Когда начинается пост, часто возникает проблема - нельзя есть мясо, молочные продукты, яйца и многое другое, к чему мы привыкли...

А что тогда есть?

Надо что-то придумывать... На самом деле такой проблемы можно избежать, если подойти к этому вопросу рационально.

Достаточно иметь в холодильнике несколько заранее приготовленных (на несколько раз) ингредиентов – полуфабрикатов, комбинируя которые можно быстро приготовить вкусную еду, которую с удовольствием съедят даже не постящиеся члены семьи.

Итак, пусть у вас под руками всегда будут следующие продукты:

1. Отварной рис
2. Отваренная в мундире (а лучше, запеченная) картошка и морковка
3. Консервы из морепродуктов (морепродукты можно есть даже в строгий пост, поэтому очень удобно всегда иметь под рукой баночку кальмаров) и рыбы (если пост не строгий).
4. Консервы овощные: маринованные огурчики, зеленый горошек, кукуруза, фасоль, если любите: баклажаны, кабачки и т.д.
5. Майонез постный
6. Замороженные овощи и грибы
7. Готовое замороженное тесто (можно купить в магазине)

Имея этот нехитрый набор ингредиентов, можно достаточно разнообразно питаться во время всего поста.

Вот примеры комбинаций для питания в пост с  использованием приведенных продуктов:

• Отваренный рис:

- салат: рис, кальмары или рыбные консервы, лук репчатый, кукуруза консервированная, майонез, при желании зелень (салат можно использовать как полноценное второе блюдо)
- гарнир (если есть, например, заранее приготовленная рыба)
- овощной плов (добавить в рис обжаренные овощи, консервированный горошек, маринованные огурцы, томатную пасту)
- рис с жареными грибами и луком (грибы можно тоже приготовить заранее с расчетом на 2-3 варианта использования)
- начинка для пирога из замороженного теста (рис можно использовать с рыбой, кальмарами, грибами, с овощами и т.д.)

 Позади Масленица - с разгульным весельем, широкими пиршествами (пусть мяса уже нет на столе, зато сколько лакомств подается к сытным, лоснящимся от жира блинам!), с безудержной щедростью общения: родные и не очень, близкие и дальние, мы разделяем жизнеутверждающую, земную радость масленой недели со всеми! Впереди долгий путь Великого поста. И на рубеже, на стыке двух таких разных по душевному настрою периодов удивительный день - Прощеное воскресенье.

Учись прощать, молись за обижающих,
Зло побеждай лучом добра,
Иди без колебаний в стан прощающих
Пока горит Голгофская Звезда.

Учись прощать, когда душа обижена,
И сердце, словно чаша горьких слёз,
И кажется, что доброта вся выжжена,
Ты вспомни, как прощал Христос!

Учись прощать, прощай не только словом,
Но всей душой, всей сущностью твоей.
Прощение рождается любовью
В борении молитвенных ночей.

Учись прощать, в прощении радость скрыта,
Великодушие лечит как бальзам,
Кровь на кресте за всех пролита,
Учись прощать, чтоб был прощен ты сам.

(Борис Пастернак)
 

Прощенное воскресенье, красивый, гуманный русский обычай. Перед строгими днями Великого поста очистите душу, повинитесь, попросите прощения у всего народа честного, как сказал Господь: "Ибо если вы будете прощать людям согрешения их, то простит и вам Отец наш Небесный, а если не будете прощать людям согрешения их, то и Отец ваш не простит вам согрешений ваших" (Мф. 6, 14-15).

В храмах на вечернем богослужении совершается чин прощения.

В конце службы во многих храмах поются песнопения Пасхи («Воскресения день», оканчивающееся словами «простим вся воскресением»), напоминая о том, что пост – это путь к Пасхе, которая уже близко.

Чин прощения появился в монастырской жизни египетских монахов. Перед наступлением Великого поста, чтобы усилить подвиг молитвы и подготовиться к светлому празднику Пасхи, монахи расходились по одному по пустыне на все сорок дней поста. Некоторые из них уже не возвращались обратно: кто-то был растерзан дикими зверями, другие погибли в безжизненной пустыне. Потому, расходясь, чтобы встретиться только на Пасху, монахи просили друг у друга прощения за все вольные или невольные обиды, как перед смертью. И конечно, сами от души прощали всех. Каждый понимал, что их встреча в преддверии Великого Поста может оказаться последней. Для того и существовал чин прощения – чтобы быть примиренным и прощенным со всеми и – благодаря этому – с Самим Богом.

С течением времени эта традиция перешла в богослужение всей Церкви. В дореволюционной России, например, существовал обычай царю испрашивать прощения у свои подданных. С этой целью царь объезжал войска (с XVIII века – расположения расквартированных в столице полков), просил прощения у солдат, посещал монастыри, где просил прощения у их братии, приезжал к архиереям, чтобы и у них попросить прощения.

Изгнание праотцев наших из рая за непослушание и невоздержание, утрата ими невинного блаженного состояния достойно слез и покаяния. Бедствие, в которое низвергло человечество страсть себялюбия и плотоугодия внушает: как важны в деле благочестия и спасения пост и прочие дела самоотвержения, и как опасны чувственные греховные удовольствия.

Для некоторых бывает очень сложно, а иногда даже непонятно, как можно простить человека, если он меня обидел, оскорбил, унизил?

Но помните, что Господь сказал:

«Прощайте, и прощены будете… какою мерою мерите, такою же отмерится и вам» (Лк. 6, 37-38).

Ведь чем большую обиду мы простим здесь на земле, тем большую награду получим от Бога.

Не думайте, что если Вы попросите прощения, Вы тем самым проявите свое малодушие. Нет, ведь чтобы попросить прощения, надо иметь большое мужество.

В день прощенное воскресение в старину люди ходили навещать своих знакомых, друзей, прощались с ними на Великий пост, настраиваясь тем самым на дальний путь. Ходили прощаться также на кладбище со своими умершими родителями, родными, друзьями.

Мы с Вами вступаем в Великий пост, пост в большей степени духовный. И чтобы Господь принял нашу молитву, необходимо покаяние, прощение, неосуждение.

Прощаю всех, кого простить нельзя,
Кто клеветой мостил мои дороги.
Господь учил: «Не будьте к близким строги.
Вас все равно всех помирит земля».
Прощаю тех, кто добрые слова
Мне говорил, не веря в них нисколько.
И все-таки, как ни было мне горько,
Доверчивость моя была права.
Прощаю всех я, кто желал мне зла.
Но местью душу я свою не тешил.
Поскольку в битвах тоже не безгрешен.
Кого-то и моя нашла стрела.

(Андрей Дементьев)

Ее называли "Роковая Аврора", "Аврора с хрустальным сердцем",

 "Аврора убивающая", "Заря, обрученная со Смертью"!  

