Lamerna (про_искусство) все записи автора

Читать далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Возвращение с охоты. 

  Joseph Wenglein - немецкий художник-пейзажист, родился в Мюнхене 5 октября 1845г. Закончил Мюнхенский университет Людвига-Максимилиана , факультет права.Учась в университете, параллельно посещал занятия в Мюнхенской Академии изящных искусств.Затем он  полностью посвятил себя  искусству и стал учеником в мастерской художника-пейзажиста Иоганна Готфрида Стефана (Johann Gottfried Steffan ). С его рекомендациями  Wenglein спустя некоторое время стал  учеником художника Адольфа Генриха Лира (Adolf Heinrich Lier ), которого особо привлекало колористическое выражение глубокой атмосферы. Как и  Lier, Wenglein обратил  мотивы  своего творчества исключительно изображая  местечки природы в окрестностях Мюнхена, предпочтительно из районов реки Изар.Wenglein  тонко чувствовал и сумел передать  изменение естественного освещения, особенно весной и осенью,   малейшее движение в атмосфере, он писал и писал серое баварское плато (долина Тельц)  с большой виртуозностью во всех оттенках. Один из его учеников в Мюнхене был швабский импрессионист Отто Reiniger ( Otto Reiniger  1863-1909).Наряду с Johann Sperl (1840 – 1914)   Wenglein рассматривается как последний крупный художник-пейзажист  мюнхенской школы живописи . Его стиль силен графикой и тональностью. Он  как художник, занимает позицию перехода   от классики к романтизму, показывая   удаленные, нетронутые уголки природы и обнаруживая незаметную красоту. Его самым влиятельным учителем был, конечно, Адольф Лир,  с 1860 по 1880 годы   эти художники проводили  на пленэре все лето в деревенской местности близ Мюнхена. Joseph Wenglein   получил звание профессора Королевской Академии, имел много учеников.  Художник ушел из жизни в 74-летнем возрасте в январе 1919г. в г.Bad Tölz, Бавария.

Далее...

Yamborko (про_искусство) все записи автора Художник Theodor Nocken. (1830-1905)


ДАЛЕЕ

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Пейзаж с рекой и рыбаком.1881.

Павел Джогин — живописец-пейзажист. Учился в Академии художеств у С. М. Воробьёва. Писал виды окрестностей Петербурга и различных местностей Эстляндской, Новгородской и Черниговской губерний. Принадлежит к художникам, сохранившим в своем творчестве романтические черты и возвышенное понимание пейзажного образа. Представленная работа принадлежит к наиболее удачным произведениям живописца, привлекательна ясностью и чистотой отношения художника к природе.Постоянный участник академических выставок (с 1858). Член Петербургской артели художников (с 1863).Совместно с А. В. Гине и. И. Шишкиным работал над альбомом с видами острова Валаам.Произведения П. П. Джогина имеются в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Эрмитаже, музеях Иркутска, Курска, Тюмени, Алма-Аты, Ташкента и других.

Далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

 Закат

Magnus Hjalmar Munsterhjelm  (  Магнус Яльмар  Мунстерхельм )  (Тулос 19 октября 1840г. - 2 апреля 1905 г.) был финским художником-пейзажистом романтического направления.Яльмар родился  в Тулосе   в обеспеченной семье.Родители Густав Riggert Munsterhjelm и Матильда Шарлотта фон Эссен Элеонора хотели, чтобы мальчик стал художником,т.к. с раннего детства заметили и поощряли его тягу к рисованию.  Но Яльмар сам мечтал о профессии капитана дальнего плавания. Он оказался в  морской школе  и принял участие в двух серьезных  соревнованиях  по парусному спорту в  Испании в 1858 году и 1859 году. В 1860 году отец Густав, однако, взял его в Дюссельдорф, где определил его  частным студентом  к живописцу Вернеру Холмбергу, чтобы подготовить к поступлению в Академию.  Когда Яльмар летом 1865 года окончил Дюссельдорфскую академию изящных искусств, он был первым,кто прошел весь курс из финских художников. В своей стране Magnus Hjalmar Munsterhjelm   был одним из немногих, кто получил столь  углубленное обучение профессиональной живописи , и  технически очень умело писал. Он научился использовать различные влияния и роль модели вполне свободно по своим целям и ожиданиям общества.После Дюссельдорфской Академии Яльмар  еще учился в Карлсруэ в Государственной Akademie дер Kunste bildenden (1865-1866) и  брал частные уроки у Ханса Гуде (1867-1870). Он вернулся в Финляндию в 1870 году , в то время как в  Германии и Франции разразилась   война.Яльмар совершил несколько поездок летом в Саво и Карелию, среди прочего, исследуя берега Вуоксы и  национальный пейзаж. Munsterhjelm  был лучшим на тему Ruokolahti Валлен порогов.  Начало его карьеры произошло в начале 1870-х годов. Контракты, заключенные в его родной стране в результате поездок, вылились в величественные пейзажи, которые были  выставлены  в Мюнхене, Бремене, Ганновере, Вене, Лондоне, Санкт-Петербурге, Гетеборге, Хельсинки.Яльмар  стремился увидеть природу в целом, а не реалистическое описание  и среду обитания. Следует помнить, Яльмар   был и замечательный  фотограф: его работы фотографические  с озерами и пахотными ландшафтами часто повторялись и в картинах .Он был избран академиком в 1874 году. В том же году он выиграл свой первый конкурс государства в пейзажной живописи. Шведская академия искусств избрала его членом  в 1897 году.В одном из дневников я прочла, что Яльмар был посредственный художник, не понимаю автора - либо он неправильно  воспользовался переводом,  либо ничего не понимает в скандинавской живописи; разве можно  судить таким образом?Представляю на Ваш суд несколько картин художника...   

