-IdVir0TedaOfIO3utYKt0cKz7lS69bZj-5JJ4xFL9tHpJeKYvA7uBAraZhYgNCMqB3mTA9J90ZXRfXC8nD-TcOxarakJ1XKrHuAsZDPE5ZYP-m3Sc3E56vZWSSFdzfsbKChrnPSI7wWJliUY5XNk5AixF0yYu9LSVzOw_ZYzVzwon-Unhd-6KxnraqbzDeCQj3niE7vwcaH-1U4rEY192y-oZR2wDC7ABtRlEiU7rylJulHLGzGVUZbzffzb_ZYxJ5Tt4U5Y9yTWZ-VruwUrVQy6L5a09zGj8FRJYBJMcdEhrmqWPcjsRIDf450p--XpxzHaTFw_lNXa_Pn0EfBS9uxXpOhG1jkkGSrraXaLpxvH_WLWeXHxJX4VRGGZgj9R4-8n2LXMao4DVW3dafStrAwyUkge8tue0jP-M1_yE7wvXuOnhRX-qxlsYe91R29fBfkuELp0Piz4G4FhV4l5k6ZoL1wyzybGj5UoGew0YaABtFgD1LKfFR87fDgWfJS0ZBTrJoSQPq7dJyij8Y7t1c7wYtN59bytsdDEIdUCeBOr4GaQuYbkRUOcZRYp9qpswb9cx9tzA

 

КаленДАРь - праздник на каждый день

КаленДАРь - праздник на каждый день

Расчитать биоритмы человека онлайн 


 

  

Испанские художники в моём дневнике

Понедельник, 06 Ноября 2017 г. 02:13 + в цитатник
Рубрики:  БЛОГГЕРУ О Л.И.Р.У/ Всё для блога
ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ испанские художники
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
АРТ-КАТАЛОГИ И ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ
APXИB

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 6 пользователям

Итальянские художники в моём дневнике

Понедельник, 06 Ноября 2017 г. 02:06 + в цитатник

 
 

 
 

 


яяя (115x62, 7Kb)
 
  Итальянские художники    в моём дневнике

 

 

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

яяя (115x62, 7Kb)

 

de445488a9f316a6ef58bdfec6f594bb (349x500, 13Kb)

 

Рубрики:  БЛОГГЕРУ О Л.И.Р.У/ Всё для блога
ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/итальянские художники
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ
APXИB

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 4 пользователям

Снова бродят вьюги по России ...Елена Маркова

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 22:54 + в цитатник

 

19 The Last Supper.jpg

Снова бродят вьюги по России,
Обложила небо злая мгла.
Сквозь наметы быта горевые
В никуда дорога пролегла.
 
 20 Елена Маркова - Ангел.jpg
 
Неспроста метели вьются космы,
По делам сумятицы разгул...
А всего-то –
Раздраженный космос
Выдохнул и нехотя вздохнул.
 

 21 Елена Маркова - Человек.jpg

 
Надругались бесы над природой,
Ночи мрак сознанье помутил.
Опьяняться призрачной свободой
Ни желанья нет уже, ни сил.
 

22 Елена маркова - Бог.jpg

 
Только все же
вьюга с ног не свалит,
Станет горько сердцу –
запоем...

23 Елена Маркова - Inexistence.jpg

 
Было время –
Смерть переживали,
Нужно будет –
Жизнь переживем.
 
Владимир Жильцов  
Читать далее...
Рубрики:  СКАЗОЧНОЕ /Сказки
ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/aмериканские художники
ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ pоссийские художники
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ПОЭЗИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 8 пользователям

Занимательная книга, в которой объясняются идиоматические выражения на иврите и способы его изучения

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 19:15 + в цитатник

ЗАНИМАТЕЛЬНЫЙ ИВРИТ

Занимательная книга, в которой объясняются идиоматические выражения на иврите, а так же способы его изучения

Юрий Мурадов - член Союза писателей Израиля, в прошлом - член Союза писателей СССР, автор ряда детективных романов, множества пьес. Выпускник московского Литературного института им. М. Горького. В Израиле написал книгу детективных рассказов, несколько комедий. Репатриировался из Ташкента в 1992 году. Работал в газетах «Вести», «Новости недели», «Панорама», «Успех-news». 

«Занимательный иврит» - сборник занятий по чуть более высокому ивриту, жизненно необходимому нам для того, чтобы продвинуться в Израиле. Написанная легким языком, эта книга лишена назидательности учебника и в то же время может служить справочником по многим вопросам, касающимся иврита. Изящный, ненавязчивый юмор автора превращает чтение в удовольствие.

Когда решают подбросить монету, говорят: «Эц о пали?» - что выбираешь - орла или решку? Откуда пошли в русском орел и решка, вы знаете: в старину на одной стороне монет был российский герб с двуглавым орлом, на другой - узор, напоминающий решетку, - «решку». А в довоенной Палестине имели хождение монеты, на одной стороне которых было изображено дерево («эц»), на другой было написано по-английски: «Бэнк оф Палистайн». От этого «Пали-стайн» и взята часть - «пали».

Читать далее...
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /русские израильтяне
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
КНИЖНОЕ
ТРУДНОСТИ ПЕРЕВОДА
Я ИВРИТ УЧУ НЕ ПО УЧЕБНИКАМ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Сказки от Эльфики. Цитадель

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 02:55 + в цитатник

 







 





  Сказки от Эльфики. Цитадель 


56485456_45978660_21156251_9946435_758024_369944_lines14web (500x21, 6Kb)

Image result
  

Старый маг и философ любил путешествовать куда глаза глядят. Ему нравилось расширять горизонты, покорять вершины и осваивать  новые пространства. Он давно уже не строил ожиданий и не планировал, куда конкретно хочет попасть. В своих исканиях и странствиях он дошел до простой истины: где ему нужно оказаться – он окажется. А если не оказался, значит, и не нужно было. Поэтому маршрут «куда глаза глядят» оказывался, как правило, наиболее подходящим и плодотворным.

Вот и на этот раз он шел куда глаза глядят по проселочной дороге, насвистывая песенку. Слева и справа расстилались поля и луга, впереди были далекие горизонты, а над головой – бескрайнее небо. Вдруг прямо перед Магом материализовалась дама в вычурном фиолетовом балахоне, прижимающая к груди хрустальный шар – по виду то ли прорицательница, то ли колдунья.

- Добрый день, мадам, – вежливо поздоровался Маг.

- Чтобы я! Еще раз! И в такую заварушку??? – с выражением произнесла прорицательница с шаром, сконцентрировав на Маге полубезумный взгляд. – Да ни за какие сокровища мира!!!

После этого она с размаху хряпнула хрустальный шар оземь и гордо прошествовала мимо Мага. Он посмотрел ей вслед – дамочка была явно не в себе.

- Чую что-то интересное, – повел носом Маг. Нюх на приключения у него был просто замечательный!

Читать далее

Рубрики:  СКАЗОЧНОЕ / Сказки от Эльфики
ДО-И-ШКОЛЬНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  

Понравилось: 8 пользователям

Твоя улыбка, твой взгляд, mon cher... Marek Fijalkowski/ Марек Фиялковски

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 02:39 + в цитатник

 Marek Fijalkowski/ Марек Фиялковски

 

 

 

mon cher...

Вновь абрис липы - разбитым сердцем -
Печалит душу, и не одну.
Ну, где укрыться и обогреться,
Не камнем чтобы пойти ко дну?

Тропинка вьётся змеёю пестрой,
Вода свинцова и чуть рябит.
И межсезонье - осколком острым,
Краснее крови плоды рябин.

Большие планы наивно строить,
Живу сегодня...куда спешить?
Оберегаю любовь, как Трою,
Как Храм Пречистый...своей души.

На фоне неба - ветвей скелеты,
А туч подшёрсток - угрюмо-сер.
Но греет сердце привет из лета -
Твоя улыбка, твой взгляд, mon cher...

23.11.2015.

http:///soundcloud.com/vienn-1/mon-cher

То же в исполнении Марианны Вьен

 

© Copyright: Татьяна Кузнецова4, 2015
Свидетельство о публикации №115112400054

 
 

Марек Фиялковски родился в 1974 году в Польше. Окончил факультет изобразительных искусств в Университете Николая Коперника в Торуне. Основной темой его искусства является образ женщины, глубоко укоренившейся в популярной культуре. В его картинах он показывает красоту женского тела, однако концентрируется на лице модели.
Он сосредоточен на выражении эмоций, психического состояния и эротики. В своей работе он стремится показать фотореализм на холсте. Его картины хранятся во многих галереях и частных коллекционерах в Польше и за рубежом. Работы Марека Фиялковского были выставлены на многих индивидуальных и коллективных выставках, организованных с участием польских и европейских художников.


Marek Fijalkowski-www.kaifineart.com-6.jpg

Image result for Painting
Марек (Marek Fijalkowski) - польский художник. Родился в 1974 году, в Польше. В 2001 году окончил факультет живописи университета Николая Коперника в Торуне, Польша. Пишет картины, в основном, маслом, реже пастелью, также иногда создаёт коллажи. Основная тема картин Марека - женщины и их образ в масс-культуре.
И хотя, как может показаться, основное внимание он уделяет внешней красоте женщин, гораздо больше художник заинтересован в том, чтобы зритель пристальнее взглянул и оценил их внутреннюю красоту. Его картины основаны на фотографиях, вырезанных из журналов и эскизах, которые художник делает в своей мастерской. Эти, заранее подготовленные наброски и эскизы Марек дорабатывает, используя различные приемы, чтобы создать атмосферу таинственности и обеспечить достоверность изображения, особенно той его части, которая касается психологической глубины персонажа, при переносе окончательного варианта на холст. Марек провёл ряд персональных выставок, также он участвовал с польскими и европейскими коллегами в групповых выставках. Сегодня его картины можно увидеть во многих частных коллекциях в Польше и за рубежом.


22769858_1546145702144260_622622552861801346_o.jpg
 

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ польские художники
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ПОЭЗИЯ
ЭРОТИКА,НЮ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 12 пользователям

История одного шедевра: «Золотая осень» Левитана

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 02:29 + в цитатник

 

 

 

 
 
 История одного шедевра: «Золотая осень» Левитана
defne4 (542x37, 7Kb)
 
 

Исааку Левитану не раз в жизни приходилось туго из-за еврейского происхождения. Неоднократно его семью выселяли из Москвы, из училища выпустили без диплома, а ранние работы называли дерзкими. Как вспоминал Константин Паустовский, мэтры считали, что еврейский мальчик, пусть и талантливый, не должен был касаться русского пейзажа — это было дело коренных русских художников. И тем не менее именно кисти Левитана принадлежат пейзажи, которые во всем мире считают самыми русскими из когда-либо написанных.

 

Сюжет

Пожалуй, лучше всего сюжет картины описывают строки Александра Пушкина:

Унылая пора! Очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса — 
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,

Вдали видны деревенские домики, поля, а надо всем этим — голубое небо в белых облаках. Левитан очень любил писать осень, но обычно выбирал нежные мягкие тона. На этой же картине — яркие, мажорные цвета. Видимо, за это ее относят к так называемой оптимистической серии Левитана.

Контекст

Левитан работал над картиной в Тверской области. Владельцем усадьбы был тайный советник Иван Николаевич Турчанинов, сенатор и помощник градоначальника Санкт-Петербурга. С его женой у Левитана, кстати, закрутилась интрижка, которая ничем хорошим ни для художника, ни для почтенной дамы не закончилась. Специально для живописца на территории имения был построен двухэтажный дом-мастерская, который в шутку называли синагогой.

Впервые публика увидела картину в 1896 году на выставке передвижников в Санкт-Петербурге. Затем она поехала по стране: Москва (где ее купил Третьяков), Нижний Новгород, Харьков. В последнем картину чуть было не уничтожили: на полотно упал медный козырек настенного калорифера и прорвал холст насквозь. Сегодня, разглядывая «Золотую осень» в Третьяковской галерее, вы не найдете «рану» — ее искусно закрыл реставратор Дмитрий Арцыбашев.

Левитан считал полотно, которое изначально называлось «Осень», грубым. Вскоре художник написал другую картину, которую назвал уже «Золотой осенью». По иронии судьбы, история запомнила первый вариант полотна и вторую версию названия.

 Image result

«Золотая осень», 1896

 
Levitan Zolotaya Osen.jpg
Исаак Левитан
Золотая осень1895
 
Холстмасло. 82 × 126 см
Государственная Третьяковская галереяМосква
 

«Золотая осень» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанный в 1895 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее (инв. 1490). Размер картины — 82 × 126 см[1][2].

Левитан начал работу над картиной осенью 1895 года, когда он жил в усадьбе Горка в Тверской губернии; там же были написаны первые этюды. По-видимому, работа над полотном была завершена в конце года в Москве[3]. В 1896 году картина экспонировалась на 24-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), которая проходила в Петербурге, а затем в Москве. В том же году она была куплена Павлом Третьяковым[1].

«Золотую осень» относят к «мажорной серии» картин Левитана 1895—1897 годов, в которую, кроме неё, включают «Март» (1895), «Свежий ветер. Волга» (1891—1895), «Весна. Большая вода» (1897) и другие полотна[4]. Эта картина «поражает и захватывает наполненностью и красотой своего эмоционального содержания, столь определённо выраженного в цветовом великолепии, в мажорном звучании золотистой красочной гаммы»[5]. Она также служит одним из характерных примеров влияния импрессионизмана творчество художника[6][7].

История 

Работа над картиной была начата осенью 1895 года — в то время, когда Левитан жил в усадьбе Горка, расположенной в полутора километрах от деревни Островно, находившейся на территории Вышневолоцкого уезда Тверской губернии, а ныне входящей в состав Удомельского района Тверской области. Владельцем усадьбы был тайный советник Иван Николаевич Турчаниновсенатор и помощник градоначальника Санкт-Петербурга. Там часто проводила время его жена Анна Николаевна с дочерьми Варварой, Софьей и Анной[8].

Левитан познакомился с Анной Николаевной Турчаниновой летом 1894 года в Островно, и у них завязался роман. Вскоре после этого Левитан переехал в усадьбу Горка и жил там в августе и сентябре 1894 года, а затем вернулся туда ранней весной 1895 года — именно тогда была написана его картина «Март»[9][10]. В конце марта Левитан возвратился в Москву, а в начале мая опять приехал в Горку, где он прожил до начала октября (а также, возможно, возвращался на несколько дней во второй половине октября)[11]. Специально для художника на территории имения был построен двухэтажный дом-мастерская, расположенный на берегу озера[8].

Считается, что на картине изображена река Съежа, протекающая рядом с Островно, — это место находилось всего в полукилометре от усадьбы Горка[12][13]. По свидетельству художника Витольда Бялыницкого-Бирули, тоже работавшего в тех местах, картина была написана по этюду, сделанному Левитаном во время его пребывания в Горке[5]. Искусствовед Фаина Мальцева также полагает, что художник использовал осенние этюды, созданные в Горке, при этом окончательный вариант картины «Золотая осень» был написан им уже в Москве[3]. По её словам, впечатление, что пейзаж написан с натуры, своим появлением обязано «исключительной зрительной памяти и вдохновенному мастерству» живописца[3]. По-видимому, именно увлечённая работа над этим пейзажем заставила Левитана в письме, датированном 13 ноября 1895 года, отказаться от предложения художника Василия Поленова посетить его в усадьбе Борок[3][14]:

« Совсем было собрался ехать к Вам, добрейший Василий Дмитриевич, как вдруг, именно вдруг, меня страстно потянуло работать; увлекся я, и вот уже неделя, как я изо дня в день не отрываюсь от холста… Вместе с тем, как я стал работать, и нервы стали покойнее и мир стал не так ужасен. »

 

Картины «Золотая осень» и «Озеро» на выставке 2010 года в ГТГна Крымском валу

Вместе с девятью другими произведениями Левитана, среди которых были «Март», «Свежий ветер. Волга», «Сумерки», «Папоротники в бору», «Ненюфары» и другие[15][16], картина «Золотая осень» экспонировалась на 24-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся в феврале 1896 года в Санкт-Петербурге, а в марте переехавшей в Москву[11]; она также была представлена на Всероссийской промышленной и художественной выставке 1896 года в Нижнем Новгороде[1].

В мае 1896 года прямо с Передвижной выставки, которая к тому времени ещё продолжалась в Москве, полотно было приобретено у автора Павлом Третьяковым за 700 рублей[17][18]. Правда, реализация этой сделки по какой-то причине затянулась: первая расписка Левитана в получении денег за картину датирована 10 мая, а в письме от 29 мая он пишет, что «вчера, возвратясь из поездки, встретил П. М. Третьякова, который почему-то теперь вздумал купить мою картину „Золотая осень“, видев её десятки раз», и только 3 июня он сообщает Третьякову: «Картина моя „Золотая осень“ не продана ещё, и потому я считаю её за Вами. Нечего и говорить, что я рад очень, что Вы пожелали её иметь»[17][19].

Продолжая своё путешествие с другими картинами 24-й Передвижной выставки, в ноябре 1896 года полотно также побывало в Харькове, где с ним произошла неприятность — оно было повреждено упавшим на него медным козырьком настенного калорифера, который прорвал холст насквозь. Об этом инциденте в письме к Илье Остроухову от 22 ноября 1896 года сообщил художник и уполномоченный Товарищества по выставкам Георгий (Егор) Хруслов[20][21]:

Сегодня утром у нас на выставке случилось несчастье. Картины были все сняты с мольбертов, некоторые лежали на полу, некоторые стояли у стен, работали все в одном конце залы. Вдруг на другом конце раздаётся сильный стук, я бегу туда — оказывается, что сорвался со стены тяжёлый медный козырёк калорифера и упал на картину И. И. Левитана «Золотая осень», холст картины прорван насквозь, хотя рана и незначительная и её легко заделать, но, ввиду того, что картина принадлежит П. М. Третьякову, я покорнейше прошу правление уведомить меня в Киев возможно скорее, как мне поступить с картиной…


Впоследствии это повреждение было столь искусно заделано московским реставратором Дмитрием Арцыбашевым, что оно осталось практически незамеченным[18].

История одного шедевра: «Золотая осень» Левитана - Дилетант

 

 

Серия сообщений " ИСТОРИЯ ОДНОГО ШЕДЕВРА":
Часть 1 - История одной картины.Леонардо да Винчи. Благовещение
Часть 2 - История одного шедевра . «Грачи прилетели» Алексей Саврасов
...
Часть 11 - История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa
Часть 12 - История одного шедевра. "Поцелуй" Густава Климта
Часть 13 - История одного шедевра: «Золотая осень» Левитана
Часть 14 - История одного шедевра. Аркадий Острицкий «Ночь Исхода».
Часть 15 - История одного шедевра:"Иней" Иван Вельц
...
Часть 46 - История одного шедевра: «Аленушка» Виктор Васнецов
Часть 47 - История одного шедевра. Рафаэль Санти.«Сикстинская Мадонна»
Часть 48 - История одного шедевра.Борис Кустодиев.«Купчиха за чаем»

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ pусские художники
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 8 пользователям

Мертвое море для любителей активного отдыха: часть вторая, антропологическая

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 02:13 + в цитатник

 

Image result

 Мертвое море для любителей активного отдыха:

часть вторая, антропологическая 

Anna Liflyand

 

 

Как я уже писала в первой части, благодаря Йерихонской дороге я увидела много для себя нового:) В частности побывала в Каср-Эль-Яхуд и в Дейр Хиджле.



Читать далее...
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Тео Зиринис (Teo Zirinis)Monster Issues

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 02:10 + в цитатник

 

Монстры тоже плачут: забавные принты о душевных переживаниях монстров и чудовищ

 
 
Психологи не устают напоминать нам заботиться о своих ближних, не обижать, поощрять и поддерживать в трудную минуту. О монстрах же никто не думает - их оставляют наедине со своими страхами и комплексами. Несмотря на то, что они страшные и большие, они тоже заслуживают сочувствия! И их проблемы так близки нашим собственным... 
 
 "Что, если монстры больше, чем просто большие, злые и страшные создания? Что если у них есть проблемы, заботы и неприятности, прямо как у нас самих?" - говорит автор проекта Тео Зиринис (Teo Zirinis), работающий дизайнером в компании HandsOffMyDinosaur! Серия рисунков получила название "Monster Issues" (Проблемы монстров). Она одновременно грустная и ироничная, и потому идеальна для принтов на футболки. Так что каждый может приобрести себе личного монстра и вместе решать его проблемы.

Я плохо получаюсь на фотографиях!
 
Читать далее...
Рубрики:  ГРАФИКА
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

Седое небо надо мной И лес раскрытый, обнаженный... Канадский художник Ренато Мучилло (Renato Muccillo)

Воскресенье, 05 Ноября 2017 г. 02:06 + в цитатник

 


Канадский художник Ренато Мучилло  (Renato Muccillo)

 

Фото Людмилы Цыбиковой.

СЕДОЕ НЕБО НАДО МНОЙ...

Седое небо надо мной
И лес раскрытый, обнаженный.
Внизу, вдоль просеки лесной,
Чернеет грязь в листве лимонной.

Вверху идет холодный шум,
Внизу молчанье увяданья...
Вся молодость моя — скитанья
Да радость одиноких дум!

 1889

И.А.Бунин. Стихотворения и переводы.
Москва: Современник, 1985.

