-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183978




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Свято-Троицкая Сергиева Лавра. Часть 4.

Понедельник, 23 Июля 2018 г. 15:27 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

В Лавру приезжают паломники и туристы со всего мира, путешествующие по Золотому кольцу России.

4878453_s_171 (700x525, 272Kb)

История обители связана со многими важными событиями Русского государства: Куликовская битва, тяжелый период монголо-татарского ига, борьба с иностранными интервентами и первые годы правления Петра Первого...

Читать далее...
Рубрики:  архитектура
«документальное»

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 7 пользователям

ИТАЛЬЯНСКИЙ КРУЖЕВНОЙ ФАРФОР

Понедельник, 23 Июля 2018 г. 15:27 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

В 1980 г. заработало предприятие Порцеллане Принчипе, унаследовавшее традиции Каподимонте. И сейчас статуэтки, выпускаемые итальянскими мастерами.
 

 

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
скульптура

Метки:  


Процитировано 26 раз
Понравилось: 45 пользователям

ХУДОЖНИК YASUTOMO OKA

Понедельник, 23 Июля 2018 г. 15:26 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МАСЛО, РЕАЛИЗМ

Реалистичные картины Ясумото Ока.

Реалистичные картины Ясумото Ока.

Испокон веков художники разных стран писали женские портреты, мастерски передавая не только задумчивый взгляд и красоту очертаний лица, а и внутреннее состояние героини. Ведь, как известно, женщина – не только муза для большинства творческих людей, а и предмет обожания. Исключением не стал и японец Ясумото Ока (Yasutomo Oka). Покорённый очарованием особ прекрасного пола, он создал серию реалистичных картин, на которых запечатлены волнительные женские образы, приковывающие к себе сотни любопытных глаз.
 
Многие поговаривают о том, что все свои картины художник создаёт при помощи графических редакторов и специальных программ. Но на самом деле это далеко не так. Используя масляные краски, он старательно прорисовывает каждую деталь, досконально выводя плавные линии, чтобы подчеркнуть изящный стан и красоту лица. Смешивая цвета и оттенки, играя со светотенью, Ясумото вдыхает жизнь в каждый придуманный или идеально срисованный образ. И чтобы воплотить желаемое в действительность уходит не один месяц. И поверьте, результат того стоит.

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 8 пользователям

ХУДОЖНИК ДЖОЗИ МОРВЕЙ (JOSIE MORWAY)

Понедельник, 23 Июля 2018 г. 10:30 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ, МАСЛО

 

 
 
Волшебные портреты птиц. Автор: Josie Morway.

Волшебные портреты птиц. Автор: Josie Morway.
 

С каждым днём современные художники всё больше и больше отдают своё предпочтение стилю анимализм. Неудивительно, что именно этот жанр пользуется такой популярностью, ведь основной акцент идёт на изображение животных. В работах Джози Морвей (Josie Morway) оживают образы экзотических птиц, в существование которых очень сложно поверить. Но как утверждает автор, все они настоящие, а не выдуманные.

Большую часть времени Джози проводит за работой, занимаясь оформлением логотипов для рекламных компаний, а в свободное время она рисует волшебные картины, которые поражают яркостью красок и точной проработкой мельчайших деталей, что придаёт образам невероятную реалистичность, делая птиц по-настоящему живыми. Такое впечатление, что ещё немного и все они, взмахнув крыльями, сорвутся с насиженного места и закружат в воздухе прямо перед зрителем, переливаясь разноцветными перьями. Её на первый взгляд простое творчество полно тайных символов, неразгаданных доселе строк и каких-то тонких линий, дробящих изображение на чёткие геометрические фрагменты, что придаёт каждому сюжету некую недосказанность и интригу.
 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 11 пользователям

Создатели первого европейского фарфора

Суббота, 21 Июля 2018 г. 11:54 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Как король Саксонии и беглый алхимик создавали первый европейский фарфор.


Невероятный мейсенский фарфор - великолепие, чудо и роскошь.

Долгое время китайцам удавалось сохранять в тайне найденный ими рецепт получения «белого золота» - фарфора. Европейцы смогли разгадать этот секрет лишь спустя тысячу лет, и случилось это в небольшом немецком городке Мейсене, ныне известном на весь мир, как родина европейского фарфора, история которого весьма интересна. И в первую очередь она связана с королем Августом Сильным и беглым алхимиком Бёттгером.

