-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в про_искусство

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.06.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 183978




Друзья, добро пожаловать!
Наше Сообщество посвящено теории, истории, видам и жанрам искусства. Приглашаются все желающие.

Алфавитный указатель
  A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z  
  А  Б  В  Г  Д  Е  Ё  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  

 
Правила:
 
Лучшие в Сообществе
La_belle_epoque
beauty_Nikole
Наши друзья
Янтарная_комната
Фото_и_Арт
Фотокросс
Тоска_по_Интеллекту
Поиск по Сообществу
Яндекс
→ Рейтинг блогов
1.  Пожалуйста, избегайте повторов. Пользуйтесь Алфавитным указателем (АУ), чтобы убедиться в уникальности вашего поста.
2.  Убирайте «под кат» большие посты, добавляя после краткого вступления специальный тэг «more», например: [mоre=Продолжение].
3.  При публикации поста обязательно отмечайте категорию сообщения (музыка, поэзия и т.д.), а также вписывайте тэг с фамилией и именем автора произведения (согласно АУ). Первой указывается фамилия, например: Высоцкий Владимир.
4.  Безоговорочно удаляются:
— посты, не связанные с темой Сообщества;
— посты и комментарии, содержащие оскорбления, мат, флуд, рекламу,
а также «посторонние» ссылки, включая ссылки на собственный блог или другое сообщество.
5.  Посты, отредактированные модераторами, изменению не подлежат.
6.  Изображения в фотоальбом добавляют только модераторы Cообщества.
7.  Внимание! В Сообществе больше нельзя публиковать собственные произведения (см. изменения).
8.  Внимание! В Сообщество больше нельзя добавлять цитаты, это будет рассматриваться как самопиар, добавленные цитаты будут удаляться (см. изменения).
 
* * *
За однократное нарушение правил следует предупреждение. За повторное — бан.
  Заранее благодарим за понимание и терпение.
  Наши модераторы: MariiaSi, Natalia_M, Anna_Livia_Plurabelle, alwdis, sunsan, beauty_Nikole, Aego.

Художник Клаудио Сакки (Claudio Sacchi)

Суббота, 09 Декабря 2017 г. 13:18 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Итальянский художник. Claudio Sacchi

 
Итальянский художник. Claudio Sacchi
Клаудио Сакки (Claudio Sacchi) - итальянский художник. Родился в Пезаро, Италия, 19 декабря 1953 года. Учился в школе искусств в Урбино, после её окончания продолжил учебу в Академии изящных искусств во Флоренции. Основные влияния на его художественное формирование оказали встречи с Пьетро Аннигони в 1973 году и с Энрико Дель Боно в 1977 году, а также его дружба с некоторыми другими современными художниками.

С 1977 года его работы были включены в состав коллекции художественно-исторического Института Флоренции, в разделе, посвященном итальянскому искусству ХХ-го века. В 1979 году он сотрудничал с исследовательским центром изучения художественных приемов Марио Доницетти в Бергамо. Его первая персональная выставка состоялась в 1977 году во Флоренции, его работы выставлялись в самых крупных городах Италии - Рим, Милан, Болонья, Генуя и т. д., и за рубежом в Амстердаме, Монте-Карло, Ницце, Каннах и Генте. Многие картины и рисунки Сакки были опубликованы в книгах и журналах.
 
Его работы часто становились предметом благоприятной критики в итальянской прессе. Он долгое время жил в Англии и в Нидерландах, где посвятил большую часть времени изучению манеры живописи величайших художников этих стран. В настоящее время Клаудио Сакки живет во Флоренции, где он востребован как портретист и сотрудничает с несколькими итальянскими галереями. Его искусство основано на отличных графических навыках, долгой практике и произошли от величии живописи эпохи Возрождения.

