алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

О ЖИЗНИ И  ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ХУДОЖНИКА-ЮВЕЛИРА РЕНЕ ЛАЛИКА

Рене Лалик - гений ювелирного дела, в последствии  ставший стеклодувом.

 

Украшения Рене Лалика.

В тот год он получил свою первую награду за успехи в рисовании, а уже в шестнадцать лет окунулся в мир искусства с головой – поступил подмастерьем к известному ювелиру, посещал школу декоративного искусства, затем совершенствовал навыки в Лондоне и Париже. Сперва он работал простым чертежником в ювелирных фирмах, но затем его эскизы начали активно использовать, поначалу скрывая имя автора. Такая ситуация категорически не устраивала Рене, и, поднакопив денег, он открыл собственное дело. На пороге двадцатипятилетия он принял участие в ювелирной выставке в Лувре. 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Чем знаменита на весь мир фарфоровая империя семьи Кузнецовых: Дулевский фарфор 
 

 

Всего каких-то полтора века тому назад в России начался расцвет фарфорового производства изделий из белой глины высочайшего качества. Ценились они очень высоко и считались признаком хорошего вкуса и достатка хозяев. А производилось это чудо заводами «фарфорового короля» Матвея Кузнецова, создавшего в Подмосковье целую «фарфоровую империю». Однако пик фарфоровой лихорадки ушёл в прошлое, а традиционный русский фарфор, изготавливаемый буквально до недавнего времени превратился в объект коллекционирования.

 

Дулевские фарфоровые статуэтки.

Выпускаемые же сегодня фарфоровые статуэтки массового производства используются главным образом в качестве сувениров и подарков, утратив первоначальное свое значение как, впрочем, и ценность.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Французский скульптор. Gil Bruvel

Джил Брювел (Gil Bruvel) - талантливый французский скульптор, родился в Сиднее, Австралия, в 1959 году. В девятилетнем возрасте, Джил решил посвятить свою жизнь творчеству. В 1974 году он начал учиться в художественной реставрационной мастерской  и

провел следующие три года обучаясь технике старых и современных мастеров скульптуры и изобразительного искусства.

 

Его отец имеет французское происхождение, и поэтому когда Джил Брювелу было 4 года, его семья вернулась жить во Францию и поселилась в городе Сен-Реми-де-Прованс. В 1990 году Джил перебрался в Соединенные Штаты и в настоящее время создает там скульптуры и картины, которые, начиная с 1974 года показываются в различных городах по всему миру.

 

P.S. (алла_разумикина)

Весьма замечательные скульптуры, можно смотреть в ролике на САЙТЕ, который ниже.

Французский скульптор. Gil Bruvel: САЙТ

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Сибиряк создаёт реалистичные скульптуры животных из кедровой стружки

 

Никогда не перестанут удивлять человечество безграничными возможностями и высоким полетом фантазии творческие люди. Так, уникальный сибирский мастер Сергей Бобков изобрел оригинальную технику создания трехмерных скульптур птиц и животных из обычной древесной стружки. Запатентованная методика позволяет народному умельцу творить в буквальном смысле чудеса - его скульптурные композиции настолько достоверны и реалистичны, что приводят в восторг даже искушенного зрителя.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СТЕКЛА ОЧАРОВАНИЕ

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Русский балет и гробница Тутанхамона: как румынский скульптор Деметр Чипарус покорил Париж. 

 

 

Сегодня только редкие коллекционеры способны вспомнить о нем, но в 1920-х годах имя Деметра Чипаруса гремело по всей Европе. Он был удивительно современным скульптором, творил будто за пределами своей эпохи и в то же время сочетал в своем творчестве все лучшее, что могли предложить миру ар нуво и ар-деко. Безумная слава сменилась забвением – но скульптуры Чипаруса потрясают зрителя до сих пор.

 

 

Мотивы театральных постановок.

Стиль ар-деко - это стиль эпохи джаза, первых автомобилей, женского раскрепощения и шикарных небоскребов. Небоскреб Крайслер-билдинг, динамичная живопись Тамары де Лемпицкой, изображения чешуи и колосьев в орнаментах, образы яростных и стремительных животных – всего несколько лет богачи всего мира окружали себя экстравагантными вещами в роскошных зданиях, но именно за это время искусство, дизайн и мода вышли на новый уровень. Прославляя скорость, сексуальность и богатство, ар-деко подарил миру множество выдающихся произведений. Особняком в этом ряду стоят работы румынского скульптора Деметра Чипаруса.
 

