Приготовление: -Промываю, очищаю свёклу с морковью и натираю их на крупной терке или на терке для корейской моркови. В миску к свёкле и моркови добавляю соевый соус, лимонный сок, хорошо всё перемешиваю и откладываю в сторону мариноваться.
-Нарезаю полосками куриное филе
-Обжариваю его на разогретой сковороде с небольшим количеством лука и растительного масла до побеления мяса. Затем добавляю нарезанный репчатый лук и обжариваю его до мягкости и прозрачности. Добавляю соль со специями
-Все перемешиваю и обжариваю еще несколько минут на среднем огне до готовности куриного филе.
-Горячую готовую курицу с луком выкладываю в миску со свеклой и морковью, добавляю измельченный чеснок, перемешиваю, даю немного настояться, пропитаться соками и можно угощаться.
Сколько себя помню, родители часто готовили её, в детстве я оносилась к ней довольно равнодушно, а вот уже в студенческие годы, удивительно, но уплетала её за обе щеки, тот, кто жил в общежитии меня поймёт:))
-Очищенный лук нарезаю очень мелко, именно нарезаю ножом, не измельчаю в блендере и не тру на тёрке.
-Отправляю его в миску и заливаю кипятком буквально на 1- 2 минуты, чтобы исчез резкий специфический запах и вкус. Можно подержать лук в горячей воде и подольше, тем он мягче становится и нейтральнее по вкусу. Я люблю, чтобы оставался вкус лука и он был хрустящим.
-Откидываю лук на дуршлаг или сито, промываю под холодной проточной водой и отправляю лук в салатник. Добавляю соль, сахар по вкусу, растительное масло и томатную пасту.
-Перемешиваю и всё, закуска готова! С хлебом это так в-к-у-у-с-н-о, а если луку дать время немного пропитаться маслом и томатом, он станет ещё вкуснее. Такой лук понравится многим, попробуйте и убедитесь в этом сами!
Особенности пожилого возраста с точки зрения настроения
Вообще, как ни печально, настроение с возрастом, как правило, не улучшается. Тому есть несколько объективных причин.
Ухудшение здоровья. Даже если обошлось, тьфу-тьфу, без грозных болячек, все равно организм изнашивается. Тут побаливает, там ноет.
Очень сильно помогает, если начинаешь за собой следить: еда, физические нагрузки и т.д. Но в обратную сторону прожитые годы все равно не отсчитываются. Таким образом, слегка (или сильно) уставший организм вносит свою лепту в снижение эмоционального комфорта, потому что наше тело и наша психика - единое целое.
Пархунов Борис Викторович Родился в 1938 году в Астрахани. В 1956 году окончил Московскую среднюю художественную школу и в том же году поступил в Московский художественный институт им. В.И.Сурикова, который окончил с отличием в 1962 году. С 1964 года член Союза художников России. Первую свою работу экспонировал в 1961 году на 6-ой молодежной выставке в Москве и с этого времени участвует в многочисленных художественных выставках в России и за рубежом.
Участник нескольких персональных выставок в России и международных персональных выставок. Как художник сформировался под влиянием русской, в частности, московской школы живописи, а также французского импрессионизма. Высшим достижением изобразительного искусства считает древнерусскую живопись.
1928 - 1997 Александр Данилович Бурзянцев – известный российский живописец, пейзажист. Член Союза художников СССР (1958 г.), народный художник Башкирской АССР (1979 г.), заслуженный художник РСФСР и БАССР. Удостоен Республиканской премии им. Салавата Юлаева (1977 г.). Работы художника находятся в собраниях музеев и картинных галерей: БГХМ им. М.В. Нестерова (Уфа), Государственной Третьяковской галерее (Москва), Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Государственном музее-заповеднике С.А. Есенина (с. Константиново Рязанской области РФ).
Родился художник 19 октября 1928 года в хуторе Ново-Преображенский Зилаирского района Башкортостана. Самой сокровенной мечтой с детства было желание стать художником. В 1946 году он поступил в Пензенское художественное училище, в 1951 году вернулся в родной Зилаир учителем рисования. В 1952 переехал жить в Уфу, где вновь преподавал. Но мятежная душа Бурзянцева не успокаивается на достигнутом. Он едет к Ивану Силычу Горюшкину-Сорокопудову в деревню Ивановку Пензенской области. Старый мастер рассказывает ему о годах своей учебы в мастерских Репина, о Билибине, Сомове, Кустодиеве, читает на память стихи Пушкина, Кольцова, Есенина, показывает свои работы. После знаменательного разговора с мастером для Бурзянцева начинается период поисков, изучения техники великих мастеров, понимание роли цвета. Картина «В окрестностях Белорецка» (1956) послужила началом его становления.