Итальянский художник. Claudio Sacchi - www.claudiosacchi.net


Итальянский художник. Claudio Sacchi
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 11 пользователям

Художник Сергей Андрияки

Суббота, 09 Декабря 2017 г. 13:17 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Художнику 56 лет, женат, в семье 6 детей. Перечень его званий и наград занимает целую страницу. Он народный художник Российской Федерации (2005), действительный член Российской академии художеств (2007). Основатель и руководитель Школы акварели собственного имени (с 2012 года - Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки). Состоялось около 500 художественных выставок. Участник многих зарубежных выставок: в Германии (Дюссельдорф, Международный экономический форум), Болгарии, Англии, Швейцарии, Франции, Италии, Австрии, Японии (персональная выставка в рамка Официального визита президента РФ в 2005 г.), Китае (персональная выставка в рамках культурной программы Саммита ОТЕС в Шанхае), в Венеции (Фонд культурных инициатив, возглавляемый С. В. Медведевой) и в других странах. Многие работы С. Н. Андрияки находятся в крупнейших музеях мира и частных собраниях. Отец был художником, преподавал в художественной школе при Московском художественном институте имени Сурикова. Сергей Андрияка начал рисовать в возрасте 6 лет под руководством отца. Затем учился в художественной школе при институте имени Сурикова, которой руководил его отец. В 1976 году, после её окончания, поступил в Московский художественный институт имени Сурикова, где обучался на факультете живописи по специальности "станковая живопись". Творчество художника посвящено России - неповторимому очарованию старых российских городов, притягательной красоте памятников русского зодчества, ему близок мир русской природы. Здесь и храмы, и городские пейзажи, русская провинция и зарубежные страны, натюрморты, интерьеры и всеми любимые цветы. Творчество Сергея Андрияки раскрывает зрителю красоту окружающего мира. И хотя художник работает в самых разных техниках, любимой всегда остается акварельная живопись. Сельские и городские пейзажи, натюрморты, цветы - всю эту природную красоту можно увидеть на полотнах автора. Акварельный мир Сергея Андрияки насыщен запахом среднерусского разнотравья, ароматами лугов и лесов. Его картины, пронизанные солнечным светом, любовью к родной земле, ее природе и истории, позволяют увидеть и почувствовать удивительную красоту окружающего мира

 
Акварели Сергея Андрияки
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 16 пользователям

Художник Александр Он (Alexander On)

Суббота, 09 Декабря 2017 г. 13:15 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Художник-реалист. Alexander On

 
Художник-реалист. Alexander On

Александр Он (Alexander On) - казахский художник-реалист.

 
Родился в Центральной Азии. Художественное образование получил в Школе искусств Алма-Аты, Казахстан, затем учился в Высшей школе искусств и ремесел Санкт-Петербурга, Россия.
 
Там Александр научился владеть искусством предприятия (соединять искусство и бизнес), дизайном общественных мест. Не раз принимал участие в групповых и персональных выставках в Санкт-Петербурге, Россия. С 1992 года живет и работает как профессиональный художник в Швеции. В 2005 году стал членом Национальной организации шведских художников, а в 2007-ом членом шведского Союза Художников. 

Художник-реалист. Alexander On

Художник-реалист. Alexander On

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 10 пользователям

Прогулки по Москве. Рождественский бульвар

Пятница, 08 Декабря 2017 г. 23:54 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Сегодня наша прогулка пройдёт по Рождественскому бульвару.



С горки, когда-то являвшейся одним из склонов протекавшей внизу речки Неглинки, как на ладони предстают перед нами древние обители - Рождественский и Петровский монастыри.



Местность эта известна с конца XIV века. Когда на крутом берегу реки был выстроен Рождественский девичий монастырь. Основан он был на древней дороге, которая вела от Кремля на Кучково поле. От Рождественского монастыря, окруженного сначала деревянными, а позднее каменными стенами, спускались по склону к речке монастырские огороды. Монастырские работники селились поблизости.
Дальше
Рубрики:  архитектура

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 15 пользователям

Художник Ольга Кнезевич (Olga Knezevic)

Пятница, 08 Декабря 2017 г. 18:56 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Я хочу показать красоту мира и природы

Я хочу показать красоту мира и природы, которые окружают нас, со всеми их красочными деталями и прекрасными несовершенствами


Ольга Кнезевич (Olga Knezevic) - художник из Сербии, влюбленная в масляную живопись.

"Искусство, в разных своих проявлениях, всегда было частью моей жизни, но своё художественное путешествие, как профессиональный живописец я начала лишь в 2010 году.

