Хочешь, я тебя нарисую?
Чтоб сама ты в себя влюбилась.
Ты увидишь себя, такую,
Что поэту во сне не снилось

На обычном холсте, душою,
Вместо масла и акварели.
Все загадки твои раскрою,
Сердца чистые, тонкие трели.

Напишу потаённых мыслей,
Незапачканные овалы.
В них мечты-облачка повисли,
О любви, какой не бывало.

Для картины, сказочным фоном,
Наложу аромат терпкой ночи.
Ты - вне слов, и земных законов,
Я тебя нарисую. Хочешь?

© Copyright: Роберт Ни, 2008

~❤~Я люблю в тебе всё - каждый вздох твой... Anna Koutsidou
 

Волшебные прикосновенья –
Восторг и трепет двух сердец…
Объятий сладостных венец,
Атласной нежности скольженье…

................ Всё ближе Счастья откровенье…

© Copyright: Марина Есенина, 2008

Японка в кимоно

На нежно-белом личике фарфоровом
Темнеют глаз сияющих две сливы.
Шёлк кимоно золототкаными узорами
Покрыт и ниспадает так красиво.

Две белых мышки в гэта – маленькие ножки,
Из рукавов, как птичек клювы, - ноготки,
Ведь, кроме лиц, лишь это видеть можно.
Её движенья осторожны, но легки.

Цветы высокую причёску украшают.
Широкий пояс, оби ( в тон или контрастный),
Бант на спине - как бабочка большая.
Японки образ экзотичен и прекрасен.

Как и на милых личиках фарфоровых,
На силуэтах, в кимоно укутанных,
Лежит печать изысканной покорности
Традициям, что облекли их путами.

© Copyright: Татьяна Яницкая, 2015

Иногда кажется, что творчество - всего лишь способ освободиться от излишков подтекающей и просачивающейся "энергии жизни", той гремучей и прекрасной, живительной и ядовитой смеси восторга и ужаса, боли и наслаждения, что переполняет изнутри, сжимает и распирает, жжет и леденит. Когда кажется, что вот-вот схлопнешься в точку или взорвешься изнутри, родишься или умрешь, упадешь в пропасть или взлетишь без крыльев, когда невозможно дышать и жить - даже от того, насколько это легко, вот тогда...

"Кто-то однажды сказал мне быть храброй на мольберте, и я поняла, что мне дали ключ к тому, чтобы стать настоящим художником"...

Живопись от темноты до света с естественным жестким краем в поле зрения, Chizuru Morii Kaplan ломает традиции, чтобы выявить лучшие качества акварели в ее удивительно детализированных архитектурных картинах.

Chizuru Morii Kaplan родилась в Японии в 1954 году, в настоящее время живет и работает в Нью-Йорке. Изучала архитектурный и интерьерный дизайн в Токио и более 25 лет работала внештатным архитектурным рендерингом в Токио, Чикаго и Нью-Йорке для таких известных клиентов, как I.M. Pei, Edward Larrabee Barnes, Junzo Sakakura Assoc и Antonio Raymond Assoc.
Акварель начала изучать в Художественной студенческой лиге штата Нью-Йорк под руководством Paul Ching-Bor в 2007 году и вскоре после того, как была выставлена ​​в Нью-Йорке в Галерее Национального художественного клуба (National Arts Club Gallery), в клубе Салмагунди (Salmagundi Club), в Phyllis Harriman Mason Gallery и в Художественном музее Спрингфилда (Springfield Art Museum) в Спрингфилде, она получила грант для обучения в Париже в Парижско-Американской академии.
Ее работы и статьи опубликованы в книгах, SPLASH The Best of Watercolor, The Artist's Magazine, есть художественные статьи в журнале Watercolor Artist Magazine. Она является подписным членом Акварельного общества США, Общества северо-восточных акварелей и избранного члена Союза художников Америки.