Темы стихотворения

Серебряный век


 




Канадский художник Ренато Мучилло (Renato Muccillo) — настоящий мастер пейзажной живописи, его работы всегда удивляют потрясающей глубиной и насыщенностью. Особенно стоит отметить туманные и вечерние пейзажи Ренато, ведь это, пожалуй, самые сильные стороны этого канадского художника, который, впрочем не боится любых задач и имеет в своем портфолио немало работ в других жанрах.


Свои картины Ренато Мучилло пишет масляной краской в классическом стиле. Художник работает в студии и чаще всего продает свои работы частным покупателям, также нередко участвуя в различных выставках. 
 

 

Renato Muccillo

272aa3013d7ee90c469a46d787c1c3af

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ канадские художники
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ПОЭЗИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 16 пользователям

Милые иллюстрации Rihards Donskis

Суббота, 04 Ноября 2017 г. 21:57 + в цитатник

Удивительные иллюстрации латвийского художника Рихардса Донcкиса под ником Apofiss

Рихардс Донcкис (Rihards Donskis) – латвийский художник, работающий под ником Apofis, создаёт удивительные и неповторимые иллюстрации, которые хочется рассматривать и изучать до мельчайших деталей. Главными персонажами работ талантливого художника под ником Apoffis являются животные, но основное внимание он уделяет кошкам, изображая их, то добрыми, то злыми, но невероятно милыми и обаятельными. Несмотря на то, что многие из его работ могут показаться однообразными, каждая его работа уникальна и неповторима и с этим трудно не согласиться. Предлагаю посмотреть уникальные и восхитительные иллюстрации художника Apofiss и насладиться их красотой и неповторимостью.

Удивительные иллюстрации латвийского художника Рихардса  Донcкиса под ником Apofiss

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ латвийские художники
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ФЭНТЕЗИ, СЮР от художников и фотографов
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 11 пользователям

Мертвое море для любителей активного отдыха: часть первая, музейная.

Суббота, 04 Ноября 2017 г. 02:13 + в цитатник

 

Image result

 Мертвое море для любителей активного отдыха: часть первая, музейная. 

Anna Liflyand

Вот не люблю я пляжно-матрасный отдых. Даже живя в стране, где есть несколько морей. 
Именно поэтому, когда я получила приглашение на двухдневную экскурсию в районе Мертвого моря, каждые два часа новый туристический объект в сорокаградусную жару, я сразу поняла, что это моё:)
Не смотря на то что в этом районе я была уже очень много раз и с экскурсиями и без, оказалось, что я увидела много нового. Кроме того, я ехала на Мертвое море необычной для себя дорогой, через Иерусалим, той самой дорогой, о которой написала Номи Шемер в своей знаменитой песне "Золотой Иерусалим":

נשוב נרד אל ים המלח 
בדרך יריחו


"...Снова будем спускаться к Мертвому морю Йерихонской дорогой". Простым языком это дорога №90.
Объектов было много, так что будет эпопея во многих частях:) Сначала музей мозаики "Постоялый двор доброго самаритянина" или как его еще называют "Музей доброго самаритянина". Туда мы заехали именно благодаря дороге №90.



 

Читать далее...
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 9 пользователям

История одного шедевра. "Поцелуй" Густава Климта

Суббота, 04 Ноября 2017 г. 02:12 + в цитатник

 
 


 

История одного шедевра. "Поцелуй" Густава Климта

Густава Климта очень любят. Особенно дамы. Весь он такой романтичный, чувственный, кажется, что образы на картинах плывут в волшебный мир грез, а уж настоящее золото на отдельных полотнах.. кто же не любит золото?

И можно не быть экспертом в творчестве Климта, но с одной картиной точно не прогадаете и наверняка узнаете - «Поцелуй». В чем секрет ее успеха?

История одного шедевра. «Поцелуй» Климта

Сюжет

На краю отвесной скалы стоят, обнявшись, мужчина и женщина. Его лица мы не видим, а по женскому легко считывается общее эмоциональное состояние пары. Собственно, здесь нет отдельных тел — есть именно пара, которая благодаря силе чувств, страсти стала монолитом. И нет здесь людей как таковых — есть их экстаз.

С помощью набора всех возможных инструментов — цвет, орнамент, форма и даже материал (художник использовал листовое сусальное золото для цвета и рельефа) — Климт поет гимн чувственности, эротизму, любви и сияющей страсти.


ФОТО Юдифь, 1901.jpg

Юдифь, 1901

Контекст

Впервые публика увидела «Поцелуй» в 1908 году. Галерея Бельведер оказалась расторопнее всех: предложила художнику феноменально огромную по тем временам сумму (25 тыс. крон при максимальной цене за картину до этого в 500 крон) и получила «Поцелуй». Сегодня полотно и вовсе является национальным достоянием.

Самая знаменитая работа Климта

Детали



Густав Климт. Поцелуй. 1907-1908. Галерея Бельведер, Вена. Фрагмент

Картина Густава Климта (1862-1918), известная, наверное, каждому человеку; самая прославленная из всех работ художника – это «Поцелуй». Она создана в 1907-1908 годах, моделью послужила Эмилия Флёге. Климт сделал несколько авторских копий своего «Поцелуя». 

Как известно, «Бог – в деталях» (девиз научного метода Аби Варбурга (1866-1929): «Der liebe Gott steckt im Detail»). Благодаря Google Arts & Culture детали можно познавать с гигапиксельной тщательностью. 
Читать далее...

Серия сообщений " ИСТОРИЯ ОДНОГО ШЕДЕВРА":
Часть 1 - История одной картины.Леонардо да Винчи. Благовещение
Часть 2 - История одного шедевра . «Грачи прилетели» Алексей Саврасов
...
Часть 10 - История одного шедевра: Правда ли, что серьга на картине «Девушка с жемчужной серёжкой» на самом деле не жемчужная?
Часть 11 - История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa
Часть 12 - История одного шедевра. "Поцелуй" Густава Климта
Часть 13 - История одного шедевра: «Золотая осень» Левитана
Часть 14 - История одного шедевра. Аркадий Острицкий «Ночь Исхода».
...
Часть 46 - История одного шедевра: «Аленушка» Виктор Васнецов
Часть 47 - История одного шедевра. Рафаэль Санти.«Сикстинская Мадонна»
Часть 48 - История одного шедевра.Борис Кустодиев.«Купчиха за чаем»

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/aвстрийские художники
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Гуманизм к взорванным террористам ? ликвидация тоннеля,абсурдная фемида и почему я тоже не выйду на площадь..

Суббота, 04 Ноября 2017 г. 02:09 + в цитатник

Как известно, ХАМАС (посредством «Красного креста», ибо напрямую общаться с сионистскими оккупантами западло) обратился к Израилю с просьбой о сотрудничестве в извлечении арабской падали из террористического туннеля, обрушенного армией на прошлой неделе. Прославленный своей из ряда вон выходящей компетентностью координатор ЦАХАЛа в Иудее и Самарии генерал-майор Йоав (Поли) Мордехай уже совсем собрался было поступить по своему обыкновению, то есть грозно нахмуриться, сделать сердитое лицо, свирепо зарычать и, вильнув хвостом, согласиться со всеми арабскими запросами, но тут внезапно нашла коса на камень.

Семьи наших погибших солдат, чьи тела вот уже три года удерживаются бандитами из Газы, надавили на правительство, требуя воздержаться по крайней мере от этой помощи врагу и по крайней мере до тех пор, пока не будут возвращены останки их сыновей. Что и было торжественно объявлено (или почти объявлено) нашими ошалевшим от собственной смелости правителями.

Потому что одно дело – поставлять в Газу продовольствие, электричество, арматуру и бетон для строительства подобных туннелей – к этому сюрреалистическому положению дел Биньямин-палач-Амоны-Нетаниягу и Авигдор-палач-Амоны-Либерман уже успели нас приучить настолько, что мы давно воспринимаем его как должное. Но дозволять людоедам откапывать свою подлую стерву на нашей территории при том, что… - ну, сами понимаете.

Вот только рано радоваться, друзья. Не прошло и дня, как шустрые израильские леваки накатали телегу в БАГАЦ, требуя вынудить Израиль изменить вышеупомянутое решение «по гуманитарным причинам». Более-менее представляя финансовую базу левых опарышей, можно без особого риска ошибиться предположить, что эта апелляция оплачена теми же вонючими деньгами из того же бездонного корыта НИФ, что и завтрашний шабаш на площади Царей Израиля. Шабаш, который его организаторы в лучших оруэлловских традициях озаглавили «демонстрацией единства».

Некогда признаком гражданского самосознания было «выйти на площадь». Ныне все перевернулось: теперь знаком личного достоинства и гражданской чести становится ОТКАЗ выйти на площадь. По-моему, это очень уместный флеш-моб:

#Я_НЕ_ВЫЙДУ_НА_ПЛОЩАДЬ

Читать далее...
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

Evsey Moiseenko/Евсей Моисеенко

Суббота, 04 Ноября 2017 г. 02:02 + в цитатник

 Evsey Moiseenko/Евсей Моисеенко

 

Related image

«Иной раз смотришь, читаешь, слушаешь – и удивляешься отрешенности и равнодушию автора к жизни, к тому, что волнует его современников…  Вдруг возрождается салон с будуарной мечтой о красивом. Это чаще – в музыке и поэзии. Бесконечные шторки, занавески из собственного окна. Замыкание в своем, уход в свой чулан. Кружение по собственному следу. Или, как говорил Иван Бунин: «Наши стилисты пишут все более красиво о все менее важном»».

                                                                      Евсей Моисеенко. Мысли вслух.

Image result for евсей моисеенко художник

Биографию любого художника можно сделать содержанием целого романа, а можно уместить и в несколько строк. Евсей Моисеенко родился в 1916 году в местечке Уваровичи под Гомелем, в Белоруссии. Учился в Московском художественно-промышленном техникуме. Ездил в Палех, знакомился с народным искусством. Приехал в Ленинград, поступил в Академию художеств. Когда началась война, пошел в ополчение. Попал в плен. Был заточен в лагерь Альтенграбен около Магдебурга. Душевные раны тех дней останутся на всю жизнь: позднее, через полтора десятка лет, художник напишет серию полотен, которую назовет «Этого забыть нельзя». После войны, оканчивая Академию художеств, он выставил дипломную картину «генерал Доватор» - восторженную песнь о герое, признанную одной из лучших работ выпускников. Биографы художника обычно не ставят эту раннюю работу будущего мастера в один ряд с его зрелыми вещами. Но в ней было заложено то, чему посвятит свое творчество на многие годы художник Моисеенко, - восхищение трагическим героем, откровенная поэтизация человека.

Image result

   Значительная часть работ Моисеенко находится в Русском музее: «Из детства», «Красные пришли», «Овражек», «Сергей Есенин с дедом», «Земля», «Матери, сестры», «Черешня», «Победа»… В этих полотнах видна не только мастерская рука художника, в них бьется его сердце. В них – его болевой порог.

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ pоссийские художники
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 7 пользователям

Семь смертных грехов

Пятница, 03 Ноября 2017 г. 22:27 + в цитатник

Грехи наши тяжкие Грехи наши тяжкие

Семь смертных грехов

 

 ГОРДЫНЯ
 
С далеких-далеких времен и поныне
Царит над грехами людскими Гордыня.

Взлетевши до неба, от века до века
Она завладела умом человека.

И стал он таким же надменным и грубым,
Нахальным, чванливым и попросту - глупым.

Взирая с высот своего любованья,
Упорно не видит основ мирозданья.

И также упрямо никто не признает,
Что сам от гордыни своей же страдает.

Кто с ней на дороге под руку идет,
Тот радости в жизни своей не найдет.

 ЖАДНОСТЬ

Скупец рьяно копит богатства побольше,
Мечтая, что с ним он прожить сможет дольше.

Сокровища тщательно все собирает
В надежде, что сможет купить судей Рая.

Ведь столько за жизнь барахла накопилось:
Все судьи земные давно соблазнились.

Не зная стыда и не ведая страха
Он маму продаст и отправит на плаху.

Отца поменяет на гроздь бриллиантов -
Вот сколько есть в алчном сокрытых талантов.

Но только не ведает жадный глупец,
Что всем одинаковый писан конец.

 ПОХОТЬ

Никак не решат: хорошо или плохо,
Когда управляет умами лишь похоть.

Не ведает тело и капли сомнений,
Когда головой правит лишь вожделенье.

Плевать на уставы и суд с наказаньем,
Ведь плоть разрывают порок и желанье.

Поддавшись соблазнам земным, все забыто,
И сладкая чаша до края испита.

А разум порочный - погибель для тела,
Коль им управляют вот так, неумело.

Но блудным сынам нужно не забывать:
Когда-то придется за все отвечать!


 ЗАВИСТЬ

Все чаще и чаще сердечные ритмы,
Желудок свело и дыхание сбито.

И сами собою сжимаются губы -
Так выглядит зависть: нелепо и глупо.

А все потому, что сейчас, не иначе,
Кому-то к двери подступила удача.

Трава у соседей всегда зеленее,
Собака у дома красивей и злее.

А дети послушнее, жены смирнее,
И жизнь у других, как всегда, веселее.

Вот так, все смотря на чужое крыльцо,
Завистник свое забывает лицо!


 ЧРЕВОУГОДИЕ

В желании страстно заесть свою злобу,
Обжора с лихвой набивает утробу.

От жизни он ищет одних развлечений,
В них главное - пища, гурмана влеченье.

И пусть разрушается медленно тело,
Рабу живота абсолютно нет дела.

И то, что душа вслед за телом страдает,
За грудами жира во тьме голодает.

Уже и не видно за массой пороков,
О ней забывают в конечном итоге.

Угодники чрева никак не поймут,
Что в жизни по лезвию бритвы идут!
 

ГНЕВ
 
Так часто бестактно бывает несдержан,
Поскольку всецело он гневу подвержен.

Его всё и все, и везде раздражают,
Как будто бы чем-то лихим угрожают.

Терпения нет, и покинули силы.
Все ближе и ближе ступая к могиле,

Он чувства не будет держать под контролем,
Ведь лучше наружу пустить свою волю.

И всем доказать навсегда, кто тут главный,
Но выглядит, правда, все это забавно.

Под властью аффекта не может понять,
Что верных решений ему не принять!



 ЛЕНЬ

Всегда без усилий, всегда безотказно
Течет его жизнь незаметно и праздно.

Все важные вещи он сделает завтра,
И пусть достаются активным все лавры.

Ведь, как хорошо, погрузившись в мечтанья,
Расслабить и тело, и дух, и сознанье.

И думою лишь богатеть на диване,
Иль в кресле, на лавке, а может быть в ванной.

Не страшно, что все интересное мимо
Проходит. Для лени такое терпимо.

Ленивый бесцельную жизнь проживает -
Ведь время свое он зазря прожигает!
© Copyright: Августо, 2012
Свидетельство о публикации №212092100656

 

Читать далее...
Рубрики:  ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ПСИХОЛОГИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 11 пользователям

Nikoletta Bati

Пятница, 03 Ноября 2017 г. 22:07 + в цитатник

 

 
 Nikoletta Bati,венгерская художница, дипломированный художник, обожающая  цифровую фотоманипуляцию, которая  стала ее  настоящей страстью. 
 А старые рисунки , фотографии и ее цифровой стол помогают ее мечтам оживатьть. Николетта  участвует в театральных проектах,  занимаяется    дизайном   сцены и костюмами.  Выставлялась   в Корее, Англии и Венгрии.   
 В настоящее время живет и работает в Венгрии.

Nikoletta Bati

 

Related image

Читать далее...
Рубрики:  ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 7 пользователям

Алекс Тарн: Откуда есть пошла Декларация Бальфура

Пятница, 03 Ноября 2017 г. 13:52 + в цитатник

Image result

Типично английский документ

 

Bременами приходится слышать, что за Декларацию Бальфура евреи должны простить Британии все что угодно: и «Белую книгу», и «сертификаты», и убийство Яира , и потопленные суда с беженцами, и виселицы в тюрьмах. Я же полагаю, что благодарить следует за дело, совершенное с намерением, а не за его побочный (зачастую нежелательный) результат. Второй вариант относится к стихийным явлениям — как ураган, как ливень. Не станете же вы благодарить наводнение за то, что оно потушило пожар! Потушить‑то потушило, но ведь могло и убить; хоть пой, хоть плачь, а наводнению плевать на вас и ваше благо. Вот и отношение Британии к евреям Эрец‑Исраэль, одним из частных случаев которого стала Декларация Бальфура, — явление примерно того же порядка, благодарности не подразумевающее.

Страны Антанты вступили в переговоры относительно будущего побежденной Турции еще зимой 1915 года, через полгода после начала Первой мировой войны. Переговоры были секретными, в них принимали участие Англия, Франция и Россия. Последняя не оставляла навязчивой идеи прибить «щит на врата Цареграда», установить православный крест на куполе Айя‑Софии, а заодно получить выход в Средиземное море, то есть завладеть проливами Босфор и Дарданеллы. Довеском шло широко понимаемое Закавказье, то есть турецкая Армения и Северный Курдистан. В обмен на это Россия готова была уступить своим партнерам по переговорам всю остальную шкуру пока еще не убитого турецкого медведя.

«Согласие». Постер, посвященный Антанте — союзу трех стран: Франции, России, Англии. Россия. 1914

Французам не давали покоя другие исторические мотивы: походы крестоносцев, восточная кампания Наполеона и давняя традиция покровительства христианским святым местам Ближнего Востока. Под этим предлогом они претендовали на Великую Сирию, к которой помимо территории нынешней Сирийской Республики они относили еще и Ливан, а также Землю Израиля. Но кроме исторических причин имелись и геостратегические мотивы, согласно которым желательно было подобраться как можно ближе к Суэцкому каналу. Поэтому Париж требовал себе практически всю прибрежную полосу Восточного Средиземноморья — от Александретты до Синая. Ну а заодно неплохо было бы разжиться и Северной Месопотамией вплоть до границы с Персией, включая нефтеносный Мосул.

Читать далее...
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  

Понравилось: 8 пользователям

Анри Матисс/ Henri Matisse:«Я просто хочу, чтобы усталый человек, глядя на мою живопись, вкусил отдых и покой»

Пятница, 03 Ноября 2017 г. 13:47 + в цитатник
 
 
Биография и информация

В то время как авангардисты стремились лишить зрителя спокойствия, разбудить его, оторвать от созерцания салонных слащавых херувимчиков и вывести в неприукрашенную действительность, французский художник Анри Матисс заявил: «Я просто хочу, чтобы усталый человек, глядя на мою живопись, вкусил отдых и покой». Неужели кому-то еще есть дело до человека, честно говоря, отчаянно уставшего от этого «прекрасного и яростного мира»? И неужто кто-то захочет подарить ему «роскошь, покой и наслаждение», не скатываясь в банальные заигрывания в духе салонной живописи? Да, кое-кто захочет и сделает это так,как, пожалуй, не удавалось никому ни до ни после. Анри Матисс. 

Image result for matisse music
 

«Он упростит живопись!»


Сыну торговца зерном и модистки прочили карьеру юриста. Мало ли, что ему рисовать нравится — всем что-нибудь да нравится, а заниматься следует делом, от которого толк будет. Такова позиция отца, и Анри нечего было ей противопоставить. Случай вмешался в виде… аппендицита, который Матиссу удалили в 21 год. Операцию он перенес не очень хорошо,долго восстанавливался. Чтобы развлечь сына, мать принесла ему коробку красок и альбом. «Когда я начал рисовать, мне казалось, что я попал в какой-то рай», — вспоминал позже Матисс. Да и отец неожиданно смягчился — кто-то подсказал ему, что сына можно отдать учиться к самому Бугро

Салонный живописец казался Эмилю Матиссу олимпийским небожителем, поэтому он снабдил отпрыска средствами для переезда в Париж, где Анри должен был готовиться к поступлению в Школу изящных искусств в мастерской Вильяма Бугро. «Жирным бордосцем,розовым, как поросенок» называет Бугро Раймон Эсколье, автор монографии об Анри Матиссе. У Бугро с Матиссом с первой же встречи возникла взаимная антипатия. К великому разочарования папеньки Анри ушел из мастерской и продолжил подготовку в Школе декоративных искусств. Впрочем, в святая святых, Школу изящных искусств, его не приняли,зато Анри обрел первого настоящего учителя — Гюстава Моро. Тот отправлял своих учеников в Лувр — копировать классиков, нарабатывать технику, говорил: «о цвете нужно мечтать», и предсказывал Матиссу, что тот «упростит живопись». 

В 1898 году в жизни художника произошло сразу несколько знаменательных событий. Умер его учитель Гюстав Морро — Матисс сразу же ушел из Школы. Он женился на красавице Амели Парейр и отправился в свадебное путешествие в Лондон. Почему Лондон? Ну как же, чтобы смотреть Тёрнера! В Лувре Матисс знакомился с классиками, теперь пришла пора поближе узнать того, кто стал мостом между классикой и импрессионизмом. 

Импрессионизм (скорее, неоимпрессионизм) — важный этап становления мастера. Он осваивает цвет, пробует технику пуантилизма. Но в этом направлении Матисс надолго не задержится. Ему предстоит дать цвету абсолютную свободу, вывести его на главную роль,отбросив детали. Это произойдет в 1905 году, поворотная картина Анри Матисса, наделавшая много шума и знаменовавшая рождения искусства «диких» — «Женщина в шляпе». 