В 1701 году курфюст Саксонии и король Польши Август Сильный принял под свое покровительство сбежавшего от короля Пруссии молодого, но уже известного своими достижениями, алхимика Иоганна Бёттгера, надеясь, что тому удастся наконец-то получить философский камень. А для пополнения своей оскудевшей казны Августу, известному своей расточительностью и любовью к роскоши, требовалось очень много золота.
Дальше
Рубрики:  зарубежные творцы
история стилей
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 14 пользователям

ХУДОЖНИК Akie Nakata

Суббота, 21 Июля 2018 г. 11:52 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Художник Akie из Японии рисует на камнях удивительно реалистичных животных и птиц. Художник считает, что это не просто холсты, а почти живые существа, и полагает, что именно они определяют рисунки. Akie берет в руки кисть только тогда, когда чувствует, что получится правильный мазок, а глаза рисует в самом конце: они должны получиться живыми и смотреть прямо на своего создателя.

«Среди бесчисленных камней на берегу реки мое внимание привлекает один — он похож на животное. Когда я вижу такой камень, то чувствую, что и он тоже меня нашел. У камней есть собственные намерения, и я рассматриваю наши встречи как реплики от них, что все в порядке и мне можно рисовать то, что я на них вижу. Я считаю работу законченной не тогда, когда она детально прорисована, а если я чувствую в камне жизнь», — говорит Akie. Благодаря особому подходу к работе персонажи Akie и правда выглядят как настоящие".

zag
 

«При взаимодействии с камнями и вообще в творчестве я уважаю своих визави, поэтому никогда не обрабатываю камни и никогда не стану отсекать от них куски, чтобы поменять форму на нужную. Да, камни не подпадают под наше определение живых организмов. Но когда я думаю, как долго он из огромного валуна в горах превращался в тот камушек, что помещается у меня в ладони, — я ощущаю историю Земли, за которой он молчаливо наблюдал в течение тысячелетий, и проникаюсь его историей. В каждом из них я чувствую дыхание жизни, поэтому иногда во время работы я говорю с камнем, который лежит у меня в руках»

.

Я не кот, не гладь меня: художник раскрывает уникальные характеры камней
Морская выдра с детенышем.
Я не кот, не гладь меня: художник раскрывает уникальные характеры камней
Синешейка.
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
скульптура

Метки:  


Процитировано 9 раз
Понравилось: 20 пользователям

ХУДОЖНИК-ДИЗАЙНЕР ЭМИЛЬ ГАЛЛЕ

Пятница, 20 Июля 2018 г. 12:56 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

 

Эмиль Галле - художник, дизайнер, ученый и филантроп.

Эмиль Галле - художник, дизайнер, ученый и филантроп.

Известно, что супруга императора Николая II Александра Федоровна однажды заказала для своих покоев стол, который должен был гармонировать с одной-единственной вазой, особенной вазой - из многослойного стекла, с изображением клематиса. Эту вазу создал загадочный художник и изобретатель, родившийся и работавший во французском городке Нанси – Эмиль Галле.
 
 
Рисунок Эмиля Галле.

Рисунок Эмиля Галле.

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
фотография
дизайн

Метки:  


Процитировано 20 раз
Понравилось: 34 пользователям

ХУДОЖНИК ВАЛЕРИЙ МАКОВОЙ

Пятница, 20 Июля 2018 г. 12:56 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

 

 

Пятница, 20 Июля 2018 г. 04:33 редактировать + в цитатник 

 

portfolio_b047c06923

 

Валерий Маковой родился в 1953 году, в Брянской области России. Он окончил Латвийскую Академию художеств как график, а признание снискал как мастер акварели и педагог.

Поражает творческая энергия и работоспособность Макового, блестящее владение техникой акварели. Работы художника расходятся по всему миру и находятся в частных коллекциях в США, Ирландии, России, Украине, Белоруссии, Латвии, Израиле, Англии, во Франции, в Канаде.

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 13 пользователям

Художник Тойво Васильевич Ряннель

Четверг, 19 Июля 2018 г. 09:43 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Тойво Васильевич Ряннель родился в 1921 г., в деревне Тозерово, Петроградской губернии - советский художник и поэт финского происхождения.