Каждое ее появление в свете вызывало жаркое перешептывание и новый поток пересудов!

Карл Брюллов, портрет Авроры Демидовой

Фёдор Шаляпин родился 13 февраля 1873 года в Казани в семье крестьянина из деревни Сырцово Вятской губернии Ивана Яковлевича Шаляпина.

Его мама Евдокия (Авдотья) Михайловна (урожденная Прозорова) была родом из деревни Дудинской Вятской губернии. Отец Шаляпина служил в земской управе. Родители рано отдали Федю учиться ремеслу сапожника, а потом токаря. Также Шаляпиным удалось устроить Федю в 6-е городское четырехклассное училище, которое он окончил с похвальной грамотой.



Интересны характеристики, которые позже давал Шаляпин своему отцу, Ивану Яковлевичу, и родственникам: «Отец мой был странный человек. Высокого роста, со впалой грудью и подстриженной бородой, он был не похож на крестьянина. Волосы у него были мягкие и всегда хорошо причёсаны, такой красивой причёски я ни у кого больше не видел. Приятно мне было гладить его волосы в минуты наших ласковых отношений. Носил он рубашку, сшитую матерью. Мягкую, с отложным воротником и с ленточкой вместо галстука… Поверх рубашки – «пинжак», на ногах – смазанные сапоги…»

Иногда, зимой, к ним приходили бородатые люди в лаптях и зипунах; от них крепко пахло ржаным хлебом и ещё чем-то особенным, каким-то вятским запахом: его можно объяснить тем, что вятичи много едят толокна. Это были родные отца – брат его Доримедонт с сыновьями. Федьку посылали за водкой, долго пили чай, неприхотливо окая вятским говорком об урожаях, потях, о том, как трудно жить в деревне; у кого-то за неплатёж податей угнали скот, отобрали самовар…

Доримедонт Шаляпин обладал могучим голосом. Возвращаясь с пашни вечером, крикнет, бывало: «Жена, ставь самовар, домой еду!» – так всей округе было слышно. А его сын Михей, двоюродный брат Фёдора Ивановича, также имел сильный голос: бывало, пашет, да как загорланит, или запоёт, так с одного конца поля на другое, и дальше через лес до деревни всё слыхать.

С годами отцовские пьянки становились всё более частыми, в хмельном угаре он сильно избивал мать до бесчувственного состояния. Потом начиналась «обычная жизнь»: протрезвевший отец снова аккуратно ходил в «Присутствие», мать пряла пряжу, шила, чинила и стирала бельё. За работой она всегда как-то особенно грустно пела песни, задумчиво и вместе с тем деловито.

Внешне Авдотья Михайловна была обычной женщиной: небольшого роста, с мягким лицом, сероглазая, с русыми волосами, всегда гладко причёсанными, – и такая скромная, малозаметная. В воспоминаниях «Страницы из моей жизни» Шаляпин писал, что пятилетним мальчиком слушал, как вечерами мать с соседками «под жужжание веретён начинали петь заунывные песни о белых пушистых снегах, о девичьей тоске и о лучинушке, жалуясь, что она неясно горит. А она и в самом деле неясно горела. Под грустные слова песни душа моя тихонько грезила о чём-то, я …мчался по полям среди пушистых снегов…».

Серия сообщений "артисты":

Часть 1 - ОЛЬГА ОСТРОУМОВА
Часть 2 - АЛЕКСАНДР АБДУЛОВ
...
Часть 8 - СЕКРЕТ ВЕЧНОЙ МОЛОДОСТИ
Часть 9 - ОДИНОЧЕСТВО - ЭТО КОГДА В ДОМЕ ЕСТЬ ТЕЛЕФОН, А ЗВОНИТ БУДИЛЬНИК...
Часть 10 - РУССКИЙ ГЕНИЙ ФЕДОР ШАЛЯПИН
Часть 11 - СИНЯЯ ВЕЧНОСТЬ - МУСЛИМ МАГОМАЕВ
Часть 12 - ВЕРОНИКА КАСТРО - ДИКАЯ РОЗА
...
Часть 47 - ВЕЛИКИЙ И НЕПОВТОРИМЫЙ РУССКИЙ АРТИСТ - ИВАН ЛАПИКОВ
Часть 48 - ПАМЯТИ ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО
Часть 49 - ИЗОЛЬДА ИЗВИЦКАЯ - "КРАСАВИЦА, ТА, КОТОРОЙ ЛЮБУЮТСЯ..."

Факт убийства царем Иоанном Васильевичем Грозным своего сына царевича Иоанна до недавнего времени казался бесспорным, ведь он нашел отражение даже в школьных учебниках, как одно из свидетельств о якобы существовавшей жестокости Русского Православного Самодержавия. И никто не задумывался, откуда попал этот факт в историческую литературу. Но что же сообщают документы?

Увидев в 1885 году в Санкт-Петербурге на выставке новую картину Ильи Репина «Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года», которая потом стала известна под упрощенным названием «Иван Грозный убивает своего сына», обер-прокурор Святейшего Синода и выдающийся русский мыслитель Константин Петрович Победоносцев был крайне возмущен ее сюжетом, в котором вымысел выдавался за факт, и написал императору Александру III: «Нельзя назвать картину исторической, так как этот момент... чисто фантастический».

Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года. Репин И.Е.

ОТЧЕГО ЖЕ УМЕР ЦАРЕВИЧ?

Действительно, факт убийства царем Иоанном Васильевичем Грозным своего сына царевича Иоанна до недавнего времени казался бесспорным, ведь он нашел отражение даже в школьных учебниках, как одно из свидетельств о якобы существовавшей жестокости Русского Православного Самодержавия. И никто не задумывался, откуда попал этот факт в историческую литературу. Лишь митрополит Санкт-Петербургский и Ладожский Иоанн впервые опроверг эту клевету на царя в своей книге «Самодержавие Духа», где доказал, что царевич Иоанн умер от тяжелой болезни и что в дошедших до нас исторических документах нет и намека на сыноубийство. Но что же сообщают документы?

В Московском летописце за 7090 (1581 .– Н.Ш.) год написано: «...преставися царевич Иоанн Иоаннович». Пискаревский летописец указывает более подробно: «... в 12 час нощи лета 7090 ноября в 17 день... преставление царевича Иоанна Иоанновича». В Новгородской четвертой летописи говорится: «Того же (7090) году преставися царевич Иоанн Иоаннович на утрени в Слободе...»

Морозовская летопись констатирует: «... не стало царевича Иоанна Иоанновича». Как видим, об убийстве ни слова.

Что же касается фактов, свидетельствующих о смерти царевича Иоанна от отравления, то они вполне обоснованны.