Около пяти лет я посещала занятия в частной школе классической живописи и сегодня регулярно участвую в различных выставках.

В своей работе я хочу показать красоту мира и природы, которые окружают нас, со всеми их яркими и теплыми цветами, красочными деталями и прекрасными несовершенствами ... Меня вдохновляют сцены, с которыми я чувствую эмоциональную связь, и мой подход к живописи пейзажей или натюрмортов всегда честен ...

Мои картины есть в частных коллекциях в Сербии, Хорватии, Великобритании, Канаде, США, Новой Зеландии.
 

Я хочу показать красоту мира и природы. Olga Knezevic - www.instagram.com/olga.lola.art/


Я хочу показать красоту мира и природы

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 11 пользователям

Художник-пейзажист Лю Маошан (Liu Maoshan)

Пятница, 08 Декабря 2017 г. 18:56 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Родившись в Китае, он объехал уже половину планеты, оставляя каждый город памятью, в виде своих картин. Лю использует восточный стиль в сочетании с традиционной европейской живописью, являясь явным поклонником импрессионизма.

В данный момент Лю Маошан (Liu Maoshan) уже давно состоявшийся художник. И в свои шестьдесят девять лет является членом Китайской Ассоциации Художников, а также занимает пост вице-президента Академии Китайской Живописи. Свой творческий путь, Лю начал после окончания института художественных ремесел в родном городе Сучжоу. Тогда ему было всего двадцать лет, однако художник не затерялся среди тысяч своих ровесников, и уже спустя несколько лет организовывал свою первую персональную выставку. Небольшая мрачность картин не мешает, а прекрасно отображает суть нынешних городов. При этом, вызывая исключительно положительные эмоции от созерцания его работ, написанных акварелью.

Художник-пейзажист Лю Маошан (Liu Maoshan)

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 10 раз
Понравилось: 14 пользователям

Художник Ханна Довгань (Hanna Dovhan)

Пятница, 08 Декабря 2017 г. 18:55 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ВОЙЛОЧНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ УКРАИНСКОГО ХУДОЖНИКА

 

 
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
прикладное творчество
юмор

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 12 пользователям

Художник Оана Вода (Oana Voda)

Четверг, 07 Декабря 2017 г. 12:19 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Пейзажи и цветы. Румынский художник. Oana Voda

 

Пейзажи и цветы
Оана Вода (Oana Voda) - румынский художник. Родилась в 1985 году, Таргу Муреш, Румыния. Любимые темы её картин - пейзажи и цветы. Предпочтительные цвета - синий, фиолетовый и светло зелёный.
"Я начала рисовать с тех пор, как я была ещё совсем маленькой, но начала заниматься искусством лишь параллельно со школой, когда мне было всего 10 лет, в тот период я изучала живопись в течении 5 лет. После этого была долгая пауза в занятиях изобразительным искусством, которое в то время стала для меня просто увлечением. Но 3 года назад я снова открыла её, и это, кажется, лучший способ совместить работу и удовольствие.

Моя любимая вещь - это взять любую уродливую вещь и превратить её во что-нибудь прекрасное ... взять несовершенное и сделать его идеальным! Природа - наиболее подходящий пример того, где несовершенство является прекрасным ... вам просто нужно это увидеть и полюбить!".

Пейзажи и цветы. Oana Voda - fineartamerica.com/profiles/1-oana-voda.html


Пейзажи и цветы

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 13 пользователям

Художник Failun

Четверг, 07 Декабря 2017 г. 12:18 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ЮМОР! НЕСОВМЕСТИМЫЕ КОЛЛАЖИ ИЗВЕСТНЫХ КАРТИН И СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА

Failun — талантливый художник из Турции, который стал известен благодаря своему невероятному умению совмещать несовместимое. Failun создает интересные коллажи из классических произведений мирового искусства и элементами современной культуры. Каждая его работа представляет из себя невообразимое переплетение разных эпох и, казалось бы, несовместимых друг с другом видов искусства.

