Чашка кофе... И осень... И утро в Париже...
 

• модные иллюстрации художницы

Французская художник-иллюстратор Sophie Griotto

Brian Crain - Andantino

© Copyright: Марина Бойкова

Pinacoteca

1.

Снежная королева. Художник-иллюстратор Инна Кузубова.
 

Все иллюстрации здесь

Снежная королева

Позвони, шепни, что одна... Модный иллюстратор из Австралии Элиза Маззоне (Elisa Mazzone)
 

 

Madrugada - Honey Bee

 

нынче стынет в лужах весна. май на май совсем не похож. позвони, шепни, что одна, что скучаешь, веришь и ждёшь. что тебе приснился вчера город звонкий, словно хрусталь. не спеши сказать, что пора, что тебе отчаянно жаль. не спеши, давай подождём… незабудки в вазочке, джаз, затекает утро дождём по стеклу оконному в нас.   ну и что с того, что мы врозь? если научилась, живи, процарапав сердце насквозь тоненькой иголкой любви.   © Ник Туманов, 2012

Очень тяжело живется Маленькой Ведьмочке, когда ей всего 127 лет! Все свободное время нужно тратить на обучение колдовству! А это так сложно и скучно! Толи дело ведьмолет!

Ведьмолетик. бумага, акварель

Пять минут - полет нормальный. бумага, акварель

Графика эпохи модерн | Erte (Romain De Tirtoff)
 

Роман Тыртов - Romain De Tirtoff (1892-1990)

Серия сообщений "Скульптура и Графика | Erte (Romain De Tirtoff)":

Часть 1 - Утончённость эпохи Модерн - Скульптура | Erte (Romain De Tirtoff), часть 1.
Часть 2 - Утончённость эпохи Модерн - Скульптура | Erte (Romain De Tirtoff), часть 2.
Часть 3 - Графика эпохи Модерн | Erte (Romain De Tirtoff), часть 3.
Часть 4 - Графика эпохи Модерн | Erte (Romain De Tirtoff), часть 4.
Часть 5 - Графика эпохи Модерн | Erte (Romain De Tirtoff), часть 5.
Часть 6 - Утончённость эпохи Модерн - Скульптура | Erte (в коллекцию)
Часть 7 - Графика эпохи модерн | Erte (Romain De Tirtoff)

Утончённость эпохи Модерн - Скульптура | Erte (в коллекцию)
 

Роман Тыртов - Romain De Tirtoff (1892-1990)

Степная нирвана. Художник Зорикто Доржиев (Zorikto Dorzhiev)
 

Зорикто Доржиев вырос в семье художников Риммы и Бальжинима Доржиевых, его отец заслуженный художник Российской Федерации. Корни семьи уходят в мир простого бурятского народа: пастухов, лучников, дарханов (кузнецов), поэтому связи творчества Доржиева с древними народными сказаниями, мифами, легендами вполне органичны. Разумеется, этот материал увиден глазами человека XXI столетия. Взгляд художника на древние бурятские, монгольские предания и уклад жизни, слегка ироничен. Да и свои сюжеты он не черпает из конкретных былин, а скорее придумывает их сам, просто соотнося их - с уже существующими. И азиатский миф рассказывается европейским художественным языком.

(изображения кликабельны)

Девочка с персиками

Человек, образованный академически, Зорикто ищет и находит для такого необычного содержания более чем современную форму. Это - свой путь, со своей, ни на кого не похожей, линией рисунка, фактурой, необычным цветовым решением, метафоричностью образов, за которыми проступают особенности буддийского восприятия жизни. Кочевники, воины, богатыри, восточные женщины - любимые сюжеты Доржиева. В основном художник пишет маслом, но использует также смешанную технику, добавляя золотую фольгу и акриловые краски.

Зорикто Доржиев (Zorikto Dorzhie) относится к поколению молодых и очень талантливых художников. Наверное, когда впитываешь любовь к живописи с молоком матери, а рисовать начинаешь в тот момент, когда впервые удается ухватиться за карандаш, трудно представить себе иной творческий путь.

