Здесь исключительно то, что нравится мне,что интересно и нужно мне и над чем можно посмеяться!, и я рада с Вами поделиться!!.... Рейтинги меня не интересуют, ни свои, ни чужие.Дневник я заводила для себя, не рассчитывая на нем обогатиться или прославиться.
Не предлагайте Дружбу - мимоходом...
Ах, какая вас ждет красота, дорогие читатели! Сложенная из летнего солнышка, ярких красок осени, зимней белизны и холода! Да-да, вы уже прочитали в названии статьи, что сегодня будет подборка живописи с калиной.
Столько талантливых художников запечатлели калину на холсте! А идея пришла после того, как увидела один из натюрмортов Людмилы Беспружной с калиной и рушниками. Кажется, эти предметы будто созданы друг для друга!
1. Людмила Югова.
2. картина Плетневой Ирины маслом.
3. Родионова Светлана.
4. АЛЕЩЕНКО ВАЛЕРИЙ ИВАНОВИЧ.
А еще друг для друга созданы калина и снег. Смотрите, сколько художников сочетают две эти материи, материи из разных миров – ягоды и холодную белизну! Красные ягоды пишут то на фоне зимнего пейзажа, как это делает, например, Николай Барченков, выставляя полные калины емкости. То помещая калину в теплом доме, за окном оставляя зимнюю стужу. Так видит калину Ольга Калашникова. Такой непритязательный сюжет, а сколько в нем смыслов! Калина, кажется, стала музой Ольги Калашниковой! Смотрите, какие интересные композиции составлены с калиной. И главное, как эти ягоды написаны!
5. Барченков Николай «Калина».
6. Калашникова Ольга.
7. Калашникова Ольга.
8. Калашникова Ольга.
Среди натюрмортного великолепия попались и два пейзажа, мимо которых не смогла пройти. Не знаю, калину ли написал Дмитрий Добровольский. Но насколько талантливо этот художник округлыми мазками создал осеннее настроение, упрятав меж красных деревьев хуторок! И сверху листья вдруг становятся желтыми, будто солнцем позолоченные. А пейзаж Игоря Ропяника полон осенней прохлады и едва уловимого света осеннего солнца. И как оживляют этот уже унылый уголок редкие кисти калины!
9. Художник Дмитрий Добровольский.
10. Игорь Ропяник.
Нашла легенду, связанную с калиной. История романтичная.
Были когда-то ягоды калины слаще малины. Красивая девушка полюбила гордого кузнеца, который не замечал ее и часто бродил по лесу. Ничего не помогало, и решила тогда она сжечь тот лес. Пришел кузнец к своему любимому месту, а там все сгорело. Один только калиновый куст сохранился, политый горючими слезами. А под кустом увидел кузнец заплаканную красавицу. Прикипело его сердце к девушке, влюбился он, но было уже поздно.
11. Антон Макаров.
12. lareva_t .
13. Родионова Светлана.
Вместе с лесом сгорела быстро и красота девушки. А калина вернула парню умение отвечать на любовь, и в глубокой старости видел он образ юной красавицы в своей сгорбленной старухе. Но с тех пор горчить стали ягоды калины, будто слезы неразделенной любви. И пошло поверье, будто букет калины, приложенный к исстрадавшемуся влюбленному сердцу, успокаивает боль.
14. Художник Юлия Бакаева.
15. Живопись Калашникова Ольга.
16. Можарская Ираида Николаевна.
Помните, дорогие читатели, в начале статьи, упоминала, что калина будто сложена из лета, осени и зимы? Наша жизнь подобна калине. И пусть мы с вами, дорогие читатели, сумеем замечать в происходящем то, что несет нам радость.
17. Родионова Светлана.
Каро Гуаринос (Caro Guarinos) — испанская художница-сюрреалист, портретист. Работает в технике пастели, а также маслом. Без сомнения она достигла совершенства прежде всего в пастельной живописи. Ее работы наполнены поэтическим сюрреализмом, а женские образы наполнены нежностью и любовью к изображаемому. По признанию Caro Guarinos в настоящее время сосредоточена на том виде живописи, который ей нравится делать. Это в первую очередь картины, вдохновленные сном, хотя, и другие работы созданные мечтой и рассказывают историю.
Каро Гуаринос родилась в 1963 году, Alcoy (Alicante). Под влиянием отца и деда Каро Гуаринос с самого детстве любила рисовать. Обучалась в Школе изящных искусств и в мастерских известных художников.
