Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

150 лет назад, 22 апреля, родился Владимир Ильич Ленин (1870-1924) - революционер, публицист, основоположник марксизма-ленинизма, советский политический и государственный деятель мирового масштаба, создатель Российской социал-демократической рабочей партии (большевиков), один из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года в России, создатель первого в мировой истории социалистического государства — Союза Советских Социалистических Республик.
Подробнее о В.И.Ленине: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ленин,_Владимир_Ильич

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Грузинский художник. Важа Месхи

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ. МАСЛО

Важа Месхи - современный грузинский художник. Родился в 1955 году, в Грузии. Живопись изучал в Тбилисской Государственной Академии Художественного искусства, окончил её в 1985 году. с 1985 году стал Членом Союза художников СССР. Картины Важи находятся в частных коллекциях в Грузии, России, Англии, США, Австралии, Франции, Германии, Израиле, Японии и других странах.
 

Грузинский художник. Важа Месхи

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

Владимир Игоревич Панич родился 17 февраля 1960г. в г. Луганск (Украина), в семье заслуженного художника Украины Игоря Васильевича Панича (1919-1990 г.г.). Не удивительно. что Владимир начал рисовать с двух лет, а первая выставка состоялась когда ему было 7 лет.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

Ханна Лора Келер (Hanne Lore Koehler) родилась в Германии, в небольшом городке Аахен, но в детстве родители перевезли ее в Онтарио, Канада, где художница выросла и до сих пор живет с мужем и семьей, которая, вот уже много лет, служит главным источником вдохновения для ее работ. Яркие акварельные, акриловые и масляные картины Ханны не могут быть помещены в какую-либо одну категорию. Ее картины -это отражение разных этапов жизни художницы, будь они связанны с неурядицами и волнением или спокойными временами.

По словам художницы, наиболее интересным она считает возможность захватить момент движения и запечатлеть его в неподвижной форме на холсте. Это ее увлечение нашло отражение в спортивных картинах и энергичных портретах, натюрморты и пейзажи стали отражением моментов нежности в ее живописи, и, наконец, юмор и разные глупости зритель сможет найти в ее картинах-фантазиях. Большая часть ее картин выполнена в технике акварели. Многие аспекты жизни нашли отражение в картинах Ханны. Взяться за кисть ее вдохновляет практически любой сюжет из повседневной жизни: то, как луч солнечного света подсвечивает лепестки розы летним вечером, капризные туманные тени на лугу, детский смех, отражения в воде.

"Я чувствую взрывной Выброс адреналина лыжника мчащегося по трассе, для меня бесценное напряженное выражение на лицах молодых людей в энергичном футбольном матче и даже простое колыхание кружевных занавесок в доме вызывает желание рисовать - жизнь полна азарта и необычайно интересна. Я предпочитаю сосредоточиваться на лучших моментах моей жизни, а не худших, мои картины часто отражают мою любовь и признательность жизни и многие мои рисунки изображают страну детства, в которой человек наслаждается простыми радостями загородной жизни". Ниже вы увидите только акварельные картины Ханны, масляные и акриловые работы можно посмотреть на странице художницы.

Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

 

Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, в преддверии празднования Пасхи, предлагаю познакомиться с небольшой подборкой наших смоликов (роликов), объединенных темой «Русская пасхальная открытка XIX начала XX вв.»

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

Скачать все видео можно по этой ссылке: https://cloud.mail.ru/public/88Uq/4PjzyLAh5

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

УНИКАЛЬНЫЙ СТИЛЬ ЖИВОПИСИ

 

О любви, сопровождающей человечество на протяжении всей его истории, веками пели песни и романсы. О ней сочиняли стихи и писали прозу. Ее чувственное содержание стремились ярко изображать художники и скульпторы... Любовь — единственное в природе чувство, в чем нет предела ни силе воображения, ни полету фантазии, именно поэтому картины художников, посвященные этому трепетному чувству, всегда притягивают и завораживают зрителя наиболее всего. И в наши дни любовь является излюбленной тематикой для многих авторов. Сегодня в нашем обзоре мы представим оригинальную серию работ российско-американского художника Олега Живетина, создавшего свой удивительный мир влюбленных.