Творчество великого поэта Александра Сергеевича Пушкина  для Народного художника России Д.А.Белюкина стало одним из самых любимых, в  1986 году Дмитрий Анатольевич Белюкин с отличием защитил дипломную картину "Смерть Пушкина" при выпуске из суриковского художественного училища, а затем выпустил целую серию иллюстраций к произведениям Александра Сергеевича. Иллюстрации к одному из самых совершенных поэтических романов в русской литературе, к "Евгению Онегину" А.С.Пушкина,  художника Д.А.Белюкина я и предлагаю ко всеобщему вниманию...

 Белюкин Д.А. Евгений Онегин у памятника Петру I

Белюкин Д.А. В Летнем саду

Иногда природа и время творят настоящие чудеса...

Ничем не приметный поселок Клевань расположен всего в 24 км от Ровно.

Когда-то здесь бурлила жизнь, велась промышленная деятельность – рядом находился Оржевский деревообрабатывающий комбинат.

Клевань и соседний Оржев соединяла колея, проходящая через лес, по которой каждый день курсировали товарные поезда.

Со временем здесь все приутихло, все реже раздавался в лесу стук колес, заржавели некогда блестящие рельсы,

а потом железную дорогу и вовсе забросили.

АЛЕКСЕЙ МИХАЙЛОВИЧ РОМАНОВ

(1629 - 1676)

Царь в 1645–1676 гг.

Сын царя Михаила Федоровича.

Считал царскую власть богоустановленной, а монарха – единственным источником права и «милости».

При нем началось постепенное оформление абсолютизма.

Был прозван «Тишайший» — почётный титул латиноязычного происхождения,

означающий «тишину» (спокойствие, благоденствие) в стране во время правления государя.

К качествам характера Алексея Михайловича отношения не имеет.

До пятилетнего возраста молодой царевич Алексей оставался на попечении у царских «мам». С пяти лет под надзором Б. И. Морозова он стал учиться грамоте по букварю, затем приступил к чтению Часослова, Псалтыри и Деяний Св. Апостолов, в семь лет начал обучаться письму, а в девять — церковному пению. С течением времени у ребёнка (11—12 лет) составилась маленькая библиотека; из книг, ему принадлежавших, упоминаются, между прочим, Лексикон и грамматика, изданные в Литве, а также Космография. В числе предметов «детской потехи» будущего царя встречаются: конь и детские латы «немецкого дела», музыкальные инструменты, немецкие карты и «печатные листы» (картинки). Таким образом, наряду с прежними образовательными средствами, заметны и нововведения, которые сделаны были не без прямого влияния Б. И. Морозова. Последний, как известно, одел в первый раз молодого царя с братом и другими детьми в немецкое платье. На 14-м году царевича торжественно «объявили» народу, а 16-ти лет он, лишившись отца и матери, вступил на престол московский.

Характер и увлечения

Со вступлением на престол царь Алексей стал лицом к лицу с целым рядом вопросов, волновавших русскую жизнь XVII века. Мало подготовленный к разрешению такого рода вопросов, он первоначально прислушивался влиянию бывшего своего дядьки Б. И. Морозова, но вскоре и сам стал принимать самостоятельное участие в делах. В этой деятельности окончательно сложились основные черты его характера. Самодержавный русский царь, судя по его собственным письмам, иностранцев (Мейерберга, Коллинза, Рейтенфельса, Лизека) и отношениям его к окружавшим, обладал замечательно мягким, добродушным характером. Духовная атмосфера, среди которой жил царь Алексей, его воспитание, характер и чтение церковных книг развили в нём религиозность. По понедельникам, средам и пятницам царь во все посты ничего не пил и не ел и вообще был ревностным исполнителем церковных обрядов. К почитанию внешнего обряда присоединялось и внутреннее религиозное чувство, которое развивало у царя Алексея христианское смирение. «А мне грешному, — пишет он, — здешняя честь, аки прах». Царское добродушие и смирение иногда, однако, сменялись кратковременными вспышками гнева. Однажды царь, которому пускал кровь немецкий «дохтур», велел боярам испробовать то же средство. Родион Стрешнев не согласился. Царь Алексей собственноручно «смирил» старика, но затем не знал, какими подарками его задобрить.

МИХАИЛ ФЕДОРОВИЧ РОМАНОВ

Ав­то­граф ца­ря Ми­ха­и­ла Фё­до­ро­ви­ча

 Первый Романов на Руси – Прокопий Праведный

Романовы – боярский род, с 1613 г. – царская, с 1721 г. – императорская династия в России, правившая до марта 1917 г. Они правили Россией 303 года, но не афишировали, что основателем их и еще почти 20 знаменитых боярских (дворянских) родов России являлся первый на Руси Юродивый Христа ради Святой Прокопий Праведный – богатый и образованный иноземный князь Гланда Камбила, родом «из прусс», совершивший в Устюге свой суровый духовный подвиг. Московский боярский род новгородского происхождения Кобылины и стал родом будущих Романовых. Первым историческим лицом рода является Андрей Иванович Кобыла, сын Прокопия. Андрей был боярином Симеона Гордого – сына Ивана Калиты. Но видное положение среди московской боярской знати заняла только одна ветвь – это потомки Фёдора Кошки (сына Андрея Кобылы) – боярина при Дмитрии Донском. Из ветви Кошкиных вышел и Михаил Фёдорович Романов, избранный в 1613 году царём Всея Руси. Потомки Андрея Кобылы до начала XVI в. именовались Кошкиными, до конца XVI в. – Захарьиными. Затем Захарьины разделились на две ветви: Захарьиных – Яковлевых и Захарьиных – Юрьевых. От последних произошли Романовы. Романовы находились в тесном родстве с Рюриковичами. Никита Романович был братом первой жены Ивана Грозного Анастасии Романовны. Сын Анастасии Фёдор был последним русским царём из династии Рюриковичей.

Императорский дом Романовых считал Прокопия Праведного, своим основателем и Небесным покровителем. Святой Прокопий сам по себе феномен и загадка: в первой половине жизни он очень богатый и хорошо образованный князь из «немец», член Ганзейского союза купцов Европы, владелец торгового подворья в Великом Новгороде. Но во второй половине своей жизни он переходит из католичества в православие, оставляет какую-то часть состояния детям, остальное раздаёт нищим и монастырям, одевает рубище и идет в Устюг, приняв внешние безумие.

Существует несколько версий жития Прокопия Праведного, как церковных, так и светских, но различаются они только тем, как появился Прокопий в России. Согласно церковным источникам, которые, кстати, являются наиболее распространенными, Прокопий, будучи богатым прусским князем и купцом, прибыл в Великий Новгород, был пленен красотой храмов и веры русских людей, принял иночество в Варлаамо-Хутынском монастыре и позже, выбрав подвиг юродства, ушел в Устюг.

