не-точка (про_искусство) все записи автора Рисунки из песка израильской художнцы Иланы Яхав и сопровождающая их рождение прекрасная музыка.

У меня такое ощущение, что я присутствую при сотворении мира..

смотреть и слушать здесь

Konstantina (про_искусство) все записи автора

Как из бумаги сделать сказку.. великолепное искусство из бумаги)))

Работы от  Chris Natrop

Читать далее...

alwdis (про_искусство) все записи автора В Японии искусство входит составной частью в быт. Гейша (и ее ученица майко) должна уметь одеваться, вести беседу, танцевать и/или петь... Словом, создавать красоту во всем, начиная с костюма и кончая пластикой движений.
Роскошь, утонченность, изящество...

Майко - начинающая гейша (в 18-19 веках - гейша-девственница). Ее статус обозначен поясом: концы свисают свободно.


галерея майко

MariiaSi (про_искусство) все записи автора

Одну простую сказку,
А может и не сказку,
А может не простую,
Хотим вам рассказать.

Ее мы помним с детства,
А может, и не с детства,
А может, и не помним,
Но будем вспоминать.

Нам помнится вороне,
А может быть собаке,
А может быть корове,
Однажды повезло.

Прислал ей кто-то сыра,
Грамм, думается двести,
А может и триста,
А может полкило.

На ель она взлетела,
А может не взлетела,
А может быть на пальму
С разбега взобралась.
И там она позавтракать,
А может пообедать,
А может быть поужинать
Спокойно собралась.

Но тут лиса бежала,
А может не бежала,
А может это страус злой,
А может и не злой.
А может это дворник был.
Он шел по сельской местности
К ближайшему орешнику
За новою метлой.

Послушайте, ворона,
А может собака,
А может корова,
Но тоже хорошо.
У вас такие перья,
У вас рога такие,
Копыта очень стройные
И добрая душа.

А если вы споете,
А может быть залаете,
А может замычите -
Коровы ведь мычат,
То вам седло большое,
Ковер и телевизор
В подарок сразу вручат,
А может быть вручат.

И глупая ворона
А может собака,
А может быть корова
Как что-то запоет.
И от такого пения,
А может быть и не пения
Упал немедля в обморок
От смеха весь народ.

А сыр у той вороны,
А может быть собаки
А может быть и коровы
Конечно же упал.
И прямо на лисицу,
А может и на страуса,
А может и на дворника
Немедленно попал.

Идею этой сказки,
А может, и не сказки,
Поймет не только взрослый,
Но даже карапуз,-
Не стойте и не прыгайте,
Не пойте не пляшите
Там где идет строительство,
Или подвешен груз.

sandzy (про_искусство) все записи автора

				SOL & LUNA - Looking for South Автор плэйкаста: sandzy_ » Создан: 03:33:56, 03.08.2007 Посмотреть >>

официальный сайт группы слушать альбом

Libra_Babe (про_искусство) все записи автора Четверг, 27 Сентября 2007 г. 23:52 (ссылка)редактировать

В колонках играет - "Кingdom of Loss" - Pain of Salvation

frau_Ksusha (про_искусство) все записи автора Передвижная выставка ХС КОЛХУи
27.09.07
литературный вечер, демонстрация хф "Беларуская быль" и встреча с его создателями.
СПб, клуб Place,
ул. маршала Говорова, 47
Начало в 20.00

alwdis (про_искусство) все записи автора
полдюжины крупных планов и немноШШШко рассказа

MariiaSi (про_искусство) все записи автора

В Пушкинском музее откроется выставка "Шанель. По законам искусства" 

Выставка "Шанель. По законам искусства", которая откроется в сентябре 2007 г. в Государственном музее изобразительных искусств им. Пушкина (ГМИИ), покажет Шанель как одну из самых влиятельных персон художественной жизни ХХ века, сообщает РИА Новости. 

Заместитель директора ГМИИ им. Пушкина по выставочной работе и зарубежным связям Зинаида Бонами рассказала о том, что посетители увидят не только подлинные модели из коллекции Дома Шанель и произведения искусства XVIII-XX веков, но и большое количество документальных материалов и редких фотографий, в том числе Ман Рэя и Марио Тестино.

По словам Бонами, французский куратор выставки, историк моды Жан-Луи Фроман придумал построить экспозицию не по хронологическому и биографическому принципу, а по сценарию новелл, которые символизируют основные достижения Габриэль Шанель в искусстве.