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

Символические полотна этого художника называют необычными, фантастическими, философскими, волшебными. И не только потому, что главной тематикой своих картин Олег Живетин избрал любовь, уникальны в своем роде художественный стиль и техника, которые найдены мастером в процессе кропотливого труда. Его картины узнаваемы, стильны и наполнены ярким символизмом, принципы которого в своих работах использовали старые мастера разных эпох, раскрывая эту удивительную тему. А к ней, как известно, обращалось немало классиков-символистов, а именно Густав Климт, Марк Шагал, Пабло Пикассо, Фрида Кало... Видимо в их творчестве черпает свое вдохновение Олег Живетин, создавая свои уникальные произведения.
 

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ И ЦИФРОВАЯ ЖИВОПИСЬ

Художник Альберто Гильен (Alberto Guillen) родился в Мексиканской столице Мехико почти семьдесят лет назад. В молодости два года отучился в университете Willamette, где изучал живопись.

Много лет Alberto Guillen пишет цветы. Пишет акварелью, но окончательный вариант каждой работы художника – это уже не совсем акварель. Художник изобрёл, если так можно сказать, собственную технику усовершенствованной акварельной живописи: изначально создаётся акварель, а потом рисунок обрабатывается с помощью графических программ (Photoshop, Painter, Wacom Intuos и т.п.). В результате получается симбиоз акварели и цифровой живописи. При этом не всегда понятно, какая из работ художника проходит цифровую обработку, а где мы видим исключительно акварель.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МИСТИКА, ФАНТАСТИКА И РЕАЛЬНОСТЬ

АКРИЛ

 

Вот уже несколько десятилетий работы англичанки Жозефины Уолл – самой популярной современной художницы мира восхищают и вдохновляют поклонников ее творчества, названного Искусством Воображения. Сегодня в нашей виртуальной галерее представлены новые картины, а также эксклюзивные скульптуры мастерицы из Великобритании, наполненные мечтами, снами и тайнами, где привычное сочетается с удивительным, земное с мистическим, реальное с фантастическим.

Картины английской фэнтези-художницы Жозефины Уолл, обладающей уникальным даром – оживлять посредством холста и красок придуманные ею миры, без преувеличения можно рассматривать бесконечно долго и каждый раз находить все новые и новые детали.
Ибо все увиденное - взгляд человека не сразу может ухватить, а разум осознать.

Зачарованные миры от Жозефины Уолл.

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РОССИЙСКИЙ ХУДОЖНИК ПО ПРОЗВИЩУ "ГОЛЛАНДСКИЙ СЮРРЕАЛИСТ"

Художник Валерий Багаев родился в Петропавловске — Камчатском, в нынешнее время живет и работает в Нижнем Новгороде. К искусству живописи пришел не сразу, но теперь с уверенностью можно сказать, что в ней он нашел свое "Я", которое без остатка посвятил творчеству. Путь к нему оказался довольно долгим, но «... в итоге я пришёл к тому, от чего уходил. Пишу картины. Что явилось отдушиной, профессией, любимым делом»,- говорит сам художник.
 

Когда Валерий окончил школу, причём очень хорошо, мама сказала: «Иди в художественное училище». Но сын, считая профессию художника несерьёзной, отмахнулся от этой идеи. Потом была учёба, армия, отряд милиции особого назначения, пауэрлифтинг (силовое троеборье), академия физкультуры и спорта. Тем не менее, параллельно всегда шло художественное творчество. Частенько Валерию приходилось рисовать и стенгазеты, боевые листки, и многое другое.
 

Иллюстрации от Валерия Багаева.

 

Как вспоминает сам Валерий: "В армии меня от первой чеченской войны спасло именно то, что я стенгазету рисовал. Если бы поехал туда, вряд ли стал бы художником. Затем я ушёл в татуировки и занимался этим профессионально. Вырос из них, стал пробовать писать картины".

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Christian Jequel. Яркие картины

МАСТИХИН, МАСЛО

 

 

Современный французский художник Кристиан Жекель (Christian Jequel) родился 16 января 1935 года, в городе Ганг, у подножья горной цепи Севенны в юго-восточной части Франции, там же он и вырос, гуляя по близлежащим холмам. В 1960 году состоялась первая выставка Кристиана. Позже его работы были отобраны для престижной выставки "Salon des Peintres Temoins de leur Temps". Пожалуй, с этого момента он становится не просто художником-самоучкой, а знаменитостью, сначала местного, а затем и мирового масштаба. Он был приглашен на открытие выставки Салона Сравнения и Национального Общества Изящных Искусств в Гран-Пале в Париже.