Далее...

Lamerna (про_искусство) все записи автора

Золотая голубятня у воды,
Ласковой и млеюще-зеленой;
Заметает ветерок соленый
Черных лодок узкие следы.
* * *
Как на древнем, выцветшем холсте,
Стынет небо тускло-голубое…
Но не тесно в этой тесноте,
И не душно в сырости и зное

Анна Ахматова «Венеция»

Август 1912

Венеция. Ка Капелло

Венеция. Лунная ночь 1

Читать далее...

pavelin (про_искусство) все записи автора

Шарль Франсуа Добиньи (Daubigny, Charles François) (1817–1878), – французский художник, мастер пейзажа, примыкавший к барбизонской школе.

Родился в Париже 15 февраля 1817 в семье художника-пейзажиста Э.Ф.Добиньи. Учился у отца, а также в мастерской П.Делароша (1840). В 1835–1836 посетил Италию. Копировал картины старых голландцев в Лувре; не раз (с 1866) бывал в Нидерландах, испытав большое воздействие голландской пейзажной традиции.

Зарабатывал на жизнь как реставратор, а затем, в 1840-е годы, – как иллюстратор, создавая рисунки к произведениям О. де Бальзака, В.Гюго, П. де Кока, Э.Сю и других авторов. Активно занимался и самоценным офортом; по мере перехода к зрелым вещам типа Ливня и Восхода солнца (обе работы – 1850–1851) сюжетное начало в его графике как бы выносится на поля, а затем вообще сходит на нет, уступая место простым мотивам сельской природы. Но преимущественную роль в творчестве Добиньи с этих лет играет живопись. Он пишет пленэрные этюды в Фонтенбло, Вильмондуа и Шеврезе (близ Парижа), в окрестностях Лиона и Нормандии, в 1852–1853 работает вместе с К.Коро в Оптево (Дофинэ; юго-восточная Франция). Не принадлежа к кругу художников, осевших в Барбизоне, склонный к перемене мест, Добиньи даже оборудовал дом-мастерскую в лодке (об этом его ироничная офортная серия Путешествие в лодке, 1862); мастер, тем не менее, органично вошел в русло их творчества. Однако на фоне искусства «коренных» барбизонцев вроде Т.Руссо его живопись выглядит более созерцательной и камерной: он, как правило, отказывается от сильных композиционных и световых эффектов, углубляясь в колористическую разработку воздушной среды, пронизанной тонкими цветовыми рефлексами.

Смотреть ещё пейзажи Шарля Добиньи

Lamerna (про_искусство) все записи автора

  

В горах

Читать далее...

