© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт, 2013
Свидетельство о публикации №113082605171

ПАУСТОВСКИЙ И ЛЕЛЯ

Письмо незнакомки

Все началось с обычного письма со штемпелем Ленинграда на конверте, подписанного женским именем, незнакомым ему. Чем взволновало оно известного прозаика? Спустя много лет она вспомнит:

'Лет с четырнадцати, когда я прочла 'Повесть о лесах', Паустовский как бы стал моим единственным советчиком и другом. Позднее, после очень тяжелых родов, когда все обошлось и мы с сыном остались живы, во мне стала бродить какая-то тяга к совершенно неведомому творчеству, но я сама никак не могла в себе разобраться... Ощущение возвращенной мне жизни, бесконечного удивления перед ней, вероятно, и было в моем первом письме. И еще - благодарность ему за то, что он своим творчеством помогает не огрубеть, не ожесточиться, помогает увидеть жизнь чуть-чуть не такой, может быть, какая она есть...'

Необычный отель Tianzi, также известный как Son of Heaven Hotel (отель сына неба) и The Emperor Hotel (императорский отель) был возведен в округе Ланфан, провинция Хэбэй, Китай, в начале 2001 года. Гостиница, высота которой равна 41,6 м, сразу же по окончании строительства была занесена в Книгу рекордов Гиннесса как самое большое здание, построенное в виде скульптуры. Дизайн десятиэтажного сооружения представляет собой точную копию трех китайских богов удачи – Фу, Лу и Шоу, напоминающих статуэтки из китайского фарфора. Бог Фу, центральная фигура в красном платье, символизирует счастье и удачу, Лу, стоящий справа в зеленом платье, отвечает за процветание и богатство, последний бог, Шоу, является символом здоровья и долголетия.

Фигура великана Шоу, отвечающего за здоровье, держит в левой руке персик, и это неудивительно, ведь персиковые деревья издавна символизируют долголетие и беспрерывный процесс восстановления жизни. На самом деле фрукт несет не только символическое значение, в нем находится номер люкс, на фото можно рассмотреть два маленьких отверстия, которые служат окнами.

Серия сообщений "ПРЕКРАСНАЯ ПЛАНЕТА ЗЕМЛЯ":
Часть 1 - АВСТРАЛИЙСКАЯ СКАЛА-ХАМЕЛЕОН
Часть 2 - ЗЕРКАЛО МИРА - БОЛИВИЙСКИЙ СОЛОНЧАК
...
Часть 39 - ДЕВЯТЬ ОСТРОВОВ МЕЧТЫ
Часть 40 - ЦВЕТУЩАЯ ПУСТЫНЯ В КАЛИФОРНИИ
Часть 41 - ОТЕЛЬ ТРЕХ КИТАЙСКИХ БОГОВ УДАЧИ
Часть 42 - РАЙ ЗЕМНОЙ ПОСРЕДИ ИНДИЙСКОГО ОКЕАНА

Григорий Григорьевич Орлов (1734-1783) ˜  -

один из пяти братьев,  возвысившихся при Екатерине II.

Все братья Орловы были гвардейцы. Все - богатыри как на подбор. И все они пользовались в своих полках уважением среди сослуживцев и могли их увлечь за собой, и в России не было никого выше их ростом и сильнее. В Измайловском полку служил поручиком Григорий Орлов.

О его подвигах слагали легенды. Он был темой разговоров везде, где собирались солдаты и офицеры - в столичных трактирах, в гвардейских казармах и даже в гостиных царского дворца.

Гигантского роста, широкоплечий, с длинными мускулистыми ногами и торсом, словно вырубленным из камня, он считался самым сильным среди измайловцев. В сражении при Цорндорфе Орлов проявил не только отвагу, но и удивительную выносливость. Вокруг него падали убитые и раненые, а он бросился в самую гущу схватки, под смертоносную прусскую картечь. Заметив, что Григорий упал, боевые товарищи стали кричать ему, чтобы он спасался. К их изумлению, Орлов встал и вместо того, чтобы выбираться в безопасное место, вернулся в строй. Три раза Орлов был ранен, однако, превозмогая боль, он бросал вызов смерти.

Пётр III (Пётр Фёдорович, урождённый Карл Петер Ульрих Гольштейн-Готторпский;

21 февраля 1728, Киль — 17 июля 1762, Ропша) — российский император в 1761—1762,

первый представитель Гольштейн-Готторпской (Ольденбургской) ветви Романовых на русском престоле.

C 1745 года — владетельный герцог Гольштейна.

После полугодового царствования свергнут в результате дворцового переворота, возведшего на престол его жену, Екатерину II, и вскоре лишился жизни. Личность и деятельность Петра III долгое время расценивались историками единодушно отрицательно, однако затем появился и более взвешенный подход, отмечающий ряд государственных заслуг императора.

Детство, образование и воспитание

Внук Петра I, сын цесаревны Анны Петровны и герцога Гольштейн-Готторпского Карла Фридриха. По линии отца был внучатым племянником шведского короля Карла XII и сначала воспитывался как наследник шведского престола.

Мать мальчика, названного при рождении Карл Петер Ульрих, умерла вскоре после его появления на свет, простудившись во время фейерверка в честь рождения сына. В 11 лет он потерял и отца. После его смерти воспитывался в доме своего двоюродного дяди по отцовской линии, епископа Адольфа Эйтенского (впоследствии — короля Швеции Адольфа Фредрика). Его воспитатели О. Ф. Брюммер и Ф. В. Берхгольц не отличались высокими нравственным качествами и не раз жестоко наказывали ребёнка. Наследного принца шведской короны неоднократно секли; множество раз мальчика ставили коленями на горох, причём надолго — так, что у него распухали колени и он с трудом мог ходить; подвергали другим изощрённым и унизительным наказаниям. Воспитатели мало заботились о его образовании: к 13 годам он лишь немного владел французским языком.

Пётр рос боязливым, нервным, впечатлительным, любил музыку и живопись и одновременно обожал всё военное (однако боялся пушечной пальбы; эта боязнь сохранилась у него на всю жизнь). Именно с воинскими утехами были связаны все его честолюбивые мечты. Крепким здоровьем не отличался, скорее наоборот: был болезненным и хилым. По характеру Пётр не был злым; часто вёл себя простодушно. Отмечается также склонность Петра ко лжи и нелепым фантазиям. По некоторым сведениям, уже в детстве он пристрастился к вину.

Через два месяца после восшествия на престол Елисавета посетила Царское село. Это было 18 января 1742 года. Утром, в девятом часу государыня „восприняла путь в Село Царское, где она была встречена пушечными салютами, сперва 31-м выстрелом, а потом, „какъ изволила сесть кушать за столъ стреляли неоднократно". В восьмом часу вечера Елизавета посетила хоромы, что в огороде и называются трактир, где были прежде мыльни, и тут забавлялась  до десятого часа", а потом, вернувшись во дворцовые палаты, еще немного позабавясь, она расположилась там ночевать. На следующее утро в седьмом часу императрица выезжала на охоту. В свите были и герои дня - лейбъ-компанцы. Вернулась она к полудню, а после был устроен импровизированный бал с пением и игрой в карты.

Возможно, что это было один из тех «метаморфозныхъ» балов, которые были в большой моде при дворе Елисаветы Петровны. Екатерина рассказывала, «что мужчины не очень любили эти метаморфозные дни; большинство пребывало в самом дурном расположении духа, потому что они чувствовали себя отвратительными  в своих нарядах. Женщины казались невзрачными мальчишками, а старухи  показывали толстые ноги, которые их не украшали. Единственная, кому шел мужской костюм, была сама императрица. Она была очень большого роста, умеренно полна и у нее была красивейшая нога со ступней изумительной пропорциональности. Елизавета танцевала в совершенстве и со своеобразной грацией. Не хотелось сводить с нее глаз и трудно было найти кого-либо достойного разделить с ней внимание». Характеристика наружности Елизаветы, будучи сделанными женщиной, относившейся к ней больше критически, заслуживает полного доверия.

Каравак Л. Портрет Елизаветы Петровны в мужском костюме.

С приходом Елизаветы к власти в 1741 году любимое Царское Село огласилось шумом стройки: по проекту Ф.-Б. Растрелли существующему зданию придали блеск и роскошь дворца. Он был необычным сооружением: перед подъезжавшими постепенно открывалось сказочное зрелище. На фоне зелени леса и небесного свода сиял золотыми украшениями громадный голубой дворец. Впечатление усиливалось, когда гости  входили в здание - золотая анфилада залов потрясала воображение. Барокко - елизаветинский стиль - как нельзя более соответствовал ее вкусам и способствовал тому внешнему блеску, который был характерен для жизни двора Елизаветы.  Всевозможные празднества и церемонии проводились в великолепных апартаментах, что разумеется, усиливало впечатление.

 

Казалось бы, такая мелочь - наперсток, но и его можно сделать невероятно красивым.
Выполненные из меди, бронзы, серебра и даже слоновой кости, они несут на себе отпечаток времени.
Некогда наперсток был предметом первой необходимости у любой хозяйки, но сегодня почти утратил свое практическое значение. И только отдельные экземпляры – иногда настоящие миниатюрные произведения искусства — можно увидеть в витринах антикварных магазинов. Смотрите сами.

