алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Фабио Сембранелли (Fabio Cembranelli) — бразильский художник, выпускник государственного университета в Сан-Паулу по специальности архитектура. Этот бразилец занимался самообразованием около 10 лет (80-90-е годы), путешествуя по США и Европе.  Его считают одним их самых известных среди национальных художников. Фабио принимал участие в нескольких выставках в Бразилии и за рубежом, где получил множество престижных наград. Сейчас он иллюстрирует несколько журналов, учит техники живописи в мастерской, в художественных галереях, а так же проводит семинары по всей Бразилии и за рубежом. В настоящее время живет и работает в Сан-Паулу (Бразилия).

Сегодня художник работает не только с акварелью, но и с маслом и акриловыми красками. Зачастую его рисунки сделаны из самостоятельно снятых фотографий или набросков. Он сам утверждает, что для того чтобы нарисовать букет роз, ему совершенно не обязательно видеть его, для этого понадобится всего один цветок, который поможет ощутить цвет и анатомию. Свое предпочтение этот художник отдает рисованию цветов и пейзажей. А прозрачная акварель больше всего подходит ему для работы, так как, по его мнению, именно она способна передать его видение лучше всего.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Канадский художник. Claudia Tremblay

 Клаудия Тремблей (Claudia Tremblay) - канадский художник. Родилась в Амосе, Квебек, Канада. В течение нескольких лет она путешествовала по миру в поисках себя, прежде чем в возрасте 24 лет вернуться домой. Она была вынуждена там остаться на некоторое время, так как у ее матери был диагностирован рак молочной железы. Клаудия воспользовалась этим временем в Монреале для изучения садоводства.

Смерть матери совпала с её отъездом в Гватемалу, где её приняли на работу в неправительственную организацию C.E.C.I. Её работа заключалась в строительстве целебных садов вместе с беженцами-майя, возвращающимися из Мексики после долгой и глубоко трагической гражданской войны. Она быстро поняла, что ей нужно рисовать этих трудолюбивых женщин.

Во время рисования она почувствовала облегчение от своего траура. Это стало терапией, и она начала рисовать каждый день. Не имея формальных навыков в изобразительном искусстве, она изо дня в день пыталась уловить сущность своих персонажей. Картины Клаудии изображают меланхоличные души и внутреннюю силу, которая мотивирует этих женщин. Она также любит находить и изучать универсальную связь между матерью и ребенком.

Тремблей пробыла в Гватемале 14 лет. Она открыла художественную галерею и зарекомендовала себя в центре региональной культуры. Ее работы были показаны на бесчисленных выставках по всей Центральной Америке. Она бы не уехала, если бы не рост насилия. Теперь она вернулась в Монреаль со своим сыном, родившимся в Гватемале. Она до сих пор рисует полный рабочий день, детские книги и новые изображения для своего магазина. Смысл каждой картины остается неизменным после всех этих лет - любовь.
 

Канадский художник. Claudia Tremblay

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Испанский художник. Eva Gonzalez Moran

АКВАРЕЛЬ

Ева Гонзалес Моран (Eva Gonzalez Moran) - испанский художник. Родилась в Сарагосе, в 1971 году. Получила степень бакалавра в области предпринимательства в Сарагосе и степень магистра по внешней торговле в Университете Шеффилда Халлам. Следующие, после окончания учёбы, двадцать лет, она посвятила маркетингу и разработке брендов, пока живопись не стала её профессией.
"Я дочь акварелиста Ампаро Моран Ривас. Обучалась живописи в различных центрах Мадрида. Мать, дочь, сестра, жена и друг. Рисую, пишу и иллюстрирую. Я люблю искусство, которое трогает, и хотела бы выйти за рамки холста, пробудить что-то и заставить двигаться внутри того, кто смотрит на него. Мне всегда нравился портрет и его способность выражать чувства и непосредственно общаться с публикой. Кроме того, я создаю абстрактное искусство в живописи и гравюре, изображая воображаемые пейзажи, которые переносят меня и зрителя в разные пространства".
 