Многие крупнейшие галереи мира соревнуются между собой, борясь за право выставлять картины художника. Большинство сюжетов для картин навеяны красотами окружающего мира, бурлящего вокруг, в первую очередь он пишет сцены из жизни юга страны, море, рыбаков и сельские пейзажи. Природа этой местности также неоднократно привлекала внимание Кристиана и становилась объектом живописи. Его основная, и пожалуй, самая главная цель состоит в том, чтобы написать всех, кто живет рядом, переложить на холст их чувства, эмоции, то чем они дышат. Пишет он в технике Painting Knife или мастихином (от итальянского mestichino) это быстрая техники живописи маслом. С 1985 года и до настоящего времени он провел не одну персональную выставку в разных городах Франции и принял участие в многочисленных коллективных выставках по всему миру.
   
Яркие картины. Christian Jequel

Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, в преддверии Дня Космонавтики, мы обновили и дополнили подборку наших смоликов (роликов), объединенных темой "Космос в изобразительном искусстве".  Мне эта тема очень нравится. В детстве я, как и многие советские школьники, мечтал стать космонавтом. Мечтал отправиться в путешествие к далеким планетам нашей бескрайней вселенной. Увы, моей мечте не суждено было сбыться, я не стал космическим путешественником, но умение мечтать  о неизведанном осталось во мне на всю жизнь. 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

НАТЮРМОРТЫ И ПЕЙЗАЖИ

Художница Марина Захарова.

Художница Марина Захарова родилась в Костроме в 1965 году. Как и все талантливые дети, рисовать стала очень рано. Начальное художественное образование получила в художественной школе им. Куприянова в родном городе. После окончания общеобразовательной школы, поступила в Ярославское художественное училище, из которого вышла дипломированным художником в 1987 году. Еще, будучи студенткой, девушка начала активную выставочную деятельность. А спустя десять лет, Марина стала Членом Союза художников России.
 

Цветочные натюрморты от Марины Захаровой.

В 1998 году художница была награждена медалью Президента Российской Федерации за творческие достижения. Уже не одно десятилетие Марина Захарова является постоянным участником отечественных и зарубежных экспозиций в Германии, Польше, Греции, Черногории. Восхитительные натюрморты художницы хранятся в музейных и частных коллекциях России и за рубежом.
 

Цветов простое колдовство

Полевые цветы. Автор: Марина Захарова.

Смольянинов_Ал (про_искусство) все записи автора

Друзья, предлагаю познакомиться с обновленной и дополненой подборкой наших смоликов (роликов), посвященной различной профессиональной деятельности человека. Почти все репродукции найдены у Анны Краевской (блогера с ником - kykolnik) и у Анатолия Парашутова. За что им огромное СПАСИБО! 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Мастер современного реалистического направления. Zhao Kailin

"Мастер современного реалистического направления масляной живописи, Чжао Кайлин изучал искусство у различных мастеров реалистического стиля. Опираясь на западную традицию портрета и композиции, а также китайскую культуру, он рассказывает о прямом взгляде своих сидящих персонажей, обычно женщин, с эстетикой, которая говорит о внутренней красоте больше, чем о внешней.

Чжао Калин (Zhao Kailin) - китайский художник. Родился в 1961 году в городе Аньхой, Китай. В 1991 году окончил школу Центральной Академии Наук СССР, затем школу изобразительного искусства, Пекин. В 1992 году состоялась первая персональная выставка картин маслом "с Востока" в Стокгольме, Швеция. В настоящее время он живет и работает в Лос-Анджелесе, Калифорния.

Мастер современного реалистического направления. Zhao Kailin

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ОЧАРОВАТЕЛЬНЫЕ ПУШИСТИКИ

Ким Хаскинс (Kim Haskins) – художник и иллюстратор из Бедфорда, Великобритания. Художница, в основном, работает акриловыми красками на картоне или холсте. Ее лохматые разноцветные , яркие котики с круглыми глазками, птицы и животные неизменно вызывают  улыбки и поднимают настроение.