 

Серия сообщений "ДАМСКИЕ ШТУЧКИ":
Часть 1 - ИСТОРИЯ ПЕРЧАТОК
Часть 2 - ДАМСКИЕ ШТУЧКИ - КОШЕЛЕК
...
Часть 4 - ВЫ ПОЕДИТЕ НА БАЛ...
Часть 5 - ДЕСЯТЬ МОДНЫХ УРОКОВ ОТ КОКО ШАНЕЛЬ
Часть 6 - ТАКАЯ МЕЛОЧЬ - НАПЕРСТОК
Часть 7 - УКРАШЕНИЙ ДОЛЖНО БЫТЬ МНОГО - КОКО ШАНЕЛЬ
Часть 8 - ДУХИ ЖЕНЩИН-ЛЕГЕНД
...
Часть 12 - ПУШИСТОЕ ПРОШЛОЕ - ИСТОРИЯ МУФТЫ
Часть 13 - ЖЕМЧУГ ВСЕГДА ПРАВ
Часть 14 - СТИЛЬНАЯ В 65 - ОСЕННИЕ ОБРАЗЫ

Серия сообщений "артисты":

Часть 1 - ОЛЬГА ОСТРОУМОВА
Часть 2 - АЛЕКСАНДР АБДУЛОВ
...
Часть 12 - ВЕРОНИКА КАСТРО - ДИКАЯ РОЗА
Часть 13 - ПРОСТИТЕ, ЧТО НЕ СТАЛА ПОХОЖЕЙ НА ВАС...
Часть 14 - ВЕЩИ МЭРИЛИН МОНРО, ПРОДАННЫЕ НА АУКЦИОНАХ
Часть 15 - АНГЕЛ С МРАМОРНЫМ СЕРДЦЕМ
Часть 16 - "Я НЕ БЫЛ АНГЕЛОМ..." - ПИСЬМО ЧАРЛИ ЧАПЛИНА ДОЧЕРИ
...
Часть 47 - ВЕЛИКИЙ И НЕПОВТОРИМЫЙ РУССКИЙ АРТИСТ - ИВАН ЛАПИКОВ
Часть 48 - ПАМЯТИ ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО
Часть 49 - ИЗОЛЬДА ИЗВИЦКАЯ - "КРАСАВИЦА, ТА, КОТОРОЙ ЛЮБУЮТСЯ..."

Елизавета Петровна

Елизавета Петровна (18 (29) декабря 1709 года, Коломенское — 25 декабря 1761 (5 января 1762), Санкт-Петербург) —

российская императрица с 25 ноября (6 декабря) 1741 года из династии Романовых,

дочь Петра I и его любовницы Екатерины Алексеевны (будущей императрицы Екатерины I).

Детство, образование и воспитание

Елизавета родилась в селе Коломенском 18 декабря 1709 года. День этот был торжественным: Петр I въезжал в Москву, желая отметить в старой столице свою победу над Карлом XII; за ним везли шведских пленных. Государь намеревался тотчас праздновать полтавскую победу, но при вступлении в столицу его известили о рождении дочери. «Отложим празднество о победе и поспешим поздравить с восшествием в мир мою дочь», — сказал он. Петр нашел Екатерину и новорожденного младенца здоровыми и на радостях устроил пир.

Будучи только восьми лет от роду, принцесса Елизавета уже обращала на себя внимание своею красотой. В 1717 году обе дочери, Анна и Елизавета, встречали Петра, возвращающегося из-за границы, одетыми в испанские наряды. Тогда французский посол заметил, что младшая дочь государя казалась в этом наряде необыкновенно прекрасной. В следующем 1718 году введены были ассамблеи, и обе царевны явились туда в платьях разных цветов, вышитых золотом и серебром, в головных уборах, блиставших бриллиантами. Все восхищались искусством Елизаветы в танцах. Кроме лёгкости в движениях, она отличалась находчивостью и изобретательностью, беспрестанно выдумывая новые фигуры. Французский посланник Леви замечал тогда же, что Елизавета могла бы назваться совершенной красавицей, если бы у неё волосы не были рыжеваты.

Иоанн УI Антонович

Иван VI (Иоанн Антонович) (12 (23) августа 1740—5 (16) июля 1764) —

российский император из династии Вельфов с октября 1740 по ноябрь 1741, правнук Ивана V.

Формально царствовал первый год своей жизни при регентстве сперва Бирона, а затем собственной матери Анны Леопольдовны. Император-младенец был свергнут Елизаветой Петровной, провёл всю жизнь в заключении в тюрьмах, в одиночных камерах и был убит в 24-летнем возрасте при попытке сбежать.

В официальных прижизненных источниках упоминается как Иоанн III, то есть счёт ведется от первого русского царя Иоанна Грозного; в поздней историографии установилась традиция именовать его Иваном (Иоанном) VI, считая от Ивана I Калиты.

Однажды группа мужчин бурно обсуждала

разные вопросы, к ним подсел один

из уважаемых мудрецов.
Кто-то из присутствующих завел тему супружества и сказал:

“Женщины подобны обуви.

Мужчина может менять их,

пока не найдет подходящую пару”.
Все с удивлением посмотрели на этого человека, а затем обратились к мудрецу,

чтобы узнать его мнение по поводу

данного высказывания.

“Это абсолютная правда”, - с улыбкой воскликнул старец, поглаживая длинную белоснежную бороду. А затем добавил: “Действительно, женщина как обувь...

но только для того,

кто считает себя ступней.

Для того же, кто считает себя головой,

она подобна короне!

Осень окончательно вступила в свои права, и если в начале сентября мы думали об осени как о чем-то нежном, романтичном, с легким налетом грусти, который спешат развеять целые вихри ярких листьев, то теперь мы радуемся колючему утреннему воздуху, глубоким лужам и прячем носы в пушистых шарфах. Тихая, спокойная, золотистая осень, нарисованная нашими фантазиями, отличается от той, которую мы видим за окном, но всю нежность, тепло и романтику этого времени года можно воплотить в осенней сервировке стола!

Сейчас как раз то волшебное время, когда природа замирает в ярких осенних красках листопадов и проливных дождей. Уже сейчас можно пошуршать пожелтевшей травой, устроить прогулку в парке и полюбоваться яркими лучами солнца, пробивающимися сквозь пока еще густую листву. Как здорово поймать пару красных кленовых листочков и собрать охапку огненно-рыжих листьев, а потом прийти домой, налить себе чашечку горячего ароматного кофе, посмотреть фотографии осенней сервировки стола и порадовать своих близких ужином, оформленным в лучших традициях наступившей осени.

Серия сообщений "праздничный стол":
Часть 1 - САЛАТ "ГРАНАТОВЫЙ БРАСЛЕТ"
Часть 2 - САЛАТ "ГРИБНАЯ ПОЛЯНКА"
...
Часть 10 - УКРАШЕНИЕ СТОЛА
Часть 11 - УКРАШЕНИЕ САЛАТОВ
Часть 12 - КРАСКИ ОСЕНИ - ОСЕННЯЯ СЕРВИРОВКА СТОЛА
Часть 13 - УКРАШАЕМ САЛАТЫ!
Часть 14 - ЧТО МОЖНО ПРИГОТОВИТЬ ИЗ ЯИЦ НА ПАСХУ - ИДЕИ ДЛЯ ПАСХАЛЬНОГО СТОЛА
Часть 15 - ИДЕИ ДЕКОРА ПАСХАЛЬНОГО СТОЛА

Желаю всем добра и мыслей светлых…

Пускай обиды прошлые уйдут…

От них вы избавляйтесь незаметно…

Простить и отпустить – нелёгкий труд…

Но каждым утром рано на рассвете

Попробуйте кого-нибудь простить…

За то, что солнце в небе ярко светит,

Начните жизнь свою благодарить…

Не знаю как вы, а я очень люблю коротать хмурые осенние вечера за чашечкой горячего, ароматного чая. В такие моменты, кажется, нет ничего лучше, чем закутаться в плед и, вдыхая немного терпкий аромат корицы, лакомиться кусочком свежеиспеченного венского штруделя… Хотя, почему именно венского? Вариантов его приготовления довольно много и каждый непременно сможет выбрать из них тот, который придется по вкусу именно ему! 

Штрудель – лакомство, знаменитое на весь мир. В каждом, даже самом небольшом городке Австрии, утро непременно начинается с запаха яблок с корицей, окутывающего все вокруг. Это заботливые кондитеры пекут штрудели к утреннему кофе для местных жителей. И если вам посчастливится попробовать это лакомство в одной из таких кофеен, то, скорее всего, вы навсегда останетесь его преданным поклонником. Штрудель пахнет домом, теплом рук, осенней прохладой… 

Серия сообщений "сладкое":
Часть 1 - ТОРТ БЕЗ ВЫПЕЧКИ "СУГРОБ"
Часть 2 - КЕКС "СТОЛИЧНЫЙ"
...
Часть 18 - ЛУЧШИЕ СЛАДОСТИ МИРА
Часть 19 - НЕОБЫКНОВЕННЫЕ ЦВЕТОЧНЫЕ ДЕСЕРТЫ
Часть 20 - ИСТОРИЯ ОДНОГО БЛЮДА: ШТРУДЕЛЬ

Серия сообщений "сладости":

Часть 1 - ИСТОРИЯ ОДНОГО БЛЮДА: ШТРУДЕЛЬ
Часть 2 - ИСТОРИЯ МОРОЖЕНОГО

Пётр II Алексеевич (23 (12) октября 1715 года — 30 (19) января 1730 года) — российский император, сменивший на престоле Екатерину I.

Внук Петра I, сын царевича Алексея Петровича и немецкой принцессы Софии-Шарлотты Брауншвейг-Вольфенбюттельской, последний представитель рода Романовых по прямой мужской линии. Вступил на престол 6 (17) мая 1727, когда ему было всего одиннадцать лет, и умер в 14 лет от оспы. Пётр не успел проявить интереса к государственным делам и самостоятельно фактически не правил. Реальная власть в государстве находилась в руках Верховного тайного совета и в особенности фаворитов юного императора, сначала А. Д. Меншикова, после его свержения — Долгоруковых.

Детство (1715—1725)

Происхождение и воспитание

Великий князь Пётр Алексеевич, родившийся 12 октября 1715 года в Петербурге, был сыном скончавшегося в 1718 году наследника престола Алексея и его жены Софии-Шарлотты Брауншвейг-Вольфенбюттельской, которая умерла через десять дней после родов. Будущий наследник престола, как и его старшая на год сестра Наталия, не был плодом любви и семейного счастья. Брак Алексея и Шарлотты был следствием дипломатических переговоров Петра I, польского короля Августа II и австрийского императора Карла VI, причём каждый из них хотел получить свою выгоду из семейного союза династии Романовых и древнего германского рода Вельфов, связанного множеством родственных нитей с правившими тогда в Европе королевскими домами. Чувствами жениха и невесты при этом, естественно, никто не интересовался.