Flying Buttresses, Paris

"...Я пробовала масляную живопись в старшей школе, но это мало для меня. Мне нравится акварель. Она для меня понятнее. В Японии мы были окружены водой, океаны, пруды, ручьи. Я знаю, как вода может быть спокойной, но я так же знаю, что вода может быть агрессивной. Точно так же я пришла к акварели с некоторыми знаниями о ее качествах, Paul Ching-Bor был тем, кто научил меня, насколько динамичной и мощной может быть акварель".

Вся живопись художника здесь

Александр Ветров. Офорт.
 

Александр Егорович Ветров родился 9 октября 1952 года в деревне Митино Красногорского района Московской области. С 1964 по 1968 годы учился в изостудии при Доме культуры "Красный октябрь" в Тушинском районе г.Москвы. С1968 по 1972 год - Московское художественное училище училище Памяти 1905 года, специальность "Промышленная графика". В период с 1976 по 1978 г.г. - учёба в Московском Высшем художественно - промышленном училище (бывшее Строгановское). С 1978 по 1982 г.г. - Московский полиграфический институт, специальность "Художественно - техническое оформление печатной продукции".

С 1984 года - член Союза художников СССР.

С 2002 года - Заслуженный художник России.

Сайт художника: http://vetrov-ofort.ru/#/Главная

Дорога в светлые и добрые воспоминания русской осени

Детско-Материнское...

Радужный АРТ- Jeannette Guichard-Bune
 

Радужный АРТ- Jeannette Guichard-Bune

Начало:Радужный АРТ с женским настроением - Jeannette Guichard-Bune

Когда-то я так думала
По молодости лет.
Казалось, это главное,
А оказалось - нет.

Елена Горбовская

Ты навсегда моя…
Там где есть ты, есть я… Ты и любовь, ты и мечты,
  Ты моя жизнь, мне нужна только ты. 

Ты навсегда моя…
             Там где есть ты, есть я…Ты солнца луч, ты веры свет,
  Я так хочу быть с тобою навек! 

❤∬⋞И всё-таки она великолепна...Salomón Sarmiento⋟∬❤
 

Ty Wilson \ Искусство линий
 

Линии…
Такое забавное переплетение линий, одно перетекает в другое и движется вперед, возможно по другой траектории, под другим углом, другим цветом…. Линии напоминают дорогу, бесконечную, бескрайнюю. Они объединяются и расходятся, они везде, они окружают нас своим бесчисленным количеством. Линии….
Они похожи на людей,- сближаются, соприкасаются, почти сливаются, становясь одним целым и снова…, снова устремляются в разные стороны. Неизвестно, где могут снова пересечься, и пересекутся ли еще раз.
Они не загадывают наперед и не ищут случайных встреч, они не носят масок, каждый, глядя на них, думает о чем-то своем, а они бегут дальше.


 

Асфальт - стекло.
Иду и звеню.
Леса и травинки - сбриты.
На север с юга
идут авеню,
на запад с востока - стриты.
А между -
(куда их строитель завез!)-
дома невозможной длины.
Одни дома
длиною до звезд,
другие -
длиной до луны....
В. Маяковский

Случайная встреча

Уроженец Австралии Martin Lewis стал одним из самых знаменитых американских "печатников", работающих в первой половине 20-го века. Родился художник в Каслмейн, Виктория, Австралия (Castlemaine, Victoria, Australia) 7 июня 1881 года. Он был вторым из восьми детей. В возрасте 15 лет он ушел из дома и отправился в Новый Южный Уэльс, Австралия, работал на экскаваторе, был торговым моряком. Переехав в Сидней, учился вместе с Джулианом Эштон в школе художественного общества. В 1909 году Lewis жил в Нью-Йорке, где работал в коммерческой иллюстрации. Путешествие по Японии с 1920 по 1922 год оказалось необходимым для его развития как художника. В период между 1925 и 1935 гг. состоялась первая персональная выставка Martin Lewis, уже после художник отказаться от коммерческой работы и полностью сосредоточился на гравюре. Художник известен своими документальными сценами из повседневной, реальной жизни уличных сцен Нью-Йорка. Lewis изобразил все аспекты городской жизни, включая докеров, небоскребы, буксиры, пешеходов. Он обладал исключительным пониманием игры света и тени в создании удивительных ночных сцен и создал великолепные отпечатки, которые захватили энергию, суету, а иногда и одиночество Нью-Йорка. Martin Lewis имел многочисленные выставки в галереях и музеях, его многочисленные работы были проданы на аукционе. Умер художник в 1962 году в Нью - Йорке достаточно забытым и невостребованным.