«Дикими» (фр. fauve) работы молодых французских художников назвал критик Луи Воксель и вошел в историю как автор названия «фовизм» для арт-течения, ставящего цвет и декоративность изображения во главу угла. Вместе с Матиссом на том Осеннем салоне выставлялись Дерен и Вламинк

Путешествия Матисса


Известность Матисс приобрел быстро, а вот его финансовое положение оставалось стесненным. И только знакомство с русскими меценатами и коллекционерами Сергеем Щукиным и Иваном Морозовым позволит ему выйти из бедности — уже навсегда. 

В 1908 году тонкий ценитель искусства Сергей Щукин заказал ему два панно, которыми намеревался украсить свой московский особняк. Именно тогда появилась первая картина с названием «Танец» Анри Матисса. Щукин пригласил французского художника в Россию, где мастер был совершенно потрясен русскими иконами. 

Одалиски, арабески и другие восточные мотивы — результат проведенных в Марокко зим 1911−1913 годов. Одалиски Матисса сопоставимы с одалисками Энгра. На Востоке художник превзошел рамки фовизма, хотя приверженцем основных его положений остался навсегда. Но теперь картины Анри Матисса стали менее кричащими и демонстративными, взамен пришла глубина и тонкость. 

В конце 1917 года мастер приезжает в Ниццу. Многим ли удается изобразить лики счастья посредством хоть какого искусства, при этом не скатываясь в слащавость? А Матисс сумел. Ницца, любовь к которой французский художник сохранит на всю жизнь, увековечена сияющим цветом и светом, синевой бездонного неба и бесконечными и знаменитыми«открытыми окнами». 

По следам Гогена Матисс отправляется в Океанию. Он хочет тоже отыскать таитянский рай… Безуспешно. В Океании он проведет три месяца, насыщаясь экваториальным светом(«Он совсем золотой, а у нас он серебряный…») и понимая, что писать здесь невозможно, Таити и работа — антонимы. Анри Матисс приходит к выводу, что рай на земле может создать только художник на своих картинах. 

После Океании он отправился в США. Доктор Альбер Барнс, известный коллекционер, заказал для своего центра в Мерионе огромное панно. Выбор тематики он предоставил самому художнику. Матисс остался верен себе и снова пожелал изобразить танец. В работе над 13-метровым панно он впервые применил технику декупажа — вырезанные из цветной бумаги фигуры перемещал по холсту до тех пор, пока не возникало ощущение завершенности.

Об отдыхе для усталого человека

Матисс был далек от снобизма, свойственного как академикам, так и многим авангардистам. Он не из тех, кто предъявляет потенциальному зрителю длинный перечень, в котором каждое предложение начинается словом «должен». Он считал, что это как раз искусство «должно» быть понятно и доступно любому человеку.
Редкое отношение художника к потенциальному зрителю, не так ли? «Искусство не должно беспокоить и смущать. У меня нет никакой теории». Подарить отдохновение усталому человеку — вот достойная задача. Тот, кто умел писать счастье и изображал его в каждой своей картине, имел право так говорить: таким художником был Анри Матисс.

Кстати, о счастье в жизни французского художника


Брак мастера был заключен по большой любви. И его можно описать словами «Амели очень старалась». У Матиссов было двое сыновей. Кроме того, внебрачная дочь французского художника Маргарет, которую до встречи с Амели родила одна из его натурщиц, тоже жила в семье. Амели мечтала помогать мужу во всем, быть с ним рядом, она хотела, чтобы и в творчестве Анри Матисса, и в их доме звучало «мы». Но если в начале их брака так и было,то со временем она поняла, что не сможет занять в сердце мужа место хотя бы такое же, какое занимает живопись. А уж если у него что-то не ладилось в работе, то мало не показывалось никому… Увлечения Матисса «одалисками» тоже брак не укрепляли. 

Когда в 1932 году порог их дома переступила претендентка на роль помощницы и секретаря,русская эмигрантка Лидия Делекторская, мадам Матисс оставалась совершенно спокойна — светловолосая голубоглазая Лидия совсем не в его вкусе. Художник всегда предпочитал брюнеток, такой была и сама Амели, и многочисленные «одалиски». Когда через некоторое время мадам Матисс понадобилась компаньонка и сиделка, она сама вспомнила об этой русской. Лидия за ней ухаживала, а Амели жаловалась на разлад отношений с мужем. Однажды Матисс зашел в комнату жены, что-то говорил, о чем-то спрашивал, взгляд его привычно скользнул по Лидии, и вдруг… «Не двигайтесь!» Вышел за альбомом и начал рисовать. Он словно впервые увидел ее, а мадам Матисс — впервые ощутила опасность от присутствия этой голубоглазой красавицы.

…Жена художника долго, очень долго молча смотрела на портрет Лидии. Затем тихо сказала: «Или я, или она». Анри Матисс выбрал семью. Лидия ушла. А художник обнаружил, что без нее уже не может. Лидия вернулась, и тогда ушла Амели. В 1940 году они развелись. Лидия была рядом до последнего его дня. Она вспоминала: «На протяжении 20 лет я была светом его очей,а он — смыслом моей жизни…». На момент их знакомства Лидии исполнилось 22 года,Матиссу — 62.

Капелла Четок и что ей предшествовало


Передавая на картинах исключительно радость, в жизни французский художник Анри Матисс сталкивался с болью и физической, и душевной. Во время Второй мировой войны его дочь Маргарита как участница французского Сопротивления были угнана в концентрационный лагерь в Германию, мадам Матисс за печать листовок приговорена к шести месяцам тюрьмы. Сам Анри во время войны жил в Вансе и сходил с ума от беспокойства за родных. Все они остались живы. 

В 1941 году французский художник перенес тяжелейшую операцию, у него обнаружился рак кишечника. Как выяснилось после — шансов на удачный исход было крайне мало. Матисс просил доктора подарить ему еще года 3−4 — столько планов хотелось реализовать! Он прожил еще 13 лет. Во время болезни за ним ухаживала монахиня, которая и попросила подправить ее эскизы витражей для монастырской Капеллы Четок в Вансе. Матисс увидел в этом предзнаменование и разработал полностью оформление капеллы. «Верю ли я в бога? Да, когда работаю!», — заявил он. Когда состояние здоровья более не позволило вставать к холсту, он прикреплял уголь к палке и работал таким образом. Оформление капеллы он считал своим главным достижением и сбывшейся мечтой. 

1 ноября 1954 года у французского художника случился микроинсульт. А на следующий,предпоследний день его жизни, Лидия Делекторская, свет очей его, пришла к нему в высоком тюрбане и, глядя на осунувшегося Матисса, с грустью и бесконечной нежностью пошутила: «В другой день вы бы сказали: давайте карандаш и бумагу». Мастер улыбнулся и велел: «Давайте карандаш и бумагу».

Автор: Алена Эсаулова

Сегодня вспоминаем Анри Матисса – художник умер 3 ноября 1954 года.

 

Артхив

 Image result for cafe arabe matisse

Арабская кофейня
Image result for henri matisse still life with blue tablecloth
«Натюрморт с голубой скатертью»
Image result for grand nu couché henri matisse
Розовая обнаженная

Фото Артхив.

«Балерина»

 всего 599 работ

 

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ французские художники
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 10 пользователям

Израильский фотограф Рои Глиц из Гиватаима одержал победу на международном конкурсе на лучшее фото дикой природы

Пятница, 03 Ноября 2017 г. 12:01 + в цитатник

Лучший среди 50 тысяч: израильский фотограф победил в международном конкурсе

 Image result for Roie Galitz
 

Израильский фотограф Рои Глиц из Гиватаима одержал победу на международном конкурсе на лучшее фото дикой природы. Его фотографии спящего на льду белого медведя на Северном полюсе признаны лучшими в категории «Хрупкий лед» среди 50 тысяч работ, присланных из 116 стран мира.



Читать далее...
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

Безвременник – странный цветок! В предзимье предался цветенью... Фотограф Алекс Рибак

Пятница, 03 Ноября 2017 г. 02:58 + в цитатник

 

 

 
 

Фото Alex Ribak.

  

Хрупкая красота цветков безвременника завораживает сочетанием светящихся текстур и идеальных форм. Но наибольший вклад в статус очаровательного фаворита у колхикума вносят все же нетипичные сроки цветения. Похожий то на крокусы, то на другие первоцветы, но по-особенному нежный безвременник не зря получил свое имя: большинство видов цветет осенью, причем достаточно поздно.
 
 
0de9ddbf83e2 (50x50, 19Kb)
На фоне осени нелепо видеть лето.
Машина времени? Волшебный сон? Мираж? —
Цветок земли — люминесцентно фиолетов —
Безвременник на сером. Шок и эпатаж!
Звезда-Безвременник, Колхиды древней странник.
Один во поле воин. Нет ему врагов!
С Титана силою, роскошен как Титаник,
Сам для себя цветёт — по прихоти богов.
  — Arka, «Безвременник», 2010-е
 
0de9ddbf83e2 (50x50, 19Kb)
 
Если вы направляетесь из Иерусалима в Вифлием по Хевронской дороге, то обязательно проедете мимо древнего монастыря на месте которого по традиции останавливался Пророк Илия скрываясь от преследовавшей его царицы Иезавель. Монастырь расположен на одном из холмов Иудейских гор и окружён многовековыми оливковыми деревьями. И если вы решитесь прогуляться по оливковой роще не забывайте смотреть под ноги, так как сейчас в самом разгаре осеннего цветения, под тенистыми кронами древних олив, цветёт - иерусалимский колхикум.

 

«Цветение Иерусалимского колхикума.»

Alex Ribak

 

 Фото Alex Ribak.

0de9ddbf83e2 (50x50, 19Kb)

Н. Каретникова. Безвременник - странный цветок!

Безвременник.

Наталья Каретникова

Безвременник – странный цветок!
В предзимье предался цветенью.
В чём прихоти этой исток -
В стремление вновь к возрожденью?

Не ярок  венец октября.
Увяли и розы, и каллы.
Лишь он, снова чудо творя,
Свои распускает бокалы.

Они средь пожухлой травы,
Как вызов осенней природе,
Растут без привычной листвы,
На взгляд незатейливы вроде.

Безвременье – трудный удел
Того, кто родился до срока.
Уж лес без листвы поредел.
Стрекочет тревожно сорока

И дышат зимою ветра.
Не тают прозрачные льдинки.
А в воздухе запах костра:
То осень справляет поминки.

Готовится поле и лес
Укутаться в сон безмятежный.
Но всем вопреки в синь небес
Глядит мой безвременник нежный…

11 октября 2009 г.
 
0de9ddbf83e2 (50x50, 19Kb)

 Фото Alex Ribak.

 

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ПОЭЗИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 7 пользователям

Листок кружился... На скамью устало Присела осень... Царственно строга... Ольга Дидык (Микита)/ Olga Didyk

Пятница, 03 Ноября 2017 г. 02:44 + в цитатник

 

На скамью присела осень...

                                 В осеннем парке, на пустой скамейке...
                                 Джон Магвайер
                                 http://www.stihi.ru/2013/09/29/4380

Похожий на заплатку для пальто,
В осеннем парке лист кружился рыжий,
Спускался вечер, остывали крыши.
Но на скамейке не сидел никто...

 

Как будто понимая - навсегда,
Лист опускался плавно и печально,
Сентябрьский день, как фаворит опальный,
Перебегал из "нынче" в "никуда",


Где, как кисель овсяный - небеса,
Где листопад и межсезонья сумрак,
Где дождевые арфовые струны
Перебивают птичьи голоса


Кружащейся, колышущейся стаи,
Готовой хоть сегодня - на юга.


Листок кружился... На скамью устало
Присела осень... Царственно строга...

29.09.2013. 
© Copyright: Татьяна Кузнецова4, 2013
Свидетельство о публикации №113093000028
Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/украинские художники
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ПОЭЗИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 8 пользователям

Главный урок Осло — говорить не с кем и не о чем

Четверг, 02 Ноября 2017 г. 18:40 + в цитатник
   Игорь Черниховский.   Бессмысленное жертвоприношение

 

 

 
Ицхак Рабин и  Ясер Арафат в присутствии президента США Билла Клинтона обмениваются рукопожатием в Вашингтоне на лужайке перед Белым домом  
 

 

22 года назад на площади Царей Израиля в Тель-Авиве во время митинга, был убит премьер-министр страны Ицхак Рабин. Я думаю, те, кто помнит этот день, запомнили и чувство, охватившее если не всех, то очень многих — потрясение. Израильское общество проявило тогда свою зрелость, практически единодушно осудив убийство. В этом осуждении, возмущении, были едины практически все — и левые, и правые. Как сказал в те дни Биньямин Нетаниягу: "Таким образом правительство не меняют".

Чем дальше мы уходим от тех трагических событий, тем больше у нас шансов взглянуть на них с большей объективностью и переосмыслить многое из случившегося в те годы, как до, так и после убийства Рабина. И сделать самый главный, на мой взгляд, вывод — вся его деятельность на посту премьера была ошибкой. Одной большой ошибкой, той самой, которая хуже преступления.

Я хорошо помню настроение тех лет, надежды одних и скепсис многих других, когда были подписаны соглашения в Осло. Да, тогда была сделана попытка вырваться из порочного круга насилия. И да, сейчас, по прошествии стольких лет, в очередной, который уже по счёту раз, приходится признаться самим себе — нечего было даже пытаться. И, плюнув на заклинания доброхотов и прочих "людей доброй воли" как из-за океана, так и своих собственных, честно сказать самим себе: то, что мы имеем, — надолго, если не навсегда. С этой бедой, с этим непрекращающимся конфликтом, как это ни тяжело, придётся жить ещё не одному поколению израильтян, а мечта о мире, том самом, о котором пела Мири Алони на том столь страшно завершившемся митинге, так и останется только мечтой.

Израиль заплатил и, увы, ещё заплатит дорогую цену за соглашения в Осло. Прежде всего жизнями своих граждан, тем, что Шимон Перес когда-то назвал "жертвами мира". Назвал, даже не вдумавшись во всю абсурдность этого словосочетания. У мира не может быть жертв, на то он и мир. А потому, вспоминая Ицхака Рабина, есть смысл вспомнить и тех, чья жизнь оборвалась в результате его ошибок. Тех многих десятков израильтян, которые погибли в многочисленных терактах, последовавших за этими злосчастными соглашениями.

Я, как человек абсолютно светский, далёк от идеологического религиозного сионизма, бескомпромиссно отстаивающего целостность и неделимость Земли Израиля. Во мне говорит в первую очередь прагматизм и здравый смысл. И именно они подсказывают, что политика уступок по отношению к врагу, именно этому врагу, абсолютно бессмысленна. Более того — губительна. И главной ошибкой творцов Осло было допущение, что ближневосточная проблема имеет решение. Во всяком случае — на данном отрезке истории.

Впрочем, только ли они повинны в этом? Были периоды, когда значительная часть израильского общества тоже надеялась на то, что с врагом можно договориться, что мир возможен. И за эту иллюзию, что бы там ни было, трудно осуждать истерзанную многолетним конфликтом страну. Беда, однако, в том, что эта иллюзорная надежда дорого обошлась и Бог весть, что ещё ждёт впереди.

Время подтвердило правоту Ицхака Шамира, полагавшего, что все надо оставить, как есть. А именно — Арафата и его банду в Тунисе, а Израилю — полный контроль над Иудеей, Самарией и сектором Газы. При всей тяжести этой ноши для Израиля, это был оптимальный вариант, так сказать — меньшее из зол. Гораздо меньшее, чем пустить себе под бок террористов, хуже того, вооружить их. Фактически пустить в страну тех, кто так и не отказался от планов уничтожения Израиля, кто полагает это своей основной целью. А ведь Арафат с самого начала не скрывал этого, и поистине, жалко выглядели отговорки израильских официальных лиц, что все эти призывы — лишь риторика для внутреннего палестинского потребления.

Это тот психологический барьер, который так и не сумело преодолеть ни одно, даже самое правое правительство Израиля — признать, что ситуация в плане реальных шансов на разрешение этого застарелого конфликта нулевая. Арабы, палестинцы прежде всего, никогда не смирятся с существованием Израиля, а потому никакой компромисс невозможен. Всё. На этом можно закрыть дискуссию, не обращая внимания на возмущённые крики израильских левых, которые, к слову, на днях достигли самого дна, отказавшись считать себя сионистами.

Скажите, как должно вести себя с соседом, который регулярно пытается поджечь ваш дом, напасть на вас, всадить вам нож? Вы вынуждены защищаться, несмотря на то, что наезжающая время от времени полиция призывает вас помириться. Сосед же заполошно кричит, что это вы его обижаете и все увещевают именно вас не ссориться. Но вы-то знаете точно, в отличие от остальных, что сосед не успокоится, пока вас не убьёт, а потому, наплевав на увещевания доброхотов, запасаетесь оружием. Делаете это, невзирая на осуждение других соседей.

Всё та же проблема непонимания нынешним Западом самой сути конфликта с исламским миром. Всё та же привычка мерить Восток своими мерками, идиотская вера в общечеловеческие ценности при всех культурных различиях. Уверенность, что подписанный с мусульманами договор что-то там гарантирует, хотя сам Арафат в своё время сравнил соглашения в Осло с миром, который пророк Мухаммед заключил с курейшитами. Миром, который сам же и нарушил, когда знал, что может их уничтожить, ибо все договора с неверными не стоят ровным счётом ничего. Запад сам оказался абсолютно не готов к столкновению с исламским миром, совершенно не понимая, с кем он имеет дело. Такое же отношение он навязывает и Израилю.

Ближневосточный конфликт — лишь часть, передний край конфликта иудео-христианской цивилизации с исламским миром. Того конфликта, наличие коего Запад если и готов признать, то со значительными оговорками, не целиком, а в отдельных его частностях. Леволиберальный истеблишмент Европы, равно как и прошлая американская администрация, вообще готовы капитулировать перед исламом, таща на себе идиотское чувство вины неизвестно за что. Это же чувство они пытались и пытаются навязать Израилю. Имея в виду израильских левых, не без успеха. Суть же конфликта на поверку предельно проста — исламский мир не может ужиться с иудео-христианским, претендуя на мировое господство. Это понимал ещё Киплинг более 100 лет назад — "Запад есть Запад, Восток есть Восток". И конфликт этот неразрешим.

Но вернёмся к Израилю. Какие уроки можно и нужно извлечь из соглашений Осло?

Самый главный, который многие уже осознали в Израиле и никак не могут постичь "спонсоры мирного процесса" — никакие соглашения с террористами не могут работать. Особенно, если террористы опираются на широкую народную поддержку. Именно так называемый палестинский народ в целом является врагом, не желающим никаких компромиссов, и это отношение вряд ли когда-нибудь можно будет переломить, как бы евреи ни старались. Нас просто ненавидят и желают нам только одного — смерти. И да, это главный урок Осло — говорить не с кем и не о чем. Надо просто сдерживать врага, а значит не должно быть никаких уступок, которые враг, как это и заведено на Востоке, понимает исключительно, как слабость. Вне зависимости от какой-либо идеологии — это вопрос выживания. Нельзя уходить с холмов, с которых можно обстреливать Тель-Авив. Нельзя было уходить из Газы, если теперь ракеты долетают до Ашдода и Ашкелона.

 

Такие вот мысли в годовщину убийства Рабина, печальной, вне всякого сомнения, даты. Не менее, впрочем, печальны и результаты его правления. Поэтому, если кто-то захочет зажечь поминальную свечу по премьеру, пусть он или она подумает о других умерших — о "жертвах мира". "Мира", который принёс Рабин. В этом мире нам всем теперь жить.

Игорь ЧЕРНИХОВСКИЙ | Бессмысленное жертвоприношение ...

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 5 пользователям

Творческое озорство в работах Тель-Авивской дизайн-студии "OTOTO"

Четверг, 02 Ноября 2017 г. 03:02 + в цитатник

 

    

Фото Ototo.

Радуга, которой пишут, Несси в супе, рыбки-скрепки и многое другое в портфолио Ototo

 
 
JewishNews.com.UA  Ганна Руденко
   
«Иногда они появляются, когда вы моетесь в душе. Иногда — когда стоите в пробке. Иногда они приходят во сне. Это случается не каждый день, но когда они стучатся к вам, это счастье. Хорошие идеи — большая редкость. И когда они все же приходят к нам, мы счастливы и хотим поделиться ими с вами», — утверждают дизайнеры бюро Ototo.
 
 
Ори Сайди и Диниель Гасснер встретились в Тель-авивской школе дизайна в 1999 году — и между ними сразу же завязалась крепкая дружба. Еще во время учебы они вместе разработали дизайн легкой подвесной лампы в форме спирали. Прототип этого плафона в будущем станет основой корзины для фруктов Poing, одного из самых популярных товаров их дизайнерской студии.
 

Image result for tea infuser submarine

Студия Ototo Design представила необычный заварник для чая Tea Sub. Он выполнен в виде подводной лодки из силикона желтого цвета. Просто наполните ее чайной заваркой, погрузите в чашку с водой и наслаждайтесь любимым напитком. Заварник легко моется в посудомоечной машине, безопасен для здоровья и окружающей среды.

Фото Студия Павла Полынова.

 

 Image result for yellow submarine tea infuserImage result for teasub ototo

Футбольным фанатам придется по душе Footbowl. Дизайн миски был представлен студией Ototo Design. Footbowl сделает просмотр матча веселее, а также станет отличным подарком для болельщиков.