 

Скульптура Деметра Чипаруса.

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Топиар, или топиари (Topiary) – одно из старейших направлений садово-паркового искусства, которое заключается в многолетнем формировании декоративных форм из растений посредством выращивания деревьев, кустарников и полукустарников определенным образом и последующей регулярной стрижки для поддержания необходимого вида. Творения могут быть самыми разнообразными – геометрическими, абстрактными, архитектурными или изображать животных и людей.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Сад космических размышлений Чарльза Дженкса (21 фото)

Сад космических размышлений, расположенный в городе Дамфасе в юго-западной части Шотландии, носит статус одного из самых оригинальных и интересных на планете. Данное произведение ландшафтного искусства было создано двумя талантливыми людьми - известным архитектором постмодернистом Чарльзом Дженксом и его женой, ландшафтным дизайнером Мегги Чесвик. Когда в 1988 году Мегги унаследовала поместье Портрэк Хаус, у супругов зародилась идея создания миниатюрного сада-Вселенной, в котором абсолютно все будет посвящено процессу ее рождения и развития, месту человека в этом необъятном пространстве, и тому, что наука – это всего лишь маленький лучик в темном царстве неопознанного. Работая над проектом, Чарльз вдохновлялся фрактальной геометрией, а Мегги, будучи специалистом в области китайской садовой традиции, черпала вдохновение в китайской философии, привнося в парк гармонию и мудрость. Реализация проекта закончилась в 1989 году. В результате на территории площадью 16,2 га раскинулся сад, в котором среди плавных, волнистых и кривых линий рельефа, словно на китайской миниатюре, отражаются размышления о космосе, возникновении Вселенной и смысле жизни.  Чарльз Дженкс, один из самых авторитетных архитектурных критиков и теоретиков современности, продумывал дизайн Сада космических размышлений так, чтобы у человека задействовался не только интеллект, но и все органы чувств и при этом он ощущал бы себя первооткрывателем мира. Ведь здесь все олицетворяет Вселенную, более того, сад наполнен формулами, теориями и формами самоорганизующихся структур. В каждом уголке сада прослеживаются символы различных научных открытий и достижений.  Диковинный ландшафт сада состоит из пяти областей, заполненных водоемами разнообразных геометрических форм, необычными изумрудными холмами, долинами и странными скульптурными композициями, отображающими сложные научные мысли. В парке можно увидеть различные научные феномены, такие как черные дыры в виде причудливых алюминиевых цветников, воплощения последовательности Фибоначчи, мосты эволюционных скачков и фракталы (геометрические фигуры, составленные из нескольких частей, подобных всей фигуре целиком). Помимо этого, в парке есть многочисленные спирали, олицетворяющие цепочку ДНК, форму галактик и даже атмосферные явления (торнадо, ураганы). Металлические скульптуры очень органично влились в природный ландшафт сада. Их автором является Смит Джон Гибсон, талантливый мастер по металлу, который более 15 лет рука об руку с Дженксом работал над воссозданием всех идей дизайнера.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Скульптуры из проволоки. Simone Wojciechowski

Скульптура - моя страсть. Я хочу показать способность и красоту проволоки, которую, как мне кажется, сильно недооценивают

Симона Войцеховская (Simone Wojciechowski) - скульптор из Германии, создающая свои произведения из проволоки, работающая с оцинкованным стальным, медным и латунным материалом. Симона родилась в Берлине, Германия, в 2005 году переехала в Южную Африку, Кейптаун, где до сих пор живет и работает.

Именно здесь она познакомилась с художником и скульптором Исмаилом Смитом, работа которого вдохновила ее. Симона открыла свой дар и страсть благодаря его наставничеству. По мере того, как укреплялось её убеждение в необходимости развивать свою любовь к скульптуре, она находила свой язык и понимание формы.

Для выражения движения, формы и мотива, Симона выбрала форму женского тела потому, что по мнению скульптора, оно лучше всего способно передать идеи автора. Войцеховская обладает невероятной способностью превращать проволоку в 3D объекты. Ее скульптуры обладают эмоциональными качествами, которые придают ее проволочным фигурам жизнь и энергию.

