Весной 1919 года Цветаева читала в студии Вахтангова свою пьесу «Метель» Тогда же она познакомилась с Сонечкой – Софьей Голлидэй, которая стала ее ближайшей подругой. В 1936 году, узнав о ее смерти, Марина Цветаева написала «Повесть о Сонечке» – прекрасные прозаические воспоминания. Сонечка в повести – в некотором роде двойник Цветаевой.
«Я точно то же слышала о любви, что говорит в повести Сонечка, --от самой Марины! » – говорила Анастасия Цветаева, которая с реальной Сонечкой никогда не встречалась.

«Это было женское существо, которое я больше всего на свете любила. Может быть – больше всех существ (мужских и женских)» – писала она о Сонечке своей чешской подруге Анне Тесковой.
Ландыш, ландыш белоснежный,
Розан аленький!
Каждый говорил ей нежно:
«Моя маленькая! »
- Ликом – чистая иконка,
Пеньем – пеночка… --
И качал ее тихонько
На коленочках.
...
Так и кончилось с припевом:
«Моя маленькая! »
«Все лето писала мою любимую повесть о Сонечке. Я ее не намечтала, не напела. Раз в жизни я ни только ничего не добавила, а еле - совладала. Пусть вся моя повесть - как кусочек сахара, мне по крайней мере, сладко было ее писать.. . Моя Сонечка. Меня почему-то задевало, оскорбляло, когда о ней говорили Софья Евгеньевна или просто Голлидей, или даже Соня - точно на Сонечку не могут разориться! - я в этом видела равнодушие и даже бездарность.
Звать за глаза женщину по фамилии - фамильярность, обращение ее в мужчину, звать же за глаза - ее детским именем - признак близости и нежности, не могущий не задеть материнского чувства. Смешно? Я была на два, три года старше Сонечки, а обижалась за нее - как мать…… Любить, любить.. . Что она думала, когда все так говорила: любить,
любить?. . Сонечкино "любить" было быть. Не быть в другом: сбыться… Чужих для нее не было. Ни детей, ни людей.
…А теперь – прощай, Сонечка! Да будешь ты благословенна за минуту блаженства и счастья, которое дала ты другому, одинокому, благодарному сердцу! Боже мой! Целая минута блаженства! Да разве этого мало хоть бы и на
всю жизнь человеческую?.. »
Марина Цветаева и Сонечка Голлидэй расстались летом 1919 года, когда Сонечка уехала играть в провинцию.
____________________
Стихи к Сонечке. В повести С.Голлидэй мечтала, что на кресте ее могилы будет: И кончалось всё припевом: «Моя маленькая!»...

А вот стихотворение полностью:
Ландыш, ландыш белоснежный,

Розан аленький!

Каждый говорил ей нежно:

"Моя маленькая! "

- Ликом - чистая иконка,

Пеньем - пеночка.. . -

И качал ее тихонько

На коленочках.

Ходит вправо, ходит влево

Божий маятник.

И кончалось всё припевом:

"Моя маленькая! "

Божьи думы нерушимы,

Путь - указанный.

Маленьким не быть большими,

Вольным - связанными.

И предстал - в кого не целят

Девки - пальчиком:

Божий ангел встал с постели -

Вслед за мальчиком.

- Будешь цвесть под райским древом,

Розан аленький! -

Так и кончилась с припевом:

"Моя маленькая! "

16 июня 1919. Посвящено подруге актрисе Софье Голлидей (1894 - 1934)



Подробнее - на Znanija.com - https://znanija.com/task/24116039#readmore

Это цитата сообщения MargoBik Оригинальное сообщение

Красивый осенний романс....Нина Шацкая

Так хочется остаться на губах твоих Росою утренней на нежных хризантемах, Так хочется заплакать и простить, И все забыть размолвки и измены. Так хочется вернуться в сладкий сон Безоблачного, призрачного счастья, Так хочется в хрустальный небосклон, Уйти с тобой и в мир не возвращаться. Так хочется, проснувшись на заре, Почувствовать, что ночь прошла с ненастьем, Сиреневый пожар в распахнутом окне, В твоих глазах увидеть своё счастье. Так хочется остаться на губах твоих... Николай Рубцов.

Марго
Благодарю Танечку за такую нежную рамочку.

Romance - Andre Rieu / Shostakovich

Замечательная музыка Дмитрия Шостаковича, написанная к х/ф "Овод" (1955). Исполняют Андре Рьё в сопровождении управляемого им оркестра Иоганна Штрауса. Восхитительные картины французского академического живописца  Дельфина Анжольра (Delphin Enjolras).