 

1. Шоу Ван Гога

Совместить несовместимое: Турецкий художник создает коллажи из известных картин и современного искусства

 

 

2. «Сын человеческий» Рене Магритта + Твиттер

Совместить несовместимое: Турецкий художник создает коллажи из известных картин и современного искусства

 

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
юмор

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 8 пользователям

Художник Dona Gelsinger

Среда, 06 Декабря 2017 г. 22:16 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Художник Dona Gelsinger родилась в 1960 году недалеко от Лос-Анджелеса, штат Калифорния. Ее отец был школьным учителем, а мать медсестрой. Благодаря любящим родителям у нее было счастливое детство и свои рисунки она начала создавать в очень раннем возрасте. После окончания средней школы, она продолжала изучать искусство в Калифорнийском Государственном Университете. 
После его окончания Dona была принята в качестве штатного художника в крупную корпорацию в южной Калифорнии. Но работа не приносила ей морального удовлетворения.
При поддержке и поощрении семьи, Dona вскоре ушла с нелюбимой работы и, создав домашнюю студию, начала писать портреты и иллюстрации.
Переломным моментом в её творчестве стал 1987 год, в котором Dona Gelsinger получила возможность писать картины Крестного хода для церкови Сен-Дени в Diamond Bar, чему и посвятила около двух лет. Ее картины помогли сделать новую церковь Сен-Дени в Diamond Bar, CA, место для набожных паломников по всей Америке, и навсегда изменили судьбу малоизвестной художницы. 
Огромную известность Dona Gelsinger получила и благодаря своим маленьким ангелам, вызывающим нежность, теплую улыбку и радость.

 

 


Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 13 пользователям

Художник Иванов Всеволод Борисович

Среда, 06 Декабря 2017 г. 19:30 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

623ecc428d6d3b083229349f474q (700x471, 86Kb)

Иванов Всеволод Борисович родился 14 августа 1950 год в городе Беломорске. 1978 г. - окончил тверское художественное училище по специальности художника-оформителя.
До 1974 года участвовал в городских, областных и одной всесоюзной выставках самодеятельных художников. После 1978 года выставлялся по линии Союза Художников России.

 

«С молодых лет я знал, что Русский народ нещадно ограбляли и ограбляют экономически. Но не менее страшное ограбление - это извращение истории Русского Рода. Украдены древнейший период исторического пути наших Русских предков. Искажена история средневековой Руси.
Сфальсифицирована новейшая история. Однако за истекшее десятилетие стало возможно издание литературы о подлинной древнейшей и древней летописи Русского народа. И мне, человеку, которому стукнуло пятьдесят лет, пришлось, как школьнику, осваивать это великолепие. Цикл «Ведическая Русь» буду продолжать до конца отведенного срока жизни. Мое Творчество - мостик в солнечный и прекрасный мир нашего Русского прошлого. Творя, я сам погружаюсь в солнечный мир нашего Русского прошлого. Да и лицезрение картин таких художников как В. Корольков и Б. Ольшанский - доставляет большую радость. Осознаешь, что власть кисти, несмотря на развитие фото, кино и анимации всетак же сильна, как и 200 лет назад. Искусство русского художника должно нести и просветительские функции. Нужно активно противостоять «глобализации» искусства!»(с)

 

Улица в посаде. Автор: Всеволод Иванов.

Улица в посаде. Автор: Всеволод Иванов.


Трудно сказать, если ли в работах Всеволода Иванова хоть капля правды или быть может, все они основаны лишь на фантазиях художника. Но как бы там ни было, каждая из них достойна внимания, ведь автору удалось запечатлеть, если и не совсем достоверную историю Древней Руси, то уж точно передать царящую вокруг атмосферу на грани сказки и не только...

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 12 раз
Понравилось: 25 пользователям

Искусство. Федоскинская лаковая миниатюра

Среда, 06 Декабря 2017 г. 19:29 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РУССКАЯ ЗИМА

Федоскинская миниатюра — вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино. Процесс изготовления лаковых изделий достаточно сложен и трудоемок. При кажущейся простоте он требует большого мастерства, таланта, владения технологическими тонкостями и древними секретами, бережно передающимися федоскинскими мастерами из поколения в поколение более 2-х веков.