Родители Зорикто Доржиева оба были художниками и сын пошел по их стопам. Пройдя академическое обучение, Зорикто выработал свой собственный стиль, отойдя от реалистичности и «документализма», он утверждает, что настоящая живопись должна быть «живописной». Глядя на его работы, невозможно не согласиться.

Степная история Доржиева – это восточные сказки в картинках и национальные легенды. Красавицы с лицами степных кочевниц, задумчивыми взглядами и замысловатыми одеяниями. Кочевники постоянно появляются на полотнах художника, в их образе он находит выражение потребности в созерцании, новых ощущениях и вечном поиске.

Зорикто Доржиев (Zorikto Dorzhie) родился в 1976 году в Улан-Удэ, Бурятия. Site Он получил хорошую академическую и профессиональную подготовку, в 1996 году окончил Бурятское республиканское училище культуры и искусств, а в 2002 году окончив с отличием Красноярский государственный художественный институт, кафедру живописи (мастерская А.М. Знака).

В период 2003-2005 стажировался в творческих мастерских Российской академии художеств отделения Урал, Сибирь, Дальний Восток (рук. А.П. Левитин) в Красноярскe. Участник многих региональных, российских и международных выставок. Работы Зорикто Доржиева хранятся в частных собраниях в России, США, Германии, Австралии.

Я рождена такой невольно, смотри, смеюсь!...Pin-up иллюстратора Bill Ward
 

Я — женщина на сто процентов, живут во мне сто тысяч лиц: ребёнок, ангел и блудница,
Сегодня — сахар и корица, а завтра — яда полный шприц.

Сейчас, как ночь — тиха, спокойна, через минуту — ураган,
Я рождена такой невольно, смотри, смеюсь! (хоть очень больно),
А счастлива — вдруг слёз фонтан. То птица с лёгкими крылами,
То шторм, цунами, ветра вой, и та из женщин рядом с вами, какую приняли душой.

Ты выпьешь то, что САМ нальёшь в бокал, так не пеняй, что лишь изъянов наплескал !

Safura Новороссия

Hit The Road Jack

АЛИСА / Ася Белова
 

Алиса-1 Кролик Чеширский Кот Королева Алиса-2

Художница Елена Дудина. Ты встретишь меня по дороге на полночь

Ost Ranetki - Инструментальная тема-The end

© Copyright: Марина Бойкова (отрывок)

Немного о жизни кошачьей / Ася Белова
 

Художник ( Автопортрет )

ЗОДИАК / Анатолий Кудрявцев

Анатолий Кудрявцев

Карты / Анатолий Кудрявцев
 

Анатолий Кудрявцев

В картах есть тайна.
>>>>>>>>>

Город + флеш / Анатолий Кудрявцев
 

Напои меня малиной,
Крепким ромом, цветом липы...
И пускай в трубе каминной
Раздаются вопли, всхлипы...
Пусть, как в лучших сочиненьях,
С плачем, с хохотом, с раскатом
Завывает все, что надо,
Что положено по штатам!
Пусть скрипят и гнутся сосны,
Вязы, тополи и буки.
И пускай из клавикордов
Чьи-то медленные руки
Извлекают старых вальсов
Мелодические вздохи,
Обреченные забвенью,
Несозвучные эпохе!..

Напои меня кипучей Лавой пунша или грога И достань, откуда хочешь, Поразительного дога, И чтоб он сверкал глазами, Точно парой аметистов, И чтоб он сопел, мерзавец, Как у лучших беллетристов... А сама в старинной шали С бахромою и с кистями, Перелистывая книгу С пожелтевшими листами, Выбирай мне из "Айвенго" Только лучшие страницы И читай их очень тихо, Опустивши вниз ресницы...

Потому что человеку
Надо, в сущности ведь, мало...
Чтоб у ног его собака
Выразительно дремала,
Чтоб его поили грогом
До семнадцатого пота
И играли на роялях,
И читали Вальтер-Скотта,
И под шум ночного ливня
Чтоб ему приснилось снова
Из какой-то прежней жизни
Хоть одно живое слово.