Фото JewishNews.com.UA.

Эту самую студию назвали Ototo (на иврите это значит «с минуты на минуту, вот прямо уже сейчас»). Название было выбрано неслучайно — удивительное и замечательное может случится с нами каждую минуту, вот прямо сейчас тоже может. Этот факт служит дизайнерам невероятным источником вдохновения.
Изначально Сайди и Гасснер собирались работать не с прицелом на масштабное производство — им было важно довести до идеальной формы каждую единицу, поэтому серии получались лимитированными.
Фото Ototo.
 
Со временем процессы отладили, и на волне растущей популярности своих линеек студия Ototo решила перейти на новый уровень — открыть офис в Тель-Авиве. Они расширили команду, запустили производство в промышленных масштабах и стали продавать свои товары по всему миру.
На сегодняшний день смешные, удобные и неожиданные интерьерные штучки, созданные в этой студии, можно увидеть не только в магазинах, но и на арт-экспо и в музеях современного искусства. В нашей сегодняшней подборке — самые оригинальные работы Ototo.

Фото JewishNews.com.UA.

Фото Ototo.

 Фото Ototo.

Читать далее

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские художники
ИЗРАИЛЬ /израильские изобретения
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПРАКТИЧЕСКАЯ МАГИЯ- КОЛДУЕМ НА КУХНЕ
ЮМОР
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  

Понравилось: 8 пользователям

Томас Питилли (Thomas Pitilli)- иллюстратор из Нью-Йорка.

Четверг, 02 Ноября 2017 г. 02:43 + в цитатник

Иллюстрации Томаса Питилли
 

thomas-pitilli-illustration-zupi-8.jpg


Томас Питилли иллюстратор из Нью-Йорка. Он пытается пойти немного дальше, чем просто рисовать красивых девушек. Он создает нарративы из своего личного опыта и вдохновения. У него крутые клиенты - такие как New York Times, Entertainment Weekly, Playboy, Washington Post, Wall Street Journal, Boston Globe, Variety, Hollywood Reporter, AIGA, Ebony, Billboard и другие. Его мир, это мир молодости, любви и счастья.

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/aмериканские художники
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 9 пользователям

Его творчество оказалось в тени работ Шагала...Иссахар Рыбак /Issachar Ber Ryback

Четверг, 02 Ноября 2017 г. 02:37 + в цитатник

И. Рыбак. Синагога, Synagogue Pianov Sololski.jpg

Местечко Рыбака

И.Рыбак. Штетл(еврейский городишко) после погрома. 1930.jpg И.Рыбак. Штетл(еврейский городишко) после погрома. 1930

 
 

Его творчество оказалось в тени работ Шагала – возможно, из-за ранней смерти. Но Европа была поражена его картинами о жизни еврейских местечек. На одной – умирает отец, изрубленный погромщиками, на другом – молится в разрушенной синагоге мужчина, набросивший на себя изодранный талес. Иссахар Рыбак выбирал реалистичные сюжеты, хоть и был уверен, что лучше всего раскрывает суть еврейства только абстрактная живопись.

Еврейский художник великого таланта, именно так называли Иссахар-Бер Рыбака в довоенной Европе. Он принадлежал к плеяде мастеров, посвятивших все творчество своему народу. Еврейская тематика, конечно же, была присуща многим знаменитым художникам, но в творчестве Рыбака она стала главной. И он, словно обладая даром предвидения, боясь скорого исчезновения местечек, спешил запечатлеть каждое событие еврейской жизни. Его собственная жизнь оборвалась очень рано, на пике творчества, в 38 лет. И по мнению многих критиков, именно преждевременная смерть сказалась на том, что его творчество оказалось в тени такой крупной фигуры, как Марк Шагал.

Image result

 

Иссахар-Бер Рыбак родился в 1897 году в городке Елисаветграде Херсонской губернии – ныне украинский город Кропивницкий. В бедной многодетной семье увлечение художествами самого младшего из сыновей Захара – так его называли на украинский манер – не особо одобряли. Тем не менее в 10-летнем возрасте, еще до окончания хедера, Иссахар стал посещать вечерние курсы рисования для рабочих, открывшиеся при одной из местных фабрик. Уже через год по рекомендации своего учителя одаренный подросток поступил на только что созданные в Елисаветграде двухгодичные курсы для подготовки квалифицированных художников-рабочих. Такое своеволие привело к конфликту с отцом, и спустя год Иссахар принял решение оставить родительский дом.

Читать далее...
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские художники
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 8 пользователям

А директория «rockets» была пустой...Это просто о том, как работают в новостях.

Четверг, 02 Ноября 2017 г. 02:11 + в цитатник

Чего-то вдруг вспомнилось с утра... Точнее, утренняя лента вызвала воспоминания. Это мой старый текст тех времен, когда я работала на newsru.co.il. (написано в августе 2013-го). Это обычные воспоминания, не ищите здесь подвоха. Это просто о том, как работают в новостях.

 

РАБОТАТЬ В НОВОСТЯХ

(Истерический поток сознания накануне войны)

Мири Яникова

 

Карикатура «Ракета Хесбалла», Олег Хромов

 

Работать в новостях — это, скажу я вам, то еще ежедневное приключение. Вот вы просыпаетесь утром и открываете новости — и через пять минут, удостоверившись, что ночью война не началась, спокойно едете себе на работу. В обеденный перерыв вы еще раз проверите, не началась ли война, и снова забудете об этом часа на четыре.

При этом, мы, — те, кто работает в новостях, — не просто не можем забыть о них, но и вынуждены на весь рабочий день забыть обо всем остальном, кроме новостей.

Когда я восемь лет назад искала работу и не могла найти, потому что для хайтека уже не вышла возрастом, а для швабры — физическими силами, я мечтала только об одном: попасть на какой-нибудь завод и работать, работать там на конвейере, с восьми до четырех — собирать процессоры, закупоривать бутылки, клеить коробочки… Неважно, что. У меня тогда кончились все запасы, дети были маленькие и хотели есть, и я мечтала об одном: найти уже этот конвейер, который расположен внутри такого завода, хозяин которого согласится платить мне зарплату… На конвейер меня тоже не брали. В государственных и частных бюро по трудоустройству задумчиво смотрели на меня, определяли на глаз индекс интеллигентности и невнятно просили зайти через неделю. А соседям по очереди при этом, я сама видела, прямо сразу давали направление на эти самые заводы с конвейерами, потому что их внешний вид внушал доверие, а мой нет… И вдруг — наконец! наконец! В самый последний момент, когда с самого дальнего счета были сняты последние сто шекелей, и когда они уже были истрачены, — я нашла работу, и не просто работу, а интересную, творческую работу, на которой можно было реализовать все свои нерастраченные в несбывшемся хайтеке ресурсы. Я нашла работу в новостях. Я еще не знала, что то, что я нашла — это и был тот самый конвейер, о котором я в отчаянии мечтала. Потому что характерная черта новостей — то, что они идут потоком. То есть конвейером.

Но я не просто нашла работу в новостях — должность, на которую меня взяли, называлась «иллюстратор новостей». Это означало, кроме всего прочего, то, что, в отличие от обычных редакторов новостей, то есть тех, кто эти новости вылавливает из мирового эфира и грамотно оформляет на том языке, на котором они подрядились работать, — так вот, в отличие от этих везунчиков, которые могут, хоть и в жестких рамках, но все же выбирать, как и о чем писать, а о чем не писать вовсе, — иллюстратор новостей, то есть я, получает готовую «болванку», то есть новостную статью, и, нравится она ему или нет, вдохновляет она или вгоняет в депрессию, понимает ли он вообще, о чем она, — он обязана ее довести до товарного вида, то есть поставить к ней картинку.

Процесс иллюстрирования статьи делится на следующие части: 1) прочитать; 2) понять прочитанное; 3) пропустить понятое через себя и творчески осмыслить; 4) прикинуть, что в идеале должно было бы быть на иллюстрации, выражающей квинэссенцию этого материала; 5) сообразить, в какой именно из доступных баз иллюстраций может быть что-то хоть отдаленно похожее на идеальную картину, стоящую перед внутренним взором; 6) сообразить, как сформулировать поисковый запрос; 7) перевести этот запрос на английский, — в конце рабочего дня далеко не всегда мозги соглашаются сделать это самостоятельно, без гугль-переводчика; 8) НАЙТИ В БАЗЕ ИЛЛЮСТРАЦИЙ ИМЕННО ЭТО; и дальше уже просто совсем техническая ерунда, пара пустяков: 9) скачать найденную картинку, скадрировать и обработать найденное в фотошопе в нескольких размерах и 10) поставить на сайт, не перепутав при этом имена персонажей и фотографа.

Затык может возникнуть на любом из перечисленных этапов, поскольку каждый из них совсем не прост. Я уже не говорю про этап, выделенный здесь из уважения заглавными буквами, поскольку без определенной доли чуда и совпадения он вообще неодолим, и тем не менее каждый раз как-то удачно минуется… Застрять можно даже на этапе «понять прочитанное» — не знаю, как в других странах, но в израильских школах в начальных классах в табеле ставится отдельная оценка за предмет под названием «понимание прочитанного», и далеко не у всех там стоит сто баллов. Что касается меня, то если бы меня заставили сдавать экзамен на «понимание прочитанного» где-то через шесть часов после начала рабочего дня, я бы не натянула даже на пропускной балл. И тем не менее, этот этап тоже каким-то абсолютным чудом успешно проходится практически всегда…

Работать в новостях — означает работать на конвейере, где новости подкатываются к тебе иногда с невообразимой скоростью, и с каждой из них ты должен пройти десяток этапов, половина из которых преодолевается исключительно при помощи чуда.

Работать в новостях накануне войны — означает… вот сейчас я расскажу вам о том, как пару войн назад у меня кончились ракеты. У нас тогда еще не было доступных картиночных баз, иллюстрации брались я даже и не могу сейчас припомнить, откуда, — чуть ли не рисовались самостоятельно, то есть это преувеличение, конечно, но мы спасались тогда тем, что самостоятельно фотографировали то, чего нам не хватало. Ну, и были несколько доступных и разрешенных источников, но немного. …И вот начинается война, а у меня нет ракет. Ну, штук пять, может быть, припрятано. А в новостной ленте не должно быть одинаковых картинок — мы ведь все-таки профессионалы. И вот редактор в очередной, пятнадцатый раз за день, пишет: «Хизбалла вновь обстреляла север Израиля ракетами «скад»… И я в отчаянии смотрю на это и пишу ему: «Миша, у меня кончились ракеты!!!» — а он отвечает: «это не ко мне…»

Работать в новостях накануне войны, находясь при этом в городе, к которому уже давно хорошо пристрелялись эти самые «скады» — означает… Ну, ничего особенного, практически все, как всегда. Можно перебазироваться на кухню, тогда я буду находиться у окна, выходящего на юг, а не на север… Хотя — и это плохо, конечно — осколки полетят…

Работать в новостях накануне войны, находясь при этом в городе, к которому хорошо пристрелялись «скады», и в ужасе ждать поступления невозможной новости о вводе пехоты в логово швырятелей этих «скадов», потому что твой сын как раз только что закончил курс молодого бойца и, если что, защищать родину от них будет вот именно конкретно он…

Все. На этом закончим. Закончим истерику, в смысле. Делается этот так: глубокий вход и выдох как-то так по-особенному… Йоги знают, как. Я не йог. Я иллюстратор новостей, поэтому знаю лучше них, как успокаиваться. И я вот сейчас успокоюсь, потому что на самом деле нужно рассказать еще много чего интересного на затронутую тему о работе в новостях.

Новости бывают всякие. Они делятся на разделы. Например, раздел «Израиль». Или раздел «Ближний Восток». Или раздел «В мире». Есть разделы, которые я понимаю и поэтому могу отнестись к ним творчески, есть такие, которые даже вызывают вдохновение, есть те, которые «обрабатывать» просто весело, а встречается и то, что я не люблю. Вот, например, раздел «Досуг». Бывает такой досуг-досуг, который мне даже и не поручают, потому что знают, что я не справлюсь — и правильно делают. А бывает просто «Досуг», например, о Бар Рафаэли. Это я, в принципе, могу. Тем более, что Бар Рафаэли, в отличие от ракет, никогда не кончается — в картиночной базе о ней миллион страниц.

Иногда новости заканчиваются. Вот просто — все сидят и слушают мировой эфир, и нет никаких новостей. Удивительно, но такая ситуация часто складывается как раз накануне войны: по радио — одни интервью с суровыми ответственными дядьками, и никакого экшена, даже о прививках и о нелегалах забыли.

Но это в реальном мире новости могут случаться или не случаться — на новостном сайте они должны быть всегда. Поэтому, когда наступает затишье, наши редакторы пишут о британских ученых. Такие новости идут чаще всего в разделе «Здоровье». Когда я говорила, что иллюстрировать новости бывает даже весело, я имела в виду как раз их.

Еще бывают хорошие для иллюстратора новости в разделе «В мире». К ним я отношу все те статьи, где замешаны животные. Собаки, кошки, крысы. Даже крокодилы. Они тоже, к счастью, никогда не кончаются, поэтому можно вдохновенно выбирать крокодила или кобру с выражением лица, соответствующим событиям, описанным в тексте.

Раздел «Ближний Восток»… Ну, это как раз про ракеты. Кстати, к предстоящей войне я на этот раз припрятала себе на всякий случай некоторое товарное количество ракет — главное, должно хватить на один день, а назавтра можно повторять те же самые. Так что я готова… А вы?

Еще у нас есть раздел «Автомобили». Это мне тоже почти не поручают, потому что я узнаю на глаз только те три породы этих животных, на которых ездила сама — «Каю Прайд», «Фиат Пунто» и «Рено Меган». А они почему-то не самые популярные, о них почти не пишут… Так что тут мальчики тоже сами ставят себе картинки. Как, к счастью, и в разделе «Спорт» — мне больше ни разу не поручали его иллюстрировать после того, как я спросила редактора, не найдя в статье ключевых слов: «А во что они играли — в футбол или в баскетбол?»

А вот раздел «Израиль» — это, наверно, единственное, что я понимаю, люблю, и к чему при этом отношусь совершенно серьезно. Серьезнее просто не бывает. Какой уж тут смех, если это как раз то, что вокруг и лежит. Среда обитания. Земля обетованная. Воздух, которым я дышу… Только один раз меня понесло — когда несколько лет назад в разделе «Израиль» появилась новость о том, что у нас избрали нового президента. Как я вдохновилась! Я нашла и подготовила к постановке на сайт целую галерею из жизни героя. Вот он получает нобелевку… а вот результаты его трудов на пути к нобелевке — вооруженные бандиты, взорванные автобусы, похороны «жертв мира»… Я не знаю, что бы я сделала, если бы меня вовремя не остановил начальник, который почуял неладное на расстоянии. Но он успел, и вместо подготовленного мною комикса читатели увидели ряд официальных портретов героя разных лет в кругу семьи и друзей… Все обошлось, и больше я не срывалась, оставаясь в рамках консенсуса. Тем более, что наши политики в базе картинок тоже не кончаются, и они там также с разными выражениями лица есть.

…Всем, наверно, снятся сны об их работе. Мне вот тоже приснилось как-то, что я работаю в редакции новостей. Такой же, как наша. Только она была на самом деле Редакцией Настоящих Новостей, то есть таким местом на небе, где создаются новые будущие события. Я там эти события иллюстрировала, то есть создавала для них антураж. И вот это было по-настоящему интересно.

А какими потрясающими были базы иллюстраций, с которыми я там работала! Это был просто настоящий рай для иллюстратора новостей. Сбывшиеся мечты. И я, отчаянно боясь не успеть, все скачивала и скачивала себе в архив чудесные, сказочные картинки.

В моем архиве, который я спешно заполняла во сне, были отдельные директории для всех часто встречающихся персонажей. И для политиков. И для Бар Рафаэли. И для всех зверей, и даже для крокодилов, и крокодилы эти были прекрасны.

На одной из картинок, изображающих строительную площадку, на заднем плане виднелся указатель «Неве Дкалим».

А директория «rockets» была пустой.

Фото Галины Матвеевой.

Этот народ не победить никогда! Израильский солдат читает Тору в дни проведения операции «Облачный столп» на границе с сектором Газа. 20 ноября 2012 года.

 

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /русские израильтяне
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ПСИХОЛОГИЯ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
КАРИКАТУРА И ШАРЖ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ПРОЗА

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Как не сойти с ума на отдыхе в Египте

Четверг, 02 Ноября 2017 г. 02:09 + в цитатник

 
 

 

Image result

 

 

Как не сойти с ума на отдыхе в Египте

Alexander Lapshin
 
  (puerrtto
 
 Когда-то в детстве я посмотрел американский триллер "Сияние" с Джеком Николсоном в главной роли. Пустой отель где-то в горах и сошедший с ума человек. Фильм реально страшный. Не могу сказать, что мне было страшно в огромном пустом египетском отеле на берегу Красного моря, но ощущения были удивительные: на весь громадный комплекс всего две семьи туристов. Шикарные пляжи без отдыхающих, ресторан где вы единственный посетитель, вечернее шоу с вами как единственным зрителем. Но самое главное - давящая тишина днем и ночью, ваши шаги разносящиеся эхом по пустынным коридорам. 
 
Image result
 
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /русские израильтяне
ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 3 пользователям

Alexander Lapshin:Неохраняемые границы Израиля: у семи нянек дитя без глаза (Израиль)

Среда, 01 Ноября 2017 г. 20:47 + в цитатник

 


 

Мальчиковое. Как узнать, что вы безнадежно старый?

Два дня назад при выезде из Израиля в Египет через Табу стоял в очереди. Неподалеку прохаживался серьезного вида солдатик с непривычным мне автоматом, напоминающим что-то из "Звездных войн". 
Спрашиваю: "-Друг, а что это за агрегат у тебя, если не секрет?" 
Тот отвечает: "-Тавор". 
"-Ничего себе, говорю я, когда я служил - у меня был Галиль!".
Солдат засмеялся: "-Ого! Галили уже лет двадцать как вывели из обращения в армии".
А я смотрю, парню самому-то от силы лет двадцать. Он еще не родился, а я уже с этим самым "Галилем" патрулировал эту самую границу с Египтом -

p.s Дважды мальчиковое - кому интересно, вот что такое автомат "Тавор", которым вооружены израильские солдаты https://ru.wikipedia.org/wiki/TAR-21

 
 

Неохраняемые границы Израиля:

у семи нянек дитя без глаза (Израиль)

Alexander Lapshin
 
  (puerrtto) wrote, 
Помню, был у меня период армейской службы в самом конце 90-ых, когда меня в качестве водителя периодически отправляли разъезжать на патрульном джипе вдоль границы Израиля с Египтом. Первое, что меня поразило - отсутствие этой самой границы. Что такое в нашем понимании государственная граница? Как минимум забор. Но его нет. Мы ездили по грунтовой дороге по пустыне, а вокруг были каменистые холмы и редкие кусты жухлой верблюжьей колючки. Где Израиль, а где уже территория Египта? Наверняка не знал никто, ориентировались примерно по такому принципу: "Вот та горка с кустом - это уже Египет", или так: "Все, что левее грунтовки - уже Египет". На мои наивные вопросы, мол, прямо вот здесь граница, где мы (пардон) пописали, или все же дальше? В ответ обычно слышали от офицера: "Ну где-то тут, максимум метрах в ста отсюда". Ближе к Эйлату, последние километров десять, материализовывалась некая граница из ржавой и бессмысленной колючей проволоки, перешагнуть через которую может даже ребенок, об отсутствии следовой полосы я вовсе не говорю. Кстати, вышка слева отнюдь не израильская, а египетская -

 

Image result for граница израиля и египта

Картинки по запросу александр лапшин 

Разумеется, что у нас были при себе топографические карты такого типа, где крестиками отмечена линия границы, красным - автодороги, соответственно (слева) египетская трасса из Табы в Эль-Ариш и Рафах, справа израильская дорога №12, ведущая из Эйлата в аэропорт Увда. Между двумя параллельно идущими автодорогами от 2 до 5 километров. Но, поскольку мы курсировали не по асфальтированной дороге №12, а по более близким к границе грунтовкам, отмеченным пунктирами, то ориентировались на жухлые кустики и условные камешки. То жалкое подобие забора, что вы видели выше на фото, заканчивалось очень быстро, а потом - вовсе ничего. Гуляй не хочу.

Читать далее

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ИЗРАИЛЬ / Байки из Цахала
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Сонный туман на лугах серебрится... Осеннее утро парка Яркон . Фотограф Алекс Рибак

Среда, 01 Ноября 2017 г. 02:21 + в цитатник


belletjes-blauw.png 
    

Фото Alex Ribak.

 Осеннее утро парка Яркон  

03_06_2007_flower_06_git.png



Зачастую, в нашем представлении, что бы увидеть что-то красивое нужно ехать несколько часов за пару сотен километров. И трудно с этим спорить, так как все мы заложники мегаполисов стремимся вырваться из них при первой же возможности и уехать как можно дальше чтобы насладиться ландшафтами и природой которые не окружают нас в повседневной жизни. И так как не всегда есть такая возможность нужно руководствоваться принципом - кто ищет, тот всегда найдёт. И пускай их не много, но в городах есть свои небольшие оазисы. Так и в большом Тель-Авиве есть парк Яркон в котором есть свои живописных уголки. Ведь не зря говорят, что красота в глазах смотрящего. Вот я и решил осенним пятничным утром посмотреть на красоту которую многие проходят мимо и конечно же с радостью хочу поделиться с вами, друзья мои.