beauty_Nikole (про_искусство) все записи автора Художница Rachel Clearfield родилась в 1946 году в Англии. В юности, как и многие девушки она писала стихи и иллюстрировала их своими рисунками. После окончания средней школы тяга к живописи взяла верх и Rachel Clearfield поступила и с успехом закончила Newcastle College of Art и Manchester College of Art. В конце 60-х годов, художница переехала в Голландия и поселилась в Амстердаме, где, очарованная окружающей природной красотой стала писать пейзажи. Ее работы были замечены, опубликованы во многих европейских журналах и высоко оценены специалистами в области живописи. Многие картины были приобретены голландским правительством и коллекционерами в Лондоне, Париже и Бельгии. В 1976 году Rachel Clearfield переехала в Америку,где и проживает по сегодняшний день. Rachel Clearfield постоянно выставляется в различных галереях, а многие ее картины были куплены частными коллекционерами в Калифорнии, Гавайях и Нью-Йорке. Rachel Clearfield всячески поддерживает такие организации, как Greenpeace, the Nature Conservancy, Rainforest Alliance, Clean Water for North Carolina и North Carolina Southern Highlands Conservancy.
Картины Rachel Clearfield - это как обещание рая, где широко открытые пространства разворачиваются в потрясающие панорамы спокойной и умиротворяющей, очень чистой и первозданной красоты. Удивительное разнообразие деталей, узоры, сложные переплетения ритмов являются символами его яркого авторского стиля. Картины художницы имеют великую силу над зрителем, увидев их хотя бы один раз, их уже сложно будет забыть.
ArtWork

Yamborko (про_искусство) все записи автора Gottlieb Daniel Paul Weber (1823-1916)
Даниэль Готлиб Поль Вебер, сын придворного музыканта в резиденции великого герцога Гессен Дармштадт, родился в Дармштадте, Германия. Он учился там с пейзажистом и жанристом August Lucas и продолжил свое обучение во Франкфурте-на-Майне с Jacob Becker в Staedelsche Institut, ив Мюнхене в Академии. Его обучение было завершено в Антверпене под руководством жанриста Josephus Laurentius Dyckmans. Вебер эмигрировал в США в 1849 году после распада вновь образованной немецкой республики. Вскоре он обосновался в Филадельфии, где он был отмечен как пейзажист, и как частный инструктор пейзажной живописи. William Trost Richards и William Stanley Haseltine были двумя из его более знаменитых студентов. Вебер часто выставлялся в Пенсильвании Академии Изящных Искусств в Филадельфии, в Бостоне Athenaeum, и в Национальной академии дизайна в Нью-Йорке.Он выставлял одинадцать работ на Большой Центральной ярмарке состоявшейся в Logan Square, Филадельфии, в июле 1864 года, на благо Санитарной комиссии США. Даже после его возвращения в Германию в 1861 году он продолжал выставлятся в Америке. Его картины находятся в музеях Германии, Америки.


ДАЛЕЕ

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Вот еще одно имя из числа российских художников предреволюционной поры, закончивших свой жизненный путь в эмиграции, — имя, бывшее когда-то на слуху у многих. Тогда, в 1910-е гг., без исторических композиций и пейзажей К. Вещилова не обходилась ни одна сколько-нибудь значимая столичная выставка, да и в состоятельных ценителях его картин и акварелей не было недостатка. Ныне художник этот изрядно подзабыт, — в крупных наших музеях вещиловские вещи встретишь крайне редко, а со времени последней отечественной публикации о его творчестве прошло без малого 90 лет.Искусство Константина Александровича Вещилова  трудно воспринимать однозначно. Художник очень неровный, весьма склонный к броским эффектам, не чуравшийся подражательности, главной своей целью он считал создание больших исторических полотен. Они-то, собственно говоря, и принесли ему основную долю официальных почестей. Но, между тем, мы знаем и другого Вещилова —превосходного пейзажиста, тонкого лирика, незаурядного мастера колорита. Сочный мазок, звучность цветовых сочетаний отличают многие из его этюдов и законченных станковых ландшафтов. Но вот, вероятно, по-настоящему распознать в себе талант пейзажиста он смог лишь к сорока годам, когда в стране наступили сложные, тяжкие времена —Мировая война и революция. Дальнейшая судьба мастера укладывается в схему, увы, обычную для людей его круга: недолгая служба новому режиму, эмиграция, безвестность. Вновь всерьез заговорили о Вещилове недавно, после несколько неожиданного успеха его картин на западных аукционах. 

Русский художник Константин Александрович Вещилов родился в 1877 г. в Петербурге. (15 мая 1878 (Санкт-Петербург) — 4 апреля 1945 (Нью-Йорк)Живописец, график, сценограф.Происходил из купеческой семьи. В 1893–1896 учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, в 1896 перешел в Рисовальную школу княгини М. К. Тенишевой в Санкт-Петербурге. В 1898 поступил в Высшее художественное училище живописи, скульптуры и архитектуры при Академии художеств, занимался в мастерской И. Е. Репина. Параллельно являлся слушателем Высших художественно-педагогических курсов при Академии художеств (1902–1903). В 1904 за картину «Иоанн Грозный после казанских побед» получил звание художника и право пенсионерской поездки за границу. В 1904 г. окончил Академию художеств с золотой медалью. Любимый ученик Репина.