 

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 19 пользователям

Кошачьи колыбельные

Среда, 06 Декабря 2017 г. 05:11 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора Марина Борис - современный российский художник.
Родилась и живет в Подмосковье. В 1992 году Марина окончила Федоскинское художественное училище по специальности "Мастер миниатюрной живописи".
После окончания училища активно занималась иконописью. Неоднократно принимала участие в выставках в Германии и Латвии.
С 2007 года профессионально занимается живописью и графикой, принимает активное участие в выставках в России и Англии.


Звёздная мелодия.


Кот, убаюкивающий деревню.
Дальше
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 11 раз
Понравилось: 15 пользователям

Художник Калина Оксана Вячеславовна

Среда, 06 Декабря 2017 г. 05:10 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

Оксана Вячеславовна родилась в 1972 году в Чебоксарах, два года училась в Чебоксарской художественной школе, поступила в Чебоксарское Художественное училище. После окончания училища 18 лет работала учителем рисования в школе № 62 в Чебоксарах. С 2009 по 2011 годы – преподавала в школе искусств (г. Чебоксары).

В свободное от работы время писала и возила свои картины в Нижний Новгород, Москву, в Хельсинки.

Сегодня работы художника охотно приобретают любителя живописи всего мира.

Все работы Оксана пишет на холсте. Холст предварительно доводится до гладкости полированного дерева, что позволяет автору работать многослойными лессировками.

 

Вечернее прибытие. Автор: Оксана Калина.

Вечернее прибытие. Автор: Оксана Калина.

 

Работы современной художницы Оксаны Калины переносят зрителя в далёкое прошлое во времена голландских живописцев, частенько изображавших умиротворённые пейзажи, овеянные безмятежной тишиной, а так же очаровательных девиц, одетых в лучших традициях того времени. Да вот только картины Оксаны хоть и имеют некое сходство по манере и технике письма, все они – совершенно другие истории, с не менее интересными сюжетами, в которых кипит, пусть и спокойная, но искренняя и счастливая жизнь.
 
 
 
Летний день. Автор: Оксана Калина.

Летний день. Автор: Оксана Калина.
 
Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 17 пользователям

Художник Рейчел Кэмпбелл (Rachel Campbell)

Вторник, 05 Декабря 2017 г. 14:32 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Художница из Новой Зеландии. Rachel Campbell

 
Художница из Новой Зеландии. Rachel Campbell
 
 
Рейчел Кэмпбелл (Rachel Campbell) художница из Новой Зеландии, но с 2003 года живет и работает в США. До этого она несколько лет жила в Великобритании, Германии, Канаде и Новой Зеландии. Изобразительное искусство она изучала в Новой Зеландии и Канаде. На сегодняшний день она профессионально занимается живописью уже более 20 лет. У Рейчел есть студия в центре города Дарем в Северной Каролине. Ее работы находятся в частных и государственных коллекциях более чем десятка стран.

 

 

Художница из Новой Зеландии. Rachel Campbell

Художница из Новой Зеландии. Rachel Campbell

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  

Понравилось: 6 пользователям

История табакерки

Вторник, 05 Декабря 2017 г. 14:32 + в цитатник
Отрада (про_искусство) все записи автора История табакерки, или Как крошечная коробочка превратилась в драгоценность для передачи тайных посланий.


Табакерки - настоящие произведения искусства.

Часто случается так, что в литературных произведениях встречаются понятия и предметы, которые неизвестны нынешнему поколению. Так, например, табакерку можно увидеть сегодня разве что в музеях или частных коллекциях. А ведь еще пару веков назад не иметь табакерку считалось признаком дурного тона. Эта миниатюрная вещица превратилась из коробочки для нюхательного табака в произведение искусства, предназначенное для передачи тайных посланий.
Дальше
Рубрики:  история стилей
прикладное творчество

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 14 пользователям

Художник Нафиса Гильманова

Вторник, 05 Декабря 2017 г. 14:31 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Современные художники Узбекистана. Нафиса Гильманова

 

Современные художники Узбекистана

 