Alex Ribak

 

Фото Alex Ribak.
 

4 (58x58, 3Kb)


Ночь побледнела, и месяц садится

За реку красным серпом.

Сонный туман на лугах серебрится,

Черный камыш отсырел и дымится,

Ветер шуршит камышом.



Тишь на деревне. В часовне лампада

Меркнет, устало горя.

В трепетный сумрак озябшего сада

Льется со степи волнами прохлада...

Медленно рдеет заря.


Иван Бунин

 

Фото Alex Ribak.

Фото Alex Ribak.

Читать далее

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ПОЭЗИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 8 пользователям

Утро мое нынче начинается часов в шесть со стука собачьих лап в дверь...

Среда, 01 Ноября 2017 г. 02:20 + в цитатник

Related image  

Александр Бирштейн

У-У-УТРО

Утро мое нынче начинается часов в шесть со стука собачьих лап в дверь. Вернее, сперва за дверью раздаются лицемерные вздохи и стенания по поводу некоторых любителей поспать в то время, когда собачка уже проснулась и желает гулять.
Проснувшись, размышляю о том, какая все-таки гнусная у меня собака, не имеющая ни стыда, ни совести. Но не встаю. Тогда эта бессонница в виде эрделя начинает колотить лапой в дверь. Что-то типа:
- Феликс Эдмундович! Именем революции откройте!
Встаю, впускаю негодяйку в комнату, начинаю одеваться. Она усаживается у двери и внимательно наблюдает за мной. Если ей кажется, что я медлю, торопит меня лаем.
Надеваю на нее поводок, причем, она, как всегда, возражает.
Выходим на лестницу.
- Только тихо! – говорю я. – Люди спят! В отличие от всяких шавок!
Тот случай! Едва выйдя на лестницу, она начинает ликующе орать что-то типа:
- Берегись все! Я иду!
Я показываю ей кончик поводка. Она резко снижает тон.
- На что это ты намекаешь? – лицемерно спрашивает это эрдельское недоразумение.
- На то, что кто-то может и огрести по своей толстой попе!
- Интересно, кто это? – начинает она вертеться на лестничной площадке.
- Ясно! Тебе надо склочничать, а не гулять! – я делаю вид, что хочу вернуться домой.
Тута натягивает поводок и практически несет меня вниз по лестнице.
- Что это ты такой медлительный? – спрашивает она у выхода в подъезд. – Сонный какой-то…
Сжав зубы, открываю дверь и выхожу с ней на улицу.
Об эту пору по улице ходят только дворники и хозяева с собаками. Между этими двумя группами населения имеется некий антагонизм, причем, извечный.
Дворники неодобрительно смотрят на собаковладельцев, характеризуя их исключительно на латыни. Собаковладельцы прячут глаза, льстиво покрикивая на питомцев:
- Тут нельзя! Ну, пожалуйста…
К Туте все это не относится. Она любимица. Во двор Медина, на воротах которого надпись, угрожающая штрафом «за выгул собак», она входит так, словно делает одолжение дворникам. Более того, она разрешает им себя погладить. Но недолго. Счастливые дворники уходят заниматься своими делами, а Тута требовательно глядит на меня.
- Ты когда-нибудь снимешь этот дурацкий поводок?
Снимаю поводок и она уносится в заветные места, где еще можно пощипать траву.
- Дывысь, вивця! – поражается нянечка из гинекологии, пробегая мимо.
Наконец, необходимые дела завершены, и я зову Туту обратно. Она подходит и нехотя подставляет шею для поводка.
- А сам ты дорогу домой не найдешь, если я тебя за поводок вести не буду? – спрашивает она.
Сколько лет этому вопросу? А попробуй, найди ответ.
Подъем по лестнице сопровождается еще одним ритуалом. Через каждые семь ступенек – с математикой у нее все в порядке! – собачка останавливается вдоль ступеньки, загораживая мне дорогу. Это значит, что я должен ее гладить и говорить хорошие слова. Так что, поднимаемся на третий этаж минут пять. Не меньше. 
На часах без двадцати семь. Еще минут сорок можно подремать. Это я так думаю. У собаки мнение несколько иное. Я ложусь, а она садится рядом и начинает глядеть на меня с укоризной.
Я – ноль внимания.
Тогда собачка начинает жаловаться на жизнь, на черствость этого человека, готового морить собачку голодом ради своей лени.
Не реагирую.
Тута повышает голос. Нет, она ни в чем меня не упрекает. Она смирилась. Она просто и вдохновенно врет на тему, какие хорошие, добрые и славные Яна и Лида. Как они всегда вовремя кормят собаку и не забывают – никогда не забывают! – налить свежую воду из-под американского фильтра.
Встаю, начинаю готовить ей завтрак.
Услышав звук трения морковки о терку, Тута успокаивается. Я поливаю тертую морковь маслом, чтоб витамины сохранились, тру туда же вареную свеклу и огурец без кожуры. Потом мелко-мелко режу укроп…
Тута делает вид, что все это ее не интересует.
Овсянка сварена еще вчера. Кладу в ее миску шесть ложек. Полных! Четыре неполные ложки оставляю себе…
- Смотри не растолстей опять! – заботится обо мне Тута.
Польщенный, кладу ей еще ложку каши из своей тарелки.
Пора доставать из холодильника колбасу. Но прежде бегу на кухню ставить на огонь чайник и кастрюльку с водой.
Тута мою отлучку не одобрила, что и сообщила немедля.
- Отлыниваешь… Собаку голодом моришь…
Я промолчал и достал из холодильника колбасу. Потом специальным ножом и на специальной дощечке отрезал Тутину сегодняшнюю порцию. 
- На пол сантиметра ошибся! – не преминула отметить Тута.
Колбасу нарезаю мелко-мелко и смешиваю с кашей с овощами. Потом миску с едой ставлю на собачкину кормушку. Думаете, она бросилась поглощать мою стряпню? Ага, тот случай. Тута печально села подле миски и сообщила, что «каждый день одно и тоже».
- Не хочешь, не ешь! – нагрубил я и ушел на кухню.
Когда вернулся, уровень еды в миске явно пострадал. Но Тута сидела около нее в той же позе, что и прежде.
Я стал завтракать.
- Что жрешь? – панибратски спросила Тута, хлопнув меня по колену лапой.
- Сосиски! – не стал скрывать я.
- Угости! – предложила Тута.
- Перебьешься! – не согласился я. – У тебя своей еды валом!
- Разве ж это еда? – взвыла собака.
- Ах, так! – вознегодовал я. – Еду хаять? Сейчас заберу и больше не дам! – Я сделал вид, что привстаю.
Тута ринулась к миске и заслонила ее. 
- Угомонись!
После чего съела все до крошки.
Я взял чашку с чаем и собрался идти к компьютеру.
- А лекарство? – обиделась Тута. – Совсем о моем здоровье не заботишься.
- Забочусь, забочусь… - бормотал я, вставляя в специально оставленную сосиску капсулы.
Тута проглотила ломтики сосиски с лекарством, не жуя.
- А теперь можно и поспать! – сообщила она.
- Теперь можно пойти на работу… - ни к кому не обращаясь, сообщил я.

 

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /русские израильтяне
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА
ЮМОР
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ПСИХОЛОГИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ШТУЧКИ И ОДЕССКOЕ
ПРОЗА

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

Меч и обвивающая его оливковая ветвь – с первого взгляда узнаваемый символ Армии обороны Израиля.

Вторник, 31 Октября 2017 г. 10:57 + в цитатник

Image result

 

 

 

 

Всё, что вы не знали, но хотите знать о символе ЦАХАЛ

 

Меч и обвивающая его оливковая ветвь – с первого взгляда узнаваемый символ Армии обороны Израиля. Но много ли мы знаем о нём?

Йоссеф Йак 
 
 
 

 

Image result Эмблемы ЦАХАЛ. Иллюстрация
צילום: דובר צה"ל
 

 В 1948 году, через две недели после провозглашения Независимости государства Израиль, начался процесс создания единой Армии обороны Израиля – ЦАХАЛ. До этого существовала организация «Хагана» («Оборона»), подчиняющаяся руководству ишува, и две подпольные организации: Национальная военная организация «Эцель» (Иргун) и «Борцы за свободу Израиля» (ЛЕХИ), боровшиеся против британских властей времен мандата.

Основой формирующихся вооруженных сил Израиля стала «Хагана», численность которой на тот момент достигла 45 тысячи человек, из которых около 3 тысяч состояли в ударных ротах (ПАЛЬМАХ).

29 мая 1948 года в ЦАХАЛ были мобилизованы бойцы ЛЕХИ, а 1 июня их примеру последовали бойцы «Эцеля».

С той поры прошло немало времени, армия одержала ряд блестящих побед, а государство Израиль отстоял своё право на существование в нескольких войнах с далеко не мирными арабскими соседями.

С течением времени многое менялось: вооружение, уставы, форма и эмблемы – и сейчас мы хотим сообщить своим читателям 7 фактов об Армии обороны Израиля, которые, может быть, отнюдь не всем известны.

1) Меч с оливковой ветвью, расположенный в центре эмблемы ЦАХАЛ, выдаваемой каждому кадету по завершении «курса молодого бойца» на учебной базе (בה"ד 1), является эмблемой организации «Хагана».

Моше Бар-Тиква (משה בר-תקווה (настоящее имя – Мондек Пастернак (מונדק פסטרנק))), один из старших членов «Хаганы», предложил меч и оливковую ветвь в качестве символа организации, и нарисовал первый эскиз на стене здания, где проходили курсы командиров взводов. Позже значок был доработан Арье Эльханани и был принят руководством «Хаганы».

 


2) Лицом, спроектировавшим эмблему ЦАХАЛ в полном виде, является упомянутый выше Арье Эльханани (אריה אלחנני, настоящая фамилия – Сапожников), лауреат премии Израиля в области архитектуры (1973 год). Среди других его работ – символ ПАЛЬМАХ, «Ярид Мезах» в тель-авивском порту и башня «Ган Ха-Ир». Первые же первые значки ЦАХАЛ были вручены выпускникам курса 1944 года



 

3) Название «Армия обороны Израиля» было предложено первым премьер-министром нашей страны Давидом Бен-Гурионом, и в таком виде было записано в «Указе об Армии обороны Израиля» (‏פקודת צבא הגנה לישראל‏‎).

 

Правда, изначально это название относилось только к сухопутным войскам, да и писалось не так, как сейчас, поэтому в дословном переводе получались «Израильские силы обороны» («צבא-הגנה לישראל»).

Только 40 лет спустя, благодаря усилиям Шимшона Хофмана (שמשון הופמן), который долгое время служил редактором ЦАХАЛ, было введено правильное грамматическое название «Армия обороны Израиля» («צבא ההגנה לישראל»).

Одновременно это словосочетание было добавлено к названиям других подразделений: корпусу военной полиции (חיל המשטרה הצבאית), артиллерийскому корпусу (חיל התותחנים) и т.д., а также была внесена поправка в название израильских ВВС, с тех пор именующихся «חיל האויר».

Кстати, некоторые военные историки утверждают, что слово «защита» было включено в название армии как выражение непрерывной преемственности поколений защитников Эрец-Исраэль. Другие говорят, что этим словом мы выражаем главную цель и характер израильской армии.

4) Берет начальника генштаба – один из символов ЦАХАЛ, и этот человек – единственный, кто имеет право его носить.

Гади Айзенкот (צילום: דובר צה"ל)

5) Во время пребывания генерал-лейтенанта (в отставке) Яакова Дори (יעקב דורי ז"ל) в должности первого начальника генштаба, сержант ЦАХАЛ впервые пришил на свой военный головной убор (т. н. «היטלמאכער» - идиш. «шляпных дел мастер, шляпник»), который он носил в армии в первые годы, символ Армии обороны Израиля – меч с оливковой ветвью. Позже это стало обязательным для всех.

6) Полковник Моше Цадок (משה צדוק ז"ל), первый начальник отдела кадров ЦАХАЛ, в 1948 году предположил солдатам «отличительные» цвета военных эмблем.

По его мнению, пехотинцы должны носить красные знаки, летчики – синие, моряки – голубые, артиллеристы – коричневые, военные инженеры – зеленые, сотрудники отдела кадров – фиолетовые, бойцы нынешнего отдела технологии и логистики – желтые, бойцы оперативного отдела – серые, солдатки женского корпуса – белые, и, наконец, отдел Генерального штаба – синие с белым, «в тон» национальному флагу государства Израиль.

Предложением заинтересовались, но принято оно было лишь частично, и в начале своего славного пути в ЦАХАЛ были такие цвета: офицеры генерального штаба в звании от капитана и выше, фронтовые штабисты, командиры дивизий и округов, командиры пехотных батальонов, солдаты гарнизонов, военная полиция – носили красные эмблемы, солдатки – зеленые, артиллеристы – оранжевые, и все остальные – синее.

Цвета символов ЦАХАЛ в первые годы существования армии (צילום: דובר צה''ל)

7) Впервые символ ЦАХАЛ появился на приказе Генерального штаба от 22 сентября 1948 года – примерно через четыре месяца после создания армии.

(צילום: אתר צה''ל)


источник

 

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ / Байки из Цахала
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  

Понравилось: 7 пользователям

ЦАХАЛ большой, ему видней…

Вторник, 31 Октября 2017 г. 10:36 + в цитатник

Image result for gaza strip 2016

Слихуй, ахуй!

Примерно так на смеси иврита, арабского и нижегородского можно изобразить израильские извинения за то, что ЦАХАЛ при ликвидации тоннеля в секторе Газы попутно "замочил" группу террористов

Еще в разделе «Происшествия»

При взрыве тоннеля убиты командиры «Исламского джихада» и ХАМАСа

При взрыве тоннеля убиты командиры «Исламского джихада» и ХАМАСа


 
 

Уничтожение командиров "Исламского джихада" и ХАМАСа во время операции по ликвидации подземного тоннеля в секторе Газа не входило в планы Армии обороны Израиля, информирует сайт Девятого каналаизраильского ТВ и другие израильские СМИ, ссылаясь на высокопоставленного офицера ЦАХАЛа. По словам источника, гибель командиров двух террористических организаций обусловлена тем, что они прибыли в тоннель сразу после взрыва для руководства спасательными работами.

В Армии обороны Израиля также заявили, что террористы не планировали использовать тоннель для совершения терактов в ближайшее время.

С учетом последовавших вслед за взрывом угроз со стороны "Исламского джихада" и ХАМАСа, принято решение о том, что ученикам школ в прифронтовой полосе сегодня не разрешат во время перемен выходить на открытое пространство. Сами школы будут работать в обычном режиме. На сегодня также запрещены сельскохозяйственные работы в прилегающей к сектору Газа территории.

По информации СМИ, во время уничтожения тоннеля погибли и ранены более десяти террористов. Большая часть из них принимали участие в спасательных работах.

Среди погибших командир и заместитель командира центрального военнизированного подразделения "Исламского джихада" в секторе, два террориста ХАМАСа, входивших в состав военного подразделения террористической организации.

Как мы сообщали вчера, в южном военном округе проведена операция по взрыву диверсионного тоннеля, который находился в стадии строительства, причем его часть была на израильской территории, по эту сторону разделительного забора, в двух километрах от кибуца Кисуфим.

Согласно сообщению армейской пресс-службы, этот тоннель был обнаружен некоторое время назад, с тех пор он находился под наблюдением израильской армии, "которая получила над ним оперативный контроль". Однако, как отмечает пресс-секретарь ЦАХАЛа генерал-майор Ронен Менлис, "контроль может измениться", а посему тоннель было решено взорвать.

Как сообщили СМИ в Газе, тоннель был взорван самолетами, при его уничтожении погибли 3-5 боевиков, находившихся под землей, еще несколько получили травмы.

По последним данным, тоннель принадлежал организации "Исламский джихад", которая уже предупредила, что не потерпит "подобной эскалации" и примет "собственные меры".

В преддверии уничтожения тоннеля ЦАХАЛ предусмотрительно развернул комплексы "Железного купола" в районе тоннеля, чтобы сбивать ракеты из Газы, если таковые полетят в направлении южных населенных пунктов.

Премьер-министр Израиля Биньямин Нетаниягу прокомментировал уничтожение диверсионного тоннеля:

"Наиважнейшая задача любого правительства – обеспечить безопасность своим гражданам. Мы этим занимаемся. Тот, кто пытается напасть на нас, получает ответ. Я неоднократно вам говорил, что мы разрабатываем революционные технологии для решения угрозы тоннелей. Мы применяем эти технологии. Сегодня мы обнаружили тоннель и уничтожили его. Мы продолжим поступать так. Мы считаем ХАМАС ответственным за любые попытки посягнуть на наш суверенитет, исходящие с контролируемой им территории, от подконтрольных ему людей. Мы продолжим защищать границы Израиля".

Министр обороны Авигдор Либерман поздравил ЦАХАЛ и командование Южного военного округа с отличным выполнением боевой задачи, указав, что тоннель был взорван на территории Израиля:

"Мы не потерпим нарушения суверенитета. Строительство подобного тоннеля — грубейшее нарушение всех правил, принятых в отношениях между государствами и организациями. Это доказывает, что, несмотря на "палестинское примирение", сектор Газа остался оплотом террора. С нашей точки зрения ответственность за это несет ХАМАС, контролирующий сектор. Следует отметить, что угрозы для жителей приграничных районов не было, поскольку террористический туннель был вовремя обнаружен", — подчеркнул Авигдор Либерман.

Пара слов о заголовке. "Слиха" на иврите — "извините", уроженцы бывшего СССР иногда иронически склоняют это слово; "ахуй" по-арабски "мой брат". На наш взгляд, извиняться за ликвидированных — вольно или невольно — террористов не следовало бы. Но ЦАХАЛ большой, ему видней…

ИСРАГЕО  

Слихуй, ахуй!

 

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ПСИХОЛОГИЯ
ТРУДНОСТИ ПЕРЕВОДА
Я ИВРИТ УЧУ НЕ ПО УЧЕБНИКАМ

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 7 пользователям

Alex Ribak: Булгаковский Иерусалим

Вторник, 31 Октября 2017 г. 09:24 + в цитатник

 

Тьма, пришедшая со Средиземного моря, накрыла ненавидимый прокуратором город. Пропал Ершалаим - великий город, как будто не существовал на свете. Все пожрала тьма, напугавшая все живое в Ершалаиме и его окрестностях. (М.А.Булгаков) — в Старый город (Иерусалим).

Alex Ribak

 

 

 
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 8 пользователям

История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa

Вторник, 31 Октября 2017 г. 09:23 + в цитатник

 

 

  

 

История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa

 

 Голландская Мона Лиза 

Все картины Яна Вермеера 1

Благодаря фильму Питера Уэббера «Девушка с жемчужиной серёжкой» 2003 года, огромное количество людей, далёких от живописи, узнали о замечательном нидерландском художнике Яне Вермеере, а также о его самой известной картине «Девушка с жемчужиной серёжкой».

Фильм этот снят по роману Трейси Шевалье, в котором писательница предлагает довольно вольную трактовку создания картины. И, конечно, многие, кто видел фильм, уверены, что это правдивая версия...

Картина «Девушка с жемчужиной серёжкой» (нидер. «Het meisje met de parel») написана около 1665 года. В данное время хранится в музее Маурицхёйс, город Гаага, Нидерланды, и является визитной карточкой музея. Картина, получившая прозвище голландской Моны Лизы, или Моны Лизы Севера, написана в жанре Tronie (от нидер. слова «голова», «лицо»). Этот жанр — разновидность портрета — популярный в Голландии в 17 веке. Модели изображались анонимно, с необычным выражением на лице или в необычном наряде.

Так и модель картины Вермеера достоверно неизвестна. Существует несколько гипотез. Во-первых, считается, что моделью могла быть дочь Вермеера, Мария. В 1665 году ей как раз было около 12-13 лет. По второй гипотезе, позировала дочь покровителя Вермеера мецената Рюйвена, ровесница Марии.

По третьей версии (роман Трейси Шевалье) на картине изображена служанка-любовница Грид, имя которой якобы означает жемчужина, отсюда и отождествление девушки и жемчужины. Однако полное название «Девушка с жемчужиной серёжкой» картина получила только в двадцатом веке, а ранее называлась «Девушка в тюрбане», или просто «Девушка». Поэтому такая версия, положенная в основу фильма, лишь красивая история, ничуть не претендующая на правду. Кроме этого, по свидетельствам, брак Яна Вермеера был счастливым. Его жена, в отличие от той, какая была показана в романе и фильме, была красива, выступала моделью для многих картин мужа.  

 Интересен тот факт, что картина “Девушка с жемчужной сережкой” получила свое название только в XX веке, до этого она называлась “Девушка в тюрбане” или просто “Девушка”.