В 1931 г. вместе с семьёй был выслан в Удерейский (ныне Мотыгинский) район Красноярского края. Учился в Южно-Енисейской политехнической школе. По особому разрешению в 1939 году поступил в Омское художественное училище.

В 1941 году был мобилизован на фронт, но вскоре отозван. Работал преподавателем черчения и рисования в средней школе, техником-геодезистом в Енисейской топографической экспедиции.

Переехав в Красноярск в 1947 году становится членом Союза художников СССР и секретарем региональной организации Союза.

В дальнейшем был приглашён в Москву в организованный академиком И.Э. Грабарём институт повышения квалификации художников-фронтовиков.

В 1974 году ему присвоено звание Заслуженный художник РСФСР, а в 1991 – Народный художник РСФСР..

Почётный член Российской Академии Художеств.

Произведения художника находятся в собраниях художественных музеев России, частных коллекциях Японии, Китая, США, Франции, Германии, ЮАР, Швеции, Финляндии. Более 100 картин хранится в Красноярском государственном художественном музее им. В.И. Сурикова.




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 12 пользователям

ХУДОЖНИК СЕРГЕЙ КУЗИН

Четверг, 19 Июля 2018 г. 09:41 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Сергей Кузин (1962 – 2009) родился в городе Сасово рязанской области, учился в художественном училище в Суздале, был удостоен многих званий и наград (Золотая кисть России, заслуженный художник России, член -корреспондент РАХ).

 


http://i1.2photo.ru/2/l/258662.jpg

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 11 пользователям

ХУДОЖНИК ЯКОВ ЯКОВЛЕВИЧ ВЕБЕР

Четверг, 19 Июля 2018 г. 09:41 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Покуда есть на свете Волга... Художник Яков Яковлевич Вебер (1870-1958)

Последний рейс

 

Яков Яковлевич Вебер родился в 1870 году в селении Голый Карамыш Сосновской волости Камышинского уезда Саратовской губернии.

Первую свою картину юный художник написал в 16 лет. В плохо обеспеченной, многодетной семье Веберов на его увлечение искусством смотрели неодобрительно: художество казалось баловством, господской забавой. Однако в избрании жизненного пути Яков Вебер проявил редкостное упорство и настойчивость. Уже взрослым человеком, 27 лет, имея семью, он преодолел сопротивление родных и сельского схода, не выдавшего ему свидетельство, и приехал в Саратов учиться искусству. Вебер поступил копиистом в художественный музей имени А.Н.Радищева, но не творческий, ремесленный характер работы не приносил удовлетворения. В Саратове Вебер сблизился с В.В. Коноваловым, замечательным художником, участником Передвижных выставок, и В.Э.Борисовым-Мусатовым. И Коновалов, и Борисов -Мусатов укрепили Вебера в его стремлении учиться. Вебер уезжает в Москву и непродолжительно работает в мастерской Константина Коровина.

В начале века Яков Яковлевич поступает в Академию художеств, в которой ему пришлось учиться долго, так как необходимость помогать семье постоянно отвлекала его, заставляя давать уроки и выполнять частные заказы. Тем не менее Вебер упорно учился, участвовал ежегодно на выставках, его картины посылались 
в Голландию, Швецию, Италию и много раз отмечались премиями.

Характерно, что его волжские этюды произвели столь сильное впечатление на И.Е.Репина, что знаменитый живописец предложил Веберу перейти в его мастерскую. Званием художника Академией художеств он был удостоен в 1909 году.

Покуда есть на свете Волга... Художник Яков Яковлевич Вебер (1870-1958)

Вьюга. Лошадь под навесом

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 11 пользователям

Свято-Троицкая Сергиева Лавра. Часть 3.

Четверг, 19 Июля 2018 г. 09:40 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Внутреннее пространство Успенского собора поражает величественными размерами и насыщенностью светом, его интерьер воздействует на приходящих простором и яркими тонами росписи. 