(изображения кликабельны)

Ночь в Нью - Йюрке

Хочу представить вашему вниманию графику художника Геннадия Доброва. Честно говоря, мне - человеку, имеющему высшее художественное образование, до недавнего времени это имя не говорило ничего. Объясняется это просто: за темы, которым мастер посвятил жизнь, не берутся люди творчества. А если и касаются этого, то только самым краешком, мелкой крупинкой. Посмотреть прямо в глаза такой боли мало кто решится. А уж донести до зрителей, слушателей... Боялись за наши нежные души, что ли... Да и не обернется такая боль звонкой монетой - слишком некрасива эта правда. 

 
Mariette Lydis (В девичестве Marietta Ronsperger, Вена, 24.08.1887 - Буэнос-Айрес, 26.04.1970) была австрийская художница, гравер и иллюстратор, долгие годы, жившая во Франции и Аргентине.
Мариетта Ронспергер родилась в Вене, в семье Franz Ronsperger и Eugenia Fischer. У неё была сестра (Edith Ronsperger; 1880-1921) и брат, Ричард Ronsperger (1881-1932). Мариетта получила образование в Вене.
В 1922 году Mariette Ronsperger вышла замуж за греческого промышленника Жана Лейдиса, но через несколько лет с ним развелась, чтобы вторично выйти замуж за итальянского писателя Массимо Бонтемпелли, с которым в 1927 году переехала в Париж. Уже в следующем, 1928 году, Мариетта вновь вышла замуж, теперь за издателя, графа Джузеппе Говоне, и получила гражданство Франции. Графиня Говоне вела светскую жизнь, много путешествовала, побывала в России, Англии, Италии, Греции, Египте и Соединенных Штатах, но при этом активно занималась живописью. В истории французского искусства она осталась известна под фамилией первого мужа.

Mariette Lydis Autoritratto. 1931 г. Galleria Uffizi
В Париже 1930-х годов Лейдис была очень популярна, большой творческий успех сопутствовал художнице с первой персональной выставки в галерее Жана Бернхайма. Стиль Мариетты оказал влияние на японского художника Цугухару Фудзита, с которым познакомилась на Монмартре, художник долгие годы жил в Париже и известен в истории живописи под именем Леонарда Фуджита (Léonard Foujita, 27 ноября 1886 - 29 января 1968). Мариетта активно экспонировалась, выставлялась на Осеннем Салоне в Париже, стала членом и присяжным заседателем жюри Салона. Художница участвовала в выставках в Милане, Флоренции, Амстердаме, Вене и Лондоне.
Лейдис выполнила многочисленные офорты и акватинты, иллюстрируя произведения Бодлера, Рембо, Мирбо, Люсьена, Анри де Монтлернана, Поля Валери, Жана Реньи и др., опубликовала книгу оригинальных литографий «Преступления» (Criminelles). В 1938 году Анри де Монтлернан опубликовал биографию художницы.
До войны она была дружна с Маргаритой Валльманн (1904-1992), которая была австрийская танцовщица, хореограф, режиссер и театральный художник.

Картины Намаконова Евгения...
 

...я сошью себе новое платье
из нарядной и яркой мечты,
из давно забытых объятий
и прозрачных крыльев весны...

Весна

я сошью себе новое платье
с лентой шелковой кружевной
для весеннего вальса, вальса,
чтобы мне кружиться с мечтой!

Лето

я сошью себе новое платье
с ожиданием светлой любви –
пусть сияет для сердца счастье
в лепестках голубой весны!