Кронпринцесса Шарлотта надеялась, что её брак с «варварским московитом» не состоится. В письме деду, герцогу Антону-Ульриху, в середине 1709 года она сообщала, что его послание её обрадовало, так как «оно даёт мне некоторую возможность думать, что московское сватовство меня ещё, может быть, минет». Но надежды принцессы не оправдались: свадьба была сыграна в Торгау в октябре 1711 года и поразила всех великолепием стола и знатностью гостей.

Екатерина I (Марта Скавронская, Екатерина Алексеевна Михайлова; 1684—1727 гг.) — российская императрица с 1721 как супруга царствующего императора, с 1725 как правящая государыня; вторая жена Петра I Великого, мать императрицы Елизаветы Петровны.

По наиболее распространённой версии настоящее имя Екатерины — Марта Самуиловна Скавронская, позднее крещена Петром I под новым именем Екатерина Алексеевна Михайлова. Она родилась в семье прибалтийского (латышского) крестьянина родом из окрестностей Кегумса, захвачена в плен русскими войсками, стала любовницей Петра I, затем его женой и правящей императрицей российской. В её честь Петром I учреждён орден Св. Екатерины (в 1713) и назван город Екатеринбург на Урале (в 1723). Имя Екатерины I носит также Екатерининский дворец в Царском Селе (выстроенный при её дочери Елизавете).

Портрет Екатерины Первой кисти Натье, 1717г.

Ранние годы

Сведения о молодости Екатерины I содержатся в основном в исторических анекдотах и недостаточно достоверны.

Наиболее распространённая версия такова. Родилась она на территории современной Латвии, в исторической области Видземе, входившей на рубеже XVII—XVIII веков в состав шведской Ливонии.

Родители Марты умерли от чумы в 1684 году, и её дядя отдал девочку в дом лютеранского пастора Эрнста Глюка, известного своим переводом Библии на латышский язык (после взятия Мариенбурга русскими войсками Глюк, как учёный человек, был взят на русскую службу, основал первую гимназию в Москве, преподавал языки и писал стихи по-русски). Марта использовалась в доме как служанка, грамотности её не учили.

По версии, изложенной в словаре Брокгауза и Ефрона, мать Марты, овдовев, отдала дочь в услужение в семью пастора Глюка, где её будто бы учили грамоте и рукоделиям.

По другой версии, до 12 лет Катерина жила у своей тетки Анны-Марии Веселовской, прежде чем оказаться в семье Глюка.

"Мода проходит, стиль остается"

Это слова легендарной Коко Шанель

Она ушла из жизни в 1971 году. Но принципы, внедренные в жизнь незабвенной Коко, по-прежнему актуальны. Ее кредо - красота в простоте. Джинсы, леггинсы, кеды и футболки, которые так любят носить современные женщины, меркнут перед восхитительной элегантностью бессмертного стиля Шанель. Вот десять модных уроков, которые она преподала всему миру.

1. Брюки делают женщину свободной. Коко первой спроектировала и сама начала носить брюки - в то время, когда остальные дамы вокруг возились с корсетами и длинными юбками. Ее пример оказался заразительным, и вскоре женская половина мира по достоинству оценила преимущества мужской одежды. Сейчас это звучит странно, но благодаря Шанель представительницы прекрасного пола получили возможность удобно сидеть и быстро ходить. Днем сама Коко любила носить укороченные брюки в сочетании с дорогими свитерами классического покроя, а для вечерних выходов в свет создала знаменитые широкие брюки, подобные тем, что потом прославила Марлен Дитрих.

2. Идеальная юбка должна закрывать колени. Мадемуазель Коко искренне полагала, что женские коленки крайне уродливы, поэтому самое правильное - спрятать их под одеждой. По сути дела, она совершенно права, поскольку большинству представительниц прекрасного пола действительно больше всего идет именно такая "классическая" длина. А мини, тем более экстремальное, может себе позволить надеть далеко не каждая. Шанель разработала несколько базовых моделей юбок, удобных деловым леди, - преимущественно прямых и узких, с декоративными складками в шлицах или небольшими цельнокроеными оборками-годе.

Серия сообщений "ДАМСКИЕ ШТУЧКИ":
Часть 1 - ИСТОРИЯ ПЕРЧАТОК
Часть 2 - ДАМСКИЕ ШТУЧКИ - КОШЕЛЕК
Часть 3 - МАНТИЛЬЯ
Часть 4 - ВЫ ПОЕДИТЕ НА БАЛ...
Часть 5 - ДЕСЯТЬ МОДНЫХ УРОКОВ ОТ КОКО ШАНЕЛЬ
Часть 6 - ТАКАЯ МЕЛОЧЬ - НАПЕРСТОК
Часть 7 - УКРАШЕНИЙ ДОЛЖНО БЫТЬ МНОГО - КОКО ШАНЕЛЬ
...
Часть 12 - ПУШИСТОЕ ПРОШЛОЕ - ИСТОРИЯ МУФТЫ
Часть 13 - ЖЕМЧУГ ВСЕГДА ПРАВ
Часть 14 - СТИЛЬНАЯ В 65 - ОСЕННИЕ ОБРАЗЫ

И чего только не придумают милые хозяйки, чтобы удивить гостей!!!

При сегодняшнем изобилии сладостей мне лень заниматься таким творчеством,

но пройти мимо такого шедевра я не смогла!!!

Судите сами...

Десерт  - это всегда удовольствие. Вкус, сладость, тает на языке…  Но десерт должен быть необычно красив, неожиданно. Десерт, который мы приготовим сегодня, непременно вызовет бурю эмоций у ваших гостей. Встречайте, наш десерт.

Серия сообщений "сладкое":
Часть 1 - ТОРТ БЕЗ ВЫПЕЧКИ "СУГРОБ"
Часть 2 - КЕКС "СТОЛИЧНЫЙ"
...
Часть 17 - НЕВЕРОЯТНО ВКУСНОЕ ОВСЯНОЕ ПЕЧЕНЬЕ
Часть 18 - ЛУЧШИЕ СЛАДОСТИ МИРА
Часть 19 - НЕОБЫКНОВЕННЫЕ ЦВЕТОЧНЫЕ ДЕСЕРТЫ
Часть 20 - ИСТОРИЯ ОДНОГО БЛЮДА: ШТРУДЕЛЬ

Есть женщины, которые, в принципе, ничего в жизни и не сотворили,

однако оказались вписанными в великую книгу истории за их способность покорять мужчин.

И каких мужчин…


Последние два года жизни Маяковского, мир его личных переживаний и чувств связаны с именем Татьяны Яковлевой. За полтора с небольшим года до знакомства с Маяковским Татьяна Яковлева приехала из России в Париж по вызову дяди, художника А.Е.Яковлева. Двадцатидвухлетняя, красивая, высокая, длинноногая,  с выразительными глазами и яркими светящимися желтыми волосами, пловчиха и теннисистка, она, фатально неотразимая, обращала на себя внимание многих молодых и немолодых людей своего круга.

Точно известен день знакомства - 25 октября 1928 года. Вспоминает Эльза Триоле - известная французская писательница, родная сестра Лили Брик: "Я познакомилась с Татьяной перед самым приездом Маяковского в Париж и сказала ей: "Да вы под рост Маяковскому". Так, из-за этого "под рост", для смеха, я и познакомила Володю с Татьяной. Маяковский же с первого взгляда в нее жестоко влюбился".

В Париже находится популярный музей великого французского скульптора Родена Огюста,

которого признают одним из основоположников современной скульптуры.

Это старинный особняк, построенный в конце двадцатых годов XVIII века, в котором с 1908 года до своей смерти в 1917 году жил Роден. Здесь собрано множество работ скульптора, а также представлен целый зал с произведениями прекрасной Камиллы Клодель, страстной возлюбленной Огюста.

Ноябрь. Подмерзли за ночь лужи.
Промозглый ветер с ног сбивает.
Он будто предрекает стужу.
Тоску и скуку навевает.

Шуршат последние листочки
По выветренной мостовой.
Свернувшись в мятые комочки
Прощальный вальс танцуют свой.

Нахмурив брови, смотрят тучи
С небес свинцовыми глазами.
Раздумывают, что же лучше?
Дождем заплакать, иль снегами.

Ноябрь унылый, ты придуман,
Чтоб оттенить красу природы.
Свой образ грустный и угрюмый
Проносишь сквозь века и годы.

© Copyright: Жанна Уланова, 2011
Свидетельство о публикации №111052506513

Век живи, век учись...

Русские поговорки и пословицы.

Мы произносим их, думая, что смысл их нам понятен с пеленок, но…

Видимо, наши предки тоже не утруждались договаривать их до конца,

оставив нам в наследство лишь первые их половинки…

Русские пословицы и поговорки – многовековая народная мудрость, остро отточенная, порой даже злая. Оказывается, не все они несут то зерно, которое в них вложили наши предки – либо оно меньше, либо другого сорта. А все из-за утерянного окончания!

Порой смысл такой усеченной поговорки не только потерян, но и вовсе непонятен. А русский народ зря слов не бросал!  Нужно только найти и вернуть эти утраченные зерна мудрости и понять всю прелесть и остроту народной мысли!  

Попробуем поискать изначальный смысл, вернув пословицам окончания.

Вчера случайно встретила человека, который когда-то был мне очень дорог...

Он  оживленно спрашивал, как я живу, с интересом разглядывал меня...

А я смотрела на него и, словно не слыша, думала:

"Как странно... было время, когда я сходила с ума,

у меня пересыхали губы от одной лишь мысли о нем...

А сейчас ни один нерв во мне не дрогнул...

Как странно..."

Спокойно и просто мы встретились с вами,
В душе зажила уже старая рана,
Но пропасть разрыва легла между нами –
Мы только знакомы. Как странно…


Как странно все это, совсем ведь недавно
Была наша близость безмерна, безгранна.
А ныне, ах, ныне былому не равно,
Мы только знакомы. Как странно…


Завязка – вся сказка. Развязка – страданье.
Но думать все время о вас неустанно…
Но, может быть, впрочем… Зачем? До свиданья.
Мы только знакомы. Как странно…

Романс на стихи Льва Пеньковского

Написан Борисом Прозоровским (1891-1937) в 1924 году в Москве для Тамары Церетели

Недавно на телевидении прошли передачи,

главной героиней которых стала внучка Олега Стриженова,

одного из любимейших моих артистов!