4878453_s_100 (700x525, 318Kb)

В стенах собора могут собираться до пяти тысяч человек.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура
«документальное»

Метки:  

Понравилось: 9 пользователям

ХУДОЖНИК ЛЮБОВЬ АЛЕКСАНДРОВНА ОБОРИНА

Четверг, 19 Июля 2018 г. 09:40 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Цветы цветут повсюду... Художница Любовь Оборина

 

Любовь Александровна Оборина родилась 24 декабря 1944 года в г. Смоленске. Детство прошло в с. Новый Двор Смоленского района в семье сельского учителя. В 1963 году окончила среднюю школу N 27 г. Смоленска. Занималась в студии при Смоленской организации Союза художников РСФСР у А. Терещенко, затем учеба на художественно-графическом факультете СГПИ.

По окончании института с 1968 г. по 1990 г. работала по распределению в Таджикистане, в Душанбе, посвятив себя творческой и педагогической деятельности: учительствовала в школе; преподавала живопись на архитектурном факультете Таджикского политехнического института; работала художником-постановщиком по костюмам на киностудии "Таджикфильм"; работала художником, ответственным за цветовое решение города.

С 1969 года Л. А. Оборина - участник республиканских, Всесоюзных, а также персональных выставок. Работы экспонировались на выставках, организуемых Министерством культуры СССО в Китае, Монголии, КНДР, Всемирной выставке в Египте и выставках художников Таджикистана в Алжире, Тунисе, Сирии, Португалии, Франции и ФРГ.

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 9 пользователям

ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ПЕТРОВИЧ КРЫМОВ (1884-1958)

Четверг, 19 Июля 2018 г. 09:39 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Николай Петрович Крымов — известный русский художник. Родился в 1884 году в Москве. Первые уроки изобразительного искусства получил у отца П.А.Крымова, который писал картины в манере «художников-передвижников». В 1904 году поступил на обучение в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Здесь он обучался скульптуре и живописи. С 1907 по 1911 годы занимался в мастерской А.М.Васнецова.

Основным жанром художника Крымова являлись пейзажи. Деревенские пейзажи, пейзажи на природе, а также бытовые сценки из сельской жизни. Искусство живописца проникнуто глубокой любовью к деревенской жизни. Он подолгу жил в старинном русском городе Тарусе в Калужской области, где находил пейзажи и сюжеты для своих картин. Нарочитая простота картин и одновременно с этим удивительная гармония, которая царит в его полотнах, заставляют зрителя буквально проникнуться изображением, переместиться вглубь картины, почувствовать головокружительные запахи цветов и трав, ощутить лёгкий ветерок или мороз, весеннюю сырость или зимнюю свежесть. Его пейзажи - это не просто красиво отображённые объекты окружающего мира, а впечатление и переживание от увиденного. Главное предпочтение в своём искусстве он отдавал не ярким краскам и точным линиям, а тону расцветки, воздушной атмосфере, которые дарят настроение картине. За свою жизнь создал немало замечательных работ, которые сегодня находятся в крупных музеях страны, среди которых русский музей, Третьяковская галерея и другие. Являлся народным художником РСФСР и членом корреспондентом Академии художеств СССР.

Помимо того, что Николай Крымов был талантливым художником, он занимался и педагогической деятельностью. Преподавал в Пречистенском практическом институте, во Вхутемас и Московском областном художественном училище памяти 1905 года. Художник умер 6 мая 1958 года, оставив своим потомкам целый пласт замечательного творчества, которое навсегда останется в истории русского искусства.

Николай Крымов картины

Весна

 

Ветреный день. Бык

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 7 пользователям

Художник John Fitz Marshall

Среда, 18 Июля 2018 г. 09:55 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКАДЕМИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Когда на них глядели с любовью... Английский художник John Fitz Marshall (1859-1932)

 

Джон Фитц Маршалл родился в 1859 году и стал видным живописцем животных, пейзажей и цветов. Получил образование в Кройдоне. Хотя сейчас его работы можно увидеть довольно редко, в течение своей жизни он был широко известен и много выставлялся, в том числе в Королевской академии в 1883 и 1903 годах. В 1896 году Джон Маршалл был избран членом Королевского общества британских художников.

Когда на них глядели с любовью... Английский художник John Fitz Marshall (1859-1932)

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 15 пользователям

художник Галина Александровна Макавеева.