 

В настоящее время полотно хранится в Гааге в музее Маурицхёйс и является его главной достопримечательностью
 
 

Серия сообщений " ИСТОРИЯ ОДНОГО ШЕДЕВРА":
Часть 1 - История одной картины.Леонардо да Винчи. Благовещение
Часть 2 - История одного шедевра . «Грачи прилетели» Алексей Саврасов
...
Часть 9 - История одного шедевра- «Розовые горы» Рериха
Часть 10 - История одного шедевра: Правда ли, что серьга на картине «Девушка с жемчужной серёжкой» на самом деле не жемчужная?
Часть 11 - История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa
Часть 12 - История одного шедевра. "Поцелуй" Густава Климта
Часть 13 - История одного шедевра: «Золотая осень» Левитана
...
Часть 46 - История одного шедевра: «Аленушка» Виктор Васнецов
Часть 47 - История одного шедевра. Рафаэль Санти.«Сикстинская Мадонна»
Часть 48 - История одного шедевра.Борис Кустодиев.«Купчиха за чаем»

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ нидерландские художники
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ФИЛЬМОТЕКА
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 4 пользователям

История одного шедевра: Правда ли, что серьга на картине «Девушка с жемчужной серёжкой» на самом деле не жемчужная?

Вторник, 31 Октября 2017 г. 03:32 + в цитатник

 

 

 

История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa

 

Все картины Яна Вермеера 1

Правда ли, что серьга на картине «Девушка с жемчужной серёжкой» на самом деле не жемчужная?

Этот образ — один из самых узнаваемых в современной культуре. Он поражает красотой, техникой, драматическим стилем, освещением, тонкой передачей мимолётности момента. Но почему же украшение в ухе у девушки выглядит не жемчужным, а, скорее, серебряным? Если это жемчуг, то не слишком ли он велик? Давайте попробуем разобраться.



Происхождение названия

Начнём с названия картины. Казалось бы, в нём есть чёткое указание на жемчуг — ведь автор-то знал, что изображал? Не так всё просто. Дело в том, что Ян Вермеер — как и другие художники того времени — не давал названий своим произведениям. Чаще всего это делали стряпчие, составляя реестр имущества клиентов. Так, в описи от 1676 года, сделанной после смерти художника, значатся «Два трони в турецком стиле» (проще говоря, портреты-фантазии). Одним из них, скорее всего, была эта работа. Позже она была известна как «Девушка в тюрбане» и «Лицо девушки». 
 
Название «Девушка с жемчужной серёжкой» стало официальным в 1995 году, когда владелец картины — Королевская галерея Маурицхёйс в Гааге — выбрала его из многих других для каталога выставки Вермеера в Вашингтоне. Это на английском, а на нидерландском картина именуется еще однозначные — «Девушка с жемчужиной» (Meisje met de parel). Четыре года спустя писательница Трейси Шевалье закрепила название «Девушка с жемчужной сережкой» в одноимённом романе, по которому в 2003 году был снят фильм с Колином Фёртом и Скарлетт Йоханссон в главных ролях.

Как видим, название полотна не может быть отправной точкой для нашего исследования. Но прежде, чем искать разгадку серьги, стоит рассмотреть некоторые существенные предпосылки.


Кадр из фильма «Девушка с жемчужной серёжкой» (2003). Режиссер — Питер Уэббер.

Совсем немного истории

Ян Вермеер не оставил после себя ни дневников, ни других записей. Мало упоминаний о нём и в письмах современников. Известно, что при жизни он был состоятельным человеком, но умер в крайней бедности. Его вдове пришлось продать несколько картин местному пекарю, чтобы оплатить счета.

Вермеер родился в нидерландском городе Дельфте в 1632 году. Его отец торговал произведениями искусства и владел постоялым двором. Сын унаследовал оба дела и плюс к этому сам писал картины. В наше время известно лишь о 33-х работах его авторства.

Такое скудное количество можно объяснить несколькими причинами. Во-первых, художник прожил лишь до 43-х лет, во-вторых, писал по два произведения в год, много внимания уделяя каждой детали. Кроме того, стоит учесть высокую стоимость красок, большую семью (11 выживших детей!), необходимость управлять гостиницей и продавать предметы искусства.

Помимо прочего, более двухсот лет творчество Вермеера практически никто не ценил, так что многие его картины могли быть перекрашены, выброшены и пущены на растопку.


Фрагмент картины «У сводни» (1656) — предполагаемый автопортрет Вермеера

«Девушку с жемчужной серёжкой» Вермеер написал приблизительно в 1665 году. Как уже упоминалось, это «трони», то есть не заказной портрет конкретной личности, а студийная работа, изображающая анонимную модель с необычным выражением лица или в странном костюме. В 1881 году картина была приобретена на аукционе всего за 2,3 гульдена (примерно 27 долларов США на сегодняшний день). После смерти покупателя полотно попало в Маурицхёйс. Его очищали и реставрировали в 1915-м, 1960-и и, что особенно важно для нас, в 1994 годах.

Вернёмся к нашей загадке
 

Серия сообщений " ИСТОРИЯ ОДНОГО ШЕДЕВРА":
Часть 1 - История одной картины.Леонардо да Винчи. Благовещение
Часть 2 - История одного шедевра . «Грачи прилетели» Алексей Саврасов
...
Часть 8 - История одного шедевра .Хендрик Аверкамп «Катание на коньках за городскими стенами»
Часть 9 - История одного шедевра- «Розовые горы» Рериха
Часть 10 - История одного шедевра: Правда ли, что серьга на картине «Девушка с жемчужной серёжкой» на самом деле не жемчужная?
Часть 11 - История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa
Часть 12 - История одного шедевра. "Поцелуй" Густава Климта
...
Часть 46 - История одного шедевра: «Аленушка» Виктор Васнецов
Часть 47 - История одного шедевра. Рафаэль Санти.«Сикстинская Мадонна»
Часть 48 - История одного шедевра.Борис Кустодиев.«Купчиха за чаем»

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ нидерландские художники
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  

Понравилось: 6 пользователям

Вторая мировая война тоже не миновала Хайфу . Хайфа на линии времени ( 1940 - 1980г.)

Вторник, 31 Октября 2017 г. 02:38 + в цитатник

 

 
 
Haifa-collage3-a

Хайфа на линии времени ( 1940 - 1980г.) 

 
 

   

Продолжение моего рассказа о выставках, проходящих сейчас в Городском музее. Начало тут
Открытие этих выставок произошло благодаря тому, что Объединение музеев Хайфы приобрело уникальную коллекцию из примерно 7 000 исторических, культурных и художественных предметов у коллекционера доктора Иримиягу Римона. 
Вторая мировая война, Война за независимость - бои в Хайфе, конкурс гербов города, коммерческие плакаты и многое другое мы можем увидеть в фотографиях и документах из этой коллекции.

 Читать далее

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

Когда мудрый царь Соломон говорил: «Гордость предшествует падению», он имел в виду конкретно дядю Митю.

Вторник, 31 Октября 2017 г. 02:30 + в цитатник
Алексей Березин
 

В доме №3 по Голещихинскому переулку пропала вода. Приехал экскаватор, выкопал во дворе яму двухметрового роста, искал трубы, но не нашел. Рабочие посмотрели в яму, огорчились, плюнули и решили завязать с археологией до утра.

Поздно вечером дядя Митя шел домой и упал в яму. Он не знал, что она есть во дворе, просто шел наугад и нашел ее. Правда, рабочие оставили ограждение в двух местах — с передней стороны ямы, и с задней, никто ведь не предполагал, что дядя Митя зайдет с флангов.

Оказавшись внизу, дядя Митя захотел выбраться на волю, в пампасы, но потерпел неудачу. Дядя Митя начал громко кричать то, что полагается кричать при падении в яму. Вы знаете все эти слова, я не буду их перечислять.

От звуков родной речи проснулись соседи, вышли на балконы, всем хотелось знать источник трансляции. Живое существо, попавшее в яму, всегда вызывает живейший интерес у своих собратьев. Всем любопытно, как оно будет оттуда выкарабкиваться.
Если существо умеет еще и материться, от этого шоу только выигрывает.

Потом из дома вышел дядя Боря, протянул страдальцу руку помощи. Дядя Митя потянул его за эту руку и уронил вниз на себя. Оба стали кричать дуэтом, хотя и немного невпопад. Дядя Митя винил дядю Борю в неустойчивости. Дядя Боря тоже нашел какие-то аргументы, очень убедительные, в основном относившиеся к генетической ущербности дяди Мити. Потом они как-то нашли общий язык, один подсадил другого, и мало-помалу оба выбрались на поверхность планеты. Зрители на балконах, ожидавшие большего накала драмы, разошлись разочарованные.

На следующий день, ближе к вечеру, рабочие с экскаватором вернулись обратно. Оказалось, что вчера копали не в том месте, стало ясно, почему ничего не нашли. Яму во дворе закопали, и выкопали новую, на этот раз со стороны улицы. Уже на глубине полутора метров стали встречаться признаки погребенной цивилизации, в частности телефонный кабель. Кабель пал жертвой раскопок прежде, чем его успели заметить.

После краткого обсуждения было принято решение остановиться на достигнутом и уйти. Был вечер, а сложные решения лучше принимать на свежую голову.

Вы уже догадались, да? Поздно вечером дядя Митя шел домой.

Он помнил, что во дворе дома в земной коре зияет двухметровое отверстие, и решил обойти дом с другой стороны. Утром, когда он выходил из дому, яма во дворе еще была, а на улице ямы не было. Дядя Митя не знал, что в его отсутствие приходили рабочие и поменяли ямы местами.

Он упал вниз в яму и нашел там порванный телефонный кабель. Если кто не знает, в момент вызова напряжение в телефонной линии достигает 110 вольт, в этом кроется разгадка тайны, почему связисты не любят зачищать провода зубами. Дядя Митя в падении нащупал кабель руками. Так совпало, что как раз в этот момент кто-то пытался дозвониться до дома № 3 по Голещихинскому переулку. Кабель был поврежден, до телефонного аппарата вызов не дошел. Вызов принял дядя Митя.

Когда-то очень давно дядя Митя получил образование электрика в ПТУ, там ему рассказали, что делать, если произошло короткое замыкание человека с электричеством. Теперь полученное образование ему пригодилось. Дядя Митя издал звуки слияния человека с возбужденной телефонной линией. На этот раз ему не потребовалась помощь дяди Бори, чтобы выбраться из ямы. Получив заряд бодрости, дядя Митя одним прыжком одержал убедительную победу над гравитацией. В предыдущей яме ему было намного комфортнее.

Оказавшись снаружи ямы, дядя Митя наложил на археологов такое витиеватое проклятие, что Тутанхамон умер бы от зависти еще раз. Весь дальнейший путь до квартиры дядя Митя проделал, держась одной рукой за стену, а ногами прощупывая почву перед собой. Даже в подъезде он на всякий случай проверял на ощупь каждую ступеньку. Он уже ни в чем не был уверен.

На следующее утро, сразу после обеда, к дому № 3 по Голещихинскому переулку вернулись рабочие. Хотели засыпать вчерашнюю яму, но в ней сидели обозленные связисты с местной телефонной станции. Очень сердитые. Произошел конфликт, связисты предложили рабочим искать свои трубы в другом месте, неподалеку от фаллопиевых.

Рабочие так далеко уходить не стали, просто выкопали еще один шурф, пятью метрами левее предыдущего. На этот раз трубы нашлись. Рабочие обрадовались, очень увлеклись и прорыли траншею, длинную, как добротный удав. Траншея пересекла тротуар и захватила даже немного проезжей части. Для удобства пешеходов через нее был переброшен мостик из трех досок. Внизу, под досками, плескался беломорканал.

Как обычно, поздно вечером дядя Митя шел домой.

Вообще-то будни электрика заканчиваются в шесть-ноль-ноль, после шести дядя Митя свободен, как Анджела Дэвис. Но так сложилось, что в понедельник дяде Мите выдали зарплату. Электрик тоже человек, он слаб. Он не может противиться искушению купить поллитру и употребить ее внутриутробно. Поэтому дядя Митя возвращался домой поздно.

Был ведьмин час, на небе светила луна, и в лунном свете прямо перед дядей Митей внезапно появилась траншея.

Случись это днем раньше, он не колеблясь упал бы в нее. Но сегодня все чувства дяди Мити были обострены, он знал о коварстве трубокопателей и был морально готов к траншеям. Дядя Митя прошел по мосткам грациозно, как мисс Вселенная по подиуму, только небритая и с перегаром. Оказавшись на другой стороне подиума, дядя Митя воскликнул:

— Ха! Съели, землеройки?

Когда мудрый царь Соломон говорил: «Гордость предшествует падению», он имел в виду конкретно дядю Митю. Ослепленный гордыней, дядя Митя сделал несколько шагов, и упал в яму с телефонным кабелем.

Буквально через несколько секунд об этом его приключении узнал весь дом. Падая, дядя Митя сломался в хрупком месте, и в свой крик вложил всю экспрессию, на какую способен сорокалетний электрик.

На балконы вышли заинтригованные соседи. По отдельным звукам и словосочетаниям им удалось установить суть происходящего, кто-то вызвал скорую помощь. Пока она ехала к Голещихинскому переулку, дядя Митя успел обогатить русский язык шестью новыми отглагольными прилагательными и просклонять слово «яма» одиннадцатью разными способами.

Приехал врач, посветил в яму фарами, поразился, как низко может пасть человек. Дядю Митю извлекли из ямы и красиво оформили в гипс.

Следующие два месяца дядя Митя своими белыми округлыми формами напоминал фарфоровую кису. Первую неделю ему мучительно хотелось выпить, остальное время он провел, мечтая почесаться. Под гипсом дядя Митя сросся на славу, когда его вынули наружу, он сразу пошел и купил поллитру. Накопилось много дел, он стремился наверстать.

А через неделю в доме № 7 по Голещихинскому переулку тоже пропала вода.

Приезжал экскаватор, искал трубы.

Не нашел.

На дне - Слон в колесе

Image result

Рубрики:  ЮМОР
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ШТУЧКИ И ОДЕССКOЕ
ПРОЗА

Метки:  

Понравилось: 10 пользователям

Сегодня многие родители машинально напрягаются при виде клоуна- клоун и анти-клоун

Вторник, 31 Октября 2017 г. 02:02 + в цитатник

 

 

Медицинские клоунессы на демонстрации больных детей и их родителей против закрытия гемато-онкологического детского отделения в Хадассе. Photo by Yonatan Sindel/Flash90

 
Дядя с красным носом бродит по стране  

 

А была ли реальная эпидемия "пугающих клоунов"? И кому и чему навредил ажиотаж вокруг темы?

 

Самое обидное, что пострадала медицинская клоунада. Сегодня многие родители машинально напрягаются при виде клоуна. И этот страх распространяется и на медицинских клоунов, не только на аниматоров. Родители иногда не разрешают подойти к ребенку. Дети же, чувствуя отношение родителей, тоже начинают бояться шумного дяди с красным носом и париком. И вместо реальной пользы малышу, есть риск навредить.

 

Все чаще и чаще мне кажется, что в нашей стране большинство событий происходят по принципу цепной реакции. Кто-то что сделал, второй впечатлился и решил повторить подвиг. А потом  в дело вмешиваются СМИ  и событие превращается в сериал с продолжением.  По всей стране, то тут, то там появляются герои подобных историй. Все это обрастает подробностями,  обсуждается и смакуется. Через неделю, правда, забывается и начинается новый сериал.

Можно было бы посмеяться, если бы не было в этих сериалах реальных пострадавших, а потом реальных последствий.

Совсем недавно Израиль захватил падеж мостов. Один водитель крана не вписался в мост, мост обрушился. Водитель погиб.  Об этой трагедии не писал разве что ленивый, и  казалось бы, другие водители станут внимательнее, ан нет. Если мне не изменяет память, четыре случая за десять дней. Возможно, их было и больше, просто СМИ перестали об этом писать.

Последний наш сериал – эпидемия клоунов.  Насмотревшиеся фильма «Оно», подростки перепутали Рош-а-шану с Пуримом, надели клоунские маски и вперед, пугать людей.  Нескольких арестовали, некоторых угостили слезоточивым газом, с перепугу.  Ходили слухи, что одного энтузиаста в клоунской маске застрелили полицейские. Насколько я смогла проверить — это, действительно,  слухи, никакого официального заявления пресс службы полиции по этому поводу я не нашла.

Я не сомневаюсь, что были реальные случаи  глупых клоунов, пугавших людей. Вопрос, сколько их было на самом деле, а сколько из описанных случаев —  ажиотаж и эксплуатация свежатинки средствами массовой информации. Заголовки «эпидемия нападений клоунов», «клоун с ножом набросился на отдыхающих» и тому подобное – спокойствия не добавляли.

После выхода фильма подобные глупые шалости с нападением клоунов наблюдались не только у нас, но и в других странах. Но мы отличаемся от других стран. У нас  такие шалости чреваты неприятными последствиями.  Жизнь такая, что мы постоянно находимся в состоянии повышенной боевой готовности. С чем у нас ассоциируется орущий и бегущий человек в маске? С ужастиком? С  очередным терактом.  И реакция будет соответствующая,  жесткая и на опережение, для нас это вопрос жизни и смерти.

В результате люди боялись отпускать детей гулять, спрашивали  друг у друга, как  себя вести, если попал в ситуацию.  По сети передавались видеоролики, предупреждали в родительских ватс-ап  группах, но реальных очевидцев я не нашла.  Я спрашивала знакомых, кто из вас видел этих клоунов в лицо или же, возможно, кто-то из ваших знакомых сам был свидетелем клоунского нападения. Большинство что-то где-то слышали, но никто сам не видел.

А теперь о последствиях.

На днях у моего сына день рождения и я разыскивала аниматора. Аниматор нашелся почти сразу, но мне продолжали звонить и писать, я всем вежливо отказывала. И вот, одна из аниматорш, вздохнула и сказала, да, я понимаю. Клоунов практически не приглашают.  Мы разговорились. Аниматор – клоунесса. Параллельно с детскими праздниками занимается медицинской клоунадой.

Спрос на клоунов для детских праздников  резко упал, сказала она. Люди боятся — и это понятно, в связи со всей этой шумихой. Но это не самое обидное. Самое обидное, что страдает медицинская клоунада.

Мединских клоунов я  уважаю безмерно за их важный труд —  развлекать больных малышей, отвлекать их от грустных мыслей о предстоящих им неприятных процедурах. Когда смеешься – меньше чувствуешь боль.   Пару лет назад, сыну делали операцию в Ассуте. Там тоже был клоун. Без маски, но с красным носом.  Смешил малышей и дарил им зверушек из шариков.  Благодаря ему полтора часа томительного ожидания операции пролетели незаметно, ребенок ходил за клоуном по пятам открыв рот от восторга, забыв о том, что он должен бояться и капризничать.

Но шумиха свое дело сделала.

Клоунесса рассказывала, что сегодня многие родители машинально напрягаются при виде клоуна. И этот страх распространяется  и на медицинских клоунов,  не только на аниматоров. Родители меньше разрешают подойти к ребенку, несмотря на то, что медицинские клоуны не надевают масок. Дети же, чувствуя отношение родителей, тоже  начинают бояться шумного дяди с красным носом и париком. И вместо реальной пользы малышу, есть риск навредить.

Последнюю неделю все тихо. Новых сообщений об очередной «атаке» клоунов в парках я не нашла. Но сама тема себя не изжила. Нет новых сообщений – ставят статьи-анализы, рассуждают на тему воспитания подростков и к каким последствиям приводит скука на каникулах. Подогревают тему, держат читателя в тонусе. Лично я все еще в тонусе.

В идеальном мире, средства массовой информации и обитатели соцсетей учитывали бы  особенности нашего общества перед распространением пугающих видеороликов , и раздуванием сенсации.  Я не говорю замалчивать эти случаи, но освещать их именно как одиночные случаи, а не как «эпидемию дядей с красным носом и ножом».

И не только потому, что заработок аниматоров продолжает страдать и продолжает страдать медицинская  клоунада.

Еще потому, что напуганный человек способен на любые действия, даже самые неадекватные. Мы же живем в состоянии постоянного страха перед терактами, а если этот страх не гасить, а продолжать подпитывать — реакция людей  может стать совсем непредсказуемой.  Не дай бог, может повториться  история в Беер Шеве, когда напуганная толпа линчевала невиновного, по ошибке приняв его за террориста.

 

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ПЕТEРБУРГ, ЛЕНИНГРАД,ПЕТРОГРАД

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

Hassan Bakhaev/ Хасан Бахаев :“Я так проникся их лицами, что решил переместить их в современность, чтобы все могли прочувствовать, как это близко…

Понедельник, 30 Октября 2017 г. 22:10 + в цитатник

Фото Хасана Бахаева.

Всем, кто клеймен был статьею полсотни восьмою, 
кто и во сне окружен был собаками, лютым конвоем,
кто по суду, без суда, совещаньем особым
был обречен на тюремную робу до гроба,
кто был судьбой обручен кандалами, колючкой, цепями
им наши слезы и скорбь, наша вечная память!

 
(Т.Руслов)

 

 

Стереть грань между прошлым и настоящим...

 

До прошлой недели Хасан Бахаев был малоизвестным московским карикатуристом. Однако за три дня его имя узнали сотни тысяч людей. И все благодаря необычному проекту: средствами компьютерной графики Хасан перенес жертв сталинских репрессий в наше время. Показал, что давно убитые люди — такие же, как мы, и живи они сейчас, тоже гуляли бы по улицам и ходили в кафе. Этот проект получил в интернете множество откликов — как восторженных, так и гневных. 

Фото Alexandra Garmazhapova.