Помню, в 8 классе я писала о нем сочинение…

Как можно не влюбиться в такие бездонно синие глаза!

А фильм «Неподсуден» до сих пор вызывает у меня холодок и мурашки…

    Суть передач в том, что, якобы, Олег Александрович отказывается общаться со своей внучкой Александрой.

Почему-то у меня эта девчонка, хотя уже и мать троих детей, вызвала огромную жалость.

Может быть потому, что когда-то осталась совсем одна и не у кого было спросить совета и положить голову на плечо…

Очень рано ушли из жизни ее мать и бабушка, а родной отец вообще отказался от нее!

И мне  снова захотелось осторожно, совсем чуть-чуть,

приоткрыть завесу личной жизни любимого артиста…

В 1952 году известному кинорежиссеру с «Ленфильма» Александру Файнциммеру,  решившему экранизировать роман Этель Лилиан Войнич «Овод», для роли отважного Артура требовался молодой и красивый актер, в поисках которого помощникам режиссера пришлось объездить многие учебные заведения страны и просмотреть невероятное количество молодых людей. Во время одной из таких поездок в Москву в Училище имени Щукина режиссер Анна Тубеншляк попала на спектакль «Ромео и Джульетта», где Стриженов как раз играл Ромео. Игра Олега настолько ее впечатлила, что она тут же попросила разрешения у руководства училища взять с собой фотографию этого актера, чтобы показать ее Файнциммеру. Однако фотография харизматичного красавца оставила Файнциммера равнодушным.

Между тем съемки «Овода» в 1952 году так и не начались из-за каких-то производственных неурядиц и были перенесены на следующий год.

К тому времени Олег Стриженов, окончив в 1953 году училище, уже был направлен по распределению в Государственный русский драматический театр в Таллине, где первой его ролью стала главная – роль Григория Незнамова в постановке «Без вины виноватые» Александра Островского. Спектакль имел большой успех у зрителей именно благодаря нашему герою, которого местные театралы тут же записали в «восходящие звезды».

Наверное, Олег Стриженов продолжил бы свою успешно начавшуюся карьеру в театре, но судьба преподнесла ему не менее приятный подарок…

В это время, по случайному стечению обстоятельств оказавшийся проездом в Таллине второй режиссер «Овода» Николай Акимов не смог не посетить нашумевший спектакль «Без вины виноватые». Увидев игру Олега Стриженова, Акимов понял, что актер на роль Артура наконец-то найден.

Файнциммер, услышав, что в Таллине объявился талантливый молодой актер, спросил его имя. «Олег Стриженов», — ответил Акимов. «Где-то я уже слышал эту фамилию», — задумчиво произнес режиссер и внезапно вспомнил, что год назад фотографию человека с такой фамилией ему показывала Анна Тубеншляк. Заинтригованный таким совпадением вкусов двух своих ассистентов, Файнциммер тут же распорядился вызвать молодого актера на «Ленфильм» для проб.

Серия сообщений "артисты":

Часть 1 - ОЛЬГА ОСТРОУМОВА
Часть 2 - АЛЕКСАНДР АБДУЛОВ
...
Часть 11 - СИНЯЯ ВЕЧНОСТЬ - МУСЛИМ МАГОМАЕВ
Часть 12 - ВЕРОНИКА КАСТРО - ДИКАЯ РОЗА
Часть 13 - ПРОСТИТЕ, ЧТО НЕ СТАЛА ПОХОЖЕЙ НА ВАС...
Часть 14 - ВЕЩИ МЭРИЛИН МОНРО, ПРОДАННЫЕ НА АУКЦИОНАХ
Часть 15 - АНГЕЛ С МРАМОРНЫМ СЕРДЦЕМ
...
Часть 47 - ВЕЛИКИЙ И НЕПОВТОРИМЫЙ РУССКИЙ АРТИСТ - ИВАН ЛАПИКОВ
Часть 48 - ПАМЯТИ ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО
Часть 49 - ИЗОЛЬДА ИЗВИЦКАЯ - "КРАСАВИЦА, ТА, КОТОРОЙ ЛЮБУЮТСЯ..."

"Знатные вельможи задавали пиры в своих особняках, выписывая для обедов страсбургские паштеты, устриц, лангустов, омаров и вина из-за границы за бешеные деньги. Считалось особым шиком, когда обеды готовил повар-француз Оливье, еще тогда прославившийся изобретенным им салатом "Оливье", без которого обед не в обед, и тайну которого не открывал. Как ни старались гурманы, не выходило: то, да не то".

_{/В.А. Гиляровский "Москва и москвичи"/}

Однако не все знают, что салат, названный в честь своего французского изобретателя, на самом деле был впервые приготовлен именно в России. В далеком 1864 году на Трубной площади в Москве был открыт трактир (уместнее сейчас назвать его рестораном) "Эрмитаж". Его владельцами были состоятельный купец Яков Пегов и известный повар-француз Люсьен Оливье, тот самый, о ком впоследствии писал Владимир Гиляровский. 

Этот ресторан, как и превосходная кухня самого Оливье, привлекал лучших людей того времени! В 1879 году в "Эрмитаже" состоялся торжественный обед в честь И.С. Тургенева, в 1880 – в честь Ф.М. Достоевского, в 1899 – знаменитое празднование столетия со дня рождения А.С. Пушкина, на котором присутствовали все именитые поэты и писатели того времени. А фирменным блюдом и главной достопримечательностью кухни "Эрмитажа" стала подаваемая там закуска, с прекрасным и неповторимым вкусом – салат "Оливье". Своим успехом блюдо во многом обязано усовершенствованному рецепту майонского соуса (или майонеза). Ведь еще в начале 19 века в семье Оливье впервые начали добавлять в соус горчицу и несколько специй, названия которых держались в строжайшем секрете. 

И несмотря на то что точный рецепт "того самого" салата неизвестен, в 1894 году рецепт закуски "Оливье" был опубликован в журнале "Наша пища":

"2 рябчика, телячий язык, четверть фунта паюсной икры, полфунта свежего салата, 25 штук отварных раков, полбанки пикулей, полбанки сои-кабуль, два свежих огурца,

четверть фунта каперсов, 5 яиц вкрутую, майонез (на французском уксусе из 2 яиц и 1 фунта оливкового масла)".

В современном, знакомом нам "Оливье", от первоначального рецепта осталось совсем немного, пожалуй, только главный принцип: все измельчить и заправить майонезом. Салат по-прежнему делается из тех продуктов, которые наиболее доступны. Так, на смену рябчикам и раковым шейкам пришли вареная колбаса и зеленый горошек. Появились рецепты "Оливье" с грушей и корнишонами, со свининой и шампиньонами, с рисом и изюмом, с редисом и авокадо, даже с сельдью и солеными грибами!

 

 

 

И только в России этот салат сейчас носит название "Оливье", во всем остальном мире его традиционно называют "Русским салатом" или salade a la Russe. И по-прежнему не имеет смысла спорить о "правильности" его состава и искать "истинный" рецепт. "Оливье" нужно готовить так, как готовили его в вашей семье многие годы. И ценить тот самый, знакомый с детства вкус!

Для меня набором продуктов для "Оливье"остается тот, который я помню с детства, его готовила моя мама!

А именно:

Картофель, морковь, яйца, свежий огурец, отварная говядина или свинина, горошек, зеленый лук.

Иногда я эксперементирую и свежий огурец заменяю соленым, а мясо - куриной грудкой,

но так или иначе, ни один Новый год не обходится без "Оливье"!

Серия сообщений "салаты":
Часть 1 - ИСТОРИЯ САЛАТА "ЦЕЗАРЬ"
Часть 2 - ИСТОРИЯ САЛАТА "ОЛИВЬЕ"
Часть 3 - "СЕЛЬДЬ ПОД ШУБОЙ" - ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ

...Наше рагу по-ирландски удалось на славу! Никогда в жизни еда не доставляла мне такого наслаждения. В этом рагу было что-то необычайно свежее и даже пикантное. Старые, избитые кушанья всем нам уже приелись, а тут было блюдо с таким букетом и вкусом, каких больше нигде не встретишь!..

_{/Джером К.Джером "Трое в лодке, не считая собаки"/}

Интересно, как часто, сотворив на своей кухне очередной кулинарный шедевр, мы задумываемся об истории приготовленного нами блюда? Кто и как давно создал его, в каких странах оно получило наибольшее распространение и как видоизменялось прежде, чем оказаться на нашем столе? В очередной раз, приготовив одно из самых любимых в нашей семье кушаний, я вдруг, неожиданно сама для себя, задалась этим вопросом. И вот что я узнала…

Слово "рагу" происходит от французского ragoûter, что в переводе означает "возбуждать аппетит". И готовят его так давно, что о рагу уже ходят легенды… Говорят, что во времена Столетней войны с Англией был известен случай, когда при осаде одного из городов Лангедока, жители, обессилевшие от голода, собрались на главной площади. Они думали о том, как же им раздобыть еду: заманить противника в ловушку и отобрать провизию или отправить молодых красавиц, чтобы те отвлекли врага, а затем опоили его отравленным вином и принесли еду. А кто-то и вовсе предлагал идти напролом – обед или смерть. Пока длился этот спор, жители развели прямо на площади огромный костер, и каждый положил в котел те продукты, которые у него оставались. Огонь поддерживали до тех пор, пока не подоспела подмога и осада не была снята. Но удивительнее всего то, что даже на праздновании освобождения города главным угощением была не традиционная оленина на вертеле, а именно блюдо, приготовленное в огромном котле и ставшее символом всеобщего единения – рагу кассуле (le cassoulet), названное так в честь жаропрочной посуды, в которой готовилось. В те времена глиняная кассоль была доступна любой крестьянской семье во Франции, но и сейчас похожую посуду можно купить практически в каждом супермаркете.

Конечно, сам принцип приготовления рагу настолько древний, что разобраться, кто же впервые приготовил его, не представляется возможным. Блюда, так или иначе похожие на французское рагу, можно встретить в кухнях практически всех европейских стран. А если учесть, что на французскую кухню повлияли традиции Древнего Рима (которые в свою очередь восходят к греческой кухне и кухням более древних народов – шумеров, египтян, вавилонян и финикийцев), то это так и останется загадкой в веках… В Марокко, например, и по сей день очень популярен тажин (это и блюдо, и посуда), который также можно считать видом рагу.