Среда, 18 Июля 2018 г. 09:45 + в цитатник
Рубрики:  русские творцы
живопись
графика

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

ХУДОЖНИК БЕЛЮКИН ДМИТРИЙ АНАТОЛЬЕВИЧ

Среда, 18 Июля 2018 г. 09:44 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МАСТЕР РЕАЛИЗМА

В недостижимой глубине души твоей, Россия... Художник Дмитрий Белюкин
 

Солнечное село Спирово

Белюкин Дмитрий Анатольевич (1962 г.р.) – исторический живописец, мастер современного русского реализма, Народный художник Российской Федерации, Член-корреспондент Российской академии художеств,Член Союза художников России и Московского Союза художников, Член Творческого союза художников России, член Студии военных художников им. М.Б. Грекова.

Дмитрий Белюкин родился в Москве в 1962 году в семье известного художника, графика и книжного иллюстратора, Анатолия Ивановича Белюкина. Закончив МСХШ им. Сурикова в 1980 году, поступил в Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова на факультет живописи, мастерскую портрета (руководитель – профессор И. С. Глазунов). В 1986 году Дмитрий с отличием защитил дипломную картину «Смерть Пушкина».

Дмитрий Белюкин продолжает реалистические традиции русского искусства: создает исторические и жанровые композиции, пишет портреты, пейзажи, натюрморты, работает в книжной графике. Из исторических тем, еще со времен студенчества, самая любимая у художника – пушкинская эпоха. На Казанском вокзале, в Царской башне, постоянно открыта картинная галерея художника. Работы Дмитрия Белюкина находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее А. С. Пушкина и Музее Вооруженных Сил в Москве, Государственном музее-заповеднике А. С. Пушкина «Михайловское», а также в собраниях Министерства культуры России, Российской Академии художеств и частных коллекциях в России, Западной Европе и США. В 2009 году художник был удостоен премии Фонда Святого Всехвального апостола Андрея Первозванного «За веру и верность» и «Национальной премии «Человек года – 2009». 

«Классическое искусство всегда будет нужно людям, воспринимающим мир в гармонии, созданной Божьим промыслом. Приблизиться к этой гармонии - главная для меня задача». (Белюкин Д.А.)

 

В недостижимой глубине души твоей, Россия... Художник Дмитрий Белюкин

Вечер на Байневском озере

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 20 пользователям

Сплетение судеб потомков Пушкина и Малая корона дома Романовых

Среда, 18 Июля 2018 г. 09:43 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора История Малой короны дома Романовых: Удивительное сплетение судеб потомков Пушкина, царской династии Романовых и королевского семейства Виндзоров.



Вряд ли мог А.С. Пушкин, написавший как-то в своем стихотворении «Родословная»: «Водились Пушкины с царями…», предположить, что его потомки кровно объединятся не только с царской династией Романовых, но и с королевским семейством Виндзоров, и станут одними из самых влиятельных людей в британском королевстве. И, тем не менее, это так...
Дальше
Рубрики:  прикладное творчество
интересные статьи

Метки:  


Процитировано 9 раз
Понравилось: 11 пользователям

Свято-Троицкая Сергиева Лавра. Часть 2.

Вторник, 17 Июля 2018 г. 15:26 + в цитатник
izogradinka (про_искусство) все записи автора

Многочисленные архитектурные сооружения Троице-Сергиевой Лавры выстроены лучшими зодчими страны в XV - XIX веках. 

4878453_s_048t (700x525, 596Kb)

Архитектурный ансамбль Лавры находится под охраной ЮНЕСКО.

Читать далее...
Рубрики:  архитектура
«документальное»

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 12 пользователям

Художник Сидоров Валерий Константинович

Вторник, 17 Июля 2018 г. 09:32 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Художник Сидоров Валерий Константинович - родился в 1956 г. в Ярославле.
Начальное художественное образование получил в художественной студии под руководством В.М.Щукина, выпускника ВГИКА. Дальнейшее образование проходило в Московском Государственном Педагогическом институте на художественно - графическом факультете.

В настоящий период занимается преподавательской работой в Ярославском Училище Культуры и продолжает творчески отображать ярославскую жизнь.

Работы художника находятся в частных коллекциях, собраниях в Москве, Питере, Австралии, Германии и Франции.




Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 9 раз
Понравилось: 23 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 934 933 [932] 931 930 ..
.. 1 Календарь