Ее произведения, помимо своей очевидной уникальности, выделяются ещё и как произведения современного искусства, что создает дополнительную, насыщенную творческой энергией, атмосферу вокруг них. Сегодня работы Симоны Войцеховской находятся в частных коллекциях в Великобритании, США, Германии, Дании и Южной Африке.

"Скульптура - моя страсть. Я хочу показать способность и красоту проволоки, которую, как мне кажется, сильно недооценивают. Возможность взять кусок проволоки и превратить его в красивую фигуру, дает мне невероятную радость.

Моя цель всегда - выполнить задачу не только как "создать объект", но и сделать из него произведение искусства, которое заставит вас остановиться и посмотреть".

Скульптуры из проволоки. Simone Wojciechowski - https://www.simonewojciechowskisculptures.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МАСТЕР ДЕЛАЕТ ВОЙЛОЧНЫХ ЖИВОТНЫХ, КОТОРЫЕ ВЫГЛЯДЯТ СОВСЕМ КАК НАСТОЯЩИЕ

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ХУДОЖНИК СОЗДАЕТ ИЗЯЩНЫЕ ПРОВОЛОЧНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ ВЕСЬМА РЕАЛИСТИЧНЫЕ

Кованные скульптуры. Martin Debenham

Скульптор Martin Debenham – талантливый скульптор-самоучка. Его кованные скульптуры привлекают внимание своей воздушностью, хотя выполнены из такого прочного и, казалось бы, неподатливого материала.

izogradinka (про_искусство) все записи автора

Между парком и набережной находится небольшая площадь, названная в честь шведского дипломата Рауля Валленберга. Благодарные потомки установили ему памятник.

Монумент представляет собой большой каменный шар, на котором на разных языках выгравирована надпись в память о жертвах Холокоста. В своей речи по поводу открытия памятника в 2006 году король Швеции Карл-Густав XVI сказал, что Рауль Валленберг – символ, образец для всех, желающих жить как люди. "Праведник мира" – такое почетное звание было ему присвоено.

izogradinka (про_искусство) все записи автора

Берзели-парк находится в одном из самых красивых элитных мест Стокгольма.

Рядом с ним выстроено множество гостиниц, баров и кафе.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Девушки (куклы) Серебряного века: Очаровательные барышни от российского дуэта мастеров

Реалистичные куклы Михаила Зайкова.

 

 

Глядя на кукол, созданных Михаилом Зайковым невольно теряешься в догадках, сравнивая каждую из них с героинями романа «Джейн Эйр». Очаровательные, загадочные, самодостаточные, уникальные, очень необычные и не похожие ни на каких других кукольных созданий – все они будто из другой эпохи, случайно оказавшись в нашем мире, растерянно и удивлённо смотрят по сторонам огромными потрясающе живыми глазами, безмолвно открывая рты, в попытке проронить хоть слово, чтобы быть услышанными людьми...

Правду говорят, что талантливый человек - талантлив во всём. Творчество российского скульптора Михаила Зайкова и художника-модельера Ирины Куземиной в прямом смысле сражает наповал. Созданные ими куклы напоминают очаровательных девушек-подростков времён Серебряной эпохи или же персонажей старинных фильмов и любовных романов, сошедших с экранов телевизоров и книжных страниц. Каждый образ, малейшая деталь, костюм, да что там, каждая прядь волос, завитый локон или же наклон головы – всё продуманно до мелочей. Все творения мастеров выполнены с любовью и душой. К каждой из них свой уникальный подход, благодаря которому рождается не бездушная игрушка, завёрнутая в красивую обёртку, а настоящая девчушка, которая вот-вот оживёт, шагнув с полки.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Топиарная стрижка деревьев на фото из разных парков мира

Сад замка Вилландри, Франция.

Техника придания деревьям и кустарникам геометрически правильных форм была известна еще со времен Древнего Рима. Топиар считается одним из старейших видов садово-паркового искусства. В Европе времен Ренессанса зародился тип регулярного парка, названный затем «французским». Важной частью дизайна в нем являются деревья необычных правильных форм. Прекрасным примером такого парка является Версаль. Современные дизайнеры придают деревьям не только вид шаров или кубов, но и фигур животных, фантазийных скульптур.