Всего в экспозиции будет пять разделов: твид, черный - маленькое платье, красный - цвет любимой помады, джерси и золото - цвет Венеции, любимого города Шанель и Византии, с которой ассоциируется русское золотое шитье: его Шанель использовала для украшения своих моделей. Такой принцип позволил объединить на выставке полотна Томаса Гейнсборо, Джона Констебля, Огюста Ренуара, Пабло Пикассо, Александра Родченко, Михаила Ларионова и Энди Уорхола. 

Как сказала Бонами, появление в экспозиции картин этих художников объясняется тем, что знаменитые твидовые костюмы Шанель были придуманы ею в Англии, где она гостила в поместье герцога Вестминстерского. Атмосфера Англии и ее пространство, запечатленное на картинах Констебля и Гейнсборо, отражают те самые зрительные впечатления, которые привели ее к изобретению женского варианта твида.

Кроме того, выставка расскажет о связях мадемуазель Коко с Россией.

В 1920-м году в Биарицце у Шанель начался роман с Великим князем Дмитрием Павловичем. Год спустя бывший придворный парфюмер дома Романовых Эрнест Бо составил несколько композиций духов. Шанель выбрала композицию № 5.

Зинаида Бонами пообещала, что несмотря на все трудности, связанные с транспортировкой, в Москву привезут легендарные духи "Шанель №5" в оригинальном флаконе: и духи, и упаковка выпущены в 1920-е годы. 

"Шанель сотрудничала с Великой княгиней Марией Павловной, золотошвейное ателье которой - "Китмир", делало вышивки для моделей Шанель, - рассказала Бонами. - Помимо фотографий, зрители увидят подлинный образец такой вышивки".

"Наши гости увидят также много интересных материалов, связанных с Игорем Стравинским, - добавила она.- Когда тот оказался во Франции, ему негде было жить, и Шанель по просьбе Дягилева на два года предоставила кров великому композитору".

Бонами считает, что выставка "Шанель. По законам искусства" отличается от выставки "Шанель", показанной в нью-йоркском музее Метрополитен в 2005 году. "В Метрополитен акцент был сделан на коллекции костюмов Шанель, а мы представляем ее творческие новации на фоне истории искусства. Они стали символами ее неповторимости на все времена в искусстве вообще и в искусстве моды в частности", - пояснила она.

В подготовке выставки принимают участие лондонская галерея Тейт, парижские музей Пикассо и музей центра Помпиду, ГМИИ, Третьяковская галерея, Музеи Кремля, а также многие частные художественные галереи и собрания.

Anna_Livia (про_искусство) все записи автора Этот австрийский художник, график и писатель плохо вписывается в узкие рамки разных "измов": его творчество можно с полным правом отнести и к символизму, и к сюрреализму, и к экспрессионизму... Есть у него много гротескных работ.
В юности, как ни странно, он учился на фотографа (чаще бывает наоборот: от увлечения живописью приходят в фотоискусство), но затем поступил в Академию художеств в Мюнхене. Вместе с В. Кандинским Кубин стал одним из основателей знаменитой группы художников "Синий всадник".

Кубин работал в основном как график. Его основные темы - война (кстати, в детстве о мечтал стать военным) и смерть. Он создал циклы графических работ, посвященные этой тематике: "Пляска смерти" (1915), "Новая Пляска смерти" (1947), "На краю жизни" (1921), "Демоны и ночные образы" (1926) итд.

Много иллюстрировал: создал целые серии рисунков к произведениям По, Достоевского, Гауфа, Гофмана, Тракля и др., а также к своим собственным сочинениям.
Его персональная мифология тревожна и экспрессивна, а макабрические образы - иногда мрачны, а иногда смешны...

Выискивая в Интернете более или менее качественные репродукции его работ, не всегда успевала зафиксировать названия и даты, а потому в конце концов решила выложить их так, без указания.




more

Ostreuss (про_искусство) все записи автора

Слава Николаев - это http://brockenhexe.livejournal.com.  Многим, наверно, он известен.

Когда он подался с Брянщины на Германщину, не знаю. И даже кем в точности работает. Ну, в общем как-то издалась книга его рисунков, и вот уже в одном из обзорных немецких сайтов он в числе самых-самых европейских карикатуристов... 

Но сначала живопись. Впечатляющее "Похищение Европы":

 

 

Как многие попавшие отсель туда, Николаев имеет гораздо больше "за душой", чем среднестатистический немец. Его мотивы и аллюзии не всегда, должно быть, им понятны - и в том сила. Мы-то понимаем, что данная "Yellow submarin" всплыла в каком-то прудике московского парка, а они?

 

 

 

 

 

И тут мы постепенно съезжаем... съезжаем...

 

 

 

...морально деградируем... и к котам!