 

 

Elena Zhivova:

 

Посмотрите на эти прекрасные лица. Многим из этих казненных людей едва исполнилось 20, большинство из них евреи - замечательные люди, дети избранного народа. То, что Христос родился в среде евреев, безусловно, является показателем избранности данного народа. Возможно, именно поэтому Сталин так ненавидел евреев и стремился их уничтожить.
Меня всегда ужасали деяния Сталина, я ненавидела тюремный советский режим, в котором прошло мое детство, а своих родителей и бабушек с дедушками, чья логика приводила меня в недоумение, я поняла только сейчас - эти несчастные люди с искаженным восприятием мира и расщепленной психикой просто не могли быть другими. Мои родители и бабушки всю жизнь поливали евреев грязью. Помню, будучи ребенком, спрашивала у них, чем же так плохи евреи, и всегда получала один ответ: подрастешь и узнаешь. Я росла, моими друзьями и подругами становились евреи - я доказывала родителям, что евреи хорошие, но так ничего и не доказала. Все расставило по своим местам время - выросли мои дети, заинтересовались происхождением наших фамилий, и недавно я узнала, что являюсь чистокровной еврейкой. И сразу вспомнила Климова, которого читала в юности - действительно, некоторые из нас бывают змеями, кусающими себя за хвост.
Скажу честно - моей радости не было предела, потому что этот народ я всегда любила так же искренне, глубинно, как ненавидели его мои родители.
Всегда с недоумением относилась к разговорам о том, что, мол, при Сталине всё было хорошо, а сейчас жить стало плохо. Так могут рассуждать только безмозглые бараны, для которых смысл жизни сводится к тому, чтобы удовлетворять свои физиологические потребности....

 

 Александра Крыленкова Видимо, я тоже криво мыслю... Но мне очень не нравится этот проект. И не этичностью использования. И посылом: "смотрите, каких красиввх людей мы потеряли". Тем более, что автор так и комментировал это: "так уж мы устроены, что больше жалеем красивых". Я, например, устроена не так. Не знаю, как вы..

 

Фото Хасана Бахаева.

 

 Хасан Бахаев

 

Hа странице «бессмертного барака» натолкнулся на фотографии юношей и девушек, безжалостно уничтоженных системой. я так проникся их лицами, что решил переместить их в современность, чтобы все могли прочувствовать, как это близко... за что можно было убивать таких молодых и красивых людей?

Хасан Бахаев добавил 22 новых фото.

 

Image result for HASSAN BAKHAEV


Листая записи «Бессмертного барака», я вдруг наткнулся на портрет Тамары Лицинской — и поразился, насколько она красива. Такое умное, одухотворенное лицо! Причем выглядящее очень современно. Так родилась мысль — а что если интегрировать ее в наши дни? Когда я отбирал фотографии, мне даже стало плохо, настолько эти люди живо смотрели на меня.

 

Image result for HASSAN BAKHAEV

PS. Друзья мои, два дня назад я, как вы все уже знаете, сделал пост с фотоколлажами, посвящёнными загубленным сталинским режимом молодым людям. 

 

Image result for HASSAN BAKHAEV
 

К своему разочарованию, я натолкнулся на отдельную критику в свой адрес.

Не скрою, руководствуясь лучшими побуждениями, я не ожидал такого осуждения в. Поэтому счёл необходимым объясниться, добавив это письмо в дополнение к посту.
Сразу хочу оговориться, я не сном и не духом даже и помыслить не мог, что мои работы выйдут за очень ограниченный, на тот момент, круг моих подписчиков. Идею, которой я руководствовался, я изложил в посте, и не вижу смысла повторяться. Я, в первую очередь, художник и творческий человек, поэтому, когда я увидел прекрасные лица этих безвинно погубленных ребят, я взял ipad и стилус, и используя самую простейшую программу, в течение двух часов воплотил, пришедшую мне в голову, идею. 

Image result for HASSAN BAKHAEV


*это, кстати, ответ тем умникам, которые взялись завистливо подсерать своими глубоко профессиональными замечаниями, относительно уровня фотошопа, пропорций и прочих нюансов - это не конкурс на лучшую картинку, это идея! И самый главный её оценочный критерий, это оценка зрителя, а она, к вашему разочарованию и зависти, отображена в количестве одобрительных лайков и комплементарных отзывов!

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ pоссийские художники
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ПСИХОЛОГИЯ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 8 пользователям

История одного шедевра- «Розовые горы» Рериха

Понедельник, 30 Октября 2017 г. 21:05 + в цитатник

История одного шедевра

 
 

  

История одного шедевра: «Розовые горы» Рериха 

 

«Лучи просвечивали через земную атмосферу, горизонт стал ярко-оранжевым, постепенно переходящим во все цвета радуги: к голубому, синему, фиолетовому, чёрному. Неописуемая цветовая гамма! Как на полотнах художника Николая Рериха». Так 12 апреля 1961 года Юрий Гагарин описал в бортовом журнале свои впечатления во время полета.

 

Центральным объектом творчества Рериха были Гималаи, им он посвятил ни много ни мало более 2 тыс. полотен. Видимо, лучше гор могут быть только горы. С Гималаями в жизни Рериха связано многое: он провел там треть жизни, открыл университет, организовал исследования, конечно, творил. Есть различные домыслы о том, чем на самом деле семья Рерихов занималась в регионе – приписывают им связи с масонами и работу в интересах большевиков. Как бы то ни было, горы на картинах действительно завораживают.

 

Сюжет

Наблюдению за небом и горами художник посвящал долгие часы, стараясь в дальнейшем на картине отразить малейшие детали и оттенки, из которых и складывается трудно передаваемая красота и магия горного пейзажа. Рерих старался воплотить различные состояния и «настроения» Гималаев, подчеркнуть их многоликость и своеобразие.

 Image result for История одного шедевра: «Розовые горы» Рериха
 

«Гора Ленина», 1925 — 1926

 

К привычному образу неприступных вершин Рерих добавляет идею чувства, духа за счет розовых и нежно-сиреневых красок неба. Кажущаяся простота рисунка, цветовая чувственность и строгость замысла на уровне линий и композиции — с помощью этих средств художник символически передает состояние той самой Шамбалы.

 

Контекст

 

Картина написана в 1933 году — незадолго до начала Маньчжурской экспедиции, в которую Рерих отправился под эгидой кампании по сбору семян для американского министерства сельского хозяйства. На самом же деле, Николай Константинович полагал, что в середине 1930-х должен начаться процесс «единения Азии». Художник хотел быть в центре событий, а потому организовал экспедицию на американские деньги.

фото 2 Николаи Рерих и участники Манчжурскои экспедиции.jpg
 

Николай Рерих и участники Маньчжурской экспедиции

 

В основу же сюжета полотна легли впечатления Рериха от предыдущей экспедиции на Алтай, в Монголию и Тибет. О той поездке немало рассказов, что ее целью был поиск Шамбалы — волшебной страны, где люди не знают ни забот, ни печалей. Советское правительство через Николая Рериха надеялось установить связь и заручиться поддержкой и могуществом Шамбалы.

 

Судьба художника

 

Рерих написал несколько тысяч картин. Не десятков, не сотен, а тысяч. Помимо этого он был этнографом, археологом, просветителем, переводчиком, философом, писателем и поэтом (написал порядка 30 томов), общественным деятелем и просто увлеченным путешественником.

 

Отец Николая Константиновича — нотариус — настаивал на том, чтобы сын возглавил семейное дело. Не желая расстраивать папу, Рерих, с ранних лет увлекавшийся живописью и литературой, поступил одновременно и в Академию художеств, и на юрфак Петербургского университета.

фото 3 Николаи Рерих в Индии.gif
 

Николай Рерих в Индии

 

На рубеже веков творческая интеллигенция была увлечена Востоком, поисками русской самостийности и жаждой перемен, свежего дыхания. Все смешалось. Молодой Рерих, оказавшийся в центре этого идейного котла, успевал все: и искусством заниматься, и на археологические раскопки ездить, и личную жизнь настраивать. Сложно объяснить, как у него все так славно получалось.

 

Рериха часто связывают с масонами и большевиками. Его экспедициям приписывают помимо географического и культурологического интереса еще и различные религиозные мистические и шпионские цели. Восток — дело тонкое, что и говорить. Был ли он чьим-либо тайным агентом, неизвестно. Как бы то ни было, объем проделанной им работы колоссален. Не стоит и удивляться, если спустя какое-то время мы узнаем, что Николай Константинович и ракеты проектировал. 

История одного шедевра: «Розовые горы» Рериха - Дилетант

 

РЕРИХ (Рёрих)
Николай Константинович

27 сентября 1874, Санкт-Петербург — 13 декабря 1947, Нагар, долина Кулу, Индия

Живописец, график, художник театра, монументалист. Автор картин на исторические и религиозные темы, пейзажист. Археолог, путешественник. Общественный деятель и писатель. Педагог.

Родился в Петербурге. С 1893 по 1897 г. учился в Высшем художественном училище при Академии художеств у А.И. Куинджи. В 1903-1910 гг. - член Союза русских художников. Член, а в 1910-1915 гг. - председатель объединения "Мир искусства". С1909 г. - академик. Начал с картин на темы русской истории ("Гонец. Восста род на род", 1897; "Заморские гости", 1901; "Город строят", 1902, все - в ГТГ). Для его последующего творчества характерны постижение истории в неразрывной связи с природой, декоративность, символичность образов, богатство цветовых эффектов ("Небесный бой", 1912; "Помни", 1945, обе - в ГРМ). Крупный театральный художник (работал с СП. Дягилевым). С 1920 г. жил в США и Индии. Занимался обширной просветительской деятельностью по охране памятников мировой культуры. В 1957 г. по завещанию Р. в Государственный Русский музей и Новосибирскую картинную галерею было передано более 400 его работ. Его произведения имеются также в музеях Архангельска, Астрахани, Казани, Калуги, Кирова, Омска, Рыбинска, Саратова, Севастополя и других.

Рерих
Николай Константинович

Рерих Николай Константинович (1874 - 1947) 

Рерих  Николай  Константинович  (1874-1947)Заморские гости Заморские гости. 1901 Серия "Начало Руси. Славяне" Холст, масло. 85 x 112 см Государственная Третьяковская галерея, Москва Ростов Великий. 1903ЭтюдДерево, масло. 31 x 41 смГосударственная Третьяковская галерея, Москва Ростов Великий. 1903 Этюд Дерево, масло. 31 x 41 см Государственная Третьяковская галерея, Москва Путивль. 1908Эскиз декорации к опере А.П.Бородина "Князь Игорь" Путивль. 1908 Эскиз декорации к опере А.П.Бородина "Князь Игорь" Бумага на картоне, пастель, графитный карандаш, темпера, угольный карандаш. 48 x 63 см Государственная Третьяковская галерея, Москва

*****

Серия сообщений " ИСТОРИЯ ОДНОГО ШЕДЕВРА":
Часть 1 - История одной картины.Леонардо да Винчи. Благовещение
Часть 2 - История одного шедевра . «Грачи прилетели» Алексей Саврасов
...
Часть 7 - История одного шедевра: «Давид» Микеланджело
Часть 8 - История одного шедевра .Хендрик Аверкамп «Катание на коньках за городскими стенами»
Часть 9 - История одного шедевра- «Розовые горы» Рериха
Часть 10 - История одного шедевра: Правда ли, что серьга на картине «Девушка с жемчужной серёжкой» на самом деле не жемчужная?
Часть 11 - История одного шедевра:«Девушка с жемчужной серёжкой» Янa Вермеерa
...
Часть 46 - История одного шедевра: «Аленушка» Виктор Васнецов
Часть 47 - История одного шедевра. Рафаэль Санти.«Сикстинская Мадонна»
Часть 48 - История одного шедевра.Борис Кустодиев.«Купчиха за чаем»

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ pусские художники
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 4 пользователям

"Из области балета" ....Ульяна Меньшикова

Понедельник, 30 Октября 2017 г. 02:42 + в цитатник

 
 

Image result

 

 

pizap.com15065164692311 (700x524, 445Kb)

 

Как гостей из Сибири на модный балет водили...
 
Ульяна Меньшикова

 

Гости из Сибири (а именно гости, а не транзитные пассажиры), это всегда огромная ответственность и головная боль для тех, кто в Москву понаехал из-за Урала и понааставался тут.

Гость из Сибири это колоссальная нагрузка для встречающего. Ты должен , нет, просто обязан максимально разгрузить свой рабочий график, чтобы в стотысячный раз пройтись по Красной площади и посетить зоопарк и Третьяковку. В качестве сопровождающего лица и личного гида-фотографа.

Но это пол беды, не привыкать. Основная беда - это достать самые дешевые билеты в самые лучшие театры. От Большого до МХАТа. В Большом - Лебединое, во МХАТе - "Вишневый сад" , соответственно, и не менее. Причем все солисты и артисты должны быть непременно самыми знаменитыми, чтобы у гостей остались только самые приятные впечатления и возможность блеснуть чешуей там, за Уралом. Мол, видали, слыхали, не колесу в лесу молились.

Я трижды перекрестилась, когда мой любимый дядюшка со своей любимой женщиной решили навестить меня летом. Театральный сезон закрыт, а уж со всем прочим разобраться проще. Но... Но. А любимая женщина возжелала балет. Хочу, говорит, сил никаких нет, посмотреть на женщин в пуантах и мужчин в красивых и целых колготках. Хоть умри.

А мне куда деваться прикажете?! Самой натянуть пачку с веночком и бегать Жизелью у Большого? Я понимаю, что это событие могло бы перекрыть все последние триумфы балетной труппы, но зачем мне это? У меня (ёлки (с)) службы и вообще я привыкла к платку на голове, а не к органзе на бедрах.

Делать нечего-ищу балеты. Баааа... Какое счастье! А в Большом - то нынче международный фестиваль (или как его там?) балета. Смотри не хочу.

Начинаю изучать репертуар. На ходу, как всегда, на бегу, с экранчика телефона. Листаю, листаю названия, имена, и понимаю, что я либо безнадёжно все позабыла "из области балета", либо вообще не знала, потому что смотрела я на репертуарный лист, как на новые ворота и ни имена композиторов, ни названия постановок мне ровным счетом ни о чем не говорили.

Но "авось" и "сибирская смекалка" всегда со мной , поэтому, не растерявшись, я начала выбирать нам балет по географическим координатам. Так. Никарагуа. Не, не пойдет, там, наверняка фольклор, бубны и ноги босые сорок пятого размера, нам это не надо, нам надо пуанты и всяческое изящество под скрипки и чтоб валторна так жалостливо просолировала в середине. Польша? Гм... Не. Ооооо!!! Даааа!!! Франция! Вот это нам надо, вот здесь не подведут! Имя у балетмейстера такое хрустящее, французское, все прямо по размеру! Тыц-тыц по экранчику и четыре билета в Большой у меня в кармане. Камень с души, три горы с плеч. Аллилуия и осанна! Кто молодец? Я молодец!

Вот и дата приезда родных близких. Аэропорт, встреча, рубиновые звезды, бой курантов, прогулка на "Рэддисоне" по Москва-реке, в честь дядюшкиного дня рождения. Зоопарк и Третьяковка уже тоже охвачены. Все довольны, все идет по плану.

И так за приятными хлопотами наступил час икс. День выхода в балет. С утра моя родня крахмалила кринолины и праздничные панталоны. На лучший дядьвасин костюм приколоты герб России и депутатский значок. Галстуки летают , брошечки сверкают. "Мы идем в Большой! В Большой мы идем! Перезвоню, некогда!", - кричит в трубку мой невероятно востребованный всеми дядюшка. Ажиотация невероятная.

Заказываем такси. Какое метро?! О чем вы?! В Большой только на такси. Все должно быть достойно, а не как там вы тут привыкли. Ок. Такси. Едем.

А теперь начинается поучительная история о том, что "Храните деньги в сберкассе", "Летайте самолетами аэрофлота" и покупайте билеты в театр в кассе, а не со смартфона. Либо вчитывайтесь в то, что написано мелким шрифтом и будете вы жить без забот и поношений от родных.

Image result

 

Читать далее

 

0ec22d3c8721 (27x22, 7Kb)

Рубрики:  ЮМОР
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ПРОЗА

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 8 пользователям

Можно ли заново придумать карандаш?

Понедельник, 30 Октября 2017 г. 02:27 + в цитатник

Image result

 

ЗАНОВО ИЗОБРЕТАЯ КАРАНДАШ: 7 ИДЕЙ ИЗРАИЛЬСКИХ ДИЗАЙНЕРОВ

 

JewishNews.com.UA

Во что студенты дизайнерского факультета Холонского института технологий превратили простой карандаш

По заданию израильских дизайнеров Люки Ора и Керена Томера студенты факультета «Индустриальный дизайн» Холонского института технологий (ХИТа) трансформировали простой карандаш в нечто совершенно новое.

Творческая задача заключалась в том, чтобы раскрыть старый добрый предмет с новой стороны, «подарив» ему новый образ и функции.

Всего студенты представили 18 проектов, в каждом из которых карандаш обретает нестандартную форму и назначение. А мы покажем 7 самых интересных концептов из этой коллекции

Карандаш-тюбик «работает» по принципу обыкновенного тюбика с пастой. Дизайнер — Ям Амир.

Благодаря этим карандашам-кистям штриховка получается нежной. Дизайнер — Офра Оберман.

Начинающий дизайнер Евгений Барков черпал вдохновение из доисторической эпохи — по своей форме эти карандаши из древесины и полимерного материала напоминают орудия древнего художника.

Верхней частью этих карандашей можно рисовать на твердых поверхностях.

Этот карандаш пригодится любому закройщику — на одном конце у него грифель, а на другом режущий валик. Дизайнер — Ной Меири.

Вот что получится, если объединить карандаш и печать. Полезный инструмент для тех, кто любит писать письма и ставить на них печати. Дизайнер — Галь Якоби.

Пара карандашей, представленных в виде комплекта батареек. Тут карандаш с грифелем — это «+», а с резинкой — «–». Дизайнер — Яэль Хасид.

А это — карандаши для самых маленьких. Набор этих коротышей похож на рот с молочными зубками и предназначен для написания посланий зубной фее.

Фото: Люка Ор

designers luka or and keren tomer

Источник: designboom.com

 

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские художники
ИЗРАИЛЬ /израильские изобретения
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

«Экспрессивный синтез» Виктора Шелега

Понедельник, 30 Октября 2017 г. 02:19 + в цитатник
 
 
Viktor Sheleg Gallery 
 
 
 
Несмотря на разнообразие тем в искусстве, образ женщины всегда был одним из центральных в любом направлении, будь то живопись, скульптура или фотография. Веселая и печальная, строгая и ласковая, страдающая и дарящая свою любовь, женщина была и остается прекрасной музой, которую не устают воспевать художники. Наш сегодняшний герой – как раз из числа последних. Его зовут Виктор Шелег (Victor Sheleg), и к его творчеству сложно остаться равнодушным. 
 
   
 
На своих полотнах художник изображает самых разных женщин: они соблазнительны, загадочны, задумчивы, кокетливы, надменны – но каждое произведение отличается потрясающей легкостью, эмоциональностью и выразительностью. Сам автор определяет жанр своих работ как «экспрессивный синтез»: название этому новому направлению в визуальном искусстве дал Виктор Шелег, и он же считается его родоначальником. Хотя, конечно, назвать свои картины автор может как угодно, но в одном он точно прав: экспрессии его произведениям не занимать. Виктор Шелег рассказывает, что источником вдохновения в его творчестве служит хаос, а его главными проводниками являются эмоции и энергия. 
 
 
Виктор Шелег – известный латвийский художник. Он родился в 1962 году в городе Ломоносов (недалеко от Санкт-Петербурга, Россия). Когда мальчику было три года, его семья переехала в Латвию. Уже в раннем возрасте Виктор увлекался рисованием, а в двенадцать лет он начал писать картины. Примечательно, что автор осваивал мастерство живописи самостоятельно, специального художественного образования у него нет. 
Талант Виктора Шелега по достоинству оценили не только на его родине, но и за рубежом: выставки его работ проходили в Латвии, России, Франции, Финляндии, Австралии, США. 
 
 
Фото Viktor Sheleg Gallery.
 
 
 
 

 

 

Фото Viktor Sheleg Gallery.

 

 

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ латвийские художники
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ЭРОТИКА,НЮ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 5 пользователям

Петергоф – фонтанов праздник, Дивный град на берегу... Фонтаны - с утра и до вечера. Петергоф. Большой каскад Петродворца

Понедельник, 30 Октября 2017 г. 02:12 + в цитатник

 
 

 

Related image


 

  И прекрасен Петергоф

 Красотой своих фонтанов 

 
 

 

 

Петергоф

 Петергоф – фонтанов праздник,
 Дивный град на берегу.
 Так угодно было Богу
 И великому Петру.

 Пётр велел построить чудо:
 И беседки, и дворцы,
 И большой каскад фонтанов,
 И роскошные сады.

 Чтоб великий Пётр из окон
 Видеть мог морскую даль,
 Чтобы роскоши российской
 Позавидовал Версаль.

 Сад Венеры, сад Китайский,
 Монплизер, Большой дворец, 
 Эрмитаж стоит у моря,
 Будто сказочный ларец.

 Парк Английский, Колонистский,
 Нижний парк и Луговой – 
 Красоты неповторимой
 Мастеров земли родной.

