Любовь Журавлева появилась на свет 29 сентября 1981 года в Рязани в семье, где ценили искусство. Её отец, Пётр Иванович Журавлев, работал художником-оформителем.
Любовь Журавлева , "Незабудки"
С самых юных лет Любовь испытывала тягу к изобразительному искусству. Первыми шагами в её художественном образовании стали изостудия, затем художественная школа, и, наконец, училище имени Г.К. Вагнера.
Связь архитектуры с природой – одна из самых главных особенностей всего русского народного зодчества. Собственно, талант строителей, их безупречный вкус и тонкое художественное чутьё проявляются ещё до того, как срублено первое дерево и заложен первый камень в фундамент.
Эта связь архитектуры и природы осуществлялась самыми разнообразными средствами.
Иногда здание – будь то церковь, часовня или изба – как бы сливается с природным окружением; иногда словно повторяет силуэты и очертание ближних деревьев или холмов; нередко, наоборот – в резком, обнажённом контрасте архитектуры и природы подчиняет себе окружающее пространство, утверждая всемогущую власть искусства – создание сердца и рук человеческих.
Зодчий: Архитектурный и художественно-технический журнал, издаваемый С.-Петербургским обществом архитекторов. — С.-Петербург, 1872—1924.
Выходил еще альбом-увраж «Мотивы русской архитектуры», который публиковался в Санкт-Петербурге 1870-80-х годах как ежемесячное издание под редакцией А. Рейнбота. Большинство из опубликованных материалов относятся к 1873-79 годам и представляют собой видение «Русского стиля», как фундамент для развития современной национальной архитектуры. В соответствии с исторически сложившейся доминантой деревянного зодчества в русской народной архитектуре, даже каменные строения несут на себе явный отпечаток архитектуры деревянной. Ретроспективный по своей сути подход подтолкнул к пристальному изучению основ русского деревянного зодчества и «вытягиванию» его элементов в современную архитектуру, в результате которого сложилось новое, мифологизированное представление о русской деревянной архитектуре как таковой. Вот оттуда и возьмем некоторые примеры работ архитекторов, работавших и в стиле русского деревянного зодчества.
Фасад загородного дома. Мотивы русской архитектуры, 1874-1880гг. Архитектор Иван Павлович Ропет (Петров, 1845-1908)
Загородный дом. Из альбома "Мотивы русской архитектуры".Санкт-Петербург, 1874-1879 гг. Под редакцией А. Рейнбота
Загородный дом в русском стиле. Из альбома «Мотивы русской архитектуры». 1877 годЭто дом - образец русского деревянного зодчества, которое является уникальным культурным явлением. Это традиционный архитектурный стиль, распространенный в России, особенно на севере.
Русское деревянное зодчество известно своими отличительными конструктивными и художественными особенностями, обусловленными использованием дерева в качестве основного материала.
Оно включает в себя различные типы зданий, такие как избы (традиционные сельские жилища) и церкви. Строения часто отличаются сложной резьбой по дереву, декоративными элементами и уникальными инженерными решениями.
Этот стиль считается одним из самых оригинальных проявлений русского народного творчества и символом русской культуры.
Памятники этого зодчества, такие как Кижский погост, признаны шедеврами мировой архитектуры.
Китайская компания Fruit Mold Co разработала инновационный продукт — пластмассовые формы, которые придают овощам и фруктам необычный вид. На веб-сайте компании написано: «Fruit Mold Co., Ltd специализируется на создании уникальных высококачественных фруктовых и овощных форм для превращения обычных фруктов в необычные и странные фигуры, которые вы никогда раньше не видели.
Представьте себе квадратные арбузы, огурцы в форме сердца и груши в форме Будды».
Эти фрукты необычной формы появляются теперь во многих супермаркетах. Fruit Mould также поставляет свои пластмассовые устройства по всему миру, поэтому груши-Будды и огурцы-звезды могут быть выращены где угодно.
Фермеры работают с формами так: маленький фрукт или овощ помещается в форму и заполняет ее по мере роста. На своем сайте компания также предлагает создать собственную форму.
Небесно‑голубой халцедон — словно застывший осколок утреннего туманного неба или капля океанской волны, заключённая в камне. Этот минерал издавна пленяет своей сдержанной, утончённой красотой.
Образец камня.
Его цвет — очень нежный, деликатный: от нежно‑голубого, почти молочного, до глубокого оттенка ясного неба. Его мягкий восковой блеск и лёгкая полупрозрачность создают ощущение внутренней глубины — кажется, будто в камне таится едва уловимое свечение, пробуждающее мечты и фантазии.
Пётр Александрович Суходольский (1835—1903) происходил из дворян Калужской губернии.
Пётр Александрович Суходольский
Он получил прекрасное воспитание и домашнее образование. По-видимому, во второй половине 1850-х годов он поступил в Петербургский университет, но, чувствуя страстное влечение к искусству, перешёл в Академию художеств в класс пейзажной живописи.