 

 

 

 

 

А что, собственно, стесняться? Виртуозное искусство рисования интимной кошачьей жизни знает великие имена. Например, чех Адольф Борн: цирк котов со стриптизом мышей - наверное, его лучшие рисунки... К сожалению, не сравнить, задевал куда-то.

Но Николаев жжот. Почти, как Гоголь...

 

 

 

 

И жжот всё-таки котами. Фрейдо-рюссишкот. О этот несчастный житель города Чугуева, который так и не смог утопиться!

 

 

 

ещё 27 рисунков на 2,4 Mb

 

sandzy (про_искусство) все записи автора

Janez Jevnikar рисует потрясающие картины, используя в основном балончики с краской, губку, лист картона и бумагу.
На сайте представлены три видеоматериала, на которые грех жалеть время и трафик.
Изумительное творчество, уважаемые.

von:  гуру

Наталья_Елир (про_искусство) все записи автора и пишет в аське другим богам- юзерам: " Намучился я сегодня с этити людьми, не получаются гады". Потом закурит прищуривая третий глаз, скажет: " Нет у меня таланта". А люди уже бегают недоделанные в пространстве. Страдают.

Он_ (про_искусство) все записи автора .

DybS (про_искусство) все записи автора на этот раз работы с 3д мира

исчо

frau_Ksusha (про_искусство) все записи автора
ЦЕЛКОВ ОЛЕГ НИКОЛАЕВИЧ (р. 1934), русский художник, представитель русского «неофициального» искусства.

Родился в Москве 15 июля 1934 в семье служащих. В 1949–1953 учился в Московской средней художественной школе, затем в Минском театральном институте, откуда был исключен за «формализм». Поступив в 1955 в ленинградский Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина, вынужден был прервать свои занятия там по той же причине. В 1958 окончил Ленинградский театральный институт (где посещал курс Н.П.Акимова) по специальности художник-технолог сцены. С той поры жил в Москве.

Увлекался живописно-фактурными поисками в духе «Бубнового валета». В 1960-е годы показывал свои вещи на квартирных и полуофициальных выставках. Тогда окончательно оформилась и его персональная манера, близкая сюрреализму. Его «героями» стали странные круглоголовые существа с глазами-щелочками и лицами наподобие приросших глянцевых масок. Написанные яркими, мерцающими красками (обычно красными тонами на черном фоне), эти «мутанты» порой составляют целые группы, пародирующие картины старых мастеров (Едоки арбуза, 1963, частное собрание, Нью-Йорк). Они зачастую воспринимаются как живописные карикатуры на Homo soveticus, хотя целесообразней было бы видеть в них образы современного человечества как такового. Иной раз художник придавал им и саркастически-автопортретные черты (Автопортрет с Рембрандтом в день рождения 15 июля, 1971, частное собрание, Москва).

В 1977 эмигрировал, обосновавшись в Париже. Особую помощь в деле вхождения в арт-рынок ему оказала галерея Нахамкина (Нью-Йорк), однако и помимо этого его «плакатно» броские образы постоянно становились популярными символами российского художественного «подполья». В 1980–1990-е годы Целков усиливал тональное начало, окутывая фигуры смутной дымкой, часто увеличивал размеры полотен, превращая их в настенные панно.

alwdis (про_искусство) все записи автора Русские художники Е.Сорокина и В.Шаплыко живут в Америке, в Бостоне. Там они купили здание то ли 19, то ли аж 18 века и... расписали его.


То ли Микула Селянинович, то ли Перун:


Ну да, они очень любят Николая Рериха. И вполне узнаваемо цититруют


галерея

Reqin (про_искусство) все записи автора
E.Denis родился в апреле 1971 года в семье архитекторов. Он был самым младшим ребенком в семье, и все свое свободное время посвящал рисованию. Тому было множество причин: творческие истоки в семье; старший брат, который тоже любил и умел рисовать; и дедушка, заслуженный деятель культуры Беларуси, у которого маленький Денис проводил очень много времени. Дед посвятил свою жизнь фотографии, в годы второй мировой войны он был специальным военным фотокорреспондентом, сумел завоевать уважение внука, хотя и растил его в военной строгости. В то же время, раскрывая глаза на прекрасные и необычные стороны окружающего мира, как например, необычно стелющийся туман или необыкновенно красивый закат, он развивал в маленьком мальчике умение по-иному смотреть на обычные вещи. И, конечно, творческое начало у Дениса не могло остаться глухим, мальчик уже в раннем детстве проявил себя как талантливый художник...
Вся биография и фото здесь