Испанский художник. Eva Gonzalez Moran

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Андрей Кимович Есионов родился в 1963 году в Ташкенте. В 1990 году окончил живописное отделение Ташкентского государственного театрально-художественного института им А. Н. Островского. А потом погрузился в бизнес и 20 лет не занимался живописью. Однако, в начале 2010-х,  он с успехом вернулся в искусство уже, как зрелый автор. Ему удалось «перезапустить» свою творческую жизнь, и всего за несколько лет целеустремленной и кропотливой работы в уединенной подмосковной мастерской создать много новых произведений. Андрей Есионов — член Творческого союза художников России, его профессиональная деятельность отмечена наградами Российской академии художеств и ТСХР, он является лауреатом ряда престижных фестивалей искусств.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Вячеслав Николаевич Палачев родился в 1980 году в Ярославской области, в городке Семибратово. Два поколения живописцев в семье, творческая атмосфера способствовали тому, что с ранних лет Вячеслав начал заниматься живописью под профессиональным руководством мамы и деда. С 17 летнего возраста Вячеслав полностью посвятил себя профессии художника, работая в технике финифть. Затем появилась серия городских пейзажей Ростова и Ярославля маслом на холсте. Особой любовью зрителей пользуются пейзажи сельской жизни и русской природы. Работы художника находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: США, Германии, Австрии, Великобритании.

Тучные. Автор: Вячеслав Палачёв.

 
После водопоя. Автор: Вячеслав Палачёв.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СКАЗОЧНЫЕ МОТИВЫ

Вот уже более пятнадцати лет Виктор пишет картины, в которых использует не только язык символов, наполняя его самобытной философией, но и сказочные мотивы родом из детства. Таким образом, он пытается показать тот разительный контраст между добром и злом. Именно поэтому, его работы – настоящий источник позитива, вдохновения и хорошего настроения.
 

Волшебные фонарики. Автор: Виктор Низовцев.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Сара Голиш (Sara Golish) - начинающий визуальный художник из Торонто, который специализируется на фигуративном рисунке и живописи. С самого раннего детства, когда она только начинала рисовать карандашом, она уже знала, её цель в будущем - стать художником.

После того, как Сара окончила Виндзорский Центр творческих искусств в средней школе, она переехала в Торонто в надежде найти более сложную художественную среду в художественной школе.

Там, в 2008 году, она получила степень бакалавра изобразительных искусств по специальности "рисунок и живопись", и получила премию Эрика Фрайфельда за "мастерство в рисовании". В 2011 году, чтобы расширить свой навыки художника, она закончила курсы в колледже Джорджа Брауна с сертификатом в области графического и веб-дизайна и разработки.

После окончания курсов Сара получила работу в качестве декоративного художника, которая включала проектирование и роспись фрески, барельеф, позолоту и искусственную отделку в традиционных и современных стилях. Также она работала над высококлассными жилыми, корпоративными и розничными проектами дизайна интерьера в Торонто, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Чикаго, Сарасе и Барбадосе.
 

Художник из Торонто. Sara Golish

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Алексей Савченко родился в 1975 году в г. Сергиев Посад. В 1997 году окончил Всероссийский колледж игрушки по специальности художник-оформитель. Образование продолжил в Московском педагогическом университете (бывш. им. Н.К. Крупской), закончил факультет изобразительного искусства и народных ремесел в 2001 году.

С 2005 года является членом Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников. 
Наибольшая часть работ находится в частных коллекциях, в России и за рубежом. Участник многочисленных художественных выставок, провел несколько персональных выставок.

Московская улочка

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ЦВЕТОЧНЫЙ РЕАЛИЗМ

Родился в Северодвинске (Россия). Александр Ень – свободный художник, с творчеством которого знакомы любители живописи во всем мире. Дипломант международного фестиваля СЛОБОЖАНСКИЙ СПАС.

Дипломант различных всеукраинских и международных выставок. Работы ежегодно выставляются в галереях Люблина, Казимежа - Дольного, Замости (Польша). Участник различного рода пленеров в Польше. Его работы находятся в частных коллекциях Польши, Германии, Канады, США, Австралии, Франции, Италии, Шотландии, Румынии, Англии и других странах мира. Член Cоюза художников.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Павел Еськов – талантливый художник из Санкт-Петербурга. Родился он в 1981 году, окончил институт живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е. Репина Российской Академии Художеств (мастерская В.В. Пименова). Павел Еськов ведёт активную творческую деятельность, участвует в российских и международных выставках.

Художник так говорит о своём творчестве:

"Я очень люблю традиции российского пейзажа. На меня повлияли наши художники Коровин, Серов, Шишкин, Левитан и можно продолжать этот ряд.  Где-то я ориентируюсь и на французов или американских художников. Я не могу сказать, что у меня есть какой-то кумир, но другая живопись меня вдохновляет. Художники поднимают вечные темы, которые хочется снова и снова проговаривать".