"Троицын день". 1884 Холст, масло. 66 x 82 см Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск
День России, который отмечается 12 июня, является важным государственным праздником, символизирующим независимость и суверенитет страны. Этот день был установлен в честь принятия Декларации о государственном суверенитете РСФСР в 1990 году. Праздник стал символом единства и гордости за многонациональный народ России.
В этот день по всей стране проходят торжественные мероприятия, концерты, выставки и различные культурные события. Граждане собираются на митинги и праздники, чтобы отметить достижения своей страны и выразить патриотизм. Многие россияне также проводят время с семьей и друзьями на пикниках и гуляниях.
День России — это не только повод для празднования, но и возможность задуматься о будущем страны, ее истории и культуре, а также о ценностях, которые объединяют народ.
Хосе Франсезе (Jose Francese) — замечательный современный художник-сюрреалист, смело объединяющий в своих работах фотографию и компьютерную графику, чтобы получить фантастические по красоте и очень необычные работы. В картинах Франсезе всегда много красок, воды и сочной растительности, а его любимые герои — братья наши меньшие и дети.
Родился Хосе Франсезе в Аргентине, в городе Буэнос-Айресе, но живет и работает в столице Италии Риме. Его работы всегда вызывают восторг зрителей, так как взгляд художника на окружающий мир очень своеобразен.
Создание сюрреалистических картин занимает немало времени — сначала художник продумывает концепцию, делает рисунки и наброски, а только потом переходит к фотосъемке. Для некоторых своих шедевров Франсезе использовал десятки фотографий, а всего, в процессе работы, мастер может сделать их до сотни!
После того как композиция сложилась, Хосе Франсезе приступает к обработке картины в фотошопе. Он очень внимателен к самым мелким деталям, поэтому его работы и выглядят так реалистично.
Картины Франсезе могут кому-то показаться абстрактными, отвлеченно-декоративными, но на самом деле в каждую из них автор закладывает определенный смысл.
Проблемы, затрагиваемые Хосе Франсезе — это экология, скоротечность времени, отношение людей к животным и друг к другу и, конечно же, любовь.
Божков Роман Александрович наш современник, он появился на свет в 1980 году в городе Шебекино, Белгородской области. В 1993 году окончил детскую школу искусств, а в 1999 Шебекинское профессиональное училище по специальности художник-декоратор. Живет и работает в Белгороде.
Один из таких недавно удалось для себя открыть. Это творчество современной художницы Оксаны Чурочкиной. Возможно, вы уже знаете это имя, а быть может, сегодня впервые соприкоснетесь с творчеством этого мастера. В любом случае, уверена, что эта встреча станет для вас очередным бальзамом для души.
Художник Цао Йен (Cao Yong) родился в Китае в 1962 году. Начал трудится в пятилетнем возрасте.
Уже достигнув совершеннолетия нелегально перебрался в Японию, где начал изучать основы живописи. А в 1994 году Cao Yong сумел перебраться в США, где продолжил обучение и начал трудиться, как профессиональный художник.
Цао Йен пишет просто сказочные пейзажи. Особенно удаются художнику улочки Европы – это просто иллюстрации к старинным сказкам. И сегодня я хочу предложить вашему вниманию небольшую галерею работ художника.
1. Взбить яйца венчиком вместе с 200 г сахара. Всыпать просеянную муку, затем добавить сметану и соду. Перемешать.
2. Неразъемную форму для выпечки смазать маслом и присыпать мукой. Вылить в нее половину теста. Сверху выложить промытую чернику. Перемешать крахмал и оставшийся сахар, посыпать этой смесью ягоды. Сверху распределить остатки теста.
3. Отправить пирог в разогретую до 180 °C духовку и выпекать 50 минут. Перед подачей остудить.
Они прекрасны. Их полет бесшумен, когти остры, а голова вертится на 270 градусов. Это прекрасные хищники, супер-совы родом из Европы, Азии, Северной и Южной Америки.
Детальный портрет евразийского филина. (Фото AnjoKan Fotografie):
Джейло Майлз и его питомец, страдающий посттравматическим стрессовым расстройством, сова Луи совершают поход.
Художник Алексей Лашкевич родился в 1964 году в городе Ленинграде. Учился в художественной школе, а затем в Академии Художеств (закончил обучение с красным дипломом).
После обучения, некоторое время, художник работал на Аляске. В тот период прошла и первая выставка художника.
Сегодня художник достаточно известен и его работы находятся во многих музеях и частных коллекциях.
Художник живет и работает в городе Санкт-Петербурге.
Говоря о творчестве этой художницы, так и хочется ее живопись обозначить знаком или «Зеркалом Венеры»: « ♀ ». Действительно, смотря на ее работы, находишь столько деталей, что неизбежно приходишь к выводу, что это и так могла изобразить только женщина. Конечно, в позитивном значении этого понятия. Итак, речь пойдет о художнице, родившейся и обучавшейся в г. Казани (Россия), а в 2018г. перебравшейся в США, но сохраняющей связь с нашей страной, Ольге Сушковой.