dneprianka (про_искусство) все записи автора

	Лион Фейхтвангер
	(1884-1958) Все стихотворения на одной странице Немецкий писатель Lion Feuchtwanger: Я немало повидал на своем веку. Страны и люди, успех и неуспех, тяжелое и сравнительно благополучное материальное положение, война, немецкая военная дисциплина, арест в Тунисе, дни революции и реакции в непосредственной близости от тех, кто руководил событиями. ... Читать дальше   По названию/первой строке   Критика и биография   Добавить ссылку   Заглавная Стихии   Купить произведения      Другие авторы Алигер, М. Анненский, И. Антокольский, П. Анчаров, М. Апухтин, А. Асадов, Э. Асеев, Н. Ахмадулина, Б. Ахматова, А. Багрицкий, В. Багрицкий, Э. Балтрушайтис, Ю. Бальмонт, К. Баратынский, Е. Барто, А. Батюшков, К. Бедный, Д. Белый, А. Берггольц, О. Бестужев, А. Блок, А. Боков, В. Брехт, Б. Бродский, И. Брюсов, В. Бунин, И. Ваншенкин, К. Введенский, А. Веневитинов, Д. Винокуров, Е. Вознесенский, А. Волошин, М. Высоцкий, В. Вяземский, П. Габриак, Ч. Галина, Г. Гамзатов, Р. Герасимов, М. Гете, И. Гиппиус, З. Глазков, Н. Глинка, Ф. Гончаров, В. Городецкий, С. Горький, М. Гребенка, Е. Грибоедов, А. Григорьев, А. Гудзенко, С. Гумилев, Н. Давыдов, Д. Дельвиг, А. Дементьев, А. Державин, Г. Долматовский, Е. Друнина, Ю. Дудин, М. Дуров, С. Евтушенко, Е. Есенин, С. Жемчужников, А. Жигулин, А. Жуковский, В. Заболоцкий, Н. Зенкевич, М. Иванов, В. Иванов, Г. Ивнев, Р. Инбер, В. Исаковский, М. Казакова, Р. Казин, В. Капнист, В. Карамзин, Н. Кедрин, Д. Кирсанов, С. Клычков, С. Клюев, Н. Коган, П. Козлов, И. Кольцов, А. Коржавин, Н. Кочетков, А. Крапивин, В. Кривин, Ф. Крученых, А. Крылов, И. Кузмин, М. Кульчицкий, М. Кушнер, А. Кюхельбекер, В. Лебедев-Кумач, В. Левитанский, Ю. Лермонтов, М. Лившиц, В. Ломоносов, М. Лорка, Ф. Лохвицкая, М. Луговской, В. Майков, А. Мандельштам, О. Мартынов, Л. Маршак, С. Матвеева, Н. Маяковский, В. Межиров, А. Мей, Л. Мережковский, Д. Михалков, С. Мориц, Ю. Мятлев, И. Набоков, В. Надсон, С. Наровчатов, С. Некрасов, Н. Никитин, И. Обрадович, С. Огарев, Н. Одоевский, А. Одоевцева, И. Озеров, Л. Окуджава, Б. Олейников, Н. Орлов, С. Отрада, Н. Ошанин, Л. Павлова, К. Парнок, С. Пастернак, Б. Петровых, М. Плещеев, А. Поделков, С. Полежаев, А. Полонский, Я. Поплавский, Б. Прутков, К. Пушкин, А. Р., К. Радищев, А. Раевский, В. Рерих, Н. Ржевский, А. Рождественский, В. Рождественский, Р. Ростопчина, Е. Рубцов, Н. Рылеев, К. Самойлов, Д. Светлов, М. Северянин, И. Сельвинский, И. Симонов, К. Слуцкий, Б. Случевский, К. Смеляков, Я. Смоленский, Б. Соловьев, В. Сологуб, Ф. Солоухин, В. Сумароков, А. Сурков, А. Сухарев, Д. Тагор, Р. Тарковский, А. Твардовский, А. Тихонов, Н. Толстой, А. Тредиаковский, В. Тургенев, И. Тушнова, В. Тэффи Тютчев, Ф. Уткин, И. Федоров, В. Фейхтвангер, Л. Фет, А. Фофанов, К. Хармс, Д. Хлебников, В. Ходасевич, В. Цветаева, М. Черный, С. Чичибабин, Б. Чуковский, К. Шаламов, В. Шершеневич, В. Шефнер, В. Шиллер, Ф. Шпаликов, Г. Щипачев, С. Эренбург, И. Языков, Н. Яшин, А.

		Фейхтвангер: Поэзия » Отрывки из книги "Испанская Баллада" » Отрывки из книги "Лже-Нерон" » Отрывки из книги

Сергей_Лис (про_искусство) все записи автора

смотреть дальше