Иван Айвазовский, Илья Репин. «Прощание Пушкина с морем». 1887 год

«Уильям Шекспир» – псевдоним аристократа

  В 1785 году преподобный доктор Джеймс Уилмот, настоятель небольшой приходской церкви в городке Стратфорд-на-Эйвоне, увлекся поиском наследия литературного чуда Англии. Доктор Уилмот искал любую информацию, которая могла бы прояснить загадочную жизнь выдающегося поэта. В течение четырех лет им были изучены архивы, письма, городские легенды и семейные истории. Он прочесал все графство Уорикшир в поисках книг и других артефактов, имеющих отношение к драматургу.
Преподобный выяснил, что человек, родившийся в Стратфорде в 1564 году и крещеный как Уилл Шакспер, был сыном простых необразованных торговцев перчатками. Он начинал как ученик мясника, а затем, покинув родной город, преуспел в коммерции и стал пайщиком театра.
Одним словом, он был обывателем, не имевшим отношения к литературе, которого, по завершении его небогатой событиями жизни, похоронили без церемонии в могиле с дешевым надгробием. Результаты изысканий ошеломили Уилмота, и он, не желая развенчивать легенду, молчал о своем открытии долгие годы. Но, в конце концов, признался, что, несмотря на тщательные поиски, он не обнаружил никаких подтверждений тому, что Уилл Шакспер был автором приписываемых ему литературных произведений. Позже Марк Твен, Уолт Уитмен, Генри Джеймс, Ницше, Зигмунд Фрейд и еще многие ученые и писатели пришли к такому же выводу.

Несуразности и подозрения

Дом коммерсанта Шекспира в Стратфорде

  Настоящий Шекспир обладал огромным объемом знаний, которые человек из Стратфорда, учитывая его происхождение и жизнь, едва бы приобрел. Автор «Гамлета» владел иностранными языками и был знаком с трудами греческих и римских классиков.
Объем активного лексикона Шекспира – от 20 до 25 тысяч слов (современный англичанин с университетским образованием употребляет не более 5 тысяч слов). Драматург ориентировался в юридических тонкостях, английской истории, риторике, музыке, ботанике (исследователи насчитали 63 названия растений в его произведениях). Был сведущ в военном и военно-морском деле. Кроме того, Шекспир разбирался в забавах знати, например в соколиной охоте и медвежьей травле.
В пьесах Шекспира действие разворачивается в Италии, Дании и Франции.
Учитывая отличную осведомленность об этих странах, можно предположить, что автор путешествовал по Европе. Однако нет источников, указывающих на то, что стратфордский Шакспер когда-либо уезжал далее Лондона.
Автор «Генриха V» разбирался в политике. Бисмарк, немецкий государственный деятель, подметив это, писал, что «поэт был причастен к государственным делам и к закулисной политической жизни». (Кстати, Бисмарк тоже сомневался в драматургическом таланте стратфордского Шакспера.)
Несмотря на многолетние исследования, так и не обнаружилось ни одного документа, написанного собственноручно Шакспером. Нет рукописей, черновиков, дневников и писем. В его завещании, продиктованном адвокату, не упоминается литературное наследие, но перечислен весь домашний скарб, включая жестяную перечницу. Современные графологи, изучив подпись Шакспера под «последней волей», сделали вывод, что он не привык держать перо в руке. Он был едва грамотен, а его жена и дети совершенно не умели читать и писать.
Ни один писатель времен Елизаветы I не упомянул об Уилле Шакспере из Стратфорда как о поэте или драматурге.
Французский литературовед и историк Ипполит Тэн в XIX веке писал: «Наши знания о Шекспире ограничиваются сведениями о рождении, женитьбе и переезде в Лондон. Мы уверены только в том, что он переделывал чужие пьесы, сделал завещание и умер».

Бродя по лабиринтам интернета,

наткнулась на тему, до сегодняшнего дня мне неизвестную...

ШЕКСПИР 

Кто творил под этим псевдонимом?

На этот вопрос, оказывается, нет однозначного ответа!

Тайна столетий... Будет ли она разгадана?

Привожу статьи без сокращений...

Игра великого ума

Общеизвестно, что Уильям Шекспир, уроженец Стратфорда-он-Эйвон, являлся пайщиком актерской труппы «Глобуса». Через 7 лет после его смерти было издано собрание его пьес — Первое, или Великое Фолио, а в его родном городе установили настенный монумент близ его могилы в церкви св. Троицы. Ныне сюда приходят паломники со всего мира. Особенно много их в день его рождения — 23 апреля, который весь мир празднует как День книги. Ну, кто еще внес такой вклад в культуру, как Шекспир? Великое Фолио не зря называют второй Библией человечества. Правда, есть и неувязочки...

Сентябрь ударил, словно дробью,
Прозрачным градом по чиркам.
Вода уходит. И надгробья
Всплывают ближе к облакам.

И космос осенью мелеет,
И море. Тина под рукой.
В созвездьях Рыб и Водолея
Молога обрела покой.

Печальна русская планида
И мимолетна, словно тень.
Молога - наша Атлантида,
Легенда сел и деревень.

Орлов Б.

Точная дата возникновения города Молога неизвестна. В XII - начале XIII веков город входил в состав Ростовского княжества, позднее — Ярославского. С 1321 Молога — центр самостоятельного княжества, а при Иване III Васильевиче вошла в состав Русcкого централизованного государства. В конце XV века в Мологу из Холопьего городка, располагавшегося в 50 верстах к северу от неё, была перенесена ярмарка, после чего Молога стала одним из важнейших пунктов торговли России с азиатскими странами. В XVI веке в Мологе имелась крепость.

  В XVll веке город был отнесен к дворцовым посадам и поставлял рыбу к царскому столу. По административной реформе Екатерины II Молога получила официальный статус города и герб, украшенный символикой, связанной с охотой великой княгини Ольги. Этот город удостоили своим посещением Павел I и позднее - Николай II, совершавший ознакомительную поездку по России.

К началу XIX века, после открытия Тихвинской водной системы, Молога пропускала до 7 тыс. судов из низовых поволжских губерний и 4,5 тыс. в обратном направлении, грузила и выгружала до 600 судов, успешно развивала у себя судостроительный промысел, начало которому, по преданию, положил Петр I. Вплоть до открытия Архангельского порта, ярмарка у Мологи считалась первой в России. На ярмарках город представлял продукцию скотоводства, земледелия, и огородничества, пчеловодства, кустарной заводской промышленности, местных промыслов. Особое место занимало маслосы-родельное производство, поставлявшее сливочное масло в Лондон через три заграничные конторы в Рыбинске на общую сумму около 2 млн. рублей. Вплоть до начала 20-х годов XX века небольшая провинциальная Молога, с населением 5000 человек, была известна как великолепный природный и культурный заповедник при впадении в Волгу реки Мологи, унаследовавший от прошлого не только замечательные лесные массивы, заливные луга, сухой климат, но и многочисленные памятники сложившегося уклада жизни Мологско-Шекснинского междуречья.