Такой квилт — отличная идея для использования небольших остатков, так называемого шитья «из тазика» или, как говорят американцы — скрап пэчворка. Этот квилт приобрел огромную популярность в последнее время среди зарубежных лоскутниц. Проект состоит из множества розеток (блоков) разных размеров и форм. Каждая розетка сшита вручную по бумажным шаблонам разной формы: соты (шестиугольники), ромбы, пятиугольники, треугольники и так далее.
Тыкву нужно почистить от кожуры и семечек. Затем нарезать на крупные кусочки и натереть на крупной терке (можно воспользоваться кухонным комбайном, будет намного проще и быстрее). Потом в миску с тыквой нужно добавить одну столовую ложку сахара (можно больше, у меня просто была очень сладкая тыква), вбить два яйца и добавить три столовых ложки муки - все перемешать.
Воскресенье, 04 Октября 2020 г. 22:07
+ в цитатник
Клемазов Владимир Алексеевич родился в 1958 году в городе Касимове Рязанской области. Окончил Симферопольское художественное училище в 1981 году. Участник художественных выставок с 1986 года.Постоянный участник художественных выставок «Молодые художники Крыма» с 1986 года. Его произведениям присущи восторженно-романтическое отношение к природе Крыма, выверенность колористического построения, эстетический и философский смысл. Картины Клемазова В.А. находятся в музее Эдинбурга (Шотландия), в частных коллекциях в России и за рубежом: Англии, Германии, Франции, Кореи.
Женщины существуют на свете,
Чтобы делать мир красивым,
И без тайны их поцелуя
Кто из нас смог бы быть счастливым?
Любовь создаёт женщину,
А женщины — вершина творенья.
Небо, камень и волны морские
Лишь для женщины украшенье.
Творчество современного русского пейзажиста Алексея Савченко многогранно, работы его талантливы, глубоки и очень эмоциональны.
Художник Алексей Савченко родился в 1975 году в городе Сергиев Посад. Окончил Всероссийский колледж игрушки (по специальности художник-оформитель) в 1997 году. Затем учился в Московском педагогическом институте на факультете изобразительного искусства. В 2005 году Алексей стал членом творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников. Алексей Савченко пишет свои работы исключительно в этюдной манере с минимумом деталировки, в реальной цветовой гамме. Отсюда и «русскость» сюжетов – это природа России и только России. Нельзя спутать.
К удивлению своему, набрела на сногсшибательного, совершенно ни на кого не похожего мастера - Eli Effenberger ( Marmite-sue Menagerie ) -псевдонимом автора фарфоровых кукол, художника и иллюстратора.Она - японская художница, проживающая в городе Татикава. Своих кукол Эли не только делает из фимо, но и рисует, фотографирует и организовывает показы мод. СмотрИте, удивляйтесь! Эти чудесные куколки могут принимать любую позу ! И очень хорошо её держат !
Осень вновь, опять, чаруя,
Красит мне мое житье.
Не пойму, за что люблю я,
Но люблю, люблю ее.
Утоплю глаза в просторах;
С косогора средь травы
Сяду слушать тихий шорох
Опадающей листвы.
Солнце на землю с улыбкой
Смотрит, с кротостью светя,
Словно мать, качая зыбку,
На уснувшее дитя.
У земли на самом деле
Сонный, а не мертвый вид.
Нет, она в своей постели
Не кончается, а спит.
Снявши платье дорогое,
Положила на кровать,
Чтобы... было под рукою,
Как придется надевать.
Спи, красавица природа,
Спи до первых дней весны.
Пусть тебе до их прихода
Снятся сладостные сны.
Кончиками пальцев трону
Лиру тихую свою.
Легкий звук скользнет к затону,
Призывая к забытью.
Сядь, дружок, со мной в прохладе.
До тех пор молчи, пока
Смолкнет звук над водной гладью,
Словно шепот ветерка.
Если целоваться станем,
Чуть коснись губами губ,
Чтоб не разбудить касаньем
Дремлющих древесных куп.
Шандор Петефи
Перевод: Б. Л. Пастернака
художник Дмитрий Левин
Лоуренс Биддл (Британская Школа 1888-1968) был лондонским художником цветочных натюрмортов.
Он выставлялся в Брайтоне с 1914 года и в Лондоне с 1932 года в Королевской академии, обществе изящных искусств, Королевском обществе британских художников и Королевском институте масляных художников.
Во время Второй мировой войны он переехал в Монтгомери в Уэльсе. В конце 40-50 - х годов 20 века он также регулярно выставлялся в Америке.