Художник пишет в основном очень позитивные и теплые пейзажи, полные слепящего солнца и ярких цветов.

Форос. Спуск к морю (2018)

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

ДЕРЕВНЯ В ЖИВОПИСИ

 

 "Рожь"

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Классический художник-реалист. Alex Venezia

Алекс В6неция (Alex Venezia) - американский классический художник-реалист. Родился в 1993 году, в Вирджиния-Бич, Вирджиния. В настоящее время живет в Роли, Северная Каролина и работает в студии "East Oaks".
Алекс художник-самоучка. Впервые осознал силу искусства во время урока рисования в средней школе, рассматривая работы Караваджо. Этот урок ознаменовал уникальный поворотный момент в жизни молодого человека, после которого он твёрдо решил начать осваивать основы искусства. В поисках новых художественных впечатлений он часто посещал музей искусств Крайслера в Норфолке, штат Вирджиния, где смог наслаждаться работами мастеров и делать копии.

Алекс искал и изучал в музеях работы, выполненные в классической технике и учился со многими из сегодняшних лучших фигуративных художников.

По его словам, "Вдохновение приходит во многих формах и обычно далеко от мольберта, но нет ничего лучше, чем лично увидеть работу художника, которого вы высоко цените. Она ставит меня на место и мотивирует стать лучшим художником".

Классический художник-реалист. Alex Venezia

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Художник Евгений Бурмакин родился в 1951 году в Москве. Член "Творческого союза художников России" и "Международной федерации художников". Участник более 50-ти всероссийских и международных художественных выставок (из них более 20-ти - персональные). В 2010 году Указом Президента РФ Евгению Бурмакину присвоено почетное звание "Заслуженный художник России".

Творчество Евгения Бурмакина - современное воплощение русской пейзажной традиции второй половины 19 века. Он продолжатель живописной "линии" И. Шишкина и В. Поленова. Его главные "герои" - свет и тень, пронизывающие лесные пространства.

Его работы приобрели многие российские и зарубежные коллекционеры. Картины Евгения Бурмакина были представлены и высоко отмечены на различных российских и международных фестивалях, персональных выставках, которые проходили во Франции, Германии, Малайзии, Греции, Люксембурге, Иордании, Сирии, Ливане, Египте, Марокко и других странах.

 

 

Осенний этюд

 

 

Начало весны

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Картины в импрессионистском стиле. Mark Andrew Bailey

Импрессионистский стиль картин Марка захватывает интимный портрет его персонажей и окружающую их среду

Живописные мазки американского художника Марка Бейли (Mark Andrew Bailey) тонко очерчивают контуры фигуры и объекты в его работах, несмотря на общую нечёткость композиции.

Импрессионистский стиль картин Марка захватывает интимный портрет его персонажей и окружающую их среду. Городские пейзажи и интерьеры Бейли, кажется, светятся энергией города и оживленных его кистью фонов из городских пейзажей. Его изысканные фигуры раскрывают невысказанный оттенок индивидуальной истории в каждой сцене, которую он переводит на холст.

Любимый среди коллекционеров, Бейли был выбран в 2010 году журналом "Southwest Art magazine" в качестве одного из "художников от 21 до 31 года, произведения которых должны быть в коллекции" и с тех пор он получил признание в среде художников и коллекционеров. Бейли также получил признание в художественных конкурсах, в том числе "Best In Show" на художественной выставке губернатора Колорадо.

Марк Бейли получил степень бакалавра изобразительного искусства в Академии художественного университета в Сан-Франциско.

Картин в импрессионистском стиле. Mark Andrew Bailey

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СКАЗКИ

Итальянская художница Маргарита Грассо сумела не только передать всю неуловимость характера наших хвостатых собратьев, но и добавила им своего стиля. В итоге обыденные сюжеты перевоплотились в настоящие сказки, главные герои которых, конечно же, коты и кошки!

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

НАИВНОЕ

САЙТ

**************************************

Любовь

В пути

Кошка Флора

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ, МАСЛО

Сергей Малов родился в 1967 году. Закончил художественную школу во Владимире, а затем Суздальское художественное реставрационное училище. Длительное время увлекался акварелью, а потом, вдруг, начал писать маслом. Его работы знают любители живописи по всему миру. У русской деревни есть своя, особая, красота. Такого вы не увидите в упорядоченной Австрии или в американских Скалистых горах. Там красота совсем другая.