Долгое время женщины всех возрастов и всех сословий на Руси и в Московском государстве знали одну-единственную прическу – косу. Девушки украшали косы лентами или косником, женщины – закрывали повойником. Однако коса была не просто прической.

До замужества девушки носили одну косу. На девичнике подруженьки с воем и плачем, обусловленными, вероятно, завистью, переплетали одну косу в две. Именно две косы носили замужние женщины на Руси. Их укладывали в качестве короны на голове или связывали лентой, чтобы легче было надеть головной убор. С момента вступления женщины в брак никто, кроме мужа, естественно, больше не видел ее кос. Интересно, что старым девам строго-настрого запрещалось переплетать одну косу в две, им запрещалось также носить кокошник. 

 Жизненные силы

Мне снилась музыка. Она
Легко меняла очертания:
Как облако и как волна,
Как снежный день, как ночь слепая,
То сладостна, то солона,
То на изгибах зелена,
То золотисто-голубая

Мне снилась музыка... Во мгле
Такая в ней светилась сила!
И всё, что было на земле.
Всё из неё происходило.

Мне снилась музыка...

Эрнесто Кортазар (Ernesto Cortazar II)

родился (10.12.1897-30.10.1953) в городе Мексико в семье композиторов.

Отец Ernesto s, Ernesto Cortazar Sr., был искусным композитором, весьма уважаемым в своей области,

за что являлся президентом Общества Авторов и Композиторов.

Когда Эрнесто исполнилось 13, он трагически теряет обоих родителей в
ужасной автокатастрофе. Несмотря на трагедию, Эрнесто интенсивно
посещает музыкальную академию, и к возрасту 17 лет начинает писать
музыкальные темы для кино.
В возрасте 18-ти лет, Эрнесто
завершает его первую музыкальную тему для кино «La Risa de la Ciudad».
Основная музыкальная композиция для этого фильма была частью пьесы для
фортепиано, названной «Рекой Мечт». С этим фильмом, Эрнесто Кортазар
завоевывает награду Лучшей фоновой темы для латино-американского фильма
на фестивале Cartagena. С тех пор, создаст музыкальные темы для более,
чем 500 кинолент.
Эрнесто путешествовал в более, чем 25 стран и
исполнял свои оригинальные композиции для таких политических фигур как
например, президент Аргентины Менем, Никита Хрущев из СССР и бывал в
разных престижных местах, включая Кремль (СССР) и Мексиканский
Президентский Дом.
Невероятным исполнением Эрнесто наслаждались
такие знаменитости Голливуда как Челтон Хестон, Денни де Вито, Майкл
Болтон, Октавио Паз, и Роллинг Стоунз.
Эрнесто Кортазар занимал 1
место на самом популярном музыкальном веб-сайте. Из 130,000
исполнителей, 14,000,000 загрузок пришлось на его композиции на MP3.com в
период с 1999 по 2001 и его сайт посетили более, чем 4,000,000
зрителей.
Включая США, продано было свыше 30,000 компакт-дисков в 69 странах мира без какой-либо рекламы.

В 2001, Эрнесто переехал из Лос-Анжелеса в Тампико (Мексика), чтобы
прожить последние годы вместе с семьей. Эрнесто Кортазар  умер в 2004
году, но от него в наследство остаются прекрасная музыка и двое его
сыновей: Ernesto Cortazar II и Edgar Cortazar.

Масленица — древний славянский праздник, доставшийся нам в наследство от языческой культуры, сохранившийся и после принятия христианства. Масленица была воспринята христианской церковью фактически как религиозный праздник и получила название Сырной, или Сыропустной недели, но это не изменило ее внутренней сути. Масленица приходится на неделю, предшествующую Великому посту.

Кустодиев Борис. Масленица.1920

ЕСТЬ НЕСКОЛЬКО ЛЕГЕНД О ПОЯВЛЕНИИ НАЗВАНИЯ ПРАЗДНИКА "МАСЛЕНИЦА":

По одной версии в основе появления самого слова «масленица» лежит традиция русских людей выпекания блинов. Данная традиция связана с тем, что люди пытались привлечь милость солнышка, а также при помощи блинов уговорить его побольше греть замерзшую русскую землю. Вот для этого и стряпали блины, которые были символом солнца. Кроме того, также в русских деревнях принято производить разные действия, которые связанны с кругом. Например, объезжать несколько раз село на лошадях или же украшать колесо от телеги и затем его на шесте носить по улицам, а также водить традиционные хороводы. У русских считалось, что данные действия «умасливают» и упрашивают солнце, и этим самым делают его добрее. Вот отсюда и название праздника — «Масленица».

Другая версия говорила о том, что название «Масленица» возникло еще и потому, что именно по православному обычаю на этой неделе мясо уже исключается из пищи, а молочные продукты можно употреблять — вот следуя данному обычаю и пекут блины масленые. По этой же причине, как правило, Масленицу называют также и Сырной неделей.

А если верить другим легендам то, Масленица родилась на далеком Севере, и по легенде отцом этого праздника был Мороз. По легенде в самое суровое и печальное время года — зиму человек заметил Масленицу, которая пряталась за огромными сугробами, и позвал ее помочь людям своим теплом, согреть людей и развеселить их. И на зов человека Масленица пришла, но пришла она не хрупкой девочкой, которая пряталась от человека в лесу, а здоровой и красивой бабой с жирными от масла и румяными щеками, но коварными глазами и с хохотом. Она заставила людей на неделю забыть о зиме, своим теплом разогрела кровь в  жилах и пустилась в пляс. Вот по этой легенде в старину Масленица была самым веселым праздником.

В 1856 году в Россию впервые приезжает молодой, но уже необычайно популярный в Вене композитор Иоганн Штраус. По контракту, подписанному им на довольно выгодных условиях с Дирекцией Царско-Сельской железной дороги, Штраусу предстояло в течение летнего сезона дирижировать своим оркестром шесть раз в неделю в павловском павильоне "Воксал". Одиннадцать сезонов в общей сложности Штраус был ангажирован в Павловске.

В середине 1822 года в русскую дипломатическую миссию в столицу Баварии Мюнхен прибыл новый сотрудник Федор Иванович Тютчев. Он сразу обратил на себя внимание глубоким и проницательным умом, своим остроумием, отличной образованностью.

