Жираф от Háčkování s Halline

Читать далее...

Текстильная куколка.

Читать далее...

Рыбы - панно

35 интересных поделок своими руками

Волшебные куклы Cindee Moyer

Мастер кукольник Синди Мойер (Cindee Moyer) родилась в США, штат Айова, более полувека назад.

Дизайнер, художник и скульптор, Синди создаёт свой кукольный мир из текстиля и паперклея.

Образ её изящных кукол навеян, по словам самой Синди, утонченными фигурками бумажных кукол, которые её мама рисовала для неё в далёком детстве. Каждая из работ мастера пронизана глубоким чувством и эмоциями, это — застывашие мечты, мысли, переживания...

Одним из своих вдохновителей Синди называет фэшн дизайнера Alexander McQueen, говоря, из его образов рождаются восхитительные куклы.

Творения Синди Мойер представлены в Американском Национальном Музее кукольного искусства.

Читать далее...

Очаровательные куклы из ткани

Я большой любитель кукол и мне не важно какие они. Куклы могут быть из ткани, вязаные и даже плетеные. В последнее время большой популярностью пользуются куклы тильды и вообще куклы нестандартные. И это меня очень привлекает. Вот и сегодня хочу показать вам несколько таких очаровательных созданий от разных авторов. Мне очень понравились, а вам?

Читать далее

Маленькие мышки


Маленькие мышки
Автор: @alen4ik.ua.zp
Читать далее...

Из кукол Романа Шустрова

Эльфийская мантра  

Mercedes Bahleda & Ferenz Kallos - Domine Fil Unigenite

Рамка из шпагата (образец оплетения)

Толстый кот






Источник

Не забудь нажать НРАВИТСЯ. Благодарю за просмотр. _

ПЛЕТЁМ НЕСТАНДАРТНУЮ ПАУТИНУ ДЛЯ ЛОВЦА СНОВ

В данном мастер-классе мы расскажем вам, как плести паутину ловца снов разными способами шаг за шагом. Также прокомментируем важные моменты, такие как: смена нити, нанизывание бусин с маленьким отверстием, правильное натяжение паутины. По ходу дела рассказываем интересные моменты из жизни древних индейцев.



Для начала определитесь с цветовой гаммой будущего ловца снов, оплетите обруч выбранным цветом (если понадобится помощь, вы также можете найти полезные советы в видео под названием «Оплетение обруча для ловца снов. Нюансы: узлы, обмотка, нитки, способы»).



Существует несколько видов обручей: из дерева, лозы, пластика и металла. Единственный обруч, который не требует обмотки — обруч из лозы, все остальные рекомендуется оплетать. Мы в своих работах используем обручи исключительно из дерева и лозы, так как эти материалы практичные и экологичные.

Материалы для оплетения обруча:

*деревянный обруч;
*хлопковые нитки или джут;
*ножницы;
*время и терпение.

Обмотка обруча — это первый этап создания ловца снов. Длительность оплетения зависит от размера: чем больше обруч, тем больше времени понадобится.



Итак, приступим! Нам понадобятся следующие материалы для плетения паутины:

*оплетенный деревянный обруч;
*хлопковые нитки средней толщины;
*деревянные бусины, стеклянные бусины, бисер, натуральный камень (на ваш выбор);
*игла, тонкая проволока средней жесткости;
*клей, ножницы;
*время и терпение.

Мы плетем одновременно два ловца снов, выбирайте тот, который вам нравится, и следуйте инструкциям. А, может, вы захотите повторить оба?! Плетение получается очень красивым и оригинальным. Попробуйте и покажите, что получилось у вас!

Часть 1



Часть 2



Часть 3



Часть 4



Желаем вам творческих успехов!

ИСТОЧНИК: https://www.livemaster.ru/
 

Серия сообщений "ЛОВЦЫ СНОВ":
Часть 1 - ПЛЕТЁМ НЕСТАНДАРТНУЮ ПАУТИНУ ДЛЯ ЛОВЦА СНОВ

Живопись на шелке

Живопись на шелке
Календарь известного японского художника Watanabe Seitei.