Зимний пейзаж с елями.  

Далее...

Yamborko (про_искусство) все записи автора Художник Ernst Hader (1866 – 1910, German)


ДАЛЕЕ

Yamborko (про_искусство) все записи автора Художник Willem de Klerk (1800 - 1876).

Известный голландский художник Виллем де Клерк был учеником пейзажистов Pietsser Хофманн Дордрехт (1755-1837) и Adrianus ван дер Koogh (1796-1831). С семнадцати лет он был членом художественного societssy Pictura, где он занимал различные посты. Как и многие художники, в первой половине восемнадцатого века, де Клерк путешествовал по Рейну. В 1835 и 1838 он путешествовал по Германии. Де Клерк является одним из немногих романтических художников .
Его ранние работы в традиции Якоба ван Strij. В более поздних изображениях ландшафтов на де Клерка оказывает влияние Barend Корнелис Koekkoek , его называли "Dordtse Koekkoek". Его лесные сцены солнечные и mountanous ландшафты с водоемами. Де Клерк написал много природы. В своей студии он создавал свои картины ландшафтов по эскизам и из памяти.


ДАЛЕЕ

arttekar (про_искусство) все записи автора

Средина декабря, скоро Новый Год!  А за окном идёт дождь... Грустно, и напрочь отсутствует предпраздничное настроение. Давайте вместе помечтаем о другой зиме, когда " проснёшься утром - всё кругом бело. Земля словно нарядилась в ослепительно-белое праздничное платье. Первый снег делает чудеса. Как он преображает всё вокруг!

Читать далее...

beauty_Nikole (про_искусство) все записи автора









Современная американская художница - аквалерист Carolyn Blish, является членом христианской общины и в своем творчестве большое внимание уделяет библейским образам и сценам, изображению детей, цветов, сельской и морским пейзажам.
ArtWork

Yamborko (про_искусство) все записи автора

Токарь (Гарагатая) Наталья Анатольевна, современный художник - мaринист, родилась в Харькове 1973 г. С детства занимаюсь любимым делом. Закончила харьковскую художественную школу имени Репина. Затем получила высшее художественное образование. Является членом союза свободных художников Харькова. Имеет постоянную экспозицию на харьковском и киевском городском вернисаже. Приверженца реалистической школы живописи. Любимая тематика - морские пейзажи. Водная стихия - вдохновение всей её жизни.

Работы находятся в частных коллекциях Украины и России, а так же в других странах мира: в Великобритании, Германии, Чехии, Израиле, Канаде, Китае и др.

Читать далее...

Somers (про_искусство) все записи автора Stroody (Bob) - цифровой художник,графический дизайнер,
фотограф и иллюстратор из Великобритании.
Картины Боба наполнены волшебной красотой и сказочность
и выполнены на высочайшем профессиональном уровне.
Художнику большой респект за его талант.

Landscapes

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

  Иван Иванович Ендогуров (23 октября 1861), Кронштадт — 29 мая 1898, Капри), старший из братьев Ендогуровых, - русский художник-пейзажист.Среди художников лирического пейзажа второй половины ХIХ века творчество живописца Ивана Ивановича Ендогурова занимает особое место. Этот талантливый автор тонких и чарующих пейзажей прожил короткую жизнь – всего 37 лет, но успел создать запоминающиеся по своей выразительности образы русской природы. И в настоящее время картины Ендогурова, хранящиеся во многих музеях нашей страны, продолжают интересовать зрителя глубиной проникновения в мир природы и той особой нежностью, струящейся из души художника, которая одухотворяла его картины.Иван Иванович Ендогуров родился 23 октября 1861 г. в Кронштадте. Его отец Иван Андреевич Ендогуров был контр-адмиралом. Когда будущему художнику не было и 10 лет, семья потеряла отца и дети остались на руках матери. Ещё с гимназических лет у двух её сыновей обнаружились художественные наклонности, определившие позднее выбор их специальности: Иван стал пейзажистом, Сергей – пейзажистом-акварелистом.Обучаясь на юридическом факультете Петербургского университета, Ендогуров одновременно занимался под руководством пейзажиста Е. Волкова живописью. Вскоре он окончательно осознал своё призвание стать художником, оставил юридические науки и всецело посвятил себя искусству.В 1884 году Ендогуров поступил в Академию художеств вольнослушателем на отделение живописи. К тому времени он уже вполне сформировавшийся живописец, о чём свидетельствуют его произведения, представленные на академической выставке 1885 года. После этой выставки Ендогуров покидает академию и начинает работать совершенно самостоятельно. 