Карп Золотарёв.
Sophia, Faith, Hope, Charity.1685
Мученицы Вера,Надежда, Любовь и София.
Икона Смоленского собора Новодевичьего монастыря, Москва. 1685.
Карп Иванович Золотарев (ок. 1656 — ок. 1700) — русский иконописец и резчик по дереву, видный представитель "живоподобного" стиля русской иконописи, ориентировавшегося на западные образцы.
Работал в Оружейной палате и в золотописной мастерской Посольского приказа, которую возглавлял в течение нескольких лет. Пользовался покровительством царевны Софьи Алексеевны и ее сподвижника Василия Голицына. В последующие годы был занят традиционными для придворного живописца работами: расписывал знамена, напр. сотенное знамя, поднесенное им царю на Пасху 1677 года (где был изображен «грозный воевода архистратиг Божий Михаил на коне с оба лица, золотом, серебром и разными красками, а на коймах подписаны подписи золотом» (не сохр.)), киоты, кресты, ларцы, сундуки, пасхальные яйца, а также писал на холсте евангельские притчи и апостольские проповеди для украшения покоев и церквей царского дворца.
Как и его учитель, К.И. Золотарёв умел писать на стекле: в 1677 году для царя расписал золотом 2 стаканчика хрустальных, в 1682 году написал на стекле икону «Воскресение Христово» для дворцовой церкви Воздвижения Креста.
К. И. Золотарев был универсальным и разносторонне одаренным мастером, оставившим яркий след почти во всех сферах русского изобразительного искусства последней четверти XVII века. Под его руководством были созданы замечательные по красоте и пышности интерьеры многих храмов в стиле московского, или нарышкинского, барокко.
После смерти художника думным дьяком М.П. Тугариновым в Соловецкий монастырь для поминовения души К.И. Золотарёва были вложены иконы, в т. ч. незаконченные. В 1702 году были проданы принадлежавшие семье харчевенная изба и квасное место в Земляном городе у Тверских ворот.
Rose Ann Day пишет «индейские» натюрморты. Плетеные изделия, керамика, ковры ручной работы и другие предметы из быта коренных народов Америки.
Художник Rose Ann Day родилась и выросла в Детройте в творческой семье. Возможно это пробудило страсть к искусству у нее с ранних лет. Еще в детстве она посещала много музеев.
Закончила Западный Мичиганский Университет со степенью бакалавра и степенью магистра в Oakland Университете. Позже с семьей оан переехала на юго-запад, где с ее слов "был прекрасный климат для творческого процесса".
Rose Ann Day посещала занятия по искусству в Скотсдейли. А в 1981 году решила показать свои 4 работы в галерее Представительства Санта-Фе. Все 4 работы в тот же день у нее были проданы.
Пусть сбудется все, что тревожит и снится,
Что, словно маяк, нас зовет средь скитаний:
Земная история с первой страницы
И дом, что своим мы считать не устанем.
Пусть сбудется вечер и мир с полумраке,
Окутанный музыкой, вечной и новой.
Я буду священные тайны и знаки
Тебе открывать, не промолвив ни слова.
Пусть сбудется сад в бело-розовом цвете
(Хотя и не рай, но осколок от рая),
И пусть среди яблонь и персиков дети
В свои несмышленые игры играют.
Пусть сбудется радуга в вымытых окнах
И лес в феврале, очарованный звоном:
Все то, из чего так невидимо соткан
Тот мир, что подарен живым и влюбленным.
Пусть сбудется торт именинный на блюде
И чай с контрапунктом душицы и мяты,
Пусть сбудутся праздники наши и будни,
И наши находки, и наши утраты…
Мука, вода, яйца, творог и зелень — если правильно соединить все это вместе, получится прекрасная закуска или полноценный завтрак по традиционному рецепту из Дагестана Ингридиенты
для теста
вода - 0,5 стакана
дрожжи сухие - щепотка
соль - щепотка
мука - 250 гр.
Тузлук из айрана, картофельный берх и сливовый туаг — популярные соусы из карачаево-балкарской, чеченской и осетинской кухонь.Эти три приправы подойдут практически к любому блюду из мяса, рыбы, овощей и украсят любое застолье. Приготовить их сможет даже начинающая хозяйка, а ингредиенты к ним легко найти на любом рынке или в магазине.Эти соусы оценят те, кто не может много времени проводить на кухне. Делаются они легко, быстро, к тому же их можно заготавливать впрок. И в отличие от магазинных приправ, в этих нет никаких вредных консервантов.
Тузлук из айрана — главный соус карачаево-балкарской кухни