Совсем недавно он кончил Московский университет. Известно было, что с четырнадцати лет он состоит членом Общества любителей российской словесности, а с пятнадцати печатает стихи. Впрочем, и свое дипломатическое поприще он начинал, когда ему едва минуло восемнадцать лет.

Судя по всему, стихи были для него скорее досугом, нежели единым, целиком, поглощавшим его занятием.Вскоре Тютчев стал желанным гостем и в придворных кругах Мюнхена, И в тамошнем мире литераторов, музыкантов и ученых. На одной из светских встреч он увидел девушку поразительной красоты и почувствовал себя околдованным и влюбленным.

* * * - Бабушка, как мне понять, что я влюбилась?
- Очень просто, внученька. Ты помнишь, как вы познакомились?

- Конечно, бабушка. Я помню не только наше знакомство, но и каждую встречу: как мы первый раз улыбнулись друг другу, как первый раз взялись за руки, как поцеловались. Знаешь, бабушка, я даже помню, все-все-все, о чем ему рассказывала; над какими его шутками смеялась; как готовилась к каждому свиданию; в чем была одета, чтобы ему понравится. Это любовь, бабушка?

- Нет, внученька. Любовь - это когда помнишь в чем он был одет на свиданиях. А если помнишь себя - это влюбленность.

* * *Бабушка, скажи мне, когда наступает время расставаться? Может, лучше уходить после первой же ночи, пока еще нет не оправдавшихся надежд, не дожидаясь выяснения отношений, оставив на память только смущенное приятное воспоминание? Или после многих и многих ночей, когда все само потихонечку исчезнет, неизвестно куда и почему

- Тут все очень просто, внученька. Уходить надо не после какого-то определенного количества ночей, а после первого же утра, когда тебе не захочется встать пораньше и приготовить ему завтрак. Напои его тогда чаем, поцелуй на прощанье и закрой дверь.

* * *Бабушка, он мне до сих пор снится...

- Внученька, вспомни прошлогодний снег.

- При чем тут прошлогодний снег? Я же совета у тебя хотела попросить, а не о погоде поговорить.

- А я тебе, внученька, его уже и дала. Если еще болит, если еще не до конца забылось, если вздрагивает еще внутри, то ты скажи про себя мысленно: "Прошлогодний снег". И относись к тому, что у вас было, точно также. Невозможно сохранить снежинку летом, внученька, - приходит и ей время растаять. И хоть тебе сейчас в это тяжело поверить, но обязательно выпадет новый снег. Просто доверься времени и дождись его, нового, свежего, чистого, первого снегопада. Но если ты еще тоскуешь по тому, что прошло, повторяй про себя: "прошлогодний снег, прошлогодний снег, прошлогодний снег".

Рассказывает знаток русской истории, кандидат искусствоведения

Нина Алексеевна ИВАНИЦКАЯ.

Русские царицы и знатные дамы были большими модницами. Они ежедневно подкрашивали лица, пользовались пудрой, румянами, карандашами для бровей и губной помадой. Символом красоты был образ, воспетый в русских народных сказках: "Лицо - белое, как снег, щечки - румяные, как маков цвет, брови - черные, с соболиным отливом". Этому образу стремились подражать вплоть до середины девятнадцатого века.

Дамы не выходили из дома, а царицы не покидали своих опочивален, не нанеся на лицо плотный слой белой пудры, не нарумянив щек и не нарисовав брови. Тайны приготовления косметических средств хранились строго, передавались самым близким подругам, нередко становились смыслом задушевных доверительных бесед.

Основу пудры долгое время составляла мука. Это было не слишком удобно, потому что царственные наряды покрывались белоснежной пыльцой, а на прогулках налет пудры переносился ветром на камзолы кавалеров. В восемнадцатом веке был завезен в царские покои из Англии рецепт стойких белил, которые использовались на протяжении столетия. До густой пены взбивался яичный белок, в него добавляли размолотую яичную скорлупу, соль и белый мак. Этой густой массой, разбавленной маслом, намазывали лицо. А затем на эту клейкую основу наносили слой мела или извести. Этот же состав, разбавленный родниковой водой вместо растительного масла, использовали вместо мыла. Анна Иоановна предпочитала такую крем-пудру: растертую в пыль пшеницу с добавлением цинковых белил. Брови женщины всех сословий рисовали сажей, разведенной спиртом.

В 1783 году княгиня Екатерина Романовна Дашкова — президент Российской Академии  наук, — просматривая счета, обнаружила, что на нужды кунсткамеры, единственного в те времена музея, ежегодно отпускается огромное количество спирта. Выяснилось, что в кунсткамере в спирту хранились всевозможные «уродцы», которых обожал и собирал по всему свету Петр Первый. Но, помимо этих «уродцев», в подвале кунсткамеры, в особом сундуке под ключом хранились две головы — мужская и женская, обе прекрасно сохранившиеся и обе необыкновенной красоты.

Императрица Екатерина Вторая приказала выяснить, кому принадлежали эти головы. Долго рылись в архивах, наконец, определили, что мужчина — это камергер императрицы Екатерины Первой Виллим Иванович Монс (по скандальным слухам, любовник своей госпожи), которому голову срубили по приказу Петра Великого.
Несколько недель эта голова стояла прямо в спальне Екатерины — «в назидание», а потом была передана в академию, в кунсткамеру. Из-за этой «шалости» сама Екатерина чуть не лишилась головы, а Россия осталась без духовного завещания разгневавшегося на супругу Петра.
Судьба же хозяйки другой головы — женской — оказалась еще более трагичной. Возможно, поэтому она была окружена всевозможными легендами и преданиями, некоторые из которых дожили и до наших дней.
Считалось, например, что голова эта принадлежала Анне Монс — первой возлюбленной Петра Великого, которую он уличил в измене и едва ли не собственноручно обезглавил в Москве на Лобном месте.
На эту тему Андреем Вознесенским была создана трогательная поэма, где подробно описываются и переживания Анны перед казнью, и вынужденная жестокость ее царственного возлюбленного, и даже то, как он целовал отсеченную голову прямо на глазах у изумленной публики. Уж эти мне поэты!
Только этот эксцентричный момент и соответствует исторической действительности: Петр действительно присутствовал при казни и действительно поднял на руки мертвую голову. И не только поцеловал ее, но и повелел всем остальным присутствовавшим восхищаться ее красотою, попутно объясняя, какими жилами голова соединяется с телом.

Сегодня, придя в школу за внуком, стала свидетельницей жуткой сцены.

Два старшеклассника устроили драку в вестибюле школы. Дрались страшно: били по головам и почкам...

В вестибюле было полно народа - дети, родители, пришедшие их встречать...

Но дерущиеся  совершенно ни на кого не реагировали - ни  на подошедшего завуча, ни на пытавшегося их разнять охранника школы...

Сквернословили так, что мне, взрослой женщине, слышавшей многое, было стыдно...