Ранняя весна.  

Далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Современники называли Александра Беггрова художником моря. Беггров Александр Карлович - один из крупнейших мастеров морского пейзажа второй половины XIX - начала XIX века, продолжавший в своем творчестве академические традиции этого жанра.Александр Карлович родился 17 декабря 1841 года в Санкт-Петербурге в семье известного акварелиста и литографа Карла-Иоахима Беггрова. Способности к рисованию у мальчика проявились еще в раннем детстве, но вопреки желанию сына отец отдает Александра в Николаевское инженерное и артиллерийское училище Морского министерства.Его первое знакомство с морем состоялось во время морского парада в 1859 году при открытии памятника императору Николаю I. Красивое зрелище парада, длинный ряд судов, расцвеченное флагами сверкающее водное пространство произвели сильное впечатление на восприимчивую душу будущего художника. Он запечатлел увиденное в красках. Рисунки были настолько хороши, что А.К. Беггров был послан Военным ведомством в кругосветное путешествие.Произведенный в офицеры в 1863 году, он отправился в плавание, в первый раз - на фрегате «Ослябя» и второй раз - на фрегате «Александр Невский».Возвращающийся на родину фрегат «Александр Невский» в 1868 году потерпел крушение у берегов Дании. Корабль затонул, но команда была спасена. Эта катастрофа, - читаем мы в его биографии, предоставила возможность Беггрову познакомиться с известным маринистом Боголюбовым. Последнему было поручено написать две картины, изображающие крушение «Александра Невского», но Боголюбов сам не был на месте катастрофы, и ему пришлось воспользоваться эскизами и рисунками, сделанными Беггровым. Завязавшееся на этой почве знакомство молодого мариниста с влиятельным художником помогло Беггрову поступить в Академию Художеств.Находясь на военной службе в Петербурге, А.К. Беггров с 1868 по 1873 гг. являлся учеником-вольнослушателем А.П. Боголюбова. Эти пять лет и определили его дальнейший путь как художника-мариниста. Решающее значение для начинающего художника имело его обширное знакомство с морем и работа с натуры. Уже в 1871 году Беггров проявляет себя блестящим рисовальщиком. На страницах журнала «Всемирная иллюстрация» воспроизводится его мастерски выполненный рисунок с натуры «Ледоход на Неве у Николаевского моста» с видом на Академию Художеств.

Далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Георг (Геворк) Башинджагян (GEVORG  BASHINDZHAGYAN, 1857-1925 ) родился 16 сентября 1857 года в Сигнахи, маленьком уездном городке Восточной Грузии. Четкий и тонкий силуэт родного городка сохранился и в рисунках Башинджагяна.Мальчик рос в семье, принадлежавшей к тому кругу армянского трудового люда середины XIX века, из которого вырастала в те годы интеллигенция первого поколения и, вырастая, не порывала глубинных связей с укладом жизни, обычаями, мироощущением своего народа. Таков был и отец Геворка, Захарий Башинджагян. Общительный и способный человек, свободно владевший, кроме армянского, еще и русским, грузинским и персидским языками, он состоял проводником и переводчиком при небольших торговых миссиях и караванах, следовавших из Грузии через Армению далее на юг, в Персию. Мать художника, Гаянэ Кулиджанова, учила сигнахских детей грамоте.Из последнего путешествия в Персию в 1872 году отец не вернулся, и лишь много позже земляки донесли до Сигнахи весть о его смерти. Геворк, в то время ученик уездного училища, подростком оставшись старшим в осиротевшей многодетной семье, вынужден был, помогая матери, искать средства к существованию.Рано проявившееся увлечение, а еще более благоприятное стечение обстоятельств помогли подростку из уездного городка двинуться в Тифлис и поступить в школу рисования при «Кавказском художественном обществе».В первые же годы новой тифлисской жизни юный Геворк получает и первые художественные впечатления. В Тифлисе еще живы отзвуки нашумевшей выставки И. Айвазовского 1868 года, тем более что часть картин прославленный маринист оставляет для обозрения в Кавказском музее, в дар городу. Эти пейзажи — «Вид Петербурга» и «Аул Гуниб» — «стали моим первым сильнейшим эстетическим переживанием», — вспомнит Башинджагян много лет спустя в своей «Автобиографии». 

Зимнее утро  

Далее...