 Там большой каскад фонтанов,
 Золотая там гора-
 Воплощение фантазий
 В них вложили мастера.

 Сноп, Самсон, Нептун, Китовый,
 Солнце, Ева и Адам,
 Межеумный и Дубовый –
 Всё талант людей создал.

 Замечательных фонтанов
 Удивляет красота,
 Их величие и прелесть,
 Воплощенная мечта.

 Удался проект на славу
 И прекрасен Петергоф
 Красотой своих фонтанов
 И богатствами дворцов
 
© Copyright: Ирина Бутримова, 2011
Свидетельство о публикации №111112100475 

 

Юрий Югансон


Итак, в Петергофе состоялся праздник закрытия фонтанов. Мне из Севастополя было не дотянуться до этого действа. Но посвятить этому событию большой свой пост я ведь могу? Так что у меня в ленте Большой каскад - с утра и до вечера. Добро пожаловать!

 

***

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ pоссийские художники
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ЭРМИТАЖНО-МУЗЕЙНОЕ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ПОЭЗИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ
ПЕТEРБУРГ, ЛЕНИНГРАД,ПЕТРОГРАД
СКУЛЬПТУРЫ

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 4 пользователям

Обожаем желтую субмарину Beatles! По волнам нашей памяти: поп-арт, Питер Макс и мультфильм «Контакт»

Воскресенье, 29 Октября 2017 г. 17:48 + в цитатник

 

 

Image result for yellow submarine album cover

  Сегодня, в Международный день анимации, вспоминаем «дедушку психоделического искусства», знаковый музыкально-анимационный фильм «Yellow Submarine» и сюрреалистические советские мультики.

Артхив

 

Обожаем желтую субмарину Beatles!

По волнам нашей памяти: поп-арт, Питер Макс и мультфильм «Контакт»

 

 Image result for peter max most famous artwork

Питер Макс — дедушка психоделического искусства, неутомимый 77-летний ребенок родом из 60-х, приятель Пола Маккартни и Джими Хендрикса,он и сегодня — один из идолов поп-арта. Поклонники его стиля записывают в список достижений Макса и легендарную мультяшную Yellow Submarine, и… ошибаются. Но обо всем по порядку!

Работы Питера Макса украшают борт авиалайнера и норвежского судна Cruise Lines, пестреют на сувенирных почтовых марках США. Будучи в преклонном возрасте, он и сегодня рисует каждый день в своей студии на Манхэттене. Эти работы — словно свежеиспеченные ванильные маффины! И улетают они,как горячие пирожки: каждый уик-энд в США и Европе проходят выставки художника. В марте его работы показали в нью-йоркской Галерее изобразительного искусства Charlotte,а ныне экспозиция «Питер Макс: Ретроспектива — с 1960 по 2015» выставлена в Music City Fine Art в городе Нешвилл (штат Теннеси).

 

   

Питер Макс показывает свою знаменитую картину «Love» 60-х годов и рассказывает о рояле в своей студии с автографом Ринго Старра («Битлу» понравился яркий рояль,у него — другой экземпляр).

  

 А вообще он дружил с Йоко Оно, и общался с ней и Джоном после их свадьбы.

 Питер Макс писал картины для пяти президентов США, его работы выставляются в 2200 музеях по всему миру, к тому же он стал официальным художником пяти Суберкубков сборной США,сотрудничал для премии «Грэмми» - список можно продолжить.


 
 
Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ немецкие художники
ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/aмериканские художники
КРУЖАТСЯ ДИСКИ
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА
КУМИРЫ - ЖЗЛ
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Хайфа на линии времени .О пользе коллекционирования

Воскресенье, 29 Октября 2017 г. 02:42 + в цитатник

 

 

Haifa-collage4-a 

Хайфа на линии времени  . О пользе коллекционирования  

 
 

  

Коллекционирование - это всепоглащающая страсть. Человек может посвятить этому жизнь, не говоря уже о свободном времени, деньгах и силах. С таким человеком, настоящим коллекционером, д-ром Иримиягу Римоном, у нас есть шанс познакомиться, увидев часть его коллекции на выставе в Городском музее Хайфы. Частично я уже рассказывала о ней в первой и второй части этого поста. И если там шел рассказ о городе Хайфа, тут я предлагаю поговорить о коллекциях и коллекционерах.

 

 Читать далее

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ /израильские фотографы
ИЗРАИЛЬ /моя маленькая страна
ПУТЕШЕСТВУЯ ПО МИРУ
ИНТЕРЕСНОЕ
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ЗАКАЛЯЕМ ДУХ И ТЕЛО
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ФОТО И ФОТОГРАФ

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

Художник Анатолий Лукаш/ Anatoly Lukash

Воскресенье, 29 Октября 2017 г. 02:27 + в цитатник
 
 
 

Лукаш Анатолий. Осень. Елагин остров

 1 (200x80, 13Kb)

 
Художник Анатолий Лукаш/ Anatoly  Lukash
 
 
0_dcf64_9c6a9ffb_L.png
 

Лукаш Анатолий. Осень в парке

 

 
Андрей Белый
 
Осень
 
Мои пальцы из рук твоих выпали.
Ты уходишь - нахмурила брови.
 
Посмотри, как березки рассыпали
Листья красные дождиком крови.
 
 
 
Осень бледная, осень холодная,
Распростертая в высях над нами.
 
С горизонтов равнина бесплодная
Дышит в ясную твердь облаками.
 
1906, Мюнхен
 
         Андрей Белый
 
 
  

Лукаш Анатолий. Павловск. Храм Дружбы

 

Читать далее...
Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/украинские художники
ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ pоссийские художники
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ПОЭЗИЯ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ
ПЕТEРБУРГ, ЛЕНИНГРАД,ПЕТРОГРАД

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 11 пользователям

История одного шедевра .Хендрик Аверкамп «Катание на коньках за городскими стенами»

Воскресенье, 29 Октября 2017 г. 02:08 + в цитатник

 
 

 

История одного шедевра

Аверкамп Хендрик. «Катание на коньках за городскими стенами»

Живопись XVII в.

Хендрик Аверкамп, «Катание на коньках за городскими стенами»

Хендрик Аверкамп – один из крупнейших голландских живописцев раннего барокко, он был первым, кто начал работать в стиле реалистичной пейзажной живописи. Аверкамп, бывший глухонемым от рождения, в раннем своем творчестве изображал практически исключительно зимние пейзажи. Невозможность ощущать этот мир с помощью слуха необыкновенно обострило его чувство цвета, способность замечать мельчайшие элементы в многофигурных композициях.

В передаче неуловимо меняющегося освещения ему не было равных. Городские зимние пейзажи сделали художника широко известным во всей Голландии, поэтому его творчество было необычайно востребовано при жизни. На картинах Авер-кампа природа впервые начала изображаться такой, какой была на самом деле. Именно в этом проявилось новое художественное направление в голландской живописи, поскольку доминирующей до этого времени фламандской школе живописи реализм был совершенно несвойствен.

«Катание на коньках за городскими стенами» – одно из наиболее характерных произведений голландца, написанное в серебристой гамме, краски подобраны необыкновенно тщательно. Небольшие фигурки конькобежцев вписаны в объемное пространство полотна с декоративной точностью. Одним из типичных композиционных решений художника является очень реалистичное изображение холодного прозрачного зимнего неба, наполняющее всю картину ощущением бодрости и свежести северной зимы. Педантичность Аверкампа в отношении мелких деталей проявилась и в этой работе. Так, тщательно выделенный красный пояс на даме в левом нижнем углу полотна привносит оживление, передавая веселый азарт отдыхающих горожан, пришедших покататься на замерзшее озеро.

Сама обстановка в стране, сложившаяся к середине XVII в., а именно протестантская реформа, значительно ослабившая влияние церкви на жизнь страны, формирование в обществе мощного среднего класса, привела к переориентировке стиля и направленности в творчестве живописцев, в т. ч. и Аверкампа. Небольшой формат его полотен, выполненных станковым способом, был обусловлен тем, что отныне живопись предназначалась не для избранных представителей из высшей касты, а для широкого зрителя.

В конце своего творческого пути Аверкамп значительно расширил границы своих работ. Теперь у него в создании художественных сюжетов «участвовало» большее количество персонажей.

Признанный мастер реалистичного городского пейзажа, Аверкамп пользовался заслуженным авторитетом как в художественной среде, так и среди простых голландцев, оставаясь одним из самых ярких представителей нидерландской живописи.

Image result for hendrick avercamp winter landscape with ice skaters


 

 
 (220x40, 4Kb)

 

Серия сообщений " ИСТОРИЯ ОДНОГО ШЕДЕВРА":
Часть 1 - История одной картины.Леонардо да Винчи. Благовещение
Часть 2 - История одного шедевра . «Грачи прилетели» Алексей Саврасов
...
Часть 6 - История одного шедевра: Василий Верещагин- «Торжествуют»
Часть 7 - История одного шедевра: «Давид» Микеланджело
Часть 8 - История одного шедевра .Хендрик Аверкамп «Катание на коньках за городскими стенами»
Часть 9 - История одного шедевра- «Розовые горы» Рериха
Часть 10 - История одного шедевра: Правда ли, что серьга на картине «Девушка с жемчужной серёжкой» на самом деле не жемчужная?
...
Часть 46 - История одного шедевра: «Аленушка» Виктор Васнецов
Часть 47 - История одного шедевра. Рафаэль Санти.«Сикстинская Мадонна»
Часть 48 - История одного шедевра.Борис Кустодиев.«Купчиха за чаем»

Рубрики:  ЯЗЫКОМ КРАСОК ( художники)/ нидерландские художники
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА
ЖИВОПИСЬ,ИЛЛЮСТРАЦИИ, АРТ

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 6 пользователям

Сказка про волшебное перышко. С днём рождения, милая Инночка.

Суббота, 28 Октября 2017 г. 08:21 + в цитатник

 
 


 

 


 


 


 




Сказки от Эльфики .Сказка про волшебное перышко 
 


56485456_45978660_21156251_9946435_758024_369944_lines14web (500x21, 6Kb)

 

 

Image result for feather pen and guest book

Перышко было легким и невесомым, очень подвижным и непоседливым. Это вызывало неодобрение у родственников. Родственники работали в Перьевой Подушке и очень гордились достигнутой стабильностью.
- Взрослей, Перышко, присматривайся. Скоро и ты пойдешь на работу. Мы за тебя замолвим словечко, и тебя возьмут в Самую Большую Подушку, — внушала мама.
Перышко не хотело в Подушку. Оно наблюдало, какие после работы бывают родственники: усталые, слежавшиеся, помятые, придавленные какие-то. Перышку это ужасно не нравилось. «Ах, я вовсе не хочу, чтобы на меня давили! Как мне хочется летать, повидать мир, поучаствовать в разных Чудесах!» — мечтало Перышко.
- Какое-то ты легковесное, — оценивающе прикидывал дед. – Легкомысленное, я бы сказал! Нет, с таким несерьезным отношением к жизни все закончится Пылесосом!
Пылесосом Перышко пугали часто. Все боялись Пылесоса, потому что там заканчивали свою жизнь Перья-бунтари, отбившиеся от общей массы. Говорили, что те, кто попадает в Пылесос, пролетают по темному тоннелю, а потом они видят Свет, где их кто-то встречает, и тогда происходит Воссоединение. Никогда, ни в одной Подушке не видели Перьев, вернувшихся Оттуда. Но Перышко даже Пылесоса не очень-то боялось, потому что было любознательным и хотело познать Мир во всем его разнообразии.
- Ну и что ты тут разлеталось? – ворчала бабушка. – Что тебя мотыляет из стороны в сторону? Нельзя так разбрасываться! Бери пример с дяди – вот он свое место в жизни нашел!
Дядя работал в большом городе, в музее, третьим хвостовым пером чучела павлина. Его никто никогда не видел, но всегда ставили в пример как солидное, состоявшееся Перо.
- Охрана, регулярная чистка, бесплатный нафталин! – вздыхала бабушка. – Чтоб нам так жить!
Но так жить Перышко не хотело. Ему не нравилось долго находиться на одном месте, а тем более пахнуть нафталином. Перышко чувствовало, что предназначено для чего-то другого, гораздо более интересного. Но никак не могло понять, для чего именно.
- Да, не удалось ты у нас…- сокрушался отец. — Все Перья как Перья, держатся вместе, не разлетаются. А ты??? Куда тебя несет? И кто ты такое, чтобы от коллектива отделяться?
Перышко наслушалось столько критики в свой адрес, что совсем загрустило. Оно с тоской поглядывало на Самую Большую Подушку, и понимало, что скоро, совсем скоро займет свое место среди собратьев – и тогда прощай мечты! Прощай свобода!
И однажды весной, когда открыли форточку и в нее ворвался озорной легкий ветерок, Перышко подпрыгнуло, поймало свежую струю – и вылетело за пределы привычного Маленького Мирка.
Большой Мир оглушил Перышко обилием красок, звуков и совершенно новых ощущений. Какое-то время Перышко наслаждалось радостью полета, а когда ветерок приустал, наигрался и стал затихать, Перышко грациозно опустилось на садовую скамейку. Тут же рядом с ней сел Воробей.
- Привет, чего разлеглось в одиночку? – спросил Воробей.
- Я улетело от своих. Я хочу повидать Мир, — доверительно сообщило Перышко.
- И чем ты будешь заниматься? – поинтересовался Воробей.
- Я еще не знаю, — сказало Перышко, — ведь я так мало видело в жизни, а вокруг столько интересного!
- Рисковое ты, — не то одобрил, не то осудил Воробей. – Мы и то в стае держимся. А по одному опасно. То кошки, понимаешь ли, дерут…То вороны нападают…Неспокойно!
- А чем Перья занимаются в Большом Мире? – спросило Перышко.
- А кто чем! – жизнерадостно сказал Воробей. – Я вот когда в Китай летал, так там модно в Пуховики устраиваться.
- Не хочу в Пуховик. Почти ничем не лучше Подушки, — отвергло мысль Перышко.
- А чего тебе хочется? – поинтересовался Воробей.
- Мне хочется разнообразия. Творчества. И чтобы меня и мой труд кто-нибудь ценил! А самое главное – мне хочется быть не просто нужным, но и уникальным! Я не хочу быть как все, я хочу чего-то особенного! – заявило Перышко.
- Ну, тогда не знаю! – призадумался Воробей. – Какое-то ты…необычное. И запросы у тебя странные. Знаешь, если хочешь, прицепляйся ко мне – я тебя отнесу в одно странное место. Там живет один странный человек. Может, там найдутся ответы на твои вопросы?
- Хорошо, спасибо! – радостно ответило Перышко и прицепилось к спинке Воробья.
Полет оказался чудесным! Внизу мелькали дома и люди, деревья и водоемы, а сверху пригревало яркое весеннее солнышко. «Да, именно этого я и хотело! — с восторгом думало Перышко. – Как прекрасен Мир! И как жалко пролежать всю жизнь в Подушке и ничего этого не увидеть!»
- Ну вот, прилетели, — повернул голову Воробей. – Снижаемся, держись крепче!
Через несколько секунд они оказались на веранде большого загородного дома. В углу веранды стоял большой круглый стол, а за ним в кресле восседала обширная и жизнерадостная Дама в Разноцветном. Она выглядела весело, как цветущая клумба – Перышку очень понравилось.
- Привет, Воробышек! – весело сказала Дама.
- Чирик-чирик, — ответил ей Воробышек.
- Что нового творится в этом Прекрасном Мире? – продолжала Дама. – Какие новые сказки ты на крылышках принес?
- Ну что, Перышко, как тебе она? – спросил Воробей.
- Очень необычная Дама, — оценило Перышко. – Я таких еще никогда не видело. А чем она занимается?
- Она Сказочница. Сочиняет Самоисполняющиеся Волшебные Сказки. Она и меня в сказках не раз описывала, вот! – с легкой гордостью похвастался Воробей.
- Про сказки я слышало, — заинтересовалось Перышко. – У нас часто на ночь сказки рассказывали. Но как их сочиняют – на разу не видело!
- Воробышек, обедать! – позвала Дама, успевшая вынести из дома блюдечко с какими-то зернами вперемешку с разноцветными сушеными ягодами. Блюдечко выглядело так же пестренько и нарядно, как и сама Дама. Воробей радостно поскакал к блюдечку. А Перышко не удержалось и мягко спикировало с Воробья прямо в центр стола.
- Ого! – весело удивилась Дама. – Какой Подарок Судьбы! Перо явно не воробьиное. Необычное, я бы сказала, перо. Интересно, для чего ты его приволок? А, Воробышек?
- Чик-чирик, чик-чирик, — с набитым ртом проверещал Воробей.
- Ага, понятно, — сообразила Дама. – Это Волшебное Перышко. Ты его принес из другой сказки. И преподнес мне в подарок. А я сейчас узнаю, что оно может делать…
С этими словами Дама взяла Перышко в руки и слегка покачала на ладошке, прикрыв глаза.
- Так…Тааааак….Стоп! – Дама кинулась к столу, пристроила Перышко перед собой, пододвинула стопку бумаги и лихорадочно начала выводить на ней какие-то пестренькие значки.
- Что это она делает? – обеспокоилось Перышко.
- Тише, не мешай! – цыкнул Воробей. – Это у нее Вдохновение. Оно время от времени приходит и заставляет ее писать Сказки.
- А где оно, Вдохновение? – завертелось Перышко.
- А я знаю? – отмахнулся Воробей. – Оно каждый раз разное, маскируется под что попало. Однажды ее даже Лопата вдохновила, представляешь такое?
- Нет, не представляю, — Перышко зачарованно следило за процессом рождения Сказки.
- Все! Вуаля! – через какое-то время громко провозгласила Дама, откинувшись в кресле. – Слышишь, птица-Воробей? Новая Сказка на свет появилась! Это надо срочно протанцевать!
И Дама, вскочив с кресла, закружилась по веранде, сметая мелкие предметы и распугивая весенних мух. Наскакавшись вволю, Дама снова метнулась к столу.
- Слушай, Воробышек, я еще никогда не испытывала ТАКОГО вдохновения! Уже следующая сказка наружу просится! Это что же случилось?
Тут Дама увидела Перышко и замерла.
- Ах, вот в чем дело! Ну конечно! Ты принес мне Волшебное Перо! И меня прет! Правильно, ведь все писатели знают в этом толк: еще Пушкин и Гоголь писали специальными перьями, а потом как-то подзабылась традиция. Похоже, напрасно…
Перышко слушало, замерев и затаив дыхание. Воробей тоже застыл с открытым клювом.
- Конечно! Перо ведь такое легкое, воздушное, невесомое! Оно и приносит Вдохновение! Теперь оно будет моим Вдохновенным Пером! Единственным и неповторимым! Ах, дорогой Воробей, как я рада, что мы с тобой знакомы! – Дама колыхала всеми разноцветными одеждами, и это было весело и прикольно.
- Меня от сказок прямо распирает, — не унималась Дама. – И это все благодаря Перышку. Я знаю, я чувствую: стоит им хорошенько помахать, и поднимется Свежий Ветер Перемен, а он принесет все, что пожелаешь!
- Господи, что она такое говорит? – пробормотал ошеломленный Воробей.
- Она все правильно говорит, — взволнованно сказало Перышко. – Я и само что-то такое чувствовало. Что я не простое, а Волшебное. Только до конца понять не могло. Но теперь…
- Да уж, похоже, я тебя точно по адресу принес, — констатировал Воробей.
- ПЕР и парение, ПЕР и парение! – ликовала Дама-Сказочница. – Перышко, дорогое, да мы теперь горы свернем! Начинается время Волшебства! Мы еще с тобой в Париж поедем! На презентацию нашей Сказочной Книги! А потом у тебя появятся Новые Возможности, тебя заметят! И ты сможешь попробовать себя в Высоком Искусстве Моды. Или в театре. Или даже в кино!
- Я согласно, — не стало протестовать Перышко. – И в Париж согласно, и в другие места.
- А теперь, дорогой Воробей, извините, нам с Перышком надо работать, а то у нас ПЕР попер, — строго сказала Сказочница. – Ждем Вас завтра, как обычно, к обеду. И спасибо за такой Королевский Подарок! Вместе мы сочиним столько сказок! Две книги! Или даже пять!
- Обязательно! – уверенно сказало Перышко.
Теперь оно знало, зачем пришло в этот Мир. И что оно единственное и неповторимое. И что впереди – столько интересного!!!
Перышко уже не вспоминало о скучной Подушке и зловещем Пылесосе. Оно уже прикидывало, как будет вдыхать запах парижских улочек и ловить Свежий Ветер Перемен.

 Автор: Эльфика

 
 
Ты вся- как лёгкое перышко, нежная, красивая, умная.В тебе собрано столько талантов- а главный-видеть прекрасное и делиться.Да, здесь на Лиру.Я дарю тебе сказку   про волшебное перышко ,пусть оно станет помогать моей 
красавице творить . С днём рождения, милая Инночка. 
 

    Image result

[/more]

Рубрики:  СКАЗОЧНОЕ / Сказки от Эльфики
ПОСТОЯННЫМ ЧИТАТЕЛЯМ И ДРУЗЬЯМ
НА СТРУНАХ НЕЖНОСТИ
ДЕРЗОСТИ ДИЗАЙНА

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 10 пользователям

Поиск сообщений в lira_lara
Страницы: 189 ... 153 152 [151] 150 149 ..
.. 1 Календарь