 

Топиарная стрижка деревьев и кустарников

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СКУЛЬПТУРЫ ЖИВОТНЫХ С СЮРРЕАЛИСТИЧЕСКИМ ПОДТЕКСТОМ

Канадский скульптор Ellen Jewett (Эллен Джуэтт) продолжает создавать необычные скульптуры животных с сюрреалистическим подтекстом. Каждое фарфоровое существо имеет сложные элементы, которые соединяют животное с его естественной окружающей средой, например, зеленые листья, которые прорастают из крыльев черного какаду.
После создания скульптуры животного или рыбы, Джуэтт моделирует проволочную арматуру вручную и покрывает ее полимерной глиной. Это дополнение позволяет ей связывать детализированные элементы, такие как цветы и растения с животными. В результате получаются просто сказочные работы.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ИСТОРИЯ О ЖИЗНИ КАМИЛЫ КЛОДЕЛЬ

В  статье «Камилла Клодель: биография, интересные факты» — о жизни французского скульптора и художника-графика.

В истории не раз случалось, что судьба разводила знаменитую пару, чтобы в будущем навечно соединить их имена. Возле гигантской фигуры скульптора Огюста Родена всегда будет маячить одинокий женский силуэт – отзвук любви и немой укор.

Клоделям не повезло – они произвели на свет двух детей, одаренных природой с пугающей щедростью. Мадам Клодель плакала не от умиления, а от страха. Все ли в порядке с сыном Полем, если мальчику наяву грезятся рыцари и замки.

Дочь никогда не брала в руки игрушек. Никто не слышал ее болтовни с подружками. Девочка облюбовала укромный уголок, где лепит всякую всячину из глины, которой полно в оврагах захолустного Вильнева.

В Париж!

Обычные девичьи мечты не имели никакой власти над Камиллой. Ее сверстницы просились у родителей замуж, а она – в Париж в школу изящного искусства. В конце концов, родители, обессилев от настырности дочери, согласились.

Как выглядела Камилла, известно из описаний ее брата, вспоминавшего тот момент, когда она ринулась навстречу своей славной и страшной судьбе. «Высокий лоб над синими лучистыми глазами, чувственные губы. Густые каштановые волосы до пояса. В ней была дерзость, прямота, превосходство и веселость».

Такой приехала 20-летняя Клодель в 1882 г. в Париж. У нее была та же цель, с какой являлись сюда многие – завоевать столицу. В свой талант, в то, что станет скульптором, она верила настолько, что не очень-то расстроилась, когда узнала, что в Школу изящных искусств девушек не берут.

У закрытых дверей она оказалась отнюдь не единственной. Еще несколько молодых особ раздумывали, что делать дальше. И выход нашелся: сложившись, девушки пригласили заниматься с ними известного тогда скульптора Альфреда Буше.

Клодель с самого начала резко вырвалась вперед. Ее талантливость была очевидна, что мсье Буше решил показать ее работы директору Школы Полю Дюбуа.

Тот не поверил, что эти первые ученические опыты принадлежат девушке. Здесь чувствовалась резкая мужская манера. Какая энергичная живописная лепка! Где он видел подобное? Ну конечно – у Родена! Мсье Дюбуа так и сказал Буше: «Несомненно, ваша ученица занималась у Родена».

Роковая встреча

Молоденькая курсистка не только не брала уроки у Родена, но даже никогда его не видела. Но роковая встреча приближалась. Однажды мсье Буше попросил своего доброго знакомого подменить его на курсах.

Вот он прославленный Огюст Роден, хмурый, большеносый, кряжистый и неуклюжий. В этом нелюбезном человеке с колючим взглядом, в мешковатом костюме невозможно угадать тонкого вдохновенного ценителя юности. Перед молодым женским телом, он готов был упасть на колени.

Клодель была серьезна и так занята работой, что Роден не знал, как к ней подступиться. Ее внешность волновала его, как художника. Он мысленного освобождал ее от темного платья и уродливого длинного передника. Как можно прятать в эту коросту сияющее юностью и совершенством тело!

Огюст Роден был старше Камиллы на 24 года