Жестокие, полные ненависти и бессильной злобы лица...

На замечание завуча школы (кстати, мужчины) прекратить драку и разойтись один из дерущихся

показал ему комбинацию из среднего пальца руки...

И что самое удивительное - завуч промолчал!!!

Весь день этот случай  не выходит у меня из головы...

Мне 56 лет, я родилась в СССР, в стране, которую многие сейчас ругают... Ругают за нашу "стадность", нищету...

Да, в наше время все было дорого, мы не имели того, что имеют сейчас наши дети и внуки...

Но у нас было другое: уважение к старшим, боязнь наказания!  

И уж тем более никто, даже самый отъявленный хулиган, не смел показать завучу школы комбинацию  из пальцев...

Мои дети уже взрослые и, слава Богу,  имеют понятие о чести и достоинстве!

А вот за одиннадцатилетнего внука мне страшно...

На 51-м году жизни трагически погиб актер,

заслуженный артист Российской Федерации Андрей Панин

Последней ролью Андрея Панина стал доктор Ватсон в российской версии «Шерлока Холмса» — вместе с Игорем Петренко они должны были сыграть знаменитую конан-дойлевскую пару в многосерийном фильме Андрея Кавуна. Сериал закончен и запланирован к выходу на осень 2013 года — и это значит, что с Андреем Паниным зрители еще увидятся — увы, только на экране.

Есть какая-то ирония судьбы в том, что его карьера оборвалась на этой роли.

Андрей Панин обучался актерскому мастерству у Александра Калягина в Школе-студии МХАТ, работал в МХТ имени Чехова, но наиболее известным его сделали роли в кино. Главных персонажей у артиста, которого знала в лицо и любила вся страна, можно пересчитать по пальцам одной руки. Зато сыгранных им героев второго плана — без счета, причем сыгранных так, что многие из этих кинолент его участием и запомнились.

Его путь в кино был долгим и, кажется, трудным. Он начал с небольших ролей в фильмах «По прямой» (1992) и «Прохиндиада-2» (1994), а первые ростки большой славы пробились после бандитской комедии Максима Пежемского «Мама, не горюй» (1997), в которой Панин сыграл роль едва ли не эпизодическую — по количеству времени, проведенного его персонажем на экране. И едва ли не главную — потому что весь фильм гангстеры небольшого приморского городка ищут его героя, смелого «морячка», который за сутки увольнительной умудрился дать по лицу развязному бандиту из-за девушки и, с небольшой помощью новых друзей, успеть обратно на корабль.

Этот персонаж обеспечил народную любовь и самому себе, и фильму: за своеобразное прочтение реалий 90-х критика называла «Маму...» едва ли не первой народной комедией.

Потом была просто «Мама» (1999) Дениса Евстигнеева, в которой Панин сумел не потеряться на фоне Владимира Машкова, Олега Меньшикова и Евгения Миронова, громкие сериалы: «Каменская» (1999) по романам Александры Марининой и «Граница: Таежный роман» (2000) — вот с таким багажом 40-летний актер вошел в нулевые, когда он снимался много, а практически любой фильм с его участием становился хитом.

Новый век начался для Панина с роли Чезаре Борджиа в фильме Карена Шахназарова «Яды, или Всемирная история отравлений», и, видимо, этот персонаж надолго определил его актерскую судьбу.

«Морячок» стал одной из немногих стопроцентно положительных ролей для Панина. В нем быстро разглядели главные черты его актерской харизмы: жесткий, немногословный, решительный, властный и мстительный — или, наоборот, щедрый и благородный. Понятно, что с таким героическим набором у него не было недостатка в полицейских ролях — и если в «Каменской» он играл детектива Стасова (и продолжал играть его еще много лет), то в эпохальной «Бригаде» ему достался криминализированный ублюдок Каверин, на протяжении долгой жизни преследующий главного героя.

Надолго запомнится и его подполковник НКВД Вишневецкий, посылающий на смерть набранных из детских домов детей-коммандос в безжалостном военном фильме «Сволочи».

Милиционером он был не только в сериалах. Одна из немногих его главных ролей была в прекрасном боевике Александра Прошкина «Трио», где он сыграл руководителя милицейской бригады, маскирующейся под дальнобойщиков и ловящей грабителей фур «на живца». Сам фильм оказался практически не замечен критикой — однако во время показа на фестивале «Кинотавр» в 2004 году появление Панина на экране было встречено аплодисментами. Полицейского, только совсем другого рода, ему пришлось сыграть и в конце 2000-х — многим запомнился его Порфирий Петрович в телевизионной экранизации «Преступления и наказания».

Интересно, что при всей характерности Панин был совершенно универсальным артистом: он блестяще сыграл боязливого Архитектора в «Жмурках» Алексей Балабанова, героического штурмана Здора в «Кандагаре» Кавуна, врача Нефедова в картине «Высоцкий. Спасибо, что живой», а его чуть раскосые глаза помогли ему убедительнейше перевоплотиться в хан Тинибека в «Орде» Андрея Прошкина — да так, чтобы вообще не выделяться на фоне монгольских и тувинских актеров.

Всего в его фильмографии почти 90 ролей и две режиссерские работы — сериал 2004 года «Полный вперед» и снятая три года спустя лента «Внук Гагарина».

В английском языке «артист второго плана» в буквальном переводе звучит немного по-другому: supporting actor, то есть в буквальном переводе — «поддерживающий актер». И, кажется, вернее слов для Панина не подберешь: став одним из главных артистов российского массового прокатного и телевизионного кино, он мог своим участием поддержать и авторскую картину — недаром с ним сразу в нескольких фильмах работали Александр и Андрей Прошкины и Алексей Балабанов. В Панине каким-то замечательным образом сочетались нетипичная для артистов скромность — и способность дать полный актерский газ в кадре после команды «начали», фантастическое трудолюбие с фантастическим же талантом.

«Андрей — один из лучших, талантливейших моих учеников. Он все успевал, быстро схватывал, запоминал, делал мгновенно, — приводят РИА Новости слова Александра Калягина. — Каждому артисту надо расти. Я знал, что Андрей был недоволен своим амплуа, своими ролями. Он все время искал себя в каких-то других проектах, хотел сделать что-то самостоятельно. Я всем сердцем сочувствую близким Андрея».

Я люблю быстрые рецепты, чтобы долго не возиться,

но чтобы было вкусно!!! Нашла один из таких:

• Лаваш — 2 шт
• Мясо (Мясной фарш) — 400 г
• Лук репчатый — 2 шт
• Сыр твердый — 300 г
• Помидор — 2 шт
• Яйцо — 3 шт
• Сметана — 150 г
• Майонез — 100 шт
• Укроп — 1 пуч.
• Соль
• Перец черный (По вкусу )

Вот все ингредиенты. Кстати, можно варьировать. Я использовала поджаренный с луком фарш, а можно заменить колбаской, ветчиной или просто сыром или творогом.