.jpg)
1960 год. Александр Волков родился в Ленинграде.
По материалам интернета.
🔹Русско-американский живописец Александр Волков родился в Санкт-Петербурге в 1960 году, но уже более 25 лет живет и работает в США. Он начал рисовать маслом еще будучи учеником средней школы. В возрасте от 7 до 17 лет учился в специальной английской школе, а в 1986 году окончил физический факультет Ленинградского государственного университета. После окончания Александр работал в качестве аниматора в Ленинградской студии научно-популярных фильмов, а затем в качестве сценического художника в небольшом Ленинградском театре.
Русско-американский живописец Александр Волков / Alexander Volkov родился в Санкт-Петербурге в 1960 году, но уже более 25 лет живет и работает в США. Он начал рисовать маслом еще будучи учеником средней школы. В возрасте от 7 до 17 лет учился в специальной английской школе, а в 1986 году окончил физический факультет Ленинградского государственного университета. После окончания Александр работал в качестве аниматора в Ленинградской студии научно-популярных фильмов, а затем в качестве сценического художника в небольшом Ленинградском театре.
Яблоневый цвет
Майская гроза
Исход октября
Осенний натюрморт
Осеннее вино
Беседа
Свет перед бурей
Колыбельная возлюбленной
Осеннее окно с восточным кленом
Я хочу тебя
Лунный танец
Утренний ливень
Утренний снегопад
Морской стакан
Сентябрьская история
Осеннее окно
Прощание с мартом
Снежный день
Песня дождя и ветра
Летний ветер
Неоконченное письмо
Дикая вишня
Октябрьский дождь
Время определенности
Ветер с моря
Прощание Алисы
Вечерний разговор
Апрельская гроза
Обещание весны
Перед дождем
Зимнее окно
Поздний приход весны
Летний подарок
Русско-американский художник Александр Волков родился в Санкт-Петербурге в 1960 году. Учился в школе с углублённым изучением английского языка. В1986 году окончил физический факультет Ленинградского государственного университета. После окончания Вуза Александр работал аниматором на Ленинградской киностудии, а затем художником-постановщиком в маленьком ленинградском театре.
Мне, помню, в детстве часто снился сон,
<
<
Юрий Михайлович Арсенюк – талантливый художник, нашедший свой путь в искусстве. Художник, профессор, зав.кафедрой копийной живописи, член союза художников при ЮНЕСКО. Юрий Арсенюк – ученик народного художника СССР Ильи Глазунова. Он хорошо известен любителям живописи как художник-реалист, продолжатель традиций старых мастеров. В своем творчестве художник придерживается классических жанров: исторический сюжет, пейзаж, портрет, натюрморт.
Родился 24 января 1955г. в г. Коломыя Ивано-Франковской области. Арсенюк Юрий Михайлович (1955 г.р.) — художник, профессор, зав. кафедрой копийной живописи, член Международного союза художников при ЮНЕСКО.
Юрий Арсенюк родился в 1955 году, в г. Коломыя Ивано-Франковской области.
Юрий Арсенюк родился в 1955 году, в г. Коломыя Ивано-Франковской области.
Бате, Франсуа (Francois Batet, род. 1921) – испанский художник. Родился в Барселоне. Учился живописи в Академии Таррега, там он познакомился со своей будущей женой – Анджелиной Лаверни. В 1951 году они переезжают во Францию.
Моника Луньяк (Monika Luniak) - польская художница, работающая в технике двойного наложения слоёв. Это придаёт её картинам особую наполненность: на каждом из полотен акцент расставлен по-разному. Художник демонстрирует этим взаимосвязь между обстановкой и главным героем сюжета. Для зрителя это хороший способ наглядно увидеть, что смысл – это взаимосвязь внутреннего и внешнего, что однозначность невозможна, что нас наполняет внешнее, а мы в свою очередь в силе изменить его, преобразовать. Художница не останавливается на одной технике и в своём творчестве использует опыт, приобретённый в разных зодческих школах мира. Живописи она училась в различных школах искусств в Польше и Европе. "Я рисую, сколько себя помню" - говорит художница.
г. Великий Новгород.Россия.
Художник Виктория Валерьевна Левина родилась в городе Волгограде, в 1973 году. В 1996 году окончила отделение живописи Пензенского художественного училища имени А.К. Савицкого. В 2012 году – отделение дизайна Московского гуманитарно-экономического института.