Ватанабэ Сейтей родился в Эдо в 1851 году. Учился живописи у Kikuchi Yōsai (1788-1878). Некоторое время он работал с художником Shibata Zeshin (1807-1819). В 1878 году он отправился в Соединенные Штаты, а затем в Европу В начале эпохи Мэйдзи японским художникам было очень трудно выехать за границу, и неизвестно как Сейтею это удалось. Он жил в Париже, в течение трех лет и стал первым художником Нихонга, живущим в Европе, изучая западную живопись. Он прославился своими работами в стиле катё-га птиц и цветов, в котором он объединил японскую и европейскую техники. Он написал несколько книг по живописи, в том числе Kachō Gafu (Птицы и цветы), изданную в 1890 году. В этом же году он основал и редактировал журнал Bijutsu Sekai (Мир искусства).
Ватанабэ Сейтей дал новое развитие традиционной живописи цветов и птиц. Его творчество стало источником вдохновения для следующего поколения художников. Он был одним из первых японских мастеров, чьи работы были показаны за границей и получили широкую известность. Умер художник в 1918 году.


1.


Читать далее...

Фарфоровый папье-маше


По материалам английских форумов по папье-маше.

Рецепт фарфорового папье-маше не отнесешь к разряду экономных, но у него есть одно важное достоинство: нанесенный тонким слоем на изделие он придает ему красивый и прозрачно-белый цвет. Готовиться просто и быстро, прямо перед применением. Оставшийся после работы, материал может храниться некоторое время в холодильнике. Фарфоровый папье-маше с 19-го века применялся для изготовления кукольных головок и кухонной посуды. Да, большинство тазов для мытья посуды и салатниц в те времена делали именно из рваной бумаги! На сегодняшний день его основное применение - это карнавальные маски и куклы.

Для изготовления фарфорового папье маше (современный вариант) потребуется:

- половина рулона белой туалетной бумаги хорошего качества

- 1 столовая ложка льняного масла холодного отжима. Это пищевое масло. В строительстве и ремонте используют вареное льняное масло, на котором готовят лаки и краски. Оно сохнет быстрее , но и его можно тоже использовать.

- 2 столовые ложки простого обойного клея

-4 столовые ложки ПВА

- 1 столовая ложка жидкого отбеливателя

Все компоненты перемешиваются в небольшой посуде до однородности и папье-маше готово к применению.
http://pluskina-so-znakom-plus.ru/farforovyiy-pape-mashe/

ПАПЬЕ МАШЕ

Папье маше Как делать маски и другие поделки

В этом материале мы подробно расскажем вам, как делать интересные поделки из папье-маше,а также вы найдете на этой странице интересные мастер классы,с помощью которых сможете сделать своими руками маски из папье маше.
Французы назвали это искусство "порванной бумагой", на их языке словосочетание звучит красивее - папье-маше. Суть такого вида поделок в оклеивании различных формочек кусочками бумаги в пару слоев. Единственное, что может вам помешать справиться с данной задачей - спешка. Сейчас мы рассмотрим, как делаются различные маски из папье-маше.

Первое правило работы с папье-маше - бумагу запрещается резать. Кусочки, порванные руками имеют очень тонкие края, что поможет сделать изделие ровным, с плавными линиями. Размеры лоскутов бумаги зависят от габаритов будущей маски или другой поделки из папье маше. Для большой маски можно не рвать их слишком мелко. Хотите забрать форму после того, как застынет поделка? Тогда нижний слой бумаги наносите не на клей, а на вазелин.