Талантливая современная узбекская художница Нафиса Гильманова родилась в городе Ташкенте. Она одна из немногих узбекских художников, посвятивших себя творчеству в жанре классического натюрморта. Работы Нафисы отличается особым, уникальным стилем: самобытный национальный колорит в сочетании с традиционной техникой европейской живописи XVII-XVIII веков.
Образование получила в государственном педагогическом университете им.Низами, который закончила с отличием в 1987 году. После окончания осталась там в качестве преподавателя на кафедре рисунка и живописи. Проработала в этом университете 10 лет, с 1987 по 1997 год. Время от времени занималась живописью для себя. С 1991 по 1992 года прошла стажировку в городе Санкт-Петербурге, в институте имени Репина. С 1997 по 2002 годы работала в лицее прикладного и изобразительного искусства при Академии художеств Узбекистана. В 2000 году стала в членом творческого союза художников Академии художеств Узбекистана. В 2002 году поступила на работу в Ташкентский Архитектурно-Строительный Институт на кафедру дизайна, где работает до сих пор старшим преподавателем.

Современные художники Узбекистана. Нафиса Гильманова
 

Современные художники Узбекистана

Современные художники Узбекистана
         
Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 11 пользователям

Художник Меркушев Виктор

Вторник, 05 Декабря 2017 г. 14:31 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Российский художник. Меркушев Виктор

 
Российский художник. Меркушев Виктор
Меркушев Виктор – художник и иллюстратор. Закончил Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную Академию (б. Мухинское).
 
Область творческого интереса  – пейзаж и книжная иллюстрация. Оформил более 200 книг в различных издательствах Москвы (ИМА-пресс), С-Петербурга (Знак, Анима-пресс, издательство Н. Куприянова, Четверг) и Смоленска (Артбук, Сфера); выполнил несколько цельногравированных книг. Автор проектов «Поэтический пенал» и первого в городе миниатюрного альманаха «Абрис».
 
Теме живописи и природы посвящены 4 книжки эссе, первую из которых выпустил в 2001 году, в издательстве «Знак». На работу в книге имеются многочисленные публикации в интернете и прессе, в таких изданиях как «World literature todey», «ПИТЕРbook», «Независимая газета», «Санкт-Петербургские ведомости», «Вечерний Петербург», «Московская правда», «Литературная газета» и др.

 

Российский художник. Меркушев Виктор

Российский художник. Меркушев Виктор

Российский художник. Меркушев Виктор

Читать далее...
Рубрики:  русские творцы
живопись
архитектура

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 9 пользователям

Художник Чад Найт

Вторник, 05 Декабря 2017 г. 14:30 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Цифровые ФУТУРИСТИЧЕСКИЕ 3D-СКУЛЬПТУРЫ

 

Чад Найт - талантливый 3D-художник, создающий интеллектуальное цифровое искусство. Его работы уникальны, а стиль легко узнаваем: скульптуры легкие, "летящие", с использованием в основном тонких металлических направляющих, обычно на фоне природного пейзажа, создающего контраст. Цифровые картины Чада Найта вдохновляют и завораживают. Сам он говорит о них так: "Мое искусство очень похоже на зашифрованные послания, которыми я могу делиться с людьми".

 

1. Начало

Футуристические 3D-скульптуры от Чада Найта

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
скульптура
Компьютерное искусство

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 13 пользователям

Искусство. Пять шокирующих тайн великих картин

Понедельник, 04 Декабря 2017 г. 23:00 + в цитатник
алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

 

5 шокирующих тайн великих картин

 

Многие произведения живописи хранят в себе тайны, которые сложно увидеть невооруженным глазом. Но благодаря современной технике у реставраторов есть возможность хорошо изучать полотна и понять, что же нам на самом деле хотели донести великие художники.

Казимир Малевич «Черный квадрат»

Несколько лет назад на знаменитой картине художника начали появляться трещины, сквозь которые просвечивался другой красочный слой.

 

5 шокирующих тайн великих картин

 

Сотрудники Третяковской галереи всерьез заинтересовались этим и решили провести экспертизу, которая выявила, что под черным квадратом скрываются два скрытых изображения, выполненные в абсолютно разных стилях: одна – в кубо-футуристическом, а другая – в супрематическом.

Читать далее...
Рубрики:  зарубежные творцы
живопись
интересные статьи

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 13 пользователям

Поиск сообщений в про_искусство
Страницы: 1055 ... 903 902 [901] 900 899 ..
.. 1 Календарь