Традиционно, в разных округах Франции стали готовить это блюдо по-своему, и, конечно, повар каждого из них считает именно свой рецепт наиболее удачным и вкусным. Так, жители Тулузы используют вместе свинину, утятину, гусятину и знаменитые тулузские колбаски, каркассонцы – баранину и дичь по сезону охоты, а жители Кастельнодари – гусятину и свинину.

Серия сообщений "овощи, мясо":
Часть 1 - ИСТОРИЯ БЛЮДА - РАГУ

Туалетный столик для современной женщины – вещь не столько необходимая, сколько желанная. Ведь как приятно поздним вечером, после насыщенного событиями дня, накинув любимый шелковый халатик и опустившись на мягкий пуфик перед зеркалом, взять баночку любимого крема и неспешно нанести его на лицо… И если вы, представив эту картину, не смогли остаться равнодушной, а туалетного столика в вашей квартире пока нет, предлагаю вам полюбоваться на этот изящный предмет интерьера и выбрать наиболее понравившийся, а также, что не маловажно, идеально подходящий для вас вариант.

Родиной туалетного столика по праву считается Англия, где в эпоху правления королевы Анны впервые и появилась специальная женская тумбочка, которую позднее стали дополнять одним или несколькими зеркалами. Современные модели также могут быть как с зеркалами, так и без них. Первые имеют неоспоримое преимущество, так как позволяют не просто хранить необходимые каждой женщине мелочи, но и удобно наносить или снимать макияж, причесываться. Правда, если все это вы привыкли делать в ванной комнате, то вполне сможете обойтись и без этого зеркала.

В мире салатов, как и в любом другом, есть свои звезды.

Они давно перестали быть частью кухни той страны, где впервые приготовлены:

их подают и едят в любом уголке мира.

Эти блюда уже не просто набор продуктов на тарелке, а своеобразные символы,

съедобные артефакты, часть мировой культуры – со своими историей, философией, легендами… 

"Цезарь"

Казалось бы, блюдо с именем римского правителя должно появиться на свет на Апеннинском полуострове. Однако это тот редкий случай, когда кулинарный шедевр подарила миру американская кухня. По крайней мере, в Штатах считают салат своим изобретением, "забывая", что придумал его все-таки итальянец – Цезарь Кардини. После Первой мировой войны он эмигрировал в США и открыл небольшой отель с рестораном Caesar’s Place (что вольно можно перевести как "У Цезаря") в мексиканском городке Тихуане - недалеко от границы. Вести ресторанный бизнес в стране кактусов тогда было выгоднее, ведь в Штатах бушевал сухой закон. 

Чезаре Кардини

У салата "Цезарь" есть четкий день рождения - 4 июля 1924 года. В этот День Независимости отель Кардини подвергся настоящей атаке звезд Голливуда. Знаменитости перебрались через границу, дабы хорошенько выпить в день всенародного праздника. С алкоголем в отеле трудностей не возникло, но запасов еды явно не хватало на армию искушенных в вопросах гастрономии звезд. Яйца, оливковое масло, зеленый салат, хлеб, сыр, чеснок и уорчестерский соус - вот нехитрый набор продуктов, отыскавшихся на кухне у Кардини и составивших основу одного из самых знаменитых салатов в мировой кулинарии. Артисты пришли от блюда в восторг, а за ними – и весь мир, пребывающий в состоянии любви к "Цезарю" по сей день. 

Это канонический вариант происхождения салата "Цезарь", впервые рассказанный дочерью повара – Розой. Впрочем, существует масса других историй, слухов и домыслов, как о любом гениальном изобретении. 

Из статьи Ольги Ollegro

Серия сообщений "салаты":
Часть 1 - ИСТОРИЯ САЛАТА "ЦЕЗАРЬ"
Часть 2 - ИСТОРИЯ САЛАТА "ОЛИВЬЕ"
Часть 3 - "СЕЛЬДЬ ПОД ШУБОЙ" - ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ

Вы поедете на Бал?
"Да" и "нет" не говорить, черное и белое не надевать.
Что возьмете вы на бал?

Помните эту детскую игру? Мы воображали, как собираемся на бал, придумывали себе наряды и представляли себя в бальном платье, с веером и букетом. Какие приготовления на самом деле ждали барышень и дам перед балом? Ведь было множество писаных и неписаных правил как себя вести, что может быть надето, а что ни в коем случае, как воспитанная барышня должна "уметь держать себя", и какие аксессуары обязательно должны быть при ней на балу! Помнится, как Наташа Ростова бегала от сестры к маменьке и обратно в предпраздничной суете сборов на свой первый в жизни бал.  Без чего же было немыслимо присутствие на таком важном для любой женщины, а тем более девушки, событии? 

Это только кажется, бал – это легко и весело. На самом деле здесь все подчиненно строгим правилам, давним традициям, обычаям, этикету и еще множеству условностей. Взять хотя бы танцы – главную часть любого бала. Первым идет вальс, за ним венгерский, затем краковяк, после падепатинер, падеспань и падекатр. А еще первая кадриль, вторая и третья. А после четвертой непременно будет мазурка. Как тут не запутаться? А ведь вы приглашены на каждый из танцев и разными кавалерами! Но у вас есть непременный атрибут – карне или бальная записная книжка. Загляните в нее – с кем вы танцуете котильон, а кто поле мазурки поведет вас к ужину?

Сarnet de bal – дамский бальный блокнот для записи партнеров по танцам. В самом деле – как упомнить, кому был обещан следующий? Изящная серебряная или золотая, перламутровая или черепаховая, украшенная драгоценными камнями или росписью, со страничками из слоновой кости, на цепочке и с грифелем – хорошенькая дамская штучка, не иначе! Позже появились карне попроще с бумажными страничками, но по-прежнему изящные и изысканные, и с прежней функцией – не дать даме перепутать кавалеров, память-то девичья! Итак, кому вы пообещали котильон?

Серия сообщений "ДАМСКИЕ ШТУЧКИ":
Часть 1 - ИСТОРИЯ ПЕРЧАТОК
Часть 2 - ДАМСКИЕ ШТУЧКИ - КОШЕЛЕК
Часть 3 - МАНТИЛЬЯ
Часть 4 - ВЫ ПОЕДИТЕ НА БАЛ...
Часть 5 - ДЕСЯТЬ МОДНЫХ УРОКОВ ОТ КОКО ШАНЕЛЬ
Часть 6 - ТАКАЯ МЕЛОЧЬ - НАПЕРСТОК
...
Часть 12 - ПУШИСТОЕ ПРОШЛОЕ - ИСТОРИЯ МУФТЫ
Часть 13 - ЖЕМЧУГ ВСЕГДА ПРАВ
Часть 14 - СТИЛЬНАЯ В 65 - ОСЕННИЕ ОБРАЗЫ

Для многих латте - это просто кофе с молоком.

Да, вот так незатейливо итальянцы придумали пить эспрессо.

Однако несколько лет назад зародилось такое искусство как латте-арт.

Красивые рисунки на молочной пене создают бариста, чем покоряют любителей кофе!

От простых листочков, сердечек до животных и даже портретов – фантазия мастера безгранична!

Наше ныне нас нежит и рушит,
Но туманы сирени висят.
И в мантилье из сумрачных кружев
Кто-то вечно спускается в сад.

(Романс о романсе)

Ах, мантилья, тебя воспевали в балладах и романсах. Ты, накинутая на голову и плечи красавицы, окутывала ее фигуру, ниспадала почти до пола, создавая ореол загадочности и неприступности. Ты придавала женскому образу неповторимость, осанке величавость, а взгляду тайну…. Пришедшая из глубины веков, ты и сегодня не вышла из моды, став атрибутом аристократичности и частью дипломатического этикета.

По одной версии история мантильи начинается в период завоевания Испании арабами, и праматерью мантильи считается восточная чадра. По другой версии, своим рождением мантилья обязана… дамам легкого поведения, коими изобиловала Испания  XVI века. Король Филипп IV в 1621 году в попытке борьбы с "жрицами любви" издал указ "Орденанс де Мансебиас, обязывающий последних покрывать голову черной кружевной накидкой, как знаком отличия от благородных и порядочных сеньор. История сыграла шутку с монаршей затеей – мантилья пришлась по вкусу именно благородным сеньорам, о чести которых так пекся король.

Мантилья (исп. Mantilla) - элемент национального испанского женского костюма, вуаль из шелка или кружев, которая надевается на высокий гребень – пейнету, вкалываемый в прическу; длинная накидка на голову и плечи в Латинской Америке и дореволюционной России. Да, наши прабабушки тоже носили мантильи, только выглядели они чуть иначе, чем украшение испанских красавиц.

Мантилья прочно вошла в моду уже в XVIII веке и стала символом Испании и главным атрибутом национального женского костюма. Каждый регион Испании внес свою специфику в облик мантильи:

в холодных районах мантилья превратилась в теплую шерстяную накидку из такни с частым переплетением;

в теплых областях – в роскошное украшение из шелка и кружев.

Серия сообщений "ДАМСКИЕ ШТУЧКИ":
Часть 1 - ИСТОРИЯ ПЕРЧАТОК
Часть 2 - ДАМСКИЕ ШТУЧКИ - КОШЕЛЕК
Часть 3 - МАНТИЛЬЯ
Часть 4 - ВЫ ПОЕДИТЕ НА БАЛ...
Часть 5 - ДЕСЯТЬ МОДНЫХ УРОКОВ ОТ КОКО ШАНЕЛЬ
...
Часть 12 - ПУШИСТОЕ ПРОШЛОЕ - ИСТОРИЯ МУФТЫ
Часть 13 - ЖЕМЧУГ ВСЕГДА ПРАВ
Часть 14 - СТИЛЬНАЯ В 65 - ОСЕННИЕ ОБРАЗЫ

Восточные мудрецы называют дыню райским плодом и утверждают,

что она делает женщин прекрасными, а мужчин желанными.