Изымать форму из-под маски, раскрашивать ее можно только тогда, когда бумажная масса засохнет, затвердеет. Обычно этот процесс занимает до 40 часов. Чем меньше маска из папье маше, тем быстрее она будет готова.
Для любого вида поделок из папье-маше требуется грунтовка. Для этих целей подойдет шпаклевка на базе воды либо латекса. Не берите материал с масляной базой.
До того, как наносить грунтовку, предварительны сделайте поверхность объекта более ровной, удаляя лишние выступы наждачной бумагой, ножом, либо напильником.
Грунтовка должна ложиться тонкими пластами на поверхность поделки, для ее нанесения возьмите кисть или резиновый шпатель. Перед нанесением нового ее пласта, дождитесь пока старый подсохнет.

Как делать папье маше дома ? и как происходит сама процедура:
Начнем с приготовления клейстера (клейкой жидкости на базе крахмала либо муки).
Мука либо крахмал смешивается с водой, не переставайте мешать, пока смесь не станет однородной. Далее к жидкости добавьте кипяток и поставьте вариться. Когда получите прозрачную консистенцию киселя, можно выключить огонь и оставить жидкость остывать.
Теперь рвем бумагу для папье-маше. Подойдут кусочки бумаги любого цвета и формы. Кисточкой намазываем формочку клейкой массой либо вазелином и аккуратно приклеиваем кусочки бумаги. Необходимо равномерно покрывать всю поверхность поделки, слой за слоем, пока не посчитаете, что данная толщина будет достаточной.

Далее отложите изделие на 24-40 часов, чтобы оно смогло полностью высохнуть. Потом снимите его с формы, легонько поддевая края ножницами. Лишние неровности на краях отрезаем. Теперь подключаем фантазию: раскрашиваем маску из папье маше, делаем на ней аппликации. В конце покрываем все лаком.

Что нужно знать,прежде чем делать поделки из папье маше.

Как правильно изготавливаются маски из папье маше своими руками. Мастер класс.
Взято с сайта http://bebi.lv

Замечательные картины в технике батик художницы Людмилы Соболь.

Японский журнал со схемами плетения в технике макраме.

Macrame Accessories and Bags — японский журнал

Ювелирные украшения для дома от Jay Strongwater

Американский дизайнер Jay Strongwater создает неповторимые ювелирные украшения для дома: рамки для фотографий, вазы, часы. Они выполнены из драгоценных металлов, украшены разноцветной эмалью и стразами от Swarovski.
Бутики Джея Стронгуотера известны во всем мире.

1.


Читать далее...

Дизайнерский проект Crystal Flora от Елены Орленко

Дизайнерский проект Crystal Flora от Елены Орленко

Изготовление подобных работ представляет собой длительный многоступенчатый процесс.
Изделия создаются из полимерной смолы, застывшей тонкой пленкой, словно стекло, на каркасе из проволоки.
Проволока – это очень удобный материал, податливый в работе. При правильном подборе металла, твердости, толщине, можно создавать великолепные вещи.

Конечно же, нужен хороший вкус, чтобы добиться совершенства изгибов и линий, гармонии формы и содержания.
Изделия очень тонкие и нежные. Потому конструкция даже из большого количества элементов будет легкой. Несмотря на кажущуюся хрупкость, если обращаться с ними бережно, они прослужат владельцам долгие годы.

1.


Читать далее...

«Живопись на шелке Елены Тенер»

Елена Тенер – замечательный, современный художник, член Профессионального Союза художников России. Родилась в 1965 г. в г. Казань. Окончила Казанское художественное училище им. Н.Фешина в 1984 г. Более 15 лет работала в Татарском Академическом театре оперы и балета. Автор по костюмам к ряду спектаклей в Казанских театрах. Многому научилась у своего отца замечательного художника живописца, создававшего исторические и героические полотна, Виктора Федорова.

Последние годы занимается росписью на шелке (авторская техника). Изысканная живопись на шелке прозрачными красками – изображения цветов, природы стали её призванием. Цветы на шелке Елены Тенер необыкновенно прекрасны и реалистичны, они как живые. Потрясающая игра света и цвета передают всю прелесть и изящество каждого цветка. Работы Е.Тенер находятся в частных коллекциях России, европейских стран, США, Ирана, о.Бали.