Осень

Зима

В нашем доме из бабочек... | Kate Powel
 

• Wendy Ng | Стой, бабочка моя, не исчезай...Диалог

Молодая английская художница-график Kate Powel

Нежность – Симфония моего сердца

Я найду тебя, какое бы тело ты не одела!
Но это потом... А сейчас, 
В нашем доме из бабочек я увижу твои глаза
И буду медленно рассыпаться в них,
Срывая жар с истосковавшихся губ.
Мы целованные кожей,
Мы ласкающие душой,
Расплавляясь под пальцами горячим шелком
Говорим о любви …  в нашем доме из бабочек...
И мне не сбиться с твоего следа
Ни сейчас, ни потом...
Бог нас проверит, прежде чем вернуть друг другу,
Бог нами выстрелит в бесконечность,
Бог нами выкрасит небо,
Бог нас утопчет в пыльные города,
Чтобы мы смогли вспомнить друг друга
В нашем доме из бабочек...
Там где на глазах рассветов и закатов,
Сбрасывая одежду в звенящую траву -
мы обретали день Совершенно-Весия...

И если однажды 
Мрак будет смотреть на тебя в упор,
Вспоминай наш дом из бабочек...
Там где тени становятся буквами
Моих белых писем к тебе
© Copyright: Эдуард Дэлюж

Не отпускай.. .держи , еще есть время.
Не прогоняй, я знаю что нужна.
Не закрывай ни окна, шторы, двери.
Я Ангел твой, тобою я жива.

Ты разожги огонь, еще так греет.
Не погаси желанный уголёк.
А я хочу чтоб ты в мечту поверил.
Как верю я в неё и  мы вдвоём.

Натали Ковальская

Художник-иллюстратор Dainius Sukys
 

Художник-иллюстратор Дайнюс Шукис (Dainius Sukys), Литва, Вильнюс.
Известный не только в Балтийском регионе, но и далеко за его пределами. Рисует и иллюстрирует детские книги, кроме того часто и активно встречается с детьми, где преподает свои мастер-классы и общается на тему иллюстраций и книг.
Его персонажи и герои не оставят равнодушными, наверное, никого. Наивные, робкие, насупившиеся, обидевшиеся, нашкодившие, перепуганные - почти вся гамма чувств и эмоций встречается в его иллюстрациях.
С юмором, умилением и любовью относится Дайнюс к своим героям.
Удивительно легкая техника исполнения зарисовок, когда минимум линий и пятно умело передают и "рассказывают" нам и о герое и о происходящем. Каждая его работа - это и есть маленькая небольшая история - иллюстрация.
"Когда я рисую, я чувствую, как будто я и сам являюсь тем персонажем, которого творю. И что персонаж этот обязательно оживет. Если это произойдет, это будет чистая магия."





далее...

Художник-иллюстратор Бочарова Ольга. Россия.
К сожалению информации о художнице очень мало.
Но ее иллюстрации и зарисовки сами говорят о том, что у Ольги не только высокий уровень профессионализма, но и тонкое чувство юмора. Без названий ее работы теряют половину остроты юмора :)
Удивительно подчеркнуты эмоции, сюжеты и характерные черты героев ее иллюстраций. Особенно понравились ее серии набросков "кляксы". Так легко, буквально линией и пятном передано сходство и мимолетность движений, братьев наших меньших: вальяжных котов, шустрых котят, удивительные глаза щенков, шкодность и озорство мышей....



Чудо-Юдо

далее...

Бабочки в животе...
 