 

12 ноября - 185 лет со дня рождения
Александра Порфирьевича Бородина



«Музыка Бородина... возбуждает ощущение силы, бодрости, света; в ней могучее дыхание, размах, ширь, простор; в ней гармоничное здоровое чувство жизни, радость от сознания, что живешь», — отмечали современники.

По словам критика В.Стасова, Бородин был «равно могуч и талантлив как в симфонии, так и в опере, и в романсе».
Талантливый химик и композитор, Александр Бородин сочинял и слова к романсам.

Шесть романсов на стихи А.П.Бородина

Романс «Спящая княжна» сочинен им в 1867 г. и посвящен Н. А. Римскому-Корсакову, который впоследствии его инструментовал.
Этот романс совсем не типичный — ни любви, ни разуверений, ни надежд, ни грусти: вол­шеб­ная сказка, а в ней — намек. Спящая княжна, богатырь, который должен ее раз­будить, сказочная нечисть — все это напомнило слушателям «Руслана и Люд­милу» Глинки.
В нём сочетаются образы спящей девушки, злых фантастических
существ и образ богатыря-освободителя. Образ княжны сравнивался с образом
России, скованной враждебными силами и ждавшей, когда «час ударит
пробужденья». В романсе заметны черты романтизма- нового стиля в искусстве
того времени. Композитор использует форму рондо, которая хорошо выражает
образы произведения. Рефрен- спящая княжна, эпизоды- фантастические силы
и богатырь-освободитель.

Сергей Лейферкус (баритон)

Петр Глубокий(бас)

*****

«Песня тёмного леса содержит более конкретный богатырский образ.
Композитор сам сочинил слова в духе старинных народных песен-вольницы
(недаром своему романсу композитор дал подзаголовок- Старая песня). В этом
романсе Бородин показал народные образы прошлого и подчеркнул в них то,
что было близко современности- стихийную силу и неудержимость, стремление
к свободе

Сергей Лейферкус (баритон)

*****

Романс «Арабская мелодия» полон изящества и выразительности.


Сергей Лейферкус (баритон)

Константин Плужников(тенор)

*****

Романс «Море» — это высший из всех романсов Бородина и самый великий, по силе и глубине создания, из всех, какие есть до сих пор на свете. Но он существует теперь для нас не с тем текстом, какой для него первоначально предназначался. Нынешний текст говорит только про «молодого пловца, везущего с собой товар дорогой, не продажный»; «с добычей богатой он едет домой, с камнями цветными, с парчой дорогой, с жемчугом крупным, с казной золотой — с женой молодой». Первоначально задуман был другой образ: та самая музыка, которую мы теперь знаем, рисовала молодого изгнанника, невольно покинувшего отечество по причинам политическим, возвращающегося домой — и трагически гибнущего среди самых страстных, горячих ожиданий своих, во время бури, в виду самых берегов своего отечества.

Георгий Нэлепп(лирико-драматический тенор)

Константин Плужников(тенор)

*****

«Морская царевна»


Сергей Лейферкус (баритон)

Максим Перебейнос(баритон)

*****

«Фальшивая нота»
Посвящён Модесту Петровичу Мусоргскому.

Александр Пирогов(бас)

Максим Перебейнос(баритон)

*****

О романсах А.П.Бородина

Лекция Романа Насонова (кандидат искусствоведения, доцент Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова, Российского института театрального искусства)

Все романсы А.П.Бородина в исполнении А.Ведерникова






https://arzamas.academy/micro/romans/12
https://portalpedagoga.ru/servisy/publik/publ?id=19681

https://www.liveinternet.ru/community/4989775/post443916461/

 

Я вырван был из жизни тесной, Из жизни скудной и простой, Твоей мучительной, чудесной, Неотвратимой красотой. Весной 1917 года в Париже Николай Гумилев встретил Елену Дюбуше, девушку редкой красоты и необыкновенного обаяния. Позже Гумилев признался: «Без влюбленности у меня никогда не обходится. А тут я даже сильно влюбился. И писал ей стихи…» Безнадежная любовь, охватившая поэта в такой неподходящий для любви военный 1917 год, вызвала к жизни удивительные, трогательные, пронзительные стихи: Страсть пропела песней лебединой, Никогда ей не запеть опять, Так же как и женщине с мужчиной Никогда друг друга не понять.