Серия сообщений "пироги, пицца, запеканки":
Часть 1 - ПИЦЦА НА СКОВОРОДЕ
Часть 2 - "СЫР В КВАДРАТЕ"
...
Часть 5 - СЛОЙКИ С ВЕТЧИНОЙ И СЫРОМ
Часть 6 - ОТКРЫТЫЙ ПИРОГ С ГРИБАМИ
Часть 7 - ПИРОГ ИЗ ЛАВАША
Часть 8 - БЛИННЫЕ ПИРОГИ И ТОРТЫ
Часть 9 - ПИРОГ НА "БЫСТРУЮ" РУКУ
...
Часть 15 - СЫРНАЯ ШАРЛОТКА
Часть 16 - ТВОРОЖНАЯ ЗАПЕКАНКА
Часть 17 - ОВОЩНАЯ ЗАПЕКАНКА

Любовь к Валентине Серовой, по словам Симонова,

была в его жизни самым большим счастьем и самым большим горем,

а для самой актрисы она обернулась еще одним шагом к саморазрушению...

Валентина Васильевна Серова была необыкновенной актрисой и ослепительной женщиной. В нее влюблялись все, поддавшись выразительной красоте и удивительной женственности, которые сводили с ума и простых зрителей, и известных государственных деятелей, и знаменитых поэтов. Но ее реальная жизнь была совсем другой, не такой как у экранных героинь. Она совсем не умела ждать, хотя стихотворение К. Симонова «Жди меня» было написано специально для нее. Знаменитый поэт и писатель старался прежде всего убедить себя в том, во что он хотел верить с присущим ему упрямством.

Любовь писателя и Галины Кузнецовой, которая была моложе его на тридцать лет, стала настоящим вызовом обществу, тем более что образовался такой пикантный любовный треугольник: муж, его стареющая жена и новая пассия. «Представьте, они так и живут — втроем», — судачили окружающие. Но это был тот случай, когда мнение других меньше всего интересовало влюбленных. Все границы были стерты мощным наплывом чувств. «В нем есть какая-то волшебная сила», — писала Галина о Бунине в своем дневнике, признавая, что этой силе невозможно противостоять.

Женщины гения

«Истинная любовь не выбирает» — так Бунин раз и навсегда определил свое отношение к главной из «человеческих страстей». Ему, писателю и поэту, «певцу любви», требовалась постоянная подпитка чувств, поэтому в каждый новый роман он бросался с головой, словно в омут.

О женщинах Бунина можно писать целые тома. В истории остались самые значимые романы писателя, о которых стало известно благодаря письмам и дневникам. Сам же Бунин не имел привычки хвастаться своими победами на любовном фронте. Между тем его первая продолжительная связь началась, когда Бунину было всего 19 лет. С избранницей Варварой Пащенко он познакомился в газете «Орловский вестник», где работал корреспондентом.

В Индию в 3 тысячелетии до н.э. пришла раса высоких, светлокожих людей – ариев. Они принесли Ригведу – самую древнюю из Вед, и заняли высшее положение в обществе, благодаря владению уникальными знаниями и технологиями. В древней Персии в то же время появился зороастризм, учение пророка Заратуштры, принесенное той же арийской расой. Кем они были, откуда пришли, где получили знания?

«Быть может, в то время Боги еще жили среди людей…» Так говорят древние легенды.

Изучая Аркаим, начинаешь легендам верить. Уж очень необычны его загадки.

Загадка первая. Открытие

Аркаим нашли в июне 1987 года на юге Челябинской области. В 1952 году проводилась аэрофотосъемка этой территории, и на снимках видна странная конструкция с четкими геометрическими формами. Наверно, из-за этой правильности ее приняли за современный «сверхсекретный» объект и… промолчали.

В конце 80-х здесь задумали водохранилище. Подписали бумаги, вложили большие деньги, построили дамбу. Но по правилам, перед затоплением земель нужно убедиться, что на них нет ценных археологических находок. В отряде прибывших археологов были два подростка, они-то и нашли Аркаим. Загадочные круги оказались остатками необычного города возрастом в несколько тысяч лет.

21 февраля 1918 года рудовоз «Циклоп» отправился из залива Баия-Гранде, в Аргентине, к североамериканским берегам, взяв на борт много пассажиров - отпускников и уволенных в запас из личного состава береговой и морской служб, а также работников дипломатической миссии.

Для того времени это было одно из самых больших судов в составе военно-морского флота США, с водоизмещением 19 тысяч тонн и длиной корпуса 180 метров. В этом рейсе «Циклоп» перевозил 10 тысяч тонн марганцевой руды, необходимой для производства высококачественной пушечной стали. Во время войны этот груз стоил дороже золота.

«Циклопом» командовал капитан Джордж У. Уорли - угрюмый, неразговорчивый человек и к тому же большой оригинал. Так, например, он имел обыкновение являться на мостик, в нарушение устава, без кителя - в одной рубашке и мягкой шляпе. Капитан рудовоза прослужил в военно-морском флоте двадцать восемь лет и командовал этим судном со дня его первого выхода в море в 1910 году.

4 марта 1918 года «Циклоп» вышел из промежуточного порта на острове Барбадос (Вест-Индия) и направился в Норфолк. Но в порт назначения рудовоз так и не прибыл. И самое примечательное в этой истории то, что «Циклоп» исчез без следа: он не подал сигнала бедствия, после него не осталось ни обломков, ни полузатопленных шлюпок, ни одного спасательного круга.

МИХАИЛ ФЕДОРОВИЧ

 первый русский царь из династии Романовых.

  3 марта 1613 года - официальное провозглашение на царствование

Смутное время, или, как  говорили в  старину, «великая разруха», окончилось с  избранием  на московский царский престол  юноши, почти отрока, Михаила Федоровича Романова.  Представители «всей земли», съехавшиеся на собор  в  Москву в  начале 1613 года, едва ли предвидели, что их  окончатель­ный выбор  остановится на Михаиле. Да и сам  избранник  на­родный после бурь, пронесшихся над  его самыми близкими родственниками, спокойно жил  в  своей костромской вотчине, очень мало думая о царском  «столе»: ему  шел  тогда всего лишь  шестнадцатый год.

2 марта 1831 года (18 февраля по ст ст), в Москве, в церкви у Никитских ворот,

Александр Сергеевич Пушкин венчался с Натальей Николаевной Гончаровой

Оттуда молодые сразу поехали на Арбат, 53, где поэт снял 5-комнатную квартиру в доме Хитрово.

Ему было 31, ей - 18.