Художник Simona Jankauskaite / Симона Янкаускайте

Tom Barabas - Caressed by the Wind

«Да что вы знаете про бабочек в животе…» - тихо произнесла она – «Бабочки – это не просто состояние внутри. Это состояние снаружи. И оно возникает не тогда, когда вы встречаете свою любовь. Оно возникает тогда, когда ты начинаешь понимать себя, чувствовать себя и любить себя. Такого маленького, хрупкого и нежного. Себя, единственного и неповторимого, который находится где-то глубоко в самом сердце. Своего маленького внутреннего ребенка. Только тогда, когда ты встретишься с самим собой, ты поймешь, что такое БАБОЧКИ В ЖИВОТЕ… И когда ты поймешь это, ты внезапно встретишь свою вторую половинку, свою нежность, свою любовь. И он или она будут рядом по одной единственной причине - ты выпустил своих бабочек на волю …»

Перевожу с такого языка, где вместо букв – лишь пуговицы, кисти.... Художник Ольга Тучина.
 

Перевожу с такого языка,
Где вместо букв – лишь пуговицы, кисти,
Столовый нож, пакетик молока,
Платок, носок, листы бумаги, листья.

Ты помнишь эту строчку наизусть:
Корзинка лука, стрелка часовая,
Кулек газетный... Ты не помнишь? Пусть.
Там чашка, счет за воду, мостовая...

По мостовой, по этой мостовой
Под фонарем скрипучим как ангина
Уходят прочь тесемки с бахромой,
Французские идут в бутылках вина.

Художник Владимир Григорьевич Колесников.
 

Экспрессионист. Заслуженный художник Украины Владимир Колесников. Художник успел пожить минимум в трех частях Украины: родился в Луцке, учился в Харьковском промышленном институте и Львовском институте прикладного и декоративного искусств, жил и работал в Киеве. Владимир Колесников возглавлял кафедру рисунка и живописи Киевского национального университета технологий и дизайна. Доцент, народный художник Украины, член Национального союза художников Украины. Несмотря на работу в университете, его живопись нельзя назвать слишком академичной: в ней есть легкость, экспрессия, размытость контуров. Владимиру удается объединять легкость и драматизм, эксперимент и классику, что подкупает. Работы художника хранятся в музеях и частных коллекциях Украины, России, Германии, Японии, Китая, Канады, Италии, Финляндии и Австралии.

Диалог столетий

- Изображаю танец в движении - от балета до современного, - говорит художник. - Создаю хореографические портреты разных танцевальных ситуаций. Вижу какой-то танец, переосмысливаю его и тогда уже переношу на полотно. В молодости дружил с балеринами театра оперы и балета. Часто ходил к ним на репетиции, иногда они мне позировали. Тогда и начал рисовать танец.

- Вернулся к этой теме в 1990-х, когда внучка Екатерина начала заниматься балетом, - делится художник. - Она меня и вдохновляет. Учится на балерину в Киевском хореографическом училище.

Сам Владимир в молодости был участником ансамбля песни и танца при Доме культуры железнодорожников в Полтаве.
- Теперь танцую только на полотне, нравится красота женской пластики и просто движение.
Каждый танец, по словам художника, имеет свою цветовую гамму.
- Краски подбираю через собственные ощущения.

Катерина в балетном квадрате

У тебя характер прескверный...

Опять перед глазами образ твой.
Засну - он и во сне вновь возникает...
Мне надо что-то делать с головой:
В ней мысль лишь о тебе... другие - тают.
Душа весь день тоскует о тебе,
И лишь в воспоминаниях - летает!
Как пусто без тебя в моей судьбе...
Пишу: "Тебя немного не хватает..."

Я люблю тебя слышишь..Хочу я кричать,
И душа моя в этом   клянётся.
И любовь, что накрыла, 
Тесьма и печать.
Сколько чувственных нот.Сколько веры и сил
Сколько срасти..огня  остаётся.

Сколько здесь обжигающих искренность  фраз.
Сколько жизни..
Все праведно больно.
Но любить так возможно..
Поверь же,  хоть раз.
Я люблю..я раба, я раба подневольно.

Просто мне нерадостно и грустно,
Просто очень хочется молчать.
Просто в голове тоскливо, пусто, –
Хочется во тьму безмолвно мчать.

Как же одиноко мне и грустно,
И совсем не хочется молчать.
На душе безрадостно и пусто,
И до боли хочется кричать!