Художник родился в городе Моршанске Тамбовской области в 1955 году. Закончил Пензенское художественное училище. В своём творчестве он поддерживает традиции великих художников Шишкина, Коровина, Сурикова и других. Дмитрий Лёвин по праву считается одним из самых лучших продолжателей русской школы пейзажной живописи.
В значительной степени на творческий выбор Дмитрия оказал его отец Илья Филиппович. Выходец из репрессированной дворянской семьи, будучи глубоко интеллигентным человеком, он сам был неплохим художником. Конечно его рисунки и рассказы о выдающихся живописцах оказали большое влияние на сына.
Первый снег.
Снегопад.
Чаровница зима.
Запорошило.
В Ахунах. Пенза.
Погреться бы... Умет.
Тишина.
Солнечный день.
Заснеженные стога.
Рождественский вечер. (Морозный вечер.)
К вечеру заснежило.
Зимнее солнце.
У колодца. Сумерки.
Свет рождества
Рождество.
Прогулка.
Рождество. Люксембург.
Морозный вечер.
Мороз и солнце день чудесный.
Мороз и солнце.
Пробуждение. Март.
Начало марта.
Мартовское солнце.
В ожидании весны
Мартовское настроение.
Снег тает.
Апрель. Пробуждение.
Весна в горах.
Вот она опять пришла.
Проталины.
Оттепель.
Скоро весна.
Март.
Весна.
Снег тает.
Весна пришла.
Весна в деревне.
Сады цветут.
Ласковый май. Мамонтово.
Ожидание хозяина.
Новый день начинается.
На берегу озера.
Моросит.
Яблони цветут.
Деревенская идиллия.
Благодать.
С легким паром.
После грозы.
В тиши аллей.
После дождя.
Тихая заводь.
Закат в Барыбино.
Розы Шампани.
Солнце взошло.
Предчувствие.
Маки в окрестностях Варшавы.
Свежий ветер.Сан - Себастьян.
Майский полдень. Валонь. Франция.
Майский полдень. Люскембург.
Моршанский дворик.
Ожидание.
Старый мостик. Суханово.
Осенняя пора.
Осень в Вене.
Дождь в парке.
Берлин. Александерплац.
Грибной дождь.
Карельские озера.
На опушке.
Осень. Амстердам.
Охота пуще неволи.
Подморозило.
Теплый день.
В тиши монастырских аллей.
У истоков Суры.
Моршанск.
Сентябрь в Шампани.
Старый мостик.
Осень на Гончарной.
Тихий шелест дождя.
Осень в Моршанске.
Поздняя осень. Моршанск.
В Новоспасском монастыре.
Анатолий Метлан родился в 1964 году в Ялте, на северном побережье Черного моря. Интерес Metlan в искусстве разработан в молодом возрасте, ребенок двух родителей, которые и опробованы в искусстве себя. Он преследовал формальное образование, чтобы отточить свои навыки, окончив местную среднюю школу искусств в 1985 году и собирается учиться в Криворожском университете. Metlan начал показывать свою работу в то время как в колледже, и вскоре он начал набирает известность среди области художественного сообщества, в 1989 году после распада Советского Союза в 1991 году, Metlan и его семья эмигрировала в Израиль, где они продолжают жить. Metlan любит путешествовать в течение лета в Италию и Францию, захватив тепло, свет и смелые, яркие цвета в маринах и селах их прибрежных районов. 
Труханов Сергей Николаевич – русский художник. Родился в 1961 году во Владимирской области. С 1980 по 1985 гг. учился во Владимирском государственном педагогическом университете на факультете художественной графики. Несколько лет преподавал живопись детям, занимался организацией работы в художественной школе в родном городе. В 1990-ом году поступил во Всероссийскую Академию Живописи, Ваяния и Зодчества. Успешно закончил мастерскую исторической живописи профессора Ильи Сергеевича Глазунова в 1996 году.
«Я люблю читать, в частности поэзию, но и историю, и художественную литературу. Для меня встреча с хорошей книгой - это всегда момент чистого счастья», - рассказывает художница.
Бэзил Эде(1931-2016) с ранних лет любил рисовать и по окончании школы посещал Кингстонскую школу искусств в Суррее, но его творческая карьера была прервана обязательной военной службой. После увольнения из армии в 1951 году он поступил на службу в торговый флот в качестве каюра, и эта должность предполагала длительные путешествия по Дальнему Востоку. Искусство, с которым он сталкивался в своих путешествиях, оказало большое влияние на стиль Эда, и когда он перешел на руководящую работу в компанию Cunard line, он начал продавать компании Cunard свои рисунки птиц для меню первого класса.