Чем еще знаменита “ложная ягода”?

Мусульмане называют дыню священной. Все дело в трещинах на ее кожице, которые, как и рисунки на подушечках пальцев, никогда не повторяются. На Востоке верят, что эти письмена не что иное, как предсказания судьбы, написанные Аллахом. Правда, расшифровать знаки пока никому не удалось.

Встать, суд идет!
Один из самых удивительных процессов в истории права состоялся в начале XVII века во Франции. В роли ответчика в нем выступили... дыни, устроившие после обильной трапезы настоящую революцию в животе короля Генриха VI. После недолгих разбирательств “ложную ягоду” признали виновной в оскорблении Его Королевского Величества и приговорили к всенародному забвению. К счастью, изгнание длилось недолго, и народная любимица вновь вернулась на французский стол.

Серия сообщений "фрукты":

Часть 1 - ВИНОГРАДНОЕ НАСЛАЖДЕНИЕ
Часть 2 - ДЫННЫЙ АРОМАТ

Вода лазурная бежит

По малахитовым предгорьям,

И размывает малахит,

И цвет его уносит в море…

Здесь очи каменных богов

Веками смотрят на теченье.

Им не покинуть берегов,

А мы здесь были лишь мгновенье!

_{/Д. Румата/}

...Человечество обратило свое внимание на этот камень около десяти тысяч лет назад, доказательством этому служат украшения из малахита, обнаруженные археологами в долине Шанидар (Ирак). Что уж и говорить: за прошедшие тысячелетия ассортимент таких украшений значительно расширился, да и сам малахит стал применяться далеко не в одном только ювелирном деле. Так, египтяне использовали растертый в порошок малахит, смешанный с жиром, в косметических целях – им подводили веки. Причем делалось это не только для того, чтобы подчеркнуть выразительность глаз, но и в целях дезинфекции, поскольку уже тогда знали о бактерицидных свойствах этого минерала. Древние греки использовали малахит как облицовочный камень в строительстве, а умельцы из Поднебесной декорировали им и всевозможными изделиями из него помещения.

Но давайте ненадолго отвлечемся от истории его применения и узнаем, откуда же произошло такое необычное и красивое название камня? Одни ученые полагают, что нужно рассматривать слово "malache", то есть "мальва" (из-за определенного сходства окраски камня с ее листьями). Но здесь стоит отметить, что камень имеет весьма неоднородную окраску и допускает как самые темные, так и самые светлые тона. Другие же считают, что правильнее будет вспомнить слово malakos, означающее "мягкий". И специалисты действительно признают малахит достаточно мягким минералом. Но, как бы то ни было, сторонники разных версий сходятся на том, что название это определенно имеет греческие корни.

В Средние века интерес к малахиту проявился с удвоенной силой. И связано это было с повсеместно бытовавшим мнением о том, что поделки из этого камня способны защитить от нападок ведьм и колдунов. В Европе стали распространяться малахитовые кресты, которые к тому же, как считалось, облегчали роды. Малахитовые изделия или просто небольшие камни приобретали для того, чтобы уберечь младенцев от нечисти, избавить их от бессонницы и ночных кошмаров. Минералу приписывались самые невероятные свойства: якобы он мог делать человека невидимым, давать ему дар понимания языка животных (для этого надо было всего-то испить из малахитовой чаши)... 

Но оставим домыслы и суеверия в прошлом. Если говорить о России, то в нашей стране малахит известен с сороковых годов восемнадцатого века. Причем сначала из него изготавливали лишь мелкие декоративные предметы вроде запонок, пуговиц и брошей. А уже в тридцатые годы девятнадцатого века, после находок больших масс камня на Урале, появилась даже особая техника облицовки крупных колонн и стен – "русская мозаика". Именно так появились колонны Исаакиевского собора, Малахитовый и Георгиевский залы Зимнего дворца, где даже при самом тщательном рассмотрении сложно заметить стыки отдельных кусков камня – так тщательно подобран рисунок.

Как только появились деньги, сразу родилась потребность, куда их складывать. Денежки прятали в складках одежды и в башмаках, их зашивали в шапки и нанизывали на шнурки, клали за отворот шляпы и за обшлаг рукава, или просто в карман. И только в 12 веке родилась мысль о такой вещи, куда можно было бы положить монеты целенаправленно. Так появились первые кошельки. Уверена, что эта мысль пришла в голову дамам, тут же превратившим обычный мешочек для денег в милую дамскую штучку из парчи, кожи, бархата, бисера. Но, начнем с самого начала….

В средние века для хранения денег, если таковые имелись в достаточном количестве, использовали мешочки из холста, кожи и бархата (омоньеры), которые носили у пояса. К концу  XIII в. рыцари-крестоносцы вместе с другими новшествами привезли и новую разновидность кошелька – сарацинские кисеты, которые были щедро украшены эмалью, колокольчиками из серебра. В ХIV в. с появлением в одежде такой новой детали как карман интерес к большим кошелькам-кисетам несколько угас и появились маленькие мешочки для монет. Но стоило появиться бумажным деньгам, как кошельки вновь выросли в размерах, а кисеты превратились в дамские ридикюли. Существовали и необычные кошельки в виде конвертов с нашитыми кармашками, где хранили монеты, обрезки монет, гирьки.

В Китае и Японии  в ходу были монеты с отверстиями и вместо кошелька использовался шелковый или кожаный шнурок. А в Западной Украине шили кошельки в виде жабы, из суеверия, что такая жаба сохранит и умножит количество денег в ней. Не отсюда ли и пошло "жаба душит"? 

А что у нас происходило с кошельками? Вы, наверное, слышали не раз выражение "набить мошну", в смысле обогатиться – это как раз о русских кошельках для денег!

Русская мошна (мошня) была велика и увесиста под стать хранимым в ней монетам (в XVI в. монета весила 680 г. в XVII полегче - 280 гр.). Мошна представляла собой матерчатый, кожаный или вязаный мешочек с завязками или шнурком. Десяток монет и мошна набита!

Серия сообщений "ДАМСКИЕ ШТУЧКИ":
Часть 1 - ИСТОРИЯ ПЕРЧАТОК
Часть 2 - ДАМСКИЕ ШТУЧКИ - КОШЕЛЕК
Часть 3 - МАНТИЛЬЯ
Часть 4 - ВЫ ПОЕДИТЕ НА БАЛ...
...
Часть 12 - ПУШИСТОЕ ПРОШЛОЕ - ИСТОРИЯ МУФТЫ
Часть 13 - ЖЕМЧУГ ВСЕГДА ПРАВ
Часть 14 - СТИЛЬНАЯ В 65 - ОСЕННИЕ ОБРАЗЫ

Как же стремительно меняется пейзаж за окном... Недаром осень называют самым ярким, красочным временем года. Но период, когда буйство красок особенно сильно, достаточно короток. Сентябрь - еще по-летнему зеленый, а уже со второй половины октября деревья начинают активно сбрасывать листья, обнажая черные ветки. 

Возможно, именно поэтому в этом время в наших квартирах так часто появляются букеты из листьев, плодов и прочий декор в осенних тонах. И сегодня я предлагаю вам подборку всевозможных вариантов домашнего декора, в которых присутствуют элементы осени, и, возможно, что-то из представленного украсит и ваше жилище.

Сладости – как много в этих звуках для сердца женского слилось….

Впрочем, и для мужского, а уж детях я вообще молчу!

Конфеты, пирожные, десерты – все это витамины радости и гормоны счастья.

Существует даже праздник - День сладостей!

Вообще-то этот праздник отмечают в США, но мы можем быть солидарны!

Восточные сладости

Сказочные Восточные сладости с орехами, медом, фруктами с фантастическим вкусом и ароматом сказки. Рахат-лукум, пастила, зефир, джезерье, халва - всего примерно две сотни разных сладостей! С какой из них начать? Может быть, кусочек халвы? Одним кусочком не обойтись, ведь халва бывает тахинная, арахисовая, ореховая, подсолнечная фисташковая, карамельная….

Халву изобрели в Иране еще в 5 веке до нашей эры! Не удивительно, что это замечательное изобретение быстро распространилась по всем ближайшим территориям, обрастая новыми добавками и тонкостями приготовления. Халва – одна из причин побед греческих воинов, ведь ее им давали для поддержания сил, а в Египте халва до наших дней осталась одним из главных блюд к завтраку. В России халва обосновалась к 20 веку.

Но самая лучше, разумеется, Иранская, ведь ее до сих пор изготавливают вручную, вкладывая в каждый кусочек частичку души и тепла рук мастера.

Из чего же делают эту сказочную сладость - халву? Основные компоненты халвы: патока, сахар, яичный белок, разные орехи, семечки, кунжут, вкусовые добавки и пенообразователь (чаще всего экстракт мыльного корня). Но как все это превращается в восхитительный конечный продукт, мастера держат в секрете.

Серия сообщений "сладкое":
Часть 1 - ТОРТ БЕЗ ВЫПЕЧКИ "СУГРОБ"
Часть 2 - КЕКС "СТОЛИЧНЫЙ"
...
Часть 16 - ТВОРОЖНЫЙ ПОЛОСАТЫЙ ДЕСЕРТ
Часть 17 - НЕВЕРОЯТНО ВКУСНОЕ ОВСЯНОЕ ПЕЧЕНЬЕ
Часть 18 - ЛУЧШИЕ СЛАДОСТИ МИРА
Часть 19 - НЕОБЫКНОВЕННЫЕ ЦВЕТОЧНЫЕ ДЕСЕРТЫ
Часть 20 - ИСТОРИЯ ОДНОГО БЛЮДА: ШТРУДЕЛЬ

О, эти удивительные, загадочные, мистические элементы любого интерьера... Наверное, нет ни одного интерьера, где не присутствовали бы эти по-настоящему волшебные элементы декора. Зеркало - это целое явление. Оно сочетает в себе элегантную простоту и невероятную сложность (а где-то даже запутанность) в оформлении интерьера.

Для кого-то зеркала - это предмет необходимости, для кого-то - обязательный атрибут гармонии в доме. И в том и в другом случае зеркала способны стать совершенно самостоятельными арт-объектами в вашем жилище.