Художница из Австралии Sara Riches "Настроение..."          >>>

link

С юмором о Жизни и Мифологии / Альберт Дюбуа
 

Знаменитость Франции - художник и карикатурист Albert Dubout (1905-1976).
Родился художник 15 мая 1905 в Marseille. Учился в лицее города Nimes, затем в Академии искусств Монпелье. Первые его рисунки вышли так же в Монпелье в 1923 году.Там он мечтает стать тореодором и участвовать в корридах. Но талант художника перевешивает желание убивать быков. Серии его смешных рисунков "Супруги" и "Кошки"(он так любил кошек, что только его любимому коту Кику было разрешено входить в его кабинет, когда он работал) - уже практически легендарны. В Palavas, создан музей, где можно познакомиться с творчеством Альберта Дюбуа, отвлечься от мрачных мыслей, обнаружив богатство и юмор в рисунках карикатуриста. Кстати, у него есть настолько "хулиганистые" карикатурки, что не решаюсь их выкладывать :)

Художник Ольга Трофимова.
 

Ольга Федоровна Трофимова - тюменский художник.

Окончила Тюменское училище искусств, Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной. Главный художник Тобольского драматического театра им. П.П.Ершова, художник-постановщик более 35 спектаклей, осуществленных в театрах г.Тюмени, Тобольска, Новосибирска, Ростова-на-Дону, Берлина. Член Союза художников России, член Союза дизайнеров России, член Союза театральных деятелей России.

Творческие специализации: живопись и графика, театральный костюм, сценография, куклы. Работы художника находятся в Тюменском музее изобразительных искусств, Екатеринбургском музее изобразительных искусств, Сургутском художественном музее, Соловецком морском музее, в частных коллекциях.

О.Ф.Трофимова преподает рисунок, живопись, историю костюма в Тюменском государственном институте культуры.

Художник Симаков Владимир
 

Графика художника Симакова Владимира

Автопортрет

Ида

"Я не могу сказать, что собираюсь сдвинуть общепризнанные идеалы или приблизиться к сверхзадачам. Работа для меня - это один из способов общения с миром, можно сказать, диалог с действительностью..." Ольга Гречина
Современный живописец, график. Заслуженный художник России. Родилась в 1947 году в г. Ковров, Владимирской области. Окончила Московскую среднюю художественную школу, затем МГХИ им. В.И. Сурикова (1972), Член Союза художников (1974).

Каберне

Автор жанровых, исторических произведений, портретов, пейзажей. Рано приобрела известность как мастер станковой графики. В своих листах она обращалась к стилистике советского искусства 20-30-х годов, в частности, группы ОСТ. Разработку этих приемов она продолжила и в живописи. Краскам своих картин Гречина придает холодноватую яркость неоновых огней современного города.

Неделя моды

Знойное солнце. Стонет природа. И мы так близки к возгоранию... Laima Goda. Арт НЮ

Лайма Года (Laima Goda) родилась в небольшом городе Бельцы на севере Молдавии. Окончила: Художественно-педагогическое училище им. Репина (г.Кишинёв) в 1989 году. Молдавский Государственный Институт Искусств, художественный факультет, специализация - дизайн одежды. Член Международной Ассоциации Союз Дизайнеров, Член Международного Художественного Фонда, участник международных выставок и конкурсов с 1993 года. В настоящее время - свободный художник. Живет и работает в Москве. Сотрудничала с Московским Новым драматическим театром в качестве фотографа два сезона. Публиковалась в московских журналах и газетах.

И будем вдвоём, без кучи народа...
Зелёные волны ласкания...
Знойное солнце. Стонет природа.
И мы так близки к возгоранию.....

© Copyright: Ирина Крохина,

"Я протестую против терминов «фантазия» и «символизм». Наш внутренний мир реален, быть может, даже более реален, чем мир, окружающий нас."

Марк Шагал

Карандашами 72-х цветов... Сосуд творений с бесконечным дном. Художник Игорь Тюльпанов
 

Смотрите кликабельно!!!!! Вы увидите за каждым штрихом чудеса, в лепестках цветов - глаза, у женщин в украшениях живут невероятные человечки, столько таинственных знаков, междустрочья! Я погрузилась в работы этого удивительного художника так....., что вынырнула с тремя постами. Вы увидите много его работ.