Резные или лаконичные рамы способны придать зеркалам "статус" картины. Огромные зеркальные панели помогут создать иллюзию увеличенного объема комнаты. Именно с помощью зеркал можно скорректировать внутреннее пространство - создать дополнительное освещение или, наоборот, приглушить слишком яркие и где-то разрозненные элементы декора. Кроме того, довольно часто дизайнеры используют их (а также простые глянцевые поверхности) для так называемого контроля за непросматриваемым пространством (например, чтобы обеспечить возможность видеть то, что происходит за углом/колонной/выступающей мебелью и т.д.).

И сегодня я предлагаю вам "прогуляться" практически в зазеркалье... И, возможно, присмотреть для своего дома новый аксессуар.

Зеркальные панели...

В древние времена жила-была одна семья. Муж был крестьянином, а жена занималась домашним хозяйством. Как-то раз они сильно поругались, и муж ушел в лес. Он бродил по лесу несколько часов, проголодался и стал пробовать подряд все ягоды. Вдруг он случайно сорвал гроздь винограда, попробовал его и был приятно удивлен. И тогда муж поспешил к жене с гроздью винограда…

Эту легенду про виноград рассказывают на Востоке.

А вообще виноград выращивали еще во времена египетских фараонов. В винограде содержатся витамины группы В, А, С, Е, РР, Н, кальций, магний, калий, фосфор, сера, железо, йод, фтор, кремний и др. А калорий в нем очень мало, всего лишь 72 ккал на 100 г ягод.

Из винограда готовят изюм, кишмиш, соки, компоты, маринады, салаты и различные сладости. 

Нам пора идти на кухню и готовить изумительные блюда с виноградом. 

Начнем…

Серия сообщений "фрукты":

Часть 1 - ВИНОГРАДНОЕ НАСЛАЖДЕНИЕ
Часть 2 - ДЫННЫЙ АРОМАТ

Тирамису…

 Даже название этого изумительного десерта ласкает слух и манит своей сладостью.

Умеют же итальянцы готовить!

И хотя принято считать это лакомство изобретением последних десятилетий

(впервые рецепт был опубликован во второй половине двадцатого века),

некоторые готовы рассказать вам не одну, и даже не две истории, связанные с его появлением!

Кто-то считает, что практичные итальянцы просто макали зачерствевшее печенье в кофе, а затем уже стали добавлять и сыр – так и родился потрясающий своей простотой рецепт, полюбившийся многим. Тогда стоит отметить, что и в нашей стране еще в советские времена, когда каждая хозяйка всеми силами пыталась организовать своей семье достойное питание в условиях дефицита, существовал похожий рецепт. Из сметаны с сахаром делался крем, которым прослаивали обычное песочное печенье. Сверху его посыпали толченым печеньем, ну а украсить могли чем угодно: от фруктов до шоколада. Через несколько часов печенье пропитывалось, и получался очень вкусный десерт, эдакое "советское тирамису". Но не будем уходить далеко от темы и вернемся в солнечную Италию…

Сторонники более романтической теории, уверены, что первая порция этого десерта была приготовлена в конце 17 века на севере страны для Великого герцога Тосканы Козимо III Медичи, который питал искреннюю любовь к сладкому. Супруга герцога Маргарита Луиза (француженка по происхождению) была, в отличие от своего супруга, натурой утонченной и невероятно образованной для того времени. Чтобы хоть как-то разнообразить свой быт, чета частенько выезжала в соседние города. И вот, в один из таких визитов в Сиену, местный повар по имени Гуальтьеро решил порадовать сладкоежку и приготовил для него совершенно новое блюдо, получившее название "zuppa del duca" (cуп герцога). Результат превзошел все ожидания! Десерт настолько понравился Козимо, что тот съел его без остатка, до последней ложечки. Заинтригованная Маргарита Луиза приказала повару приготовить это блюдо снова, на этот раз специально для нее. Не стоит говорить, что рецепт супруги увезли с собой во Флоренцию, которая являлась центром искусств и средоточием талантливых художников, скульпторов и поэтов. Последние-то и оценили по достоинству изобретение сиенского кондитера, черпая в нем силы для вдохновения! Из Флоренции рецепт быстро перекочевал в Тревизо, а оттуда – в Венецию. Именно венецианские жрицы любви, заметив, насколько бодрящим эффектом обладает этот высококалорийный десерт, стали употреблять его перед самыми важными любовными свиданиями, и с их же легкой руки он и получил свое немного двусмысленное название, состоящее из трех итальянских слов "tira mi su" - вознеси меня. Кстати, у истории с герцогом тоже есть свое продолжение: через некоторое время Маргарита Луиза, оставив мужа, уехала во Францию, а герцог, желая ее вернуть, послал за ней уже известного нам повара Гуальтьеро. Но, ни повар, ни герцогиня в Италию больше не вернулись…

Сегодня эксперты кулинарии считают, что это всего лишь легенда, ведь не сохранилось ни одного письменного упоминания и оригинального рецепта тирамису тех далеких лет. 

Официально же принято считать, что идея этого десерта принадлежит ресторану "Le Beccherie" в итальянском городе Тревизо, где он и был впервые приготовлен в конце 1960-х – начале 1970-х годов. Однако 8 октября 2006 года газета Baltimore Sun опубликовала статью, в которой утверждается, что поставщиком десертов для этого ресторана был Карминантонио Яннаконе, живущий в настоящее время в США, и что тирамису изобрёл именно он. Как бы то ни было, но нам остается только поблагодарить создателя этого прекрасного блюда, получившего в наши дни широкое распространение и приобретшего армию поклонников по всему миру!

Бернард Восьен, ныне пенсионер, почти 40 лет возглавлял команду поваров, готовивших для французских президентов. На днях он раскрыл некоторые секреты, касающиеся пищевых предпочтений президентов, которых ему доводилось кормить.

По словам Восьена, Жак Ширак питает особую слабость к улиткам и кислой капусте, Франсуа Миттеран предпочитал морепродукты, Николя Саркози не может обойтись без сыра, а нынешний президент Франсуа Олланд практически “всеяден”.

Ниже вы найдёте ещё кое-какую информацию о любимых (или нелюбимых) блюдах мировых лидеров:

Маргарет Тэтчер

В 2010 году в прессу попало меню бывшего премьер-министра Великобритании Маргарет Тэтчер, которое было вложено в её личный дневник 1979 года. Оно состояло из варёных яиц, чёрного кофе, помидоров, салата, грейпфрута и мяса. Эта диета должна была помочь Тэтчер быстро сбросить вес перед выборами 1979 года. И только ради этого был нанят личный повар. А обычно Тэтчер готовила сама для себя, своего мужа Дэниса и даже иногда для членов своего кабинета.

Эво Моралес

В 2010 году президент Боливии Эво Моралес вызвал бурную дискуссию, объявив курицу чуть ли не главной причиной гомосексуализма. «Курица, которую мы употребляем в пищу, напичкана женскими гормонами, – заявил он. Поэтому мужчины, которые её едят — уже не совсем мужчины». Самой любимой пищей Моралеса, по его собственному признанию, является полезный суп из лебеды квиноа. Он никогда не ест западного фастфуда, считая его причиной рака и других заболеваний.

Само слово перчатки возникло в России, оно происходит от древнерусского «рукавки персчатые», то есть рукавицы со всеми пальцами («перстами»), а вот история перчаток начинается гораздо раньше. Первые прототипы перчаток начали надевать на руки древние египтяне: это были небольшие мешочки для рук, завязывающиеся на запястье. Немного позже был сделан дополнительный мешочек для большого пальца. Таким образом, получились первые варежки. Однако перчатки появились примерно в то же время, потому что при раскопках гробницы Тутанхамона археологи нашли перчатки фараона, где был специальный мешочек для каждого пальчика. Тогда «перчаточные напальчники» не сидели так плотно на пальцах как сейчас, однако все равно позволяли не запачкать руки во время еды.

В отличие от египтян, у которых перчатки были показателем высокого статуса, древние греки считали, что их носят только неженки, и пользовались ими только для работы (например, Гомер описывает ситуацию, как Одиссей застает отца в перчатках за прополкой сорняков). А вот древние римляне активно пользовались перчатками как для защиты рук от грязи и холода, так и от горячей пищи.

В средние века перчатки начали пользоваться особым спросом. При этом охотничьи кожаные или рыцарские латные перчатки могли больше напоминать варежки (допустим, не каждый палец был в отдельном чехле, а большой, указательный и средний вместе, мизинец и безымянный тоже в отдельном напальчнике). А вот королевские перчатки были не только со всеми пятью пальчиками, но и украшены истинно по-царски: драгоценными камнями и металлами. Старались не отставать от монархических особ и простые горожане, расшивая перчатки стеклярусом или красивыми вышивками.

Историки предполагают, что культ перчаток впервые возник в позднем Средневековье, когда они из полезной вещи превратились в модное дополнение к одежде. И в первую очередь перчатка стала символом власти. Епископы получали ее при вступлении в сан, рыцари с нею присягали на верность и получали очередное «повышение по службе», а представителям городского сословия вручали перчатку в знак того, что им даны особые привилегии.

К примеру, разрешение на торговлю, сбор налогов и чеканку монет выдавалось вручением королевской перчатки. Даже судьи приступали к работе, только надев перчатки.

Ну и, конечно, совершенно особую роль перчатки играли в жизни средневековых рыцарей. Перчатка, брошенная в лицо, означала страшное оскорбление, за которым шла дуэль. Перчатка, полученная от дамы, была знаком ее особой благосклонности. Получив такой подарок, рыцарь не расставался с ним даже ночью. Обычно такую перчатку носили в специальном мешочке на шее или за поясом.

К XII веку в Европе появилась специальная профессия — перчаточник, которая была невероятно почетной. Это ведь, сколько нужно умения, чтобы сшить перчатку точно по форме руки, да еще украсить ее вышивкой или драгоценными камнями! Позволить себе такое произведение искусства теперь мог уже далеко не каждый. И перчатки окончательно перешли в разряд предметов роскоши: чем изысканнее перчатка, тем богаче и влиятельнее ее владелец.

Наступление Ренессанса ничего не изменило. Перчатки как были, так и остались чрезвычайно модным и дорогим аксессуаром. Их делали из льняной ткани, шелка и, разумеется, кожи, расшивали золотом, серебром и жемчугом. А в конце XV века особым шиком считалось сбрызнуть перчатки духами. Легенда гласит, что этим воспользовалась коварная Екатерина Медичи, подарив супруге наваррского короля перчатки, пропитанные сильнодействующим ядом. Несчастная скончалась в страшных муках...

Серия сообщений "ДАМСКИЕ ШТУЧКИ":
Часть 1 - ИСТОРИЯ ПЕРЧАТОК
Часть 2 - ДАМСКИЕ ШТУЧКИ - КОШЕЛЕК
Часть 3 - МАНТИЛЬЯ
...
Часть 12 - ПУШИСТОЕ ПРОШЛОЕ - ИСТОРИЯ МУФТЫ
Часть 13 - ЖЕМЧУГ ВСЕГДА ПРАВ
Часть 14 - СТИЛЬНАЯ В 65 - ОСЕННИЕ ОБРАЗЫ

25 ноября 1718 года Пётр I издал указ об ассамблеях, который произвел коренной перелом в области развлечений городского населения. Женщины впервые получили право посещать общественные собрания, а вход на ассамблею должен был быть доступен каждому прилично одетому человеку, за исключением слуг и крестьян.
 

Вот текст этого указа Петра I:

"Ассамблея - слово французское, которое на русском языке одним словом выразить невозможно; обстоятельно сказать - вольное в котором доме собрание или съезд делается не только для забавы, но и для дела. Ибо тут может друг друга видеть и о всякой нужде переговорить, также слышать, что где делается, при том же и забава. А каким образом эти ассамблеи отправлять, определяется ниже сего пунктом, покамест в обычай не войдет.
1. В котором доме имеет ассамблея быть, то надлежит письмом или другим знаком объявить людям, куда всякому вольно прийти, как мужскому полу, так и женскому.
2. Ранее пяти или четырех часов не начинается и долее десяти полуночи не продолжается.
3. Хозяин не должен ни встречать, ни провожать, ни потчевать гостей, но только должен очистить несколько покоев, предоставить столы, свечи, питье для утоления жажды и игры, на столах употребляемые".

К. Лебедев "Ассамблея при дворе Петра I"

Петр понимал, что без одобрения церкви его нововведение не имеет будущего. Священный страх перед царем, как перед воплощением бога на земле – это одно, но ужас перед дном адовом и падении бессмертной души это другое. Чтобы переломить традиционное неприятие танца служителями культа, Петр вовлекает в это светское мероприятие и черное духовенство. Согласно указу первоприсудствующего в Синоде, с 1723 года учреждались ассамблеи в московских монастырях. 29 декабря 1723 года была проведена первая ассамблея у архимандрита Донского монастыря. На нее были приглашены президент Синода архиепископ новгородский Феодосий, архиепископ Крутицкий Леонид, архиепископы московских монастырей, чиновники синодальной конторы. Это тоже имело неоднозначные последствия. Митрополит Казанский Сильвестр в доносе осуждал это действо, но в основном имело положительный отклик.

Непросто складывались не только царствование Петра Великого, но и его личная жизнь. В 1698 году Петр I заточил свою жену царицу Евдокию в монастырь и довольно долго оставался неженатым. Роман с Анной Монс оборвался осенью 1702 года, когда она была уличена в измене. Второй раз Петр женился на простолюдинке Марте Скавронской – Екатерине. С 1703 года она оказалась в доме Петра, а в 1712 году венчалась с царем церковным браком. Петр очень любил жену, как и многочисленных детей, ею рожденных. Иначе складывались отношения Петра со старшим сыном Алексеем. В восемь лет оторванный от матери, он не стал близким человеком и для отца. Тот не проявлял к мальчику ни ласки, ни внимания. С годами Алексей превратился в недоброжелателя своего отца, стал ненавистником его дела. Этому содействовали люди, окружавшие царевича. Они смотрели на наследника с надеждой, мечтая о возвращении к старым добрым временам с того момента, как сам царевич вступит на престол.

Царевич Алексей Петрович

Царь знал о настроениях наследника и не особенно волновался, пока в октябре 1715 года жена Алексея кронпринцесса София-Шарлотта не родила мальчика, названного Петром. Буквально через две недели царица Екатерина родила сына, также названного Петром. В перспективе, с взрослением этих царевичей, в стране мог возникнуть династический кризис. Петр I осознал опасность, возникшую для детей от любимой жены Екатерины. Именно с рождения царевичей начался конфликт царя с Алексеем. Петр I, обвиняя Алексея в лени и нежелании быть хорошим наследником, требовал, чтобы он либо «изменил свой нрав», либо отказался от наследства. Царевич согласился на второе предложение отца и был готов даже уйти в монастырь.

При этом Петр I не доверял сыну. Уехав из Петербурга в Копенгаген по делам войны, царь в августе 1716 года письмом вызвал Алексея к себе. Тот собрался в дорогу, но боялся неистового гнева отца или подстроенного им покушения по дороге. Ведь царь в своем письме требовал, чтобы Алексей детально указал маршрут и время прибытия в каждый из городов на пути в Копенгаген с тем, чтобы контролировать передвижение сына. На пути к отцу, в Польше, царевич неожиданно изменил маршрут и бежал во владения Австрии, где правил родственник покойной жены царевича, точнее, австрийской императрицей была сестра Шарлотты. Это было не предательство Алексея, как пытался потом представить дело Петр I и русская пропаганда, а акт отчаяния, попытка царевича спастись от неминуемой гибели. Но бегство это породило в душе Алексея страшные душевные муки. Он потерял покой и не мог найти себе место, чувствуя свою вину перед отцом и Россией.

Угрызениями совести, охватившими царевича, ловко воспользовался П. А. Толстой, посланный со строжайшим указом Петра I во что бы то ни стало найти и привезти Алексея в Россию. Он в компании с А. И. Румянцевым долго прочесывал владения австрийского императора, пока, наконец, не обнаружил беглеца в Италии, под Неаполем. Умело разжигая чувство вины царевича, обещая ему – от имени Петра I – безусловное прощение в случае явки с повинной, Толстой сумел выманить царевича в Россию. Вот уж кто оказался предателем, так это любовница царевича – Ефросинья, простая крепостная девушка, которую Алексей полюбил и увез с собой в эмиграцию. Она помогала Толстому сломить волю царевича, погасить его страх и заманить в западню. В материалах Тайной канцелярии сохранилась краткая запись, сделанная уже потом, несколько лет спустя после гибели царевича. Ефросинья получила на свадьбу с неизвестным нам человеком две тысячи рублей… из денег покойного царевича. По тем временам это была огромная сумма денег, и это были иудины сребреники.

Царевича, вернувшегося домой, ждало не прощение царя, а его гнев и опала. Алексея подвергли допросам, очным ставкам, пыткам, причем сам отец сидел за столом следователя в пыточной палате. Он смотрел, как сына, родного ему человека, заплечные мастера подвешивают на дыбу, бьют кнутом и рвут у него ногти. Нет, Петр I не был садистом, но для него интересы государства, будущее России были превыше всего на свете; ради этого он принес в жертву своего сына. Летом 1718 года состоялся суд. Он не был праведным, и все сподвижники Петра, составившие судилище, один за другим вынесли приговор: «Виновен, достоин смертной казни». А потом наступил момент, когда нужно было привести приговор в исполнение. И опять позвали Толстого и Румянцева…

Легенды и слухи

Как погиб царевич Алексей

Обстоятельства смерти царевича навсегда останутся тайной. Сохранилось письмо, приписываемое одному из ближайших сподвижников Петра I генералу А. И. Румянцеву, который описывает казнь царевича, совершенную по прямому приказу Петра в Трубецком бастионе. И хотя подлинность этого письма ставится под сомнение, оно содержит ряд весьма правдоподобных деталей:

«Тогда мы, елико возможно, тихо перешли темные упокои и с таким же предостережением дверь опочивальни царевичевой отверзли, яко мало была освещена от лампады, пред образами горящей. И нашли мы царевича спяща, разметавши одежды, яко бы от некоего соннаго страшнаго видения, да еще по времени стонуща… И, не хотяще никто из нас его мирного покоя нарушати, промеж себя сидяще, говорили: “Не лучше ли-де его во сне смерти предати и тем от лютого мучения избавити?”...

Сие помыслив и укрепясь силами, Толстой его, царевича, тихо толкнул, сказав:

“Ваше царское высочество! Возстаните!” Он же, открыв очеса и недоумевая, что сие есть, седе на ложнице и смотряще на нас, ничего же от замешательства (не) вопрошая. Тогда Толстой, приступив к нему поближе, сказал: “Государь-царевич! По суду знатнейших людей земли Русской, ты приговорен к смертной казни за многия измены государю, родителю твоему и отечеству. Се мы, по его царского величества указу, пришли к тебе тот суд исполнити, того ради молитвою и покаянием приготовься к твоему исходу, ибо время жизни твоей уже близ есть к концу своему”.

Едва царевич сие услышал, как вопль великий поднял, призывая к себе на помощь, но из этого успеха не возымев, нача горько плакатися и глаголя:

“Горе мне бедному, горе мне, от царской крови рожденному!”… А как увидали, что царевич молиться не хочет, то взяв его под руки, поставили на колени и один из нас, кто же именно от страха не упомню, говорить за ним начал: “Господи! В руци твои предаю дух мой!” Он же, не говоря того, руками и ногами прямися и вырваться хотяще. Той же, мню, яко Бутурлин, рек: “Господи! Упокой душу раба твоего Алексея в селении праведных, презирая прегрешения его, яко человеколюбец!” И с сим словом царевича на ложницу спиною повалили и, взяв от возглавья два пуховика, главу его накрыли, пригнетая,  движение рук и ног утихли и сердце биться перестало, что сделалося скоро, ради его тогдашней немощи, и что он тогда говорил, того никто разобрать не мог, ибо от страха близкия смерти, ему разума помрачение сталося. А как то совершилося, мы паки уложили тело царевича, яко бы спящаго и, помолився Богу о душе, тихо вышли»...

Автор: Евгений Анисимов