В городке West Orange в Нью - Джерси расположился дом Елены и Игоря Тюльпановых Уютный дом с окнами, выходящими в лес, пара ласковых, но независимых сиамских кошек, ракун с полосатым хвостом, клетка с птицами и тренажер для особо приближенных к хозяйке, Леночке, мяук. Тень, как и положено, скрывает красоту и в то же самое время создает подложку для будущих цветов под кистью хозяина - Игоря Тюльпанова.

Черный кот.

Собираю тебя по бусинкам. Художник Денис Чернов (Denis Chernov)

Бусинки



Фраза :" А если это уже насовсем?!.." - это совсем не то, что говорили раньше... и где-то потерялось ощущение остроугольной ледяной короны на голове и вечного давящего льда в сердце... Почувствовала себя девочкой маленькой... шатко скользящей по неведомым ощущениям...

Денис Чернов родился в 1978 г. в городе Самборе Львовской области. 
Живет и работает в Харькове. 
В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище. В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство» специализации «Графика» Харьковской государственной академии дизайна и искусств. 
Участник украинских и международных выставок (более 30). 
Работы находятся в частных собраниях Украины, России, Греции, Англии, Испании, Италии, Франции, США, Японии, успешно продаются на аукционе Кристи. 
Работает в различных графических и живописных техниках, предпочтение отдает карандашному рисунку. 
Жанровый диапазон: пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции, литературные и исторические реминисценции. C 2004 по 2006 - преподаватель специальных дисциплин в Харьковском художественном училище. В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ». В настоящий момент - преподаватель рисунка в Харьковской государственной академии дизайна и искусств, а также соискатель при аспирантуре ХГАДИ на отделении «История и теория культуры». 

Любимая техника Дениса Чернова - графитный карандаш - черный камень - в переводе с тюркского. Но о его работах нельзя сказать, что они монохромны. По своим возможностям передачи впечатлений от натуры, богатства природных материалов и фактур, контрастов и нюансов света они соперничают с живописью. Это рисунки- картины. Метод Д. Чернова, в основе которого лежит изучение натуры, позволяет ему обращаться к вечным и, в то же время, бесконечно обновляющимся формам и образам окружающего мира, иногда вплотную подходя к границам, за которыми находится иррациональное. Карандашная техника Д. Чернова отвечает его умению переключаться от масштабных картин, видения широких просторов земли к наблюдению детали, от мира естественной, неоформленной человеком природы к природе, несущей отпечаток труда, мысли и судьбы человека. Карандаш дает ему возможность открывать безграничность мира, красоту каждого уголка земли. Иногда это одинокое дерево или его фрагмент, иногда грандиозная панорама; в соединении таких картин проявляется представление художника о единстве мира. В малом и единичном он видит отражение великого и всеобщего, самой природы как всеобъемлющего макрокосма. В индивидуальном проявляется общее, в единичном - Единое, Абсолютное. Девиз художника, самая краткая и емкая формула его мироощущения - бесконечность и гармония. Его отношение к объекту творчества: “Красоту мы воспринимаем как нечто само собой разумеющееся, как неотъемлемую часть нашей жизни. Мы настолько привыкли к формам, окружающим нас, большим и малым, что если бы все это исчезло, мы не смогли бы прожить и дня”.

Юрий Дятлов

Натюрморт с розами (65х39; 2003)

Берёза летом (57х37; 2001)

Модель со спины на темном фоне (57х39; 2002)

Модель

Модель VI (70х52; 2003)

Осенняя лирика (2005)

Бахчисарай (49х37; 2000)

Береза под снегом (54х40; 2001)

Колокольня Новодевичьего монастыря (57х39; 2003)

Longissimus dies sito conditur ( Лат. поговорка: "И самый длинный день имеет свой конец") (б., карандаш; 107x45; 2001-2008)

Солнечные дни в Венеции

Модель в драпировке

Две гондолы

Автопортрет

Давай сбежим однажды! Художник Чернов Денис Валериевич. Жанровое НЮ

А может мы сбежим с тобой,
За руки взявшись так, как в детстве.
Умчимся вместе за мечтой,
Чтоб жить в прекрасном королевстве